教材分析
一、教學內容與目標
1、通過本課學習，瞭解裝飾畫的特點，感悟裝飾畫帶給人的美感。
2、通過學習，能用富於變化的線條創作一幅裝飾畫。
3、培養學生熱愛生活、熱愛自然的情感及對美術學習活動的興趣。
二、教學重點與難點
教學重點：裝飾畫的特點及表現方法。
教學難點：如何表現出裝飾畫的特點。
教學準備：圖畫紙或刮畫紙，水粉工具等。
教學過程
一、匯入新課
教師：同學們，今天我們一起來學習一種新的畫種，它的名字叫裝飾畫。
板書課題：裝飾畫
二、新授新課
1.什麼是裝飾畫?你能說一說你聽了它的名字後對它的理解嗎?(學生小組討論回答)
小結：裝飾畫一般是指具有裝飾意義的繪畫，是一種獨立的藝術形式。它與一般的圖案、圖畫的區別，在於它具有欣賞性和裝飾性，其價值在於滿足人們裝飾的需要。
2.介紹裝飾畫的種類：
以適用環境劃分，可分有人物裝飾畫、家居裝飾畫等等;以性質劃分，可分有抽象裝飾畫、現代裝飾畫等等;以製作材質劃分，可分有油畫、動感畫、木製畫、攝影畫等等;以製作方法劃分，又可分有印刷品裝飾畫、實物裝裱裝飾畫和手繪作品裝飾畫等等。此外，裝飾畫作為一種工藝美術作品，它涉及到美術、鑑賞、工藝等的多個範疇，因而可以說它是一種聚集多元化的專業性產品。
3.欣賞書本作品
(1)丁紹光的《樂園之夢》你能說一說作者在這張裝飾畫中表現了些什麼內容嗎?
靜謐的藍色密林中，潔白的飛鳥與婀娜的少女相依想戲，引發人們無限美的聯想。疏疏密密地交織在一起的金色線條，帶給畫面一種月色融融的感覺。
(2)平時我們經常畫的畫叫寫實繪畫，今天欣賞了裝飾畫後，你覺得裝飾畫和寫實性繪畫在表現手法上有什麼不同?
裝飾畫與寫實繪畫的不同之處在於，它偏重表現形式的裝飾
性，不強調真實光影和透視關係，注重色彩的象徵性及整體的和諧，多以誇張、變形的手法，給人以簡潔、明快、強烈的藝術美感。
4.裝飾畫繪畫方法
(1)裝飾畫構圖，是我們不斷刻苦錘鍊的首要課題。裝飾畫的構圖較一般繪畫更具鮮明的視覺特點，要求簡單明瞭。一句話，裝飾畫的構圖是體現裝飾畫特點的最為重要的因素。當然也是裝飾畫觀點的集中反映。
裝飾畫的構圖的特點是自由性較強。它完全打破了時空的限制，是根據作者的觀念自由發揮組織畫面的。由於裝飾畫是通過鮮明強烈的視覺語言的傳達給人以美好的視覺感受，因而裝飾畫的構圖一般是比較鮮明的。也就是說，畫面大的結構應當清楚鮮明，這樣，才能達到強烈的視覺效果，感受深刻。(邊欣賞書本範作邊體會)
(2)裝飾畫的色彩，以固有色為基礎，排除自然界中光源色與環境色的影響，把自然界中的色彩關係綜合、概括、抽象出來，利用色彩的濃淡、冷暖、明暗、互補等對比手法進行色彩藝術創造。這些知識我們會在第6課《裝飾色彩》一課著重學習。
三、佈置作業：
請用富於變化的線條創作一幅風格別緻的裝飾畫。學生練習，
師巡迴指導
教學目標：
1、根據記憶活想象，表現心中的風景。
2、培養學生的創造能力。
課前準備：教師與學生蒐集一些具有當地特色的風景圖片。
教學過程：
第一課時
一、引導。
1、引導學生回憶曾經給自己留下深刻印象的風景。
2、引導學生回憶語文課上曾經學過的描寫優美風景的課文片斷。
3、引導學生曾經聽過的旋律優美的音樂，產生的聯想。
4、引導學生想象：你理想中的家鄉美景或理想中的生活環境。
二、指導學生作畫。
1、根據上面的提示，選擇你喜歡的進行作畫。
2、作畫形式、要求：
(1)可以用中國畫、水彩畫、水粉畫的形式進行創作表現。
(2)也可以用鋼筆、圓珠筆、鉛筆等線描的形式進行創作。
3、學生創作，教師巡迴指導。
三、展示學生中的優秀作品。
第二課時
課前準備：學生自帶自己拍攝的風景照片。
教學過程：
1、揭示內容：利用自己拍攝的風景照片，進行添畫、擴充套件，創造風景畫。
2、指導學生通過觀察教材上的範圖懂得創作方法：利用我們自己拍攝的風景照，粘在白紙上，延伸、擴展出一幅風景畫。
3、學生進行創造，教師巡迴指導。
4、展示優秀作品。
5、未完成的學生可以課後繼續創作。
課後反思：
通過學生的主動參與，自主組織課堂討論，對具有代表性的作品進行分析，感悟風景繪畫的魅力及風景畫創作的方法。創設教學情景，教師只是教學情景的創造者，活動過程的參與者。在教學過程中，教師不單純是對美術知識的傳遞，而是組織有利於學生學習知識的資源，更多地關注學生對美術的興趣，鼓勵學生對跨學科知識進行融合，幫助他們用已有的知識去理解繪畫藝術的人文內涵。
教材分析
一、教學內容與目標
1、綜合已嘗過的美術知識與技能，用多種形式進行藝術創作，表現出六年學習生活中最難忘的瞬間。
2、能用美術語言來記錄童年成長的足跡。
3、通過實踐活動，激發學生愛學校、愛老師，愛同學及愛生活的情感。
4、發揮其想象力及對藝術的感受能力。
二、教學的重點與難點
教學重點：綜合已嘗過的美術知識與技能，用多種形式進行藝術創作，表現出六年學習生活中最難忘的間。
教學難點：集體創作《畢業小報》，編排時應把握好作品的整體美感及風格統一。
教學準備：優秀學生作品等。
教學過程
一、課前準備
二、創設情境，激發興趣，匯入新課。
1、欣賞美麗的校園
2、欣賞學生生活的圖片：展示課件，六年來校園生活照片(運動會、社會實踐活動、軍訓、升旗儀式等)
出示課題
三、啟發思考
1、組織學生欣賞教材中的學生作品：
引導學生思考：
作品表達了什麼內容?
用了什麼樣的表現形式?
你喜歡哪幅作品?為什麼?
展示歷屆學生的優秀作品，引導學生進一步分析。
四、鼓勵創新，交流構思
記憶最深刻的人和事，你得到了哪些發展，曾經留下美好回憶的學校的一個角落。
五、佈置作業，學生創作。
集體創作畢業小報，學生都難以把握整體和和諧與統一，教師要合理引導，適當調整並適時給學生以建等。
六、課堂評價
教學目標：
1、知識：有興趣的討論學生著裝問題，能從服裝的色彩、款式等不同角度進行審美思考，提高學生對著裝美的鑑賞能力和審美情趣，。
2、技能：瞭解服裝設計的基本知識，通過服裝設計激發創新意識。
3、情感：培養學生熱愛祖國傳統藝術及熱愛生活的情感。
教學重點：賞析服裝的作品，運用所學的服裝設計知識進行設計練習。
教學難點：服裝設計過程中運用傳統及民間圖案進行創作。
教具學具準備：蒐集服裝歷史資料及圖片資料、鉛筆、彩色水筆、各種布頭、毛線、廢光碟、氣球或彩紙，剪刀，膠水、膠帶等。
教學過程：
一、組織教學：
二、講授新課：
(一)匯入(設計意圖：以傳統圖案裝飾、設計的服裝啟發學生，激發創作欲。)
老師在自己的衣服上貼上剪紙圖案，問：看看老師的衣服獨特嗎?為什麼?
這是老師運用我國民間剪紙圖案設計的，你們想不想也設計自己的服裝?
2、揭示課題：
今天我們就來動手試一試：我設計的服裝(板書課題)
(二)新授：
欣賞、交流、學習
1、課前，老師讓大家蒐集有關服裝發展、設計方面的知識，請同學與大家一起交流。
(1)服裝與人類的生活息息相關，最早是遮擋身體和保暖用的，後來它演變成為一門藝術，不僅可以滿足人們的日常需要，還裝飾美化人們的生活。
(2)我們查找了關於服裝的相關資料：
服裝是一種身份地位的象徵，一種符號，它代表個人的政治地位，和社會地位，因此，自古國君為政之道，服裝是很重要的一項，服裝制度得以完成，政治秩序也就完成了一部份。所以，在中國傳統上，服裝是政治的一部份，其重要性，遠超出服裝在現代社會的地位。古代的服裝，依穿著場合，主要可分為：禮服、朝服、常服三類，每類又可分幾種，原則是地位愈高的人，可以穿的種類愈多，可以用的顏色愈多。
(3)我收集了服裝的一些圖片，從中我們知道每個國家還有自己獨特的民族服裝，如：中國的旗袍、日本的和服、韓國的韓服等
(4)現代服裝被稱為人類的第二面板，它代表個人的品位，不同的場合，要穿相應的服裝，如：運動裝、套裝、工作裝、校服等。
師小結：同學們蒐集的資料真是豐富多彩，我們從中增長了不少的見識。老師也帶來了一些資料，想不想看一看?
2、我們中華民族是一個多民族的國家，又是一個歷史悠久的古國，歷代的服裝樣式和各民族的服裝真是色彩斑斕。
最原始的服飾就是山頂洞人用動物的毛皮製成的衣服，這在紡織技術尚未發明之前，是人們服裝的主要材料。當時佩戴這些飾物有天然美石、獸齒魚骨和海里的貝殼，可能不僅是為了裝飾，也許還包含著對漁獵勝利的紀念。(欣賞毛皮服飾)秦始皇陵兵馬俑的發現，讓我們看到了當時漢代鎧甲的樣子。(鎧甲圖片)
歷代帝王的服飾與眾不同，這是漢代皇帝的服裝，冕冠的顏色以黑為主，此外還有蔽膝、佩綬、赤舄等，組成一套完整的服飾。這種服裝始於周代，歷經漢、唐、宋、元諸代，一直延續到清代，綿延兩千多年。(漢代皇帝服裝圖片)
這是唐朝畫家周昉的一幅畫，名叫《簪花仕女圖》，表現了當時宮廷婦女穿著的服裝，這種開身肥袖的服裝樣式當時流傳到日本，成為當今日本和服的主流樣式。(看簪花仕女圖)
清朝在我國曆代中服裝最豐富，民族特點，以滿族服飾為主流，深刻影響著各民族的穿戴，為現代中國服飾奠定了基礎，如中山裝、旗袍、坎肩等。(清朝皇帝、皇后服飾圖，)
3、瞭解少數民族服飾(直觀的瞭解少數民族服飾)
師問：我國有多少個民族?(56個民族)
56個民族，56朵花，你瞭解他們特有的服裝嗎?現在我們來做一個小遊戲連連看：
在黑板出示7幅圖片，給出相應的民族名稱：蒙古族、藏族、朝鮮族、白族、彝族、傣族、高山族
請小組同學連連看。
4、現代社會服裝的功能、樣式更是多姿多彩，從功能上分有禮服、職業裝、學生裝、休閒裝、泳裝等，種類有：男裝、女裝、童裝，在日常生活中，我們一般要根據不同的場合穿相應的服裝，如：開運動會或上體育課時要穿運動裝;平日上學要穿有領或有袖的服裝，以示對老師、同學的尊重;在家休息可穿家居服、休閒服;陪爸爸、媽媽參加別人的婚禮，要穿禮服，這時我們可穿中國傳統的服裝。(多姿多彩的兒童服裝)
5、思考、討論
(1)著裝與環境相協調的人是有品味的人，此外在此基礎上，還要穿出自己風格，怎樣才能穿出自己的風格呢?從哪些方面來突出個性呢?請同學們做小組中討論?
學生討論結果：1、樣式要獨特。2、色彩要鮮明。3、在服裝上加自己喜歡得圖案。4、運用獨特地材料。
師小結：我們還可以從祖國傳統服裝、少數民族服裝及民間美術中找創作元素，看老師的這件衣服就是運用我國民間剪紙——團花圖案設計的，是不是很有個性?所以服裝重在裝飾。
俗話說：“愛美之心人皆有之”。生活中每個人都希望自己的服裝能體現自己的個性，那麼今天就讓我們嘗試著將理想中最能展現自我的服裝給設計出來。
(2)今天大家都帶來了什麼材料?(學生舉起：有塑料袋、毛線、花布、彩色紙、氣球、廢光碟等)
請小組同學共同設計一個主題：20__奧運會運動員入場服裝、生活裝、學生裝、節日盛裝、未來宇航服
你們想怎樣設計呢?老師給大家一個建議：可先設計一個效果圖，再進行創意。
三、學生作業，教師指導(播放音樂)
各組推薦一個組長，一個模特，將布或塑料袋、彩紙圍在身上，進行大膽的創意，沒有特定的要求，學生自己想怎樣設計就怎樣設計，組長安排大家分工，教師鼓勵學生大膽創意，集思廣益，發揚合作精神。
1、小組討論，設計以什麼圖形為主的圖案
2、考慮顏色如何搭配，圖案如何貼上比較好看
3、試穿設計的服裝
四、服裝釋出會
1、師：經過設計師們緊張的工作，我們的最新款的服裝就要展現在大家面前了。
請欣賞小模特的時裝表演。(播放音樂)
2、請小組代表談設計意圖。
3、通過今天的學習，你有什麼收穫?
五、小結：今天我們運用服裝設計知識設計出了別具一格的服裝，這些服裝張揚了大家的個性，只要我們能象今天這樣勤動腦、勤動手，我相信你們一定會創造出幸福、美好的新生活!
六、拓展：女同學可為自己心愛的布娃娃縫製衣服。
課後反思：服裝設計是一門藝術，與我們的生活密切相關，我們用自己的雙手創造，使生活變得更美好。
教材分析
一、教學內容與目標
1、通過圖片、文字、影像等方式來了解外國的一些寶貴的自然遺產。
2、能夠以語言交流的方式來說說自己對自然奇觀的感想。
3、為大自然的神奇而感到驕傲，激發學生珍視、保護世界自然遺產的感情。
二、教學的重點與難點
教學重點：解外國的一些自然奇觀的特點。
教學難點：感受自然奇觀的美麗，能從審美角度去評價自然遺產。
教學準備：課件、圖片、資料。
教學過程
一、組織教學
二、匯入新課
1、教師：在我們生活的地球上，有很多神奇的自然景觀以它們多姿多彩的風貌裝點著我們的世界。它們是大自然饋贈給人類的寶貴遺產，下面，我們來一起領略世界上最為奇特的自然奇觀。
2、出示課題：探訪自然的奇觀。
三、講授新課
(一)、媒體出示世界十大奇觀照片及資料讓學生欣賞。(二)、小組交流研究：
1、除了剛剛欣賞的世界十大奇觀，你還見過哪些世界自然遺產? 教師課件演示課本中的精彩圖片，並分別對這些奇觀做簡要的介紹。
2、自然奇觀美在哪裡?
師生一起將這些奇觀從美術的角度進行概括
板書：色彩奇美 形態壯美令人驚歎 生態優美
四、學生實踐
要求：畫一幅你最喜歡的一種自然奇觀，在作業背面寫下自己的感想。 學生繪畫，並在繪畫的過程中認真思考自己的感想。 教師巡視輔導。
五、小結，佈置下節課準備材料。
第二課時
一、組織教學 穩定情緒，檢查用具準備情況。
二、作業展評
欣賞學生作品，並請畫得好的學生讀一讀感想。
三、研究景點及相關資料
請同學們結合課前準備的資料，分組研究一處景點：它美在哪裡?你認為應該怎樣做才能儘量維持這裡最原始的狀態?
四、總結，延伸。
通過學習我們瞭解了自然遺產是人類的財富，我們應該如何珍視人類自然遺產呢?今天，有些世界遺產正面臨危機。除去自然災害，更多的是人為因素(如：汙染、戰爭等)，我們能為保護世界遺產做些什麼呢?
涉及到遺產的開發利用問題，有些同學可能會提出是保護自然遺產重要還是提高人們的經濟水平重要等問題，針對這種情況我們可以引導學生進行討論，討論人與自然的關係，如何合理利用自然等，這正是世界教科文組織所倡議的保護遺產，留給未來這一觀
教學目標：
1.知識與技能
(1)、瞭解近大遠小、近高遠低、近寬遠窄的透視變化規律。
(2)、學習、瞭解視平線和消失點的透視概念。
2.過程與方法
掌握硬質線材的表現手法，學會用曲捲、摺疊、連線等手法進行線造型的創作。培養學生初步的立體造型能力和多維空間想像能力。
3.情感、態度與價值觀
感覺線造型的藝術特點，體會線造型結構帶來的審美趣味，培養學生合理用材巧妙用材的可持續發展的理念。
教學重點：通過對周圍環境的觀察，發現近大遠小的透視現象、能掌握簡單的原理和規律，將透視知識應用於繪畫中，使描繪的物象更貼近真實。
教學難點：在繪畫實踐中應用所掌握的透視原理和規律，提高兒童繪畫的基本技能，逐步發展兒童的觀察力、想象力、表現力和創造力。
教學準備：範圖、學生作業用紙繪畫工具
課時：2課時
教學過程：
第一課時
一、匯入新課
欣賞圖片，觀察投影片中路的寬窄、欄杆的密疏、樹木的大小等你能用簡單的圖形在紙上表現這些事物嗎?
討論學生們的簡易畫，從中發現了什麼問題?
生：近大遠小。
二、講授新課
⑴、師：是的，近大遠小，就是我們這節課要學的《遠去的路》的基本規律。(出示課題：遠去的路)
在近大遠小的透視現象中，除了近大遠小的現象外，還有什麼現象?近高遠低、近寬遠窄、近長遠短、近清晰遠模糊、近鮮明遠灰暗(色彩)
⑵、什麼是透視呢?
在生活中，我們發現同樣的物體，在不同的位置上，會產生近大遠小、近高遠低、遠寬遠窄的變化，這就是透視現象。
你們的在一望無垠的田野裡，在大海上，我們向遠處眺望，天與地、天與水面之間產生了一條長長的水平線，這就是視平線。
當兩邊的樹木向遠處延伸時，就慢慢地消失在視平線的一點上，這點就是消失點。
⑶、說說周圍環境中的透視現象?
⑷、欣賞課本上的範圖，讓生找圖中的消失點。
⑸、師示範
①先找到消失點。
②畫出主要的的透視線，如馬路。
③按近疏遠密、近粗遠細的規律，處理好各條豎線、斜線。
④將物體的外輪廓簡略表現出來。
三、本課練習臨摹課本上範圖，生作業，師巡視輔導，對有困難的學生進行個別輔導。
四、課後作業：
觀察：生活中近大遠小的現象;
嘗試：繪畫或拼貼一副有路的風景畫。
第二課時
教學目標：
1.知識與技能
通過本課的學習，讓學生了解近大遠小、近疏遠密、近粗遠細的規律。
2.過程與方法
掌握繪畫創作的一些基本方法。
3.情感、態度與價值觀
聯絡生活，感受生活中的透視變化。
教學重點：瞭解和掌握透視變化的基本規律。
教學難點：透視規律的理解和在實踐中的運用
教學準備：名家美術作品、建築風景照片等
教學過程：
一、講評上節課作業
⑴透視現象是否準確
⑵近大遠小、近疏遠密、近粗遠細的規律，有沒有運用在畫中?
二、在繪畫上色時注意哪些問題?近的鮮明一些、遠的灰暗一些。
三、學生繼續完成作練習，教師輔導。
四、作業展示
師生共同評價。
教學目標：
1、認識廢舊物品再利用的意義，提高環保意識。
2、嘗試廢舊物品利用，用多種廢舊物品進行有意義的製作，讓學生養成保護環境、愛惜資源的習慣，培養學生的動手與探究能力。
3、利用廢舊物品進行有創意的製作，感受美、創造美。
教學重點：根據廢舊物用品的外形、材質等特點，展開聯想。
教學難點：用各種廢舊物品製作有創意的作品。
教學過程：
一、激趣匯入
1、看圖片，瞭解我國險峻的環保狀態，垃圾山，河面漂浮物、景點垃圾……嚴重破壞環境衛生，這裡面有易拉罐，包裝盒，飲料、礦泉水瓶，舊衣服，舊畫報……
想一想，這些東西真的毫無用處，只能走進垃圾場嗎?
2、欣賞生活中的廢棄物品創作的圖片
看了這些圖片，你有什麼感想呢?
出示課題——《廢舊物的“新生命”》
二、新課教學
1、出示課件，欣賞廢棄物製作的簡單工藝品。
學生一邊欣賞一邊說說它們是用哪些廢舊材料創作出來的?欣賞時思考:這些廢棄物變成藝術品用了哪些方法?
2、小組討論廢棄物的加工方法及使用工具
方法：剪，卷，貼…… 工具：剪刀，雙面膠……
3、廢舊材料分類
想一想，該如何給我們帶來的廢舊材料進行分類呢?
學生歸納回答，說說各種廢棄物自身的材質。
(1)紙質類：紙盒、紙板…… 色彩豐富易加工
(2)金屬類：鐵絲、易拉罐件…… 規整光潔
(3)塑料類：飲料瓶、光碟…… 透明美觀
4、出示製作要求
以瓶、杯、盒為主要材料，充分利用材料自身的形體特徵，通過聯想，製作一件特徵突出的工藝品。
5、各小組討論製作方案。
6、領取材料，進行製作
7、作品展示，學生自評和互評。
提供評價建議：
(1)作品是否有創意 (2)是否把廢棄物的價值體現出來。
(3)色彩搭配是否和諧 (4)做工是否細緻
(評出創意獎、搭檔獎、色彩獎、細心獎各一名，讓學生體會到成功的快樂!)
8、教師小結
三、課後延伸
1、同樣的材料你還能創作什麼?
2、能用其他廢棄物製作有特色的造型藝術。
裝飾畫
教材分析
一、教學內容與目標
1、通過本課學習，瞭解裝飾畫的特點，感悟裝飾畫帶給人的美感。
2、通過學習，能用富於變化的線條創作一幅裝飾畫。
3、培養學生熱愛生活、熱愛自然的情感及對美術學習活動的興趣。
二、教學重點與難點
教學重點：裝飾畫的特點及表現方法。
教學難點：如何表現出裝飾畫的特點。
教學準備：圖畫紙或刮畫紙，水粉工具等。
教學過程
一、匯入新課
教師：同學們，今天我們一起來學習一種新的畫種，它的名字叫裝飾畫。
板書課題：裝飾畫
二、新授新課
1.什麼是裝飾畫?你能說一說你聽了它的名字後對它的理解嗎?(學生小組討論回答)
小結：裝飾畫一般是指具有裝飾意義的繪畫，是一種獨立的藝術形式。它與一般的圖案、圖畫的區別，在於它具有欣賞性和裝飾性，其價值在於滿足人們裝飾的需要。
2.介紹裝飾畫的種類：
以適用環境劃分，可分有人物裝飾畫、家居裝飾畫等等;以性質劃分，可分有抽象裝飾畫、現代裝飾畫等等;以製作材質劃分，可分有油畫、動感畫、木製畫、攝影畫等等;以製作方法劃分，又可分有印刷品裝飾畫、實物裝裱裝飾畫和手繪作品裝飾畫等等。此外，裝飾畫作為一種工藝美術作品，它涉及到美術、鑑賞、工藝等的多個範疇，因而可以說它是一種聚集多元化的專業性產品。
3.欣賞書本作品
(1)丁紹光的《樂園之夢》你能說一說作者在這張裝飾畫中表現了些什麼內容嗎?
靜謐的藍色密林中，潔白的飛鳥與婀娜的少女相依想戲，引發人們無限美的聯想。疏疏密密地交織在一起的金色線條，帶給畫面一種月色融融的感覺。
(2)平時我們經常畫的畫叫寫實繪畫，今天欣賞了裝飾畫後，你覺得裝飾畫和寫實性繪畫在表現手法上有什麼不同?
裝飾畫與寫實繪畫的不同之處在於，它偏重表現形式的裝飾
性，不強調真實光影和透視關係，注重色彩的象徵性及整體的和諧，多以誇張、變形的手法，給人以簡潔、明快、強烈的藝術美感。
4.裝飾畫繪畫方法
(1)裝飾畫構圖，是我們不斷刻苦錘鍊的首要課題。裝飾畫的構圖較一般繪畫更具鮮明的視覺特點，要求簡單明瞭。一句話，裝飾畫的構圖是體現裝飾畫特點的最為重要的因素。當然也是裝飾畫觀點的集中反映。
裝飾畫的構圖的特點是自由性較強。它完全打破了時空的限制，是根據作者的觀念自由發揮組織畫面的。由於裝飾畫是通過鮮明強烈的視覺語言的傳達給人以美好的視覺感受，因而裝飾畫的構圖一般是比較鮮明的。也就是說，畫面大的結構應當清楚鮮明，這樣，才能達到強烈的視覺效果，感受深刻。(邊欣賞書本範作邊體會)
(2)裝飾畫的色彩，以固有色為基礎，排除自然界中光源色與環境色的影響，把自然界中的色彩關係綜合、概括、抽象出來，利用色彩的濃淡、冷暖、明暗、互補等對比手法進行色彩藝術創造。這些知識我們會在第6課《裝飾色彩》一課著重學習。
三、佈置作業：
請用富於變化的線條創作一幅風格別緻的裝飾畫。學生練習，
師巡迴指導
【教學目標】
1、學習在泥做的六面體或圓柱體上進行切挖。
2、培養學生空間想象力和造型能力。
【教學重點】
理解日常生活中的物體是由哪些基本形體切挖的
【教學難點】
個形體的切挖變化及整體的把握
【教學具準備】
師：範圖、例項、製作材料
生：蘿蔔、橘子、蘋果、肥皂、花泥、小刀
教學過程
1、匯入階段(4分鐘)
複習幾何形體，回顧圓柱體、六面體、圓錐體、球體等造型：這些都是大家所熟悉的幾何形體，你能說出它們的名字嗎?生答。師問：我把他們稱為圓柱形、六面形、圓錐形、球形，對不對?為什麼?因為它們都是有長、寬、高的三度空間的立體實物。(課件幫助學生理解)
你們在下面的圖片中看到了它們當中誰的身影?(課件)
師：立方體和圓柱體是我們最熟悉的形體之一，它們看似簡單，可千萬別小瞧了它，我們生活中很多東西小到杯子，大到汽車，不管是造型簡單或者繁雜的，都是從六面體和圓柱體的基本形變化而來的。今天我們學習用單個六面體或圓柱體進行形體切挖的練習。(欣賞課本範圖，講解結構)
2、發展階段(8分鐘)
⑴欣賞課本圖片，加深形體感受，瞭解草圖畫法。
⑵請大家根據課本範圖嘗試製作一個凱旋門，留意小結制作方法，師總結。
⑶欣賞具有抽象意味的有特色的建築、日用品等等，開拓學生視野，激發學生想像。
3、本課練習
根據草圖，在帶來的材料上進行切挖練習。
4、生作業，師巡視輔導(23分鐘)
5、作品展示(5分鐘)
作品擺在展示臺上，生評價，師總結。
6、拓展
紙雖然是一種平面的材料，但在紙上進行切挖以後，用折、卷等方法使它成為立體的形體，也能成為一件精美的藝術品。大家可以回家嘗試著製作。
課後反思：
本課教學基本達到了課標對第三學段設計?應用單元：瞭解一些簡單的創意、設計方法和媒材的加工方法，進行設計和裝飾，美化身邊的環境。特別是媒材的新穎，激發了學生的求知慾望;花泥切挖方法的探究，讓每個學生積極參與到學習中，學習興趣持久。可以說教學過程每個環節的設計都能激發學生對媒材、對設計在生活中的應用、以及開拓學生視野起到了重要的作用。學生在課堂上的積極參與和大膽創作真令人高興，如果作品在美化環境方面能再有點針對性，那效果會更好。
教學目標：
1、調查、瞭解本地區的文物資源，培養學生熱愛我國傳統文化的情感。2、學會欣賞，繪製文物。
3、瞭解保護文物的意義，增強學生的文物保護意識。
教學重點:
瞭解什麼是文物，知道保護文物是我們的責任。
教學難點：繪製文物，製作宣傳小報。
教具:
教師：課件和圖片
學生：鉛筆，水彩筆，油畫棒，紙。
教學過程:
一、匯入：
看圖片中央電視臺鑑寶現場，人頭攢動、人山人海。
俗話說盛世藏寶，亂世藏金。現在國家安定、人民富足，喜歡收藏的人也多了起來。有人說現在是全民收藏的時代，全國有七千多萬藏友，電視上也有眾多的鑑寶節目，這裡說的寶大多數時候指的都是歷朝歷代的文物，文物，是民族文化的物質載體，所以我們要保護好自己民族的文物。引出課題——《保護文物》
二、講授新課：
說到保護文物，你們知道什麼是文物嗎?
閱讀課本P26第一、二兩節。瞭解文物的範圍。
1、欣賞收集到的文物圖片資料，教師邊引導看圖，邊講解。
(1)中共一大會址1920年和重大歷史事件、革命運動和重要人物有關的，具有紀念意義和歷史價值的建築物、遺址紀念物等。誰能舉一下我們自己身邊的例子?繪畫大師李可染的故居，淮海戰役烈士紀念塔
(2)五彩魚藻紋瓷罐明
(3)黃花梨圈椅明
(4)玉鳳商各個時代有價值的藝術品、工藝美術品
(5)龍門石窟大佛唐
(6)齊景帝陵墓麒麟南北朝齊具有歷史、藝術、科學價值的古文物遺址，古墓葬、古建築、石窟寺、石刻等……
舉個身邊的例子：獅子山漢墓兵馬俑，楚王山千佛洞，東坡黃樓，雲龍山放鶴亭，興化寺北魏佛像，徐州漢畫像石……
2、小組討論，感受文物的美感
3、讓學生說出自己的感受。
4、教師作適當小結
5、講解中華民族文明發展的過程和成就，讓學生了解祖先創造的優秀文化。
三、課堂小結資料
徐州，國家第二批歷史文化名城之十二，堯封彭祖於此，稱大彭氏國，春秋有彭城邑，戰國時為宋都，項羽亦曾在此建都，三國時為徐州州治，清代為府治。自古兵家必爭，是有名的軍事戰略要地。文物古蹟有漢代戲馬臺遺址、興化寺、大土巖、淮海戰役烈士陵園，還有漢墓多處，出土有漢畫象石、兵馬俑、銀鏤玉衣等。
教材分析
一、教學內容與目標
1、瞭解用中國畫形式進行故事情景描繪的基本步驟與多種方法。
2、能在作品中表現故事情節，突出主要形象的動作與表情。
3、通過故事情節、歷史背景材料、不同學生的現象思維角度去激發孩子們的創造慾望。通過畫故事，體味故事中人物的精神，促進學生對人類存在的意義、自由等人文精神的理解和認識，形成合理的價值觀。
二、教學重點與難點
教學重點：瞭解畫故事情景的基本步驟和方法。
教學難點：角色造型、場景設計、構思構圖的表現方法。教學準備：中國畫顏料、生宣紙、毛筆、墨汁等國畫工具，相關資料。
教學過程
一、匯入新課
說英雄：(播放課件)每個人心目中都有崇拜的英雄人物，說說你心目中的英雄應該具有哪些形象特點?
二、講授新課
1、今天老師要給大家介紹一位英雄，想認識一下嗎?
2、點選播放課件：(故事大意)很久很久以前，九個太陽一起出現在天空中，土地烤的直冒煙，禾苗都乾枯了，銅鐵沙石也軟軟地快熔化了，一些猛禽怪獸也出來作亂，人民苦上加苦。有一個叫后羿的人，帶著玉帝賜給他的紅色的弓、白色的箭，去解救受苦受難的人民，於是故事發生了……
3、點選播放課件：(神話故事《后羿射日》動畫)論英雄：
(1)后羿具有什麼精神?
(2)他是個什麼樣的人?引導學生：“為人類謀生存、大
無畏的精神、正義感、不畏艱難、機智、勇猛、技藝超群。”
4、審題：
后羿：后羿長什麼樣?(年齡、髮型、服裝)
射：(1)后羿的武器是什麼?你想怎樣設計弓箭的造型(課件顯示不同造型的弓箭)
(2)后羿彎弓搭箭的姿勢是什麼樣子的?誰來演示一下(學生演示，課件顯示不同造型的射箭姿勢)
(3)他在什麼位置射?是準備射?射箭中?還是已射下?
日：(1)十個太陽長什麼樣?
小結：形態各異、猙獰、頑皮、得意、猖獗。
(2)太陽的表情：后羿彎弓搭箭，滿天流火，落地的變成了三足烏鴉。有的太陽剛剛中箭，還沒有開始變成烏鴉，是什麼表情?別的太陽看到他的同伴被射中時有什麼表情(課件顯示不同造型的太陽)
5、國畫線描作品展：欣賞后羿射日的線描作品，拓寬思路，激發學生的創作欲。
6、講解常見的沒骨法和雙勾線法：沒骨法：直接用色墨點寫的方法。雙勾線法：用線條進行勾勒後設色的方法。三、作品欣賞：
開啟教材第8-9頁，大家一起欣賞研究書上的優秀作品，分析他們的成功與不足。(從選材、構圖、主體形象、色彩、筆墨等方面)。
四、學生實踐：
創作新英雄：現在，你就是后羿，是正義的化身，在你面前的紙張上讓正義的后羿和邪惡的太陽展開激烈的戰鬥吧!也可結合自己的選題進創作。
教師巡視指導。
學情分析：
我們學校的學生大多來自農村，對美術認識很侷限，僅僅搞教師講授，自己對身邊的美術資源認識不清楚。但大部分的學生都很喜歡美術課，特別是手工製作及寫生課。
教學方法：
依據學生學情，採用以下教學方法
我著重從我們身邊的美術資源出發，通過地方特色的景物的速寫作品激發學生興趣。
教學目標：更多精品教學設計，盡在拇指教育。
本著激發學生學習興趣，依據學情特制定如下教學目標：
知識與技能：通過同學或老師的介紹瞭解家鄉的一些旅遊資源。通過速寫練習，觀察生活，使學生熱愛生活，關注身邊的事物，培養學生靈敏的觀察、感受能力和迅速捕捉物象形神的能力，能夠用美術語言表達自己的內心感受。
情感態度與價值觀：通過欣賞，讓學生體會家鄉的美，培養學生熱愛祖國、熱愛家鄉的思想感情。
教學重難點：
重點：掌握速寫的基礎知識、基礎理論和基本技能。
難點：如何啟發學生的藝術感受，引導學生探索不同的表現方法、開發自身的語言模式，使自己的作品有自己的語言風格特點。
教學過程設計：
說匯入：出示一些立石玉龍湖及老街的攝影作品,並給以說明，讓同學們覺得原來我們生活的地方這麼美，激起學生對風景寫生的興趣。
新授課：
師：這些圖片是不是很漂亮呢?
生：是，很漂亮。
師：看了這麼多圖片，體會到了什麼?或者說為什麼要把這些攝影作品展示給你們看，目的是什麼?
生：攝影和繪畫是有聯絡的……
師：大家都說的很對，攝影和繪畫是相通的,面對大自然，要進行選景和構圖，主次關係等等。
師：面對這麼美麗的風景，無不讓人心動，如果沒有相機的情況下，我們是不是很想把它成功地描繪下來呢?
生：是……
師：那我們該如何進行繪畫?這堂課就讓我們一起走進風景寫生。
二、基礎知識點：
1分類：
風景速寫按題材來分：自然風景速寫、鄉村速寫、建築速寫、城市速寫等
風景速寫按工具材料來分：有鉛筆速寫、鋼筆速寫、炭筆速寫、毛筆速寫等
風景速寫按表現形式來分：有粗細線速寫、帶明暗調子速寫、均勻線速寫等
2取景與構圖
確定所畫物件要根據自己的愛好、興趣和感受，選擇自己最想畫的那部分景色。一定要克服不注意觀察、缺乏感受、坐下就畫、見什麼畫什麼的盲目性，應該通過風景速寫練習，達到既學習表現技法又提高審美能力兩個目的。角度確定後，要確定視平線在畫面中的位置。視平線在畫面的中間是平視構圖，在畫面的上方是俯視構圖，在畫面的下方是仰視構圖。構圖形象不同，畫面的效果和氣氛也不相同。安排視線的位置和主要形象的輪廓。為了集中反映主要形象，可以把某些次要形象省去不畫，或在合理的範圍之內在畫面上改變它們的位置，使構圖更加理想，主要形象更加突出。
取景分三層：遠景、中景、近景。
3速寫語言更多精品教學設計，盡在拇指教育。
速寫是記錄生活的一種方式，是抒發感情的一種途徑，是收集整理創作資料的一種手段，同時它也和素描一樣是一種獨立的藝術語言。
學會利用速寫語言繪畫是風景寫生中最為實質性的一個環節。手寫是具體技法的表現，不同的技法可以表現出不同的審美效果。如同樣是線，有的輕鬆、有的凝重、有的流暢、有的滯澀、有的纖細、有的厚實，有的柔、有的剛、有的緩、有的急等等。因此，不同的物件，應採取不同的技法去表現。
⑴觀察自然景觀中相互對立的關係：形意、主次、虛實、動靜、疏密、大小、長短、輕重、曲直、前後、高低等。畫風景速寫，也就是要運用不同的技法將這些對立的關係統一起來。
⑵空間的透視：平行透視、成角透視。國畫中的散點透視。
⑶形體的疏密虛實關係
利用“點、線、面”的疏密排列，表現不同的風景。如同樣是線，有的輕鬆、有的凝重、有的流暢、有的滯澀、有的纖細、有的厚實，有的柔、有的剛、有的緩、有的急等等。
點：圓點、三角形的點、不規則的點等
線：直線、折線、曲線、虛線等
面：畫面的留白等
4感悟自然的美
風景速寫並非攝影一般純客觀地描摹物件，學生在表現自然世界的同時必然要滲入自己的主觀感受。在實際寫生中對自然景物的概括與提煉，對素材的取捨與新增等就源於此。這種感受一半源於眼觀，一半則得自心悟。風景速寫雖是表現自然景觀，但同樣要強調錶現意境及情趣。這就需要同學們對生活中的自然現象除了有敏銳的觀察能力外，還應具有深刻的領悟性，要善於理解和發現其有意趣的生活內容及自然景觀中的意境與情趣。比如在一個鄉間的小村中的建築與城市中高樓大廈對比，同學們你該選取什麼樣的繪畫語言去表現呢?你該選取什麼樣材質的繪畫材料呢?
而這些，有的需要同學用心去捕捉，有的則需要在表現中著意鋪設。一幅優美的風景速寫畫，所表現的應是情景交融的意象。
三、臨摹練習
選取一些風格不同速寫作品，供學生臨摹練習，在臨摹中體會畫家對於自然景觀的感悟，學習其表現方式。
(五)課堂小結：
好!今天我們學習了風景的速寫，希望同學們在以後的生活中善於觀察，善於思考，把我們身邊的美好用手中的畫筆把它描繪下來!
本課學習旨在通過對以往家人之間有趣、有益活動的回憶，引發對來自家人關懷的領悟和體會、對骨肉親情的認識和思考。此外，還將在人物形象的勾勒、活動場景的描繪等藝術創作過程中，進一步體會到親情的意義所在。
學生情況：
在蘇少版美術教材中，學生在中年級段曾經接觸過《親暱》一課，對人與人之間的關係有過初步瞭解，也嘗試過具體的人物形象的表現。本課在以往的基礎上將這種人與人之間的美好關係集中在家庭成員的細節中，使藝術表現的內容集中於一點，以此更深刻、更透徹地予以彰顯。
教學方式、手段：
1.引導學生學會觀察。將視點聚焦於生活中的家人，關注生活中的點滴細節。
2.引導學生學會感悟。在家庭以及社會生活的經歷中，體會到“溫暖”“關愛”“親密”等人與人之間的情感。
3.引導學生學會探究。設定問題情境，在遊戲中學習，在對話中感受，在活動中發現，充分發揮學生的主體作用，主動探究、積極嘗試，促進學生主動地、富有個性地學習。
4.引導學生學會審美。激發創新精神，啟用創新思想，使其形成獨立的見解並創造性地予以呈現和表達。
教師準備：記號筆、彩色筆、畫紙、PPT課件等，教室四周張貼相關作品，營造氛圍。
學生準備：自己與家人在一起的合影、經歷的故事，彩色水筆等。
教學目標
知識與技能目標：通過回憶、觀察，進一步熟悉不同人物外形的表現方法，用線描或色彩等自己喜歡的繪畫表現方式呈現家人的具體形象，再現與家人親密無間的生活場景。
過程與方法目標：通過對記憶中經歷過的家庭趣事的回憶和交流，搜尋家人言行及有趣場景的動人一幕，定格並藝術地重組這一瞬間情境。注意表現個體之間大小、高矮、疏密和神態的對比與呼應關係，以相應的藝術形式表達出來。
情感、態度與價值觀目標：在學習與創作的過程中，感受和體會到家人溫暖包容的親情，表現家庭和睦歡樂的場景。學會感恩，豐富自己的情感世界。
教學重難點
教學重點：充分感受、體驗家庭的溫暖，抓住人物特徵進行刻畫，表現家庭成員的親密、和諧和幸福。
教學難點：
1.用線描或色彩等方法表現家庭成員，注重人物的體態、神態的刻畫。
2.通過大小、高矮、疏密等對比，塑造出豐富、有趣、和諧的家庭人員群像。
3.描繪恰當的背景，增強畫面的情境感、現場感。
教學設計
一、感知與體驗
1.相識的朋友——繪本欣賞
(1)同學們!看，這是誰?(PPT逐頁播放，學生觀看欣賞)
(2)我們崇拜無所不能的爸爸媽媽，他們和我們朝夕相處，就像是老朋友一樣。今天，老師再給大家介紹一位新相識的朋友，他就是英國畫家安東尼?布朗。(PPT簡介《我爸爸》《我媽媽》的繪本作者)
(3)正如安東尼?布朗在圖畫書上描繪的那樣，這些“相識的朋友”其實就是每天和我們朝夕相處的“熟悉的家人”。
2.親密的家人——家人印象
(1)回憶。四人一小組，圍繞“你熟悉和了解你的家人嗎?”“他(她)的職業、性格、特長是怎樣的?”“你們之間發生過哪些有趣的事情?”等相關話題展開討論。
(2)交流。將自己和家人之間發生的趣事晒一晒，講給全班同學聽一聽，分享快樂和幸福。
(3)再現。欣賞一組家人活動的圖片，重溫與家人在一起的快樂時光。
(4)歸納。看了這些家人在一起的畫面，你覺得用什麼樣的詞語能夠地表達我們與家人之間的美好情感?和諧美滿?親切溫暖?快樂幸福?還是……
3.相連的心手——遊戲活動
(1)指上親情
老師也想到一個詞，那就是——心手相連!你看，家人之間多像我們的手，同根同生、同心同行!
看一看，自己的手上，哪個手指是爺爺或奶奶?哪個手指又是爸爸或媽媽?
說一說，為什麼你會這樣選?理由是什麼?
(2)指畫遊戲
選擇合適的手指進行家人形象的塗畫活動。
展示自己的指畫家人形象，介紹人物特點以及自己的塗畫思路。
4.瞧這一家子——課題出示
這節課，我們學習《瞧這一家子》，共同回憶和家人在一起時的美好時光，分享快樂和幸福。(板書課題)
5.熟悉的身影——形象分析
(1)思考歸納
剛剛在練習時，我們都針對家人的外在形象特徵進行了手指的選擇性塗畫，那麼在手指上作畫時，你是怎樣利用手指的不同形態特徵來表現家人的外形特徵的?又是如何通過具體描畫細節來凸顯各種人物的身份的?
同學說一說，議一議。
(2)概括總結
其實，想要通過家庭成員的外在形象來表現家人的生活情景，不外乎以下幾點：
年齡——分析和比較各種年齡段人物的顯著特徵。
體態——通過人物的身材和動作表現其體態的特點。
表情——透過五官的特別變化，反映即時發生的有趣、有益的事。
(3)創作嘗試
試畫，勾勒一位家人或自己的形象，注意表現人物的年齡、表情、體態。
簡評，幾位同學介紹自己在人物形象塑造上的藝術表現手法。
6.可愛的親人——畫面構思
(1)觀察與歸納
從同學刻畫的人物表情、體態中我們不難看出，和家人在一起總是快樂的。那麼，當所有的家人、眾多的快樂積聚在一起的時候又會是怎樣的場景呢?
讓我們再來重溫前面我們曾經看過的幾個畫面。這些家庭雖然來自不同國度、不同種族，但在畫面形式上卻有著極大的相似處和共同點，你發現了嗎?
這些家人在一起時，彷彿心有靈犀一般，自然又不約而同地形成了“一”字形排列。有橫向，還有豎向。
就像我們的手一樣，幾根手指可以一字排開，指尖也可以聚攏合一。讓我們再來欣賞這樣幾幅溫馨的畫面。
(2)解讀與演示
示圖：教師請同學上臺做小助手點選滑鼠，播放PPT圖片;全班同學邊欣賞，邊觀看教師在黑板上利用圓形教具逐一拼擺出不同的構圖圖示。
解圖：對畫面中的人物構圖現象進行歸納。
完圖：教師演示，完成畫面中家人的初步描繪。
(3)總結與說明
日常生活中，我們的家人還會通過對視的眼神、依偎的肢體、相攜的手足、投射的身影等其他方式，將彼此排列和勾連在一起，突出區域性、放大細節，換一個角度看家人，顯得更親密、更溫馨。
7.搞笑一家人——經典品讀
(1)大師作品。有許多大畫家感動於家庭生活中的點點滴滴，創作了許多經典的作品，塑造了讓人耳熟能詳的人物形象，如：德國漫畫大師埃?奧?卜勞恩創作的《父與子》、國產動畫片《大頭兒子和小頭爸爸》中的形象等等。
(2)同伴作品。我們的同齡人也感動於父母的關愛，體會到親情的珍貴，用畫筆記錄了快樂時光。
8.我的一家子——創作設想
想一想，你打算如何表現你和你的家人在一起的感人場景呢?同學相互說一說、議一議，通過彼此交流、互相啟發，產生新的創作靈感。
二、創作與表現
1.教師給出創作建議
(1)以2-3位家庭成員為主要表現物件，注意刻畫人物的年齡、體態和表情;
(2)添畫適當背景，表現家人在一起時有趣、有益的場景，凸顯“我愛我家”的主題;
(3)工具和材料不限，單色與彩色均可。
2.學生展開創作練習
(1)學生根據“創作建議”展開作業練習，想象實踐，開始本課創作。
(2)教師巡視，針對學生的不同創作提出建設性意見。
(3)學生對作業進行修改和完善，將完成好的作業張貼至事先製作好的“我愛我家”相簿中。
三、反思與評價
1.作業的賞析
教師翻閱同學當場完成好的“相簿”，師生共同欣賞“相簿”中的“照片”，原創小作者介紹自己創作時所要表達的思想，其餘同學也可以說說自己看畫後的感想。
2.認知的延伸
(1)同學們，有家人的家才是真正的家。從古代漢字“家”的結構中我們不難看出我們的祖先用於祭祀的豬的形象，因此，家是有生命的。
(2)除了人類社會，動物們也有著它們的情感世界。讓我們來看一組別樣的溫馨畫面：
枝頭上，小鳥嗷嗷待哺;
水中央，小熊一一過河;
曠野中，小象緩緩散步;
還有……
3.創作的拓展
同學們，不管是人類也好，動物也罷，生命的成長始終伴隨著家人的照顧、親情的呵護，這種美麗讓許多人為之感動，也讓許多人用各種不同的藝術表現形式定格每一個美麗瞬間：有雕塑、陶藝和紙藝，還有布藝、指偶……有興趣的同學可以在課後嘗試用不同的材料、不同的形式進行創作，在創作的過程中更深地體會親情，對你愛的家人要學會感恩。
作業要求
本課設計了兩次主要練習環節，難度上呈梯度遞進：
練習一：在指上作畫，以遊戲的方式解決人物個體形象塑造。
畫一畫，試一試——簡單勾勒自己或其他一位家人的形象，注意表現人物的年齡、表情、體態。
練習二：在紙上作畫，以探究的方式解決人物群體構圖問題。
1.以兩到三位家庭成員為主要表現物件，注意刻畫人物的年齡、體態和表情;
2.添畫適當的背景，表現家人在一起時有趣、有益的場景，凸顯“我愛我家”的主題;
3.繪畫工具、材料不限，單色、彩色均可。
教學目標：
1、瞭解中國畫與油畫的各自特點。
2、感受中國畫的藝術境界，提高學生的審美能力、感受能力和表達能力。
教學重點：
瞭解中國畫與油畫的各自特點。
教學難點：
感受中國畫的藝術境界，掌握欣賞中國畫藝術的基本方法。
教學準備：教學課件
教學課時：一課時
教學過程：
一、匯入(展示作品，激發興趣。)
把已準備好的油畫作品和中國畫作品展示給學生欣賞，並讓學生們對比區分，找出這兩幅畫面中不同的地方。
二、通過欣賞比較，瞭解油畫與中國畫的特點。
(一)西方油畫花卉作品與中國花卉作品的比較
1、欣賞西方油畫花卉作品
(1)義大利 卡拉瓦喬 《水果籃》
(2)北歐 丟勒 《野兔》
2、欣賞中國花卉作品
明代 徐渭的兩幅作品 《魚蟹圖》
(二)西方油畫人物作品與中國人物作品的比較
1、欣賞西方油畫人物作品
(1)十七世紀西班牙宮廷畫家 委拉斯貴支 《教皇英諾森十世》
(2)義大利 卡拉瓦喬 《女占卜者》
(3)十七世紀荷蘭畫家 倫勃朗 《戴金盔的人》
2、欣賞中國人物作品
(1)南宋 梁楷 《李白行吟圖》
(2)《對話的人》
(三)油畫與中國畫的特點
西方油畫最突出的特點是求真寫實，追求真實地表現事物的形貌色彩。
中國畫最突出的特點是追求真實地表達人的思想感情。
三、感受中國畫的藝術境界
(一)中國畫的藝術境界：追求筆墨韻味與情感思想合二為一
1、“以形寫神”的重要理論
2、推動中國繪畫藝術發展的兩位關鍵人物：蘇軾和倪瓚
(二)中國畫藝術不求形似，而求神似，追求真實地表達內心的思想情感
1、南宋 梁楷 《潑墨仙人圖》
2、南宋 梁楷 《布袋和尚圖》
3、南宋 鄭思肖 《蘭花圖》
四、總結延伸
教學目標：
複習、鞏固水墨畫的基礎知識。即，工具材料，用筆用墨。學習幾種動物的畫法。
教學重、難點：
訓練學生的用筆、用墨。用筆用墨的技法、技巧，以及動物的造型。
課前準備：
學生準備幾張小動物的照片。準備好筆、墨、宣紙等。教師準備幾幅小動物的圖片。教師準備範圖。
教學過程：
1.簡要地複習國畫的基礎知識和用筆用墨等作畫技巧。
2.教師出示幾幅動物的水墨畫，並結合課本的範圖，引導學生進行欣賞。
a.欣賞靈活多變的用筆，加深中鋒、側鋒以及點筆的瞭解。
b.欣賞用墨焦、濃、重、淡、輕五色，加深學生對墨色的瞭解。
c.構圖以及動物的造型。
d.欣賞名家名作，瞭解名家的風格及其代表性作品。瞭解幾位畫壇大師，激發學生對傳統藝術的熱愛。
3.教師現場示範，讓學生直觀瞭解作畫的全過程，並歸納出步驟：
a.講解歸納動物的大形體。
b.講述調墨、調色。
c.分步作畫，講解畫動物的先後順序。
d.修改調整完成。
4.佈置作業，畫兩幅自己喜歡的小動物——麻雀、蝦。
5.老師巡迴指導，主要是用筆、用墨以及動物的造型。
6.徵集作業、講評，提高審美能力。
(三)課後拓展
收集徐悲鴻、齊白石等畫家的資料，瞭解馬和蝦的畫法。
教材分析
一、教學內容與目標
1、懂得自己的成長離不開母校及老師的培養，在今後的學習中要維護母校榮譽，為母校爭光，對母校抱以感恩之情。
2、綜合運用已學過的美術知識、技能，用多種形式進行藝術創作，運用美術語言來表達自己對母校的懷念與感激之情。
3、激發學生的集體主義觀念、相互合作意識及探究精神。
二、教學的重點與難點
教學重點：綜合運用已學過的美術知識、技能，用多種形式進行藝術創作，運用美術語言來表達自己對母校的懷念與感激之情。
教學難點：把握集體創作作品的整體美感。
教學準備：多媒體課件、圖片等。
教學過程
一、課前準備
二、匯入新課，出示課題
三、講授新課
1、幫助學生確定藝術創作的題材
2、欣賞同齡學生的優秀作品
3、幫助學生確定藝術創作的表現形式
4、示範木瓢畫製作步驟
選擇材料
先上一層白底色。
待幹後用鉛筆輕輕繪製草圖。
著色時依據造型設計不同的色彩並進行美化。
水粉上色，最後上透明漆，使作品色彩更豔麗、耐
久而不褪色。
四、學作創作
指導學生繪畫或紙立體造型
提示：選取國小生活中最美好的時刻畫出來留給母校作紀念。
畫出自己想對母校說的話和自己的願望。
巡迴輔導，幫助有困難的學生。
五、展示評價
鼓勵學生大膽暢談自己的想法。
一、教學目標
1.感受竹秀美、挺拔的自然美，體驗竹帶給人們的美感和積極向上的精神力量。
2.瞭解部分竹製樂器(笛、蕭、蘆笙)的造型、音色和旋律風格。
二、教學重點、難點：準確繪畫。
三、教學準備
課件、笛
四、教學過程
(一)組織教學：欣賞民樂《紫竹調》進教室入座。
(二)看竹林，感受竹的色彩、形態。
“今天，老師邀請同學們一起跟隨我走進竹林去看一看。”
1.你喜歡竹嗎，為什麼?
2.你能用一個詞語或者一句話來表達你對竹子的感受?
(三)討論竹與人們生活的聯絡。
1.繪畫，以國畫居多
2.雕刻，竹根雕
一、組織教學：
按常規進行。
二、過程設計：
1、講評上節課作業
⑴透視現象是否準確
⑵近大遠小、近疏遠密、近粗遠細的規律，有沒有運用在畫中?
2、在繪畫上色時注意哪些問題?近的鮮明一些、遠的灰暗一些。
3、學生繼續完成作練習，教師輔導。
4、作業展示
師生共同評價。
教學反思：
學生以前已經接觸過寫生課，所以對於靜物寫生已經不陌生了，主要看學生對近大遠小的透視關係掌握得如何，從作業的總體看來，學生還需加強練習。
教學目標：
1.通過本課的學習，使初步認識線造型的藝術特點，並能運用正確的技法進行線造型的創作，鍛鍊學生手腦協調能力，使健康和諧地發展。
2.能力目的：掌握硬質線材的表現手法，學會用曲捲、摺疊、連線等手法進行線造型的創作。培養學生初步的立體造型能力和多維空間想像能力。
3.感覺線造型的藝術特點，體會線造型結構帶來的審美趣味，培養學生合理用材巧妙用材的可持續發展的理念。
教學重、難點:
重點：通過本課的學習，學會用金屬線材創作一個藝術造型。
難點：線造型的創意表現。
課時：1課時
教學過程：
一、認識軟材與硬材。
1.組織教學，檢查學生上課所備的工具材料情況。
2.教師從教學知識說起，引導學生認識“線”。線：兩點之間作連線，便是線。
3.教師拿實物讓學生知道什麼是軟材，什麼是硬材。點明本課學習硬線造型。
匯入本課，板書課題。
二、欣賞認識線造型
1.引導學生欣賞課本上的線造型作品和學生作品中，認識線造型的表現形式和藝術特色。
2.引導學生線造型作品。
三、學習線造型的表現方法。
四、實踐操作，練習創作線造型。
五、作業展示，共享創作成果。
教學目標：
1、瞭解中國山水畫的藝術特點，感受山水畫的藝術魅力。
2、能用中國畫的方法，大膽表現出有遠近層次的中國山水畫。
3、培養學生自主探究精神，加深學生對中國傳統繪畫的熱愛之情。
教學重點：學習用中國畫的表現形式，畫出有遠近層次的山水畫。
教學難點:如何控制水墨的濃淡，表現出遠近層次的景色。
課前準備:
毛筆、墨汁、顏料、學生用紙、調色盤、水桶等。
教學活動：
一、欣賞匯入：自然風光與中國山水畫的結合欣賞，感受中國山水畫的獨特藝術魅力，匯入課題並板書《山水畫》。
二、新課講授：
1、名家作品對比欣賞。
感受畫家的不同表現技法帶給人不同藝術視覺效果。
2、賞析畫家作品找變化。
①感知發現近景、中景、遠景不同表現方法。
學生欣賞，感受，談談自己的看法。可小組討論分析。
小結：近景畫得具體，遠景簡略;近景墨色濃，遠景墨色淡些。
②瞭解墨色濃淡、深淺變化。學生結合範畫分析討論，如何表現畫中的濃淡乾溼?
濃淡乾溼主要是通過筆中水和墨的多少來控制的，需要多嘗試，多練習。看多媒體圖片，看教師示範，嘗試跟老師一起來做，體驗一下。3、實踐、探究：
①學習中國畫用筆方法。看教師示範，什麼是中鋒，什麼是側鋒，效果有何不同。跟教師一起做，嘗試，體驗。②體驗墨色濃淡的變化。
4、教師示範並講解：
(1)學會概括表現山水畫的近景、中景、遠景。
(2)掌握中國畫中表現山水景物的幾種基本技法：勾、皴、點、染。
(3)教師示範山石的畫法畫石頭時要注意石分三面，大小相間。注意勾、皴、點、染幾個步驟。
三、學生練習，教師輔導練習步驟：
1、先勾出山石的外輪廓，注意大小相間，前後關係明確。
2、根據山石的結構，皴山石，表現其結構和體積。
3、在前一步的基礎上擦出山石的結構，使其三面分明，表現出質感和體積感。
4、根據需要點苔，在淡墨皴擦基礎上渲染出石頭的結構，然後罩染赭石色，根據需要用花青分染石頭。五、作業展示，小結
六、欣賞中國傳統山水畫皴法範例
教學背景分析
教學內容：
“紙柱造型”就是把紙做成基本的形體——圓柱、方柱或三角柱……然後用鉛筆在柱面上畫出小圖形，再用剪刀、小刀剪刻，接著翻轉、捲曲某些部分，最後便可以創作出變化豐富的立體造型作品。通過學習，讓學生感知紙柱造型的藝術形式及特點，並選擇自己喜歡的製作方法來表現紙柱造型，學會用自己的作品來美化生活，以此培養學生的審美和創新意識。
學生情況：
國小六年級的學生思維活躍，想象創造能力得到了長足發展。在美術學習中，學生經常製作手工作品，積累了豐富的經驗，有較強的動手能力。對於製作紙柱造型需要運用的技能技巧，學生在之前的各個學段中已基本掌握了。剪、刻、卷、折、貼這些基礎的手工技法能靈活運用，對於幾種常見紙張的特性也很瞭解。高年級的學生，其空間想象思維能力發展較強，富有創造精神，這些都為本節課的學習起到很好的鋪墊作用。
教學方式、手段：
1.將基本的幾何柱體與變化的紙柱造型進行對比，讓學生髮現差異，感受紙柱的造型之美，激發學生的求知探索慾望。
2.營造學習氛圍，設定問題情境，引導學生在看看、摸摸、想想、說說中主動探究紙柱造型的剪、刻、翻折、捲曲等基本技法。
3.通過師生合作共同示範，啟發學生設計紙柱造型，瞭解其製作方法及步驟，激勵學生創造出富有個性的紙柱造型作品。
4.引導學生了解紙柱造型與實際生活的聯絡，體現美術教學中學以致用的特色。
教師準備：彩紙或卡紙、剪刀、美工刀、雙面膠、紙柱造型作品、多媒體課件、實物展示臺。
學生準備：彩紙或卡紙、剪刀、美工刀、雙面膠、直尺、鉛筆等。
教學目標
知識與技能目標：瞭解紙柱造型的藝術形式及特點，感受紙柱造型的變化之美，掌握紙柱造型的基本製作方法。
過程與方法目標：探究並掌握運用剪刻、翻折、捲曲等方法來設計和製作立體紙柱造型。
情感、態度與價值觀目標：發展學生空間思維，培養學生審美和創新意識，關注紙柱造型與生活的聯絡，體驗美術活動的樂趣。
教學重難點
教學重點：讓學生通過欣賞和探究，感受紙柱造型變化之美，運用剪、刻、翻折、捲曲等基本的手工製作方法來創作紙柱造型。
教學難點：根據基本柱體設計，創作出富有新意的紙柱造型作品。
教學設計
一、激發興趣匯入課題
1.玩紙，感受紙性
師：今天老師帶來了卡紙，你能讓它站起來嗎?
生：將紙捲起來，或者摺疊一下。
請學生上來演示，發現卡紙卷不柔順，摺疊的痕跡很粗糙。
師：用什麼方法讓手中的卡紙聽話呢?
師生探究發現：
(1)分別從兩頭各卷一次，紙便自然彎曲，柔順許多。
(2)將紙在桌邊緣抽拉，這樣紙便能自然捲曲。
(3)用美工刀在需要摺疊處輕輕劃一下(不要劃斷，僅僅劃破卡紙的表皮)，然後輕輕一折，筆直的摺痕自然呈現。
2.玩紙，學做基本柱體
師：剛才通過捲曲、貼上的方式將紙變成圓柱體，誰能告訴大家如何做方柱、三角柱?
學生回答後，師生總結：(1)將圓柱體摺疊兩次變成方柱;也可將紙折成四份，變成方柱。(2)將紙折成三份(留貼上邊)，就變成三角柱體。
小練習：學生嘗試製作基本柱體，比一比，誰做得又好又快。
展示學生作品，學生不僅做了三種基本柱體，而且創造性地製作了愛心形、五角星形、六邊形柱體……
3.對比、感受紙柱造型變化之美
出示PPT：三組紙柱造型(每一組有基本柱體和在其基礎上變化的紙柱)，學生欣賞。
師：比一比，每組左邊的紙柱與右邊的紙柱有何不同，你更喜歡哪一個?
讓學生通過對比，感受右邊紙柱造型變化之美。
師：今天我們就來研究這些富有變化的紙柱造型。
教師板書課題：紙柱造型。
設計意圖：首先通過玩紙，認識紙性，一系列小技巧讓紙更柔順、更聽話，為下面的創作奠定基礎;接著在學做三種基本柱體中，讓學生創造性發揮，可收穫意想不到的效果：學生不僅做了三種基本柱體，而且別有新意地創作了愛心形、五角星形等紙柱。然後通過對比欣賞，既激發了學生的興趣和求知慾望，又讓學生強烈感受到變化紙柱造型之美，教師自然匯入課題。
二、欣賞體驗探究方法
(一)分組研究，探索方法
師：今天老師帶來四個紙柱造型實物，同學們想看嗎?
生：想看。
師：你喜歡哪一個紙柱?說出你喜歡的理由，說好了這個漂亮的紙柱就送給你。
學生踴躍發言，每個小組都獲得了一個變化紙柱造型。
師：將紙柱造型放在桌子中間，你們集體研究一下本組的漂亮紙柱是如何製作的?
教師引導學生看一看、摸一摸、想一想，討論紙柱造型的製作方法及步驟。
生1：我們組是小鳥紙柱，先做基本柱體——三角柱，然後在柱體的三角邊上畫小鳥，接著用刀刻出小鳥的外形，最後翻折而成。
生2：我們組的蝴蝶紙柱製作方法和他們一樣，不同的是在圓柱上畫蝴蝶、剪刻蝴蝶。
生3：我們組的方形紙柱，是在四個面上畫菱形，然後在邊上畫線條剪刻、翻折而成。
……
教師總結：先確定紙柱的基本形體——圓柱、方柱或三角柱……用鉛筆在柱面上畫出小圖形，再用剪刀、小刀剪刻，然後用手翻轉、捲曲某些部分，單調的紙柱就會發生意想不到的變化。
教師板書步驟：1.做基本柱體;2.設計;3.剪刻;4.翻折、捲曲;5.調整。
(二)探究紙柱造型的圖形設計元素
師：我這裡有一個基本紙柱，可以在上面設計什麼圖形呢?
師：大家不要急於回答，我們先來欣賞幾組變化紙柱造型作品，看看別人是怎麼設計的?
出示三組紙柱造型作品，讓學生欣賞和討論這些作品是用什麼元素來表現紙柱造型的。
生：第一組是小鳥、蝴蝶圖形。
師生總結這屬於：(1)自然圖形。
生：第二組是方形、菱形、半圓等圖形。
師生總結這屬於：(2)幾何圖形。
師生總結第三組屬於：(3)點、線、面結合。
(三)欣賞作品，開闊視野
教師出示各種紙柱造型作品，讓學生看一看這些變化的紙柱是如何製作的。在欣賞中注意引導學生感受紙柱造型的節奏美、韻律美。
設計意圖：紙柱造型的製作方法和步驟是本課的重點。教師以學生為主體，分組觀摩，主動探究，在觀察、觸控、思考、討論中得出結論，這樣既培養學生合作意識，又提升學生探究能力。在紙柱上設計什麼圖形是本課要點之一，是製作好紙柱造型的先決條件，這一環節旨在讓學生形成設計意識，而不是漫無目的地剪刻。最後欣賞紙柱造型作品，開闊學生眼界，豐富學生視野，為下面創作做好準備。
三、師生合作設計創作
師生創作變化紙柱造型
1.教師示範
教師做一圓形紙柱，先不要貼上，將紙放平，用鉛筆輕輕畫上設計好圖形，剪刻(簡單的圖形，可不畫草圖直接剪刻)、翻折、整理變成一個燈籠形紙柱造型。
2.師生示範
教師出示方柱，讓學生說說製作什麼樣的變化紙柱。
師生合作做卡通紙柱造型。
在四個柱面上先畫上眼睛，在四個稜上畫出嘴巴，然後請學生上來剪刻(在剪刻時，指導學生用刀方法)、翻轉、整理成形，最後變成一個可愛的卡通紙柱造型。
設計意圖：這是本課教學中的重難點所在。通過師生合作，直觀演示，讓學生了解運用剪、刻、翻折、捲曲等技法來創作紙柱造型。此環節教師要注重示範的生成性、遞進性，按照學生的設計要求來創作變化的紙柱造型作品，避免單一性示範。
四、嘗試創作評價發展
1.學生創作
教師提出作業要求：
運用剪、刻、翻折、捲曲等方法，設計並創作1-2件富有創意變化的紙柱造型。
教師提醒學生注意點：
(1)製作基本紙柱時，先不要貼上，便於製作環節時的剪刻;
(2)注意用刀、剪工具的安全;
(3)在剪、刻時，不要將整個圖形全部切斷，要有相連之處，這樣便於翻折、捲曲。
學生作業時，大螢幕展示紙柱造型作品，教師巡視指導。
2.展示評價
學生作品集中擺放在前面的展示臺上。
(1)互評、自評：說說自己覺得有新意的紙柱造型，它有哪些閃光點，還有哪些不足，提出修改意見，也可以說說自己的作品。
(2)教師點評：給予學生充分的肯定和表揚。
設計意圖：學生創作時既要鼓勵學生創新，又要提出注意點，讓學生在設計製作過程中，關注細節，少犯錯誤，少走彎路。展示作品，讓學生體驗成功的樂趣，評價作品取長補短，不僅讓學生在相互欣賞中，找到閃光點，而且幫助學生完善自身不足，起到相互評價、共同成長的作用。
五、拓展延伸回歸生活
1.展示臺上這麼多精美的紙柱造型，我們用它們來做什麼呢?對了，美化我們的生活。
2.教師出示筆、鮮花等，放在適當的紙柱造型裡。看它們變成了什麼，變成了精緻的筆筒、漂亮的花瓶。
3.請學生欣賞生活中的紙柱造型作品：酒瓶的包裝設計、燈籠、檯燈的設計、建築設計、服裝設計等。
我們可以將精美的紙柱造型放在書桌上、陳列櫃裡，當作藝術品欣賞，一樣能陶冶我們的情操，也可以利用紙柱造型的元素來包裝、設計、美化我們的生活。
設計意圖：用自己的作品裝扮美化自己的生活，充分感受和體驗成功的樂趣，讓學生進一步意識到藝術為生活服務，藝術與生活是密不可分的。
作業要求
本課有兩次作業：
第一次作業：學生嘗試做各種基本柱體。
第二次作業：製作富有創意變化的紙柱造型。
教與學的評價
1.紙柱造型有一定的抽象性。本課的學習物件是六年級學生，有較強空間思維能力。在欣賞比較中，學生能總結出紙柱造型圖形的基本元素，可以是自然形、幾何形，也可以是點、線、面結合，這點難能可貴。評價時儘量多發現學生的閃光點，適當地鼓勵學生，發揮評價的促進作用。如在看一看、摸一摸、想一想、說一說中主動探究紙柱造型的製作方法、步驟，讓學生覺得我能行，這樣在很大程度上幫助了學生樹立自信心，體驗美術創意的樂趣。
2.本課設定兩次作業。第一次作業嘗試做基本柱體，通過激勵性評價學生不僅做出三種基本柱體，還有愛心形、星形等富有創意的柱體。第二次作業創作變化的紙柱造型，教師提醒學生注意安全，關注細節。在教師巡視指導時，特別注重形成性評價，隨時提出改進意見。
反思和總結
六年級學生在美術學習中，有較強的動手能力和空間思維能力。本課主要讓學生感知紙柱造型的藝術形式及特點，並選擇自己喜歡的創作方法來表現紙柱造型，學會用自己的作品來美化生活，以此培養學生審美和創新意識。
1.積極引導，主動探究。學習紙柱造型的製作方法、步驟是本課的重點所在。教師以學生為主體設定問題情境，分組探討，引導學生在看一看、摸一摸、想一想、說一說中主動探究紙柱造型的設計、剪刻、翻轉、捲曲等基本方法。這樣既提升了學生探究能力，又培養了學生合作意識。在紙柱上設計什麼圖形是本課要點之一，也是製作好紙柱造型的重要條件，學生在欣賞中總結出紙柱造型圖形的基本元素：(1)自然圖形;(2)幾何圖形;(3)點、線、面的結合。讓學生在探索中形成設計意識，而不是漫無目的剪刻。
2.鼓勵創新，張揚個性。課堂伊始的小練習，學生嘗試製作基本柱體。有一些學生別有新意地創作出星形柱體、愛心形柱體等，讓人驚奇不已。在創作中不僅讓學生關注細節，而且鼓勵學生大膽想象設計，不拘一格。在最後展示中，琳琅滿目的學生作品有點讓人出乎意料，學生的創意和精巧的製作讓人折服：有精美的多邊形紙柱、有組合型變化紙柱、有蝙蝠俠式的卡通紙柱等。
3.師生合作，生成性示範。示範創作給學生提供學習範例，此環節教師要注重示範的生成性、遞進性，避免單一性示範。本課第一層次示範創作簡單的圓形燈籠紙柱，第二層次示範創作富有新意的卡通紙柱。在師生合作示範中及時發現問題，解決問題，既要鼓勵創新，又要關注細節。
4.積極評價，共同成長。注重過程性評價，讓學生在主動探究紙柱造型方法時得到肯定，在很大程度上幫助了學生樹立自信心，體驗成功的樂趣;注重作業評價，在自評、互評、點評中取長補短，不僅讓學生在相互欣賞中找到閃光點，而且幫助學生完善自身，起到相互評價，共同成長的作用。
5.拓展延伸，迴歸生活。主要是引導學生了解紙柱造型與實際生活的聯絡，體現美術教學中學以致用的特點。你瞧，各種紙柱造型變成了精美的燈籠，別緻的花瓶、高大的建築、時尚的服裝。用藝術作品裝扮美化自己的生活，充分感受、體驗成功的樂趣，讓學生進一步意識到藝術與生活是密不可分的，藝術可以讓生活更美好。
一、教學內容與目標
1、瞭解人物頭像的基本結構和特徵。
2、學習認為頭像的畫法，運用發散思維添畫人像。
3、訓練學生的發散思維，激發學生的想象力。
二、教學的重點與難點
教學重點：欣賞和了解人物頭像的表現方法，學習利用頭像的一半創造性的添畫另一半。
教學難點：發散和想象，運用不同方法進行表現。
教學準備：
人物頭像圖片，繪畫用具。
教學過程
一、啟發談話引入新課：
大家在一年級時就從《畫自己》開始學習了一系列的人像畫的方法，對人像早就不再陌生，(師出示一組人物頭像)，同學們你們來欣賞一下，說說這些人像作品各有什麼特色(繪畫風格、人物特點)?
出示課題：添畫人像
二、新授
出示課本中提供的素描、油畫、版畫、中國畫等大師作品。
1、簡單歸納臉型、五官的的基本特點。
2、欣賞作品中不同年齡和性別的人物特點
3、簡析作品的繪畫特色及風格：
a素描注重光影和體積感的表達;
b立體派油畫注重形塊的空間表達，簡化人物的細節;
c版畫突出線條的裝飾美感;
d中國畫強調筆墨的韻味、民族的特色。
4、添畫指導 我們一起來看這幾幅作品，你認為哪幾張畫的比較好?為什麼?
這些作品可以怎樣添畫它的另一半呢?
學生答： 可以用圓珠筆勾線，畫線描; 可以用彩色水筆添畫，用誇張的色彩來表現;
可以用油畫棒添畫，用色彩明度對比的方法來表現另一半; 可以用顏料來添畫，模仿印象畫派的風格。
三、學生練習，師巡迴指導
作業要求：根據不同人物頭像的基本特徵，有創造性地畫出人像的另一半。
教師巡視，對需要幫助的學生提供幫助。
對發現的普遍問題，如構圖大小、用墨濃淡、表情呆板等，給予及時點撥、啟發，幫助學生解決。
四、講評作業
1、學生自評
2、我們來看年輕大師們的作品，對照第一次的作品，你是否對自己的作品滿意呢?並說說這些作品還有哪些不恰當、不足的地方?
(1)添畫特色(2)線條(3)形體特徵(4)五官特徵(5)佈局
3、修改調整
三優範文網