教學目的：
1、 初步學習寫生的基本技法，抓住整體，把握基本形，體現物件大的特徵。
2、 通過瓶花寫生，培養學生的觀察力，對美的感受力，造型能力，表現力及美術綜合運用能力。
教學重點：
認真觀察，畫一幅瓶花寫生畫。
教學難點：
整體感受，大膽表現。
學具準備：
鉛筆、蠟筆、水彩或水粉、水粉紙等
教學時間：
二課時
教學過程：
第一課時
一、組織教學。
二、欣賞教材範例，激發學生興趣。
三、初步嘗試瓶花寫生。
要求學生根據自己的感受大膽嘗試，大膽表現。
第二課時
一、展示上課時的習作，師生交流互動。
二、提高認識，進一步大膽嘗試，要求能夠抓住瓶花的總體特徵，大膽表現，各顯特色，畫出自己烈的感受。
三、展示作品，交流互動，促進發展。
教學目標：
1、引導學生運用中國畫的筆墨方法表現自然界中的花、鳥。
2、指導學生用富有墨色變化和多樣的線條表現有詩意的畫面。
3、增強民族自豪感。
教學重難點：
1、運用富有創意的應用中國畫技法特點加上自己的想象表現畫面。
2、掌握中國畫水與色的運用及構圖中的基本要求。
教具學具：國畫用具
教學過程：
一、組織教學：
二、講授新課：
1、引導階段：
(1)課件演示：觀看欣賞自然美景，師與學生一起憑自己對鳥語花香的理解，交流自己對畫面的想象。
(2)引導學生解讀和理解大師的寫實與寫意的表現手法。
齊白石富有生活情趣的花卉魚蟲：要求簡單描述畫面的形象、線條、筆法。讓學生說出從畫面上看到的東西。
吳冠中的潑墨寫意畫：荷塘、小鳥天堂----知道墨色有濃有淡。
吳冠中的線條畫----簡潔、明快、用流動的線來表現流動的物體和凝固的形體。
(3)運用中國畫水墨的方法讓學生進行嘗試練習，然後相互欣賞、取長補短。
2、發展階段：
(1)師生共同作畫，探索水墨畫的表現手法：
請學生在板上的宣紙上隨意點個點，師即興添畫成花或鳥。
(2)歸納表現手法：勾畫添畫方法、色彩寫意法。
(3)指導學生運用色彩和墨色深淺變化和濃淡變化來塑造形象。充分體現國畫的墨色韻味變化的特點。
三、學生作業，教師輔導
四、展示交流
把學生作業進行展示，一方面讓學生體驗成功，同時發揚學生作業中的閃光點。增強學習信心。
五、課後拓展：鼓勵學生運用中國畫的表現方法，課後進一步根據自己喜歡的形象與內容嘗試練習，使他們更好運用中國畫的表現方法來描繪學生對生活中的感受和童心童趣。
教學目標
1、通過學習能發現美術中的比例知識。
2、初步懂得透視中的基本原理和規律，提高描繪五想的能力，時繪畫作品更真實。逐步發展學生的想象力、觀察力、表現力和創造力。
教學重點
通過對周圍環境的觀察能發現近大遠小的透視現象，能掌握簡單的原理和規律，將透視知識運用到繪畫中，使描繪的現象更真實。
教學難點
繪畫實踐中運用所掌握透視原理和規律，提高兒童繪畫的基本技能，逐步提高同學們的觀察力、想象力、表現力和創造力。
教學準備
投影片、多媒體教學裝置等
教學過程
一、匯入
1、觀察書中的範畫，你有什麼體會?
師：你能用簡單的圖形在紙上表現這些事物嗎?
2、討論
(1)在紙上表現的事物
(2)從中你發現了什麼現象?(近大遠小)
二、新授 新-課-標 -第 -一-網
宋代畫家范寬的《溪山行旅圖》，描寫了我國陝西一帶的風光。山處在畫的中央，頂天立地，雄偉壯觀。下面的商人趕著驢，顯得很小，這就更突出了大山高聳的氣勢。這幅畫成功地運用了山和人物之間的比例關係，是我國山水畫中的傑作。《維魯維斯的人》時達?芬奇在和羅馬建築師維魯維斯研究人體比例所繪，用以說明人伸張四肢和立正時，應當是圓形和正方形的比例關係。巴黎聖母院位於法國首都巴黎，建與1163年。它正面每一層的高寬比例是按黃金分割律設計的，富有節奏和韻律感，總體效果協調統一，是一座典型的哥特式的建築。今天，我們學習美術中的比例關係，它有助於我們探尋美的奧祕，有助於培養我們的創新精神。
小資料：把一條線條分成兩部分，使其中一部分與全長的比等於另一部分與這部分的比，使用1：0.618的比值分割稱為黃金分割，因這種比例在造型上比較美觀而得名。
三、講評上節課作業
1、透視現象是否正確?
近大遠小、近疏遠密、近寬遠窄的規律是否正確的運用在圖畫中。
2、說說周圍環境中的透視現象
3、這些透視現象你能在繪畫中表現出來嗎?
4、選擇簡單、典型的場景通過寫生讓學生描繪。
5、在繪畫上色時應該注意哪些問題?近處的色彩顏色亮一點、鮮豔一點，遠處的顏色灰暗一些。
四、學生做畫老師輔導
五、作業展評
教學目的：
通過印製花布圖案，瞭解美術的設計及應用。
學習美術圖案設計的一些學常用的方法和簡單的圖案印製方法。
提高學生的審美情趣。
教學重點：
通過印製花布圖案，學習美術設計的簡單的知識，提高審美情趣。
教學難點：
學具準備：
地瓜、蘿蔔、小刀等
教學時間：
一課時
教學過程：
一、組織教學。
二、匯入新課。
1、 大家觀察一下，我們班上同學身上穿的衣服的布料誰的更好看?
2、 說說各自的理由。
三、欣賞激趣。
1、 欣賞一些花布圖片，直觀感受花布的美感。
2、 理性認識：探究花布的圖案設計規律。
四、學生設計單點陣圖案。
五、按一定規律印製花布。
六、展示交流，互動發展。
七、學習拓展。
嘗試探究如何印製文字和畫。
教材分析：
本課是瞭解古今中外不同形式、時代的歌唱、舞蹈，及藝術家們多種多樣的藝術表現形式，感受人跳舞的動態美。在活動中體會人體動態變化，嘗試用簡單的線條描繪人物動態造型，培養造型能力。
教學目標：
1.感受唱歌跳舞人物的表情與動作的變化規律，瞭解動畫的知識，體會多幀動畫的美感。
2.通過作品欣賞與創作唱歌跳舞小動畫，學生探究發現多幀動畫對錶現人物運動過程的獨特表現作用，發展學生對人物運動過程的視覺想象能力和在過程中創意的創造能力。
3.在學習的過程中，認識動畫美，培養學生對動畫影像的興趣。
教學重點：
把人物唱歌跳舞的表情動勢分解為多幀形象並用簡單的線描表現出來。
教學難點：
相鄰兩幀動畫的微妙差異變化的表現。
教具準備：
線描筆、N次貼一本。
教學課時：1課時
教學過程：
一、唱歌跳舞，東張西望，看看誰最快樂?
出示：《詩?大序》曰：言之不足故嗟嘆之，嗟嘆之不足故詠歌之，詠歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。
二、欣賞歌舞類藝術作品，感受歌舞人物的神態與動勢對情感的獨特表現作用。
今天我們就來學習《唱起來跳起來》出示ppt
欣賞這些作品的過程中想一想：這些作品通過什麼表達了人物的情感?
1.(木質人物模型出示)展示人物四肢和軀幹的運動。
2.學生相互擺動作相互模仿。
小結：板書：神態動勢
三、欣賞舞蹈圖片，感受服裝道具對舞蹈表現的作用。
接下來欣賞兩幅舞蹈的圖片，你有什麼新的發現嗎?
小結：板書：服裝道具
四、學生欣賞教師展示示範作品，發現多幀動畫。
1.老師這裡畫了幾幅表現舞蹈的作品，有什麼新發現?
2.我把這樣作品都畫在了一本n次貼上，請同學們欣賞?
五、師生討論繪製多幀動畫需要注意什麼?
教師示範第二幀動畫，解決影像定位的問題。
小結：定位、最下面為第一幀、動勢漸變
六、學生肢體示範將要繪製的動畫動勢過程。
七、學生繪製動畫，件事巡視指導。
八、學生展示作品，師生點評作品。
九、總結
課時：1課時
教學目標：
1.通過教學活動，讓學生了解形狀是構成美術作品的基本元素之一。掌握形狀的概念和形式，並學會應用各種形狀來組成藝術畫面。
2.通過學習活動，學生初步在學習中體會造型元素--形的魅力，嘗試自己動手，運用構成原理創造各種畫面。並從中體會到樂趣。
教學重點：
認識形狀的概念和形式
教學難點：
學會運用各種造型組成畫面
教學過程：
一.匯入階段：
1.欣賞各種平面形狀
師問：看了這些形狀，你們能給他們歸類嗎?為什麼?
生答：略
2.匯入課題：《形的魅力》
二.發展階段：
1.《形的魅力》的特點(學生討論找規律)
展示各種形狀。
師問：請找一找它們有什麼規律(學生討論)
生答：略
師小結：形是構成美術作品的基本元素之一。(點、線、形狀、色彩等)
2.形的分類(知識窗內容)
幾何形(三角形、正方形、矩形、橢圓形、多邊形等)自由形(隨手畫的形狀)
3.形的特點(外形和骨式的變化)：
有規則--
無規則—
三.拓展階段：
1.怎樣運用各種形狀組成畫面(小組討論)。
師小結：首先要創造出各種形狀(剪出形狀)
2.製作步驟(教師示範)
四.學生作業：
1.作業要求：設計、製作一幅畫。
2.學生練習，
3.教師巡迴輔導。
五.作品展示：
1.小組單位展示、評述學生自己的作品。
2.學生代表向全班同
3.學展示並評述自己的作品。
六.收拾和整理：
收拾並整理好自己的桌面。
七.教學延伸與拓展：
思考：用各種形狀還可以創造什麼作品或運用裝飾像框等方面。
教學目標：
1、瞭解禮物包裝的作用。
2、通過折、剪、粘等技法，給禮物穿上美麗的外套。
3、將廢舊的盒子或紙袋，進行重新美化與包裝。
4、讓學生感受美化生活用品的樂趣。
教學重難點：
1、禮物外包裝的設計方法。
2、不同包裝材料的巧妙地設計。
教具學具：收集不同風格的禮物包裝、包裝紙、剪刀、膠
教學過程：
一、組織教學
引導階段
教師出示圖片對比：普通的月餅和經過包裝後的月餅。學生通過對比了解到：隨著時代的發展，人們對日常禮包裝越來越重視;讓禮品穿上美麗的外套，能使人們更加喜愛。(匯入課題)
二、講授新課
發展階段
1、教師講解方行紙盒的包裝。
(1)根據廢舊盒子的大小裁剪與之相適應包裝紙的大小，將盒子放在包裝紙的正中央。
(2)用雙面膠或膠水接合兩邊。
(3)抓住包裝紙，沿著禮盒邊緣，將有打折的部分往下折。左右部分的紙，也是沿著禮盒邊緣往中間折入。
(4)將底部的紙對摺，再粘上雙面膠或膠水固定，注意折線須對準盒高的中線。另一面做法相同。
(5)用柔軟的材料製作花束系在理盒上。
2、讓學生討論不同的禮物是怎麼包裝的，師生交流。
3、教師給學生展示不同包裝的禮物，開拓學生的眼界。
4、學生練習：用廢舊的盒子或紙袋，進行重新美化與包裝。可以設計單獨的包裝，也可以設計一組包裝。
三、學生作業，教師輔導。
四、作業講評：
五、教學拓展
1、可以將包裝設計裝飾成小動物、小娃娃、旅行鞋、星星等形狀。
2、也可以使用用舊的藥瓶、飲料瓶、香水瓶、牛奶紙盒等作基本形狀來練習包裝，然後再用帶子、彩色紙等材料加以美化，利用紙墊、金屬小圓片等物進行裝飾。
教材分析：
本課屬於“綜合?探索”學習領域，本課編輯的意圖是通過學習，瞭解偶戲的發展歷史、豐富多彩的表演形態和千變萬化的人物造型，吸引學生，引發學生的學習興趣，瞭解民族文化的多姿多彩。學生通過欣賞、感受、設計、製作、表演等過程，充分發揮想像力和創造力，體驗設計製作活動的樂趣，感受民族藝術的魅力。
教學目標：
1.學習紙偶的裝飾方法。
2.培養學生美化生活的能力，激發學生學習美術的興趣，提高學的綜合素質。
3.採用造型遊戲的方式，結合語文、音樂等課程內容，進行美術創作、表演和展示，並發表自己的創作意圖。
教學重點：
收集一些布袋偶戲的資料。
教學難點：
偶戲道具的裝飾方法。
教具準備：
各種廢舊材料、線繩
教學課時：1課時
教學過程：
一、欣賞匯入：
1.偶戲是我國戲劇寶庫中的重要組成部分，偶戲是各民族共同創造的民間藝術瑰寶。偶戲的種類較為豐富，有提線偶、仗頭偶、布袋偶和皮影等。偶戲的表演深受少年兒童的喜愛。
2.討論交流：課前我讓同學們本地區的偶戲和偶戲的歷史。下面請各小組把你收集的偶戲的資料互相交流一下。
二、新授課
1.欣賞課文圖片:請同學們看書，和同學討論課本上的偶戲這幾幅圖片都是什麼偶戲?學生回答。教師總結髮言。
2.瞭解一些製作木偶的方法。
師：看!有那麼多的裝飾方法，偶戲我們也來試一試吧，每個小組裝飾一個小紙偶，組長作好分工，看哪個組能在五分鐘之內裝飾好並且拿到講臺上來。
生：(按組裝飾小紙偶。)
師：噢，上來了那麼多的小朋友。誰來說說：你最喜歡哪一個?為什麼?你有更好的方法去裝飾它嗎?
三、學生製作，教師巡視指導。
教學環節說明及反思：這一環節是讓學生把自己探索得出的裝飾方法和材料馬上應用起來，並且通過學生的評價進一步探究紙偶裝飾的一些要素，如：顏色的搭配、和諧、符合角色形象等等。更進一步地體現學生的學習主動性。
四、同學們已分組編好了童話劇，還根據角色分工做好了初步的紙偶。現在，開始裝飾我們的紙偶。注意要美觀，要符合角色形象，做好的小組就可以表演童話劇了。看哪個組做得又快又好。現在開始。生：(分工裝飾小紙偶。)
五、現在來看看我們的童話劇表演，好嗎?你們除了看錶演，還要觀察紙偶是怎樣裝飾出來的。
六、小結：
今天，我們一起裝飾了我們的小紙偶，並進行了童話劇的表演。只要用心觀察，我們還可以發現更多的裝飾方法和材料。
教材分析：
本課是一節瞭解色彩的色相知識的課程，屬於“造型?表現”學習領域。通過欣賞生活中色相的呈現以及各類藝術作品中色相的利用，學生能夠科學地認識、理解色彩現象，從而培養他們的色彩美感意識，激發學習色彩知識的興趣，豐富對色彩的感受，提高對色彩的感知能力和運用表現能力。
教學目標：
1.引導學生尋找色彩，認識色彩，表現色彩。人美版第九冊教案第十課色彩的色相色彩的色相體驗不同色彩所表達的不同感覺。
2.學習色彩的知識，認識什麼是原色，什麼是間色。瞭解色彩在生活中的作用，大膽運用喜愛的色彩，培養運用色彩的能力。
3.學會色彩的調配，能用原色調配間色。
教學重點：
學會色彩的調配，能用原色調配間色。
教學難點：
調配時水和色彩的分量
教具準備：
顏料，水，毛筆，調色盤等
教學課時：1課時
教學過程：
一、匯入：
大自然是美妙的。五彩繽紛的花草樹木，世界是彩色的，色彩的色相有千變萬化的色彩。(出示一些大自然的圖片，學生觀察生活和大自然中的色彩。)觀察過自然中的色彩，觀察學生的衣服、學習用品之後，請學生談談自己的感受，說說自己瞭解的色彩。思考一下，生活中的色彩有哪些，有多少種?
二、新課：
1.複習三年級開始的色彩知識：什麼是三原色，什麼是三間色?
紅黃藍這三種顏色是色彩中的“老祖宗”，有稱三原色。三原色兩兩相配，產生三間色。
2.什麼是色相?
色相，顧名思義即各類色彩的相貌稱謂，如大紅、普藍、檸檬黃等。色相是色彩的首要特徵，是區別各種不同色彩的最準確的標準。事實上任何黑白灰以外的顏色都有色相的屬性，而色相也就是由原色、間色和複色來構成色彩的色相的。所有的顏色都有自己的相貌，這叫色相。
3.欣賞課本中的圖片，學生結合圖片分組討論：
(1)挑選自己喜歡的色相，談談自己的看法和感受
(2)色相在生活中的應用
(3)自己準備用哪些色相不同的色彩畫一幅什麼樣的畫
4.小組交流發言
三、學生作業：創作一幅色彩畫
四、小結
教學目的：
體驗中國畫的筆墨情趣，臨摹中國畫。
學習荔枝的寫意畫法，進一步學習國畫的筆墨技法，培養學生對祖國傳統藝術的熱愛。
教學重點：
學習荔枝的寫意畫法。
教學難點：
掌握畫荔枝的簡單筆墨技法。
學具準備：
毛筆、墨汁、宣紙等
教學時間：
二課時
教學過程：
第一課時
一、組織教學。
二、欣賞相關畫作，自主探究筆墨技法，並說說自己的理解發現。
三、大膽嘗試，練習荔枝的寫意畫法。
四、學生自評互評，互相促進。
五、提高性練習。
第二課時
一、組織教學。
二、學生嘗試運用所學筆墨技法畫一張寫意瓜果。
三、學生自評互評，交流互動。
四、學生說說近幾節國畫課學習的收穫。
教材分析：
本課是“造型?表現”學習領域的內容。教材的意圖是通過觀察、分析和講解，學生能夠認識到景物有近大遠小的透視現象，並能把有關透視的理論知識運用到實際繪畫中，進而提高空間表現能力。
教學目標：通過學習能發現生活中的透視現象，初步懂得透視中的基本原理和規律，提高描繪五想的能力，使繪畫作品更真實。逐步發展學生的想象力、觀察力、表現力和創造力。
教學重點：
通過對周圍環境的觀察能發現近大遠小的透視現象，能掌握簡單的原理和規律，將透視知識運用到繪畫中，使描繪的現象更真實。
教學難點：
繪畫實踐中運用所掌握透視原理和規律，提高兒童繪畫的基本技能，逐步提高同學們的觀察力、想象力、表現力和創造力。
教具準備：
投影片、多媒體教學裝置等
教學課時：1課時
教學過程：
一、匯入：
1.觀察影片中路的寬窄、欄杆的疏密、樹木的大小等繪畫中的透視現象。
師：你能用間的圖形在紙上表現這些事物嗎?
2.討論：(1)在紙上表現的事物;(2)從中你發現了什麼現象?(近大遠小)
二、新授
1.同學們今天這節課我們就要學習近大遠小的透視關係。板書課題：(繪畫中的透視現象)透視是繪畫中的術語，可以分為形體透視和空氣透視，形體透視是根據光學和幾何學的原理，在平面上用線條來表示物體的空間位置輪廓和光線投影的科學，按天點的不同分為平行透視和成交透視和斜透視。空氣透視研究和表示空間距離。
2.在近大遠小的透視現象中，繪畫中的透視現象由近到遠除大小的變化外，還有什麼變化?(疏密、色彩)
三、指導學生作畫：
1.先找到消失點;
2.畫幾條典型的透視線;
3.按近疏遠密的、近大遠小的規律，處理好各條豎線、斜線;
4.將物體的外輪廓簡略的表現出來。
四、學生作業，老師指導
五、小結、作業評講
課時：1課時
教學目標：
1.通過教學活動，讓學生了形體是具有三維空間的立體實物。掌握形體的基本知識，並學會應用各種形體來組成藝術作品。
2.通過學習活動，學生初步在學習中體會形體的魅力，嘗試自己動手，進行雕塑創作。並從活動中體會到樂趣。
3、培養學生的環保意識，利用廢棄物進行再創造，美化環境。
教學重點：
認識形體的基本特點
教學難點：
學會運用各種形體進行雕塑創作
教學過程：
一.匯入階段：
1.欣賞幾何石膏形體
師問：看了這些形體，有什麼特點嗎?為什麼?
生答：是立體的
2.匯入課題：《形體的組合》
二.發展階段：
1.形體的特點：是指具有長、寬、高三度空間的立體實物。它可分為“自然形體”“幾何形體”。
2、《形體的組合》的特點(學生討論找規律)
展示各種建築、雕塑形體等。
師問：請欣賞找一找它們有什麼特點(學生討論)
生答：略
師小結：形體是建築、雕塑基本結構形的分類(知識窗內容)
幾何形體(人工創造的有三角形、正方形、矩形、圓等)
自由形體(自然界存在的)
三.拓展階段：
1.怎樣運用各種形體組成立體雕塑作品(小組討論)。
2、讓學生把自己準備好的廢棄物--立體形的實物，展示並思考再創作。
3.製作步驟(教師示範)
四.學生作業：
1.作業要求：設計、製作一件立體作品。
2.學生練習，
3.教師巡迴輔導。
五.作品展示：
1.小組單位展示、評述學生自己的作品。
2.學生代表向全班同學展示並評述自己的作品。
六.收拾和整理：
收拾並整理好自己的桌面。
七.教學延伸與拓展：
思考：用立體形狀還可以創造什麼作品。
教材分析：
本節課，我主要以椅子功能、造型、材質為入手點，進行課程設計。因為對於設計課程，很多國小生的眼界和思維水平比較低，思維比較狹隘，所以在課程設計上，主要注重學生眼界的擴充套件，和思維水平的提高。
教學目標：
1.知識與技能：
瞭解椅子的相關知識及設計的基本內涵，培養學生的設計及動手操作能力。
2.過程與方法：
通過運用多媒體演示，分析講解、探究等方法培養學生的觀察能力、分析能力、創新思維能力以及設計能力。創作出造型新穎、美觀、大方、實用性強的作品。
3.情感態度價值觀：
培養學生關注生活、熱愛生活的情感，通過設計和動手操作體驗椅子的造型藝術。
教學重點：
椅子的結構、功能等相關知識。
教學難點：
如何設計一款造型別致的椅子。
教具準備：
課件、水彩筆、油畫棒等繪畫工具。
教學課時：1課時
教學過程：
一、匯入：
遊戲：用橡皮泥捏椅子。
學生用手中的泥快速捏椅子。
二、新授：
(一)說一說
提問：椅子由哪幾部分組成?它們各有什麼功能?
小結：椅子由靠背部分(椅子背)、座部分(椅子面)、支撐部分(椅子腿)部分組成。
(二)想一想
1.體驗
放三把高低不同的椅子，讓學生坐在椅子上嘗試感受。
提問：
(1)你覺得這三把椅子哪一把舒適?為什麼?
(2)從舒適角度看，椅角、椅面和椅揹我們還應該注意什麼?
小結：A、椅腳：應等於小腿長度，坐下後小腿自然下垂，腳掌正好落地。
B、椅面：以坐為主的椅子，座面深度應該等於大腿的長度，坐下後膝關節的彎處正好到椅邊。
C、椅背：能對腰、背和頸部起到全部或者部分的承託作用。
2..探究
看書P38頁作品。
提問：一張完整的設計圖應該有哪些內容?
小結：外形設計、尺寸、功能介紹。
(三)看一看
欣賞別緻的椅子圖片。
提問：這些椅子你喜歡嗎?喜歡它哪裡?
出示課題：造型別致的椅子。
(四)出示學習目標。
三、創作：
1.出示作業要求：設計一把造型美觀而且實用的椅子。注意：畫好後注意標明尺寸和功能。一定要別緻噢!
2.學生創作，教師巡迴指導。
四、作業展評
讓學生展示作品並介紹。
五、課後延伸：(課件展示)
1.瞭解椅子的發展與起源。
2.欣賞古代椅子的圖片。
教學目的：
1、 通過觀察伸向遠方的路，認識近大遠小的透視現象，並在平時的繪畫中加以運用。
2、 培養學生的觀察能力、表現力等美術素養。
教學重點：
認識近大遠小的透視現象。
教學難點：
在繪畫中運用透視知識。
學具準備：
風光圖片、鉛筆、色彩顏料等。
教學時間：
一課時
教學過程：
一、組織教學。
二、仔細觀察圖片，尤其是道路兩邊的景物，說說有什麼發現。
三、嘗試用上透視知識畫一條伸向遠方的路，適當畫出路邊的景物。
四、學生自評互評，交流互動。
五、說說學習的收穫。
教學重點
瞭解人物動態變化的特徵及動態線的確定。
教學難點
使學生在畫人物動態時，如何掌握動態的特徵及其速寫方法。
教學準備：
人物動態速寫印刷品，範畫，動態速寫過程圖等。
教學過程
一、組織教學。
檢查學生的常規。
二、講授新課。
1、出示教師的動態速寫範畫讓學生觀看肖像藝術，接著向學生講解速寫的涵義。速寫是有記錄生活，為創作準備素材之用，也是繪畫的一個門類，這要求以迅速、概括的方法描繪物件，通常是用簡潔的線條來記錄各種形象和動態的。
2、根據教材分析，講述人物動態的運動規律和動態速寫的基本方法。人的動態千變萬化，這些變化都是由頭、軀幹和四肢的屈伸及擺而形成的，如頸、腰、肩、肘、膝等主要關節，每個關節的轉動屈伸均有一定限度和範圍，在活動中
人體的重心經常移動，身體的不平衡與平衡相互交替，這就形成各種有節奏的優美的動作。速寫就是要用較短的時間把人物的動態特徵準確的描繪下來。
3、掛出教師預先繪製的動作速寫過程圖，並用粉筆在黑板上作示範，使學生明確速寫過程(從動態線開始，然後再畫其他，從整體到區域性)。在示範時，注意向學生講解人體的各部分的基本比例運動規律和袋子體重心。指導學生閱讀課文，理解人體比例及速寫步驟。
三、學生速寫。
(要求學生一開始就要把注意力肖像藝術，放在觀察掌握人物動作的大勢早，經過分析找出動作的重心、支撐點和動作特徵的動態線，然後在畫面定位，用簡括的線條輕輕勾出，不要把注意力放在細節上。)教師巡迴輔導。學生分組互畫，每組選一個同學為模特兒，供同學寫生。速寫時間為20分鐘。
四、講評：
抓住動態的表現作重點講評。
一、組織教學
準備繪畫製作工具，規範繪畫製作習慣。
二、匯入新課
1、 回顧上堂課，學生自由展示小鳥作品，並根據自己的小鳥身份表演。
1) 關於小鳥的故事。
2)關於小鳥的歌曲。
3)關於小鳥的舞蹈。
4)小鳥集體表演。
2、揭示課題
三、欣賞感知
1、課件欣賞：花兒開放
1)你看到了什麼?是什麼顏色的?
2)她是怎麼開放的?你能用動作來模仿一下嗎?
3)你知道這是什麼花嗎?
4)小組討論：
還有什麼花?他們的形態是怎麼樣的?
2、欣賞各種各樣的花兒的VCD，感知花兒的各種形態。
3、學生根據上堂課小鳥的頭飾，胸飾的做法，來繪畫花兒，製作花兒的頭飾。
1)回顧上堂課的小鳥頭飾的製作過程。
2)學生繪畫花兒。
3)合作小組討論、製作：根據小鳥頭飾的做法，製作花兒的頭飾。
四、學生製作，教師巡迴指導
1、播放《玩具進行曲》;
2、及時反饋、糾正;
2、幫助有困難的學生;
3、參與其中。
五、展示，遊戲。
1、學生自由選擇小鳥，花兒的頭飾或胸飾，進行表演活動。
1)學生帶上自己製作的頭飾(小鳥或花兒)，自由組隊，商量表演的內容。
2)“鳥語花香”聯歡會。
讓學生在室外圍成圈，盡情的表演節目。
2、教師小結
教學目標：
1、認識色彩的對比，使學生能利用對比色來裝點自己的生活。
2、進行對比色的塗色練習。
教學重難點：
1、認識色彩的對比。
2、如何運用對比色。
教具學具：水粉顏料,毛筆,調色盤,筆洗,作業紙、報紙,抹布
教學過程：
一、組織教學：
二、講授新課：
1、欣賞：
(1)出示課題——“萬綠叢中一點紅”。
(2)比較：相同的主體，不一樣的背景，兩幅圖有什麼不同。
2、發現：
(1)當一種顏色出現在另一種顏色上，人們在視覺上便會比較兩種顏色。當兩種顏色相差得遠時，就會特顯出另一種顏色。這就是對比了。
(2)觀察色輪，發現三原色中任何兩色相混所得的間色與另一原色互為對比色，即互為補色關係。
(3)在色相環上，直線相對的兩種顏色配合，會產生強烈的對比。
如紅與綠、橙與藍、黃與紫都稱為對比色。
(4)引導學生欣賞課例，通過欣賞使學生認識到強烈對比使畫面響亮，生氣勃勃，可以更形象更生動地襯托出主體。
3、實踐： 用對比色組織一幅畫面。
三、學生作業，教師輔導
四、作業展評
五、課後拓展：運用所學色彩知識設計一張賀卡，送給自己的好朋友。
教學目標：
1知識與技能：瞭解攝影的一般知識，感受攝影的基本技巧。掌握攝影的一般構圖規律，能夠拍攝較為生動的畫面。
2過程與方法：學生學習攝影的過程，是一個在原有知識體系上構建新知識的過程，這一過程培養了學生捕捉生活中美好事物的感知能力，體驗到了攝影的樂趣。通過欣賞分析作品，感受動態攝影雖然是靜止無聲的畫面，但它呈現給人們的卻是緊張激烈的競賽氣氛和驚險優美的瞬間。
3情感、態度價值觀：幫助學生普及攝影知識，把動體攝影技巧引進課堂，激發學習攝影的熱情。
教學重點：
通過大量資料欣賞與分析，並配合學生實踐，使學生了解人像攝影與體育攝影的不同。初步掌握攝影的技巧。
教學難點：
攝影的技巧與構圖。
教學過程：
一 欣賞攝影作品。
湘版五年級下冊美術教案(新版)
▲《老屋門前》，攝於浙江前童古鎮，後期合成。少女蒙娜麗莎般的眼神，與兩個小動物和諧相處，讓人體悟到桃花源南山下生活的氛圍。整幅作品壓低了影調，減弱了色彩的濃度，安逸和寧靜的氣氛油然而生。
湘版五年級下冊美術教案(新版)
▲《馬與他的主人》，攝於上海松江某馬場。作品以男子與黑駿馬相擁相吻的瞬間，刻畫了人與動物之間超然的情感，顯現出生活中令人感動的真實場景。後期對畫面進行了模糊處理，並突出了男子紅衣的鮮活色調。
湘版五年級下冊美術教案(新版)
■《回孃家》，攝於雲南，後期合成。薄霧氣氛中的畫面近實遠虛，急切探母的媽媽與回頭顧盼的孩子。作品用湖藍的淡色調，吟誦出“斜風細雨不須歸”的淡淡詩意。
湘版五年級下冊美術教案(新版)
■《母親·俄羅斯後裔》，攝於內蒙古呼倫貝爾。作品光影對比強烈，畫面在具有視覺衝擊力的同時，彷彿講述著一個平凡而曲折的家庭故事。身後的家人在幽暗的內室忙碌著，而身為家庭主婦的她，側身回顧，秉承著一顆操勞的心。作品壓暗背景亮度，營造了北方家庭簡樸的氛圍。
湘版五年級下冊美術教案(新版)
■《巴伐利亞少女》，攝於德國巴伐利亞。作品恰到好處地捕捉到少女那由衷歡笑的瞬間，造型生動，前後呼應，清新的色彩，高雅的灰層次，一派別致的燦爛春光。
湘版五年級下冊美術教案(新版)
■《放飛時刻》，攝於浙江前童古鎮。作品中兩個夕陽下歸家的孩童，雀躍的神情，飛奔的腳步，剎那間噴射出歡快、純真的童趣。作品降低了背景色彩的飽和度，反映出作者心中對鄉間生活的體悟。
攝影的魅力在於攝影家對景象、人物、事件的瞬間把握。一種角度、一個神態、一束光線，都是構成一幅佳作的要素。然而，現實中天時地利人和的機會並不經常出現，即便出現，攝影家也不易捕捉到。這便是傳統攝影的缺憾。
數碼攝影技術的進步在一定程度上彌補了這樣的缺憾。唐民皓就是這樣一位在數碼攝影領域不斷嘗試和創作的探索者。他在良好抓拍技能的基礎上，充分利用數碼後期製作的技術優勢，把人文、自然環境中的精彩場景組合成一幅幅鮮活的人像作品，再造了在瞬間中無法捕捉到的畫面。他在數碼後期中，尤其注重畫面色彩的調整，針對不同作品的場景，賦予畫面在前期攝影中無法得到的個性化色調，使作品形成了一般攝影作品不具有的視覺衝擊效果。唐民皓既練就了對人物神態敏銳的捕捉技巧，更具有畫家的審美眼光和構思能力。相比傳統的攝影作品，他的作品承載了深厚的人文功底、相當的藝術修養和嫻熟的圖片駕馭能力。在數碼技術飛速發展的今天，他的創作實踐再次闡釋了數碼攝影后期製作的“魅力”。
二 課外作業
用手機或相機拍攝作品，可到班上展覽。
教學目標：
1、認識鄰近色，掌握鄰近色的調配規律。
2、用鄰近色進行塗色練習。
3、感受色彩的魅力。
教學重難點：
1、認識鄰近色並掌握其調色方法。
2、如何運用鄰近色表現出和諧的色彩搭配和完整的畫面效果。
教具學具：水粉顏料,毛筆,調色盤,筆洗,作業紙、報紙,抹布。
教學過程：
一、組織教學：
二、講授新課：
1、引導欣賞：
(1)欣賞生活中的鄰近色畫面
(2)出示課題——“色彩的和諧”。
(3)複習對比色，比較鄰近色與對比色的區別。
2、目標發展：
(1)什麼是鄰近色?(出示色輪)
在色環上，相鄰近的色彩，稱為鄰近色。如：黃——黃綠——綠
紅紫——紫——藍紫 黃橙——橙——紅橙
(2)尋找鄰近色(師生互動)
A、 家居圖片
B、 生活圖片
C、 建築圖片
(3)欣賞畫家作品，找出鄰近色，並說說鄰近色在畫面中產生的效果：和諧
(4)師示範鄰近色的調配方法
3、作業：用鄰近色組織一幅畫面。
三、學生作業，教師輔導。
四、作業展評
五、課後拓展：尋找鄰近色的彩紙，用剪貼的形式表現色彩的和諧。
一、 認識中國畫
教學目的：
1、 認識瞭解寫意中國畫的藝術特色，感受獨特的構圖、用筆用墨用色的獨特技法，人文精神。
2、 培養學生對祖國傳統藝術的熱愛，獲得中國傳統文化、精神的薰陶。
3、 認識中國畫用具，學習寫意國畫簡單的筆法、墨法。
教學重點：
認識感受寫意國畫的藝術特色，認識學習寫意國畫的筆法、墨法。
教學難點：
初步掌握簡單的國畫筆法墨法，並可以隨意畫張畫。
學具準備：
毛筆、墨汁、宣紙等
教學時間：
一課時
教學過程：
一、組織教學。
二、欣賞寫意國畫，感受國畫藝術特色。
1、 實物投影欣賞優秀國畫作品，直觀感受國畫的藝術特色。
2、 學生說說自己的感受。
3、 引導學生從題材、構圖、筆墨色彩的運用等角度初步全面接觸感受國畫的藝術特色。
三、初步學習簡單的筆墨。
1、 認識國畫的墨色。
2、 認識國畫的筆法。
四、嘗試運用簡單的筆墨技法隨意畫張畫。
五、師生共同評點習練。
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