每每讀起《祝福》，都會感嘆祥林嫂命運的悲慘，增添幾分對其的憐憫，同時也有幾許無奈。那樣受盡苦難折磨的人兒，得不到祝福，談不上所謂的幸福。
《祝福》裡的過年是認真的，從送灶神到祝福，禮數週全，祭祀豐盛，這是魯鎮年終的大典，致敬盡禮，迎接福神，拜求來年一年中的好運氣。這“年終的大典”作為直接的生存手段，卻給祥林嫂帶來了巨大的心理壓力，直接主宰祥林嫂的命運。
春天，孕育著希望，孕育著生機。然而，祥林嫂卻是一個沒有春天的女人。春天，她失去丈夫;春天，她被賣改嫁;春天，她痛失愛子;春天，她就那樣地走了……
受盡封建禮教壓榨的窮苦農家婦女，丈夫死後，狠心的婆婆要將她出賣，她被逼出逃，經衛老婆子介紹，到魯鎮魯四老爺家做傭工，受盡鄙視，虐待。很快又被婆婆家搶走，賣到賀家成親，賀老六是個純樸厚實的農民，很快又有了兒子阿毛，祥林嫂終於過上安穩的日子。然而命途多舛，賀老六受地主的身心摧殘飲恨死去。不久，阿毛被狼吃掉。經受雙重打擊的祥林嫂，喪魂失魄，猶如白痴，可是人們還說她改嫁“有罪”，要她捐門檻“贖罪”，不然到了陰間還要受苦。她千辛萬苦積錢捐了門檻後，依然擺脫不了人們的歧視。最後，她沿街乞討，在除夕的鞭炮生中，慘死在街頭。
祥林嫂是怎麼死的，窮死?餓死?冷死?祥林嫂被代表政權的魯四老爺趕出魯家大門，成了乞丐。沒錯，她是窮死，餓死，冷死的。一連串的打擊，魯鎮人的輕蔑，柳媽的恐嚇，使祥林嫂精神完全崩潰。當人們帶著喜慶心情祝福之時，在她的精神世界裡，有的只是陰間慘狀，死鬼男人爭奪，閻王爺鋸屍，閻王爺代表神權，她是被嚇死的，被封建統制通過祝福活活殺死的。
五年前，頭上扎著白頭繩，烏裙，藍夾襖，月白背心，臉色青黃，兩頰還是紅的。五年後，白頭繩，烏裙，藍夾襖，月白背心，臉色青黃，只是兩頰消失了血色，順著眼，眼角上帶些淚痕。後來，花白的頭髮已經全白，會不像四十上下的人，臉上瘦削不堪，黃中帶黑，而且消失了先前悲哀的神色，彷彿是木刻似的，只有那眼珠間或一輪，還可以表示她是一個活物。
是什麼讓一個人變化如此之大?生活上的打擊是必然的，然而精神上的創傷卻是最殘酷的。一個人，沒了生的慾望，活著還有多大意義。於祥林嫂而言，生的悲哀，死的恐懼，已讓她無所適從。
祥林嫂只是那個時代的一個縮影，有更多如祥林嫂般的勞動婦女深受封建禮教的摧殘，她們沒有幸福可言，得不到應有的尊重。
和祥林嫂相比，我們是幸福的。那麼，我們就要珍惜我們現有的幸福，不要等失去了才追悔莫及。如若我們遭遇到什麼不幸的事，依然會有人向我們伸出援助之手。
沒有生活上悲哀的困擾，我們更應去追求生命的意義，讓這段歷程長滿人生之花。祝福，為自己祈禱;祝福，也為他人送去。
翻閱瀏覽這本四五精緻的作品集，把我從悲憫的觀度至如夢似幻的空洞虛體中現出的狂妄肆意，抓把蠻力地擒回現實生活中的大實際和新文化，那顆疾速被暖化的寒心，甚於造詣現令今的革命主義，令其深逐地了會到老輩們在受國民黨的壓抑的身負冷氣的不可忍。作者魯迅先生傳承了這樣一種充沛中國骨氣魂魄，在多麼跨步跚蹣的阻繞，大文學家力挺超藝術的感思魂兒。文字體載多密而複雜，形式自由。這是以感融文的極品雜文的基體。魯迅先生拘謹謝絕了實至名歸諾貝爾獎名號的優勝，晉同是中國最影響力的文學盛壇引領者。白話耿懷，來自肺腑的感言堪稱獨特的一流。例為晦澀、譏諷、爽快、幽然、論理、議義魯迅先風在這些文風欲例完現淋漓盡致。魯迅文學的方標完整了真理由心生，兌現了是非對或錯遵循科學骨欲。定格在生活的刻度，傳揚出了人民的寶貴品格，不愧為全族人民最敬忠仰慕的戰士!更代表全族人民在文化戰線上向敵人衝鋒陷陣的最修進、果真、堅實、熱忱的空前英雄。
魯迅以為“諷刺”是人生的真實，不化作虛有也不揮之出格，魯迅的雜文形式誇張，背話語調語化，幽幽談寫，使之表達藝術蘊含著樸質和另類高度的思想內容;以實為基礎抓住生活中的實物和背景或勾勒社會醜惡真善的新奇新聞來表述自己舒化的論點;不以為死板傳教的敘述政文，堪為超化脫俗的進階創新教育體，稍縱鬆伐又緊促抓湊，這就是以速服人的城靈魂的鑄造根基。
誇張離不開寫實，就好似牙齒離不開嘴巴，把反尋常，不合理，便可愛，甚可鄙但又不以為奇的人事物進行繪真，給文篇徒添異彩。反語表達強震的感情，振激了憤恨和惱怒，徹底揭發了掩飾下的醜陋。
自我式的比擬素有特級魅力，再加上詼諧的簡語化，繚訴清馨，談吐文風的暢欲和馥郁，寄託了悲觀殘暴下的哀思和緬愁。構造成了寒星冷月比例出的日月星辰，無限悽美和萬化色斑。
針鋒現代魯迅的浮華，大膽地去敘文吧!
敬崇魯迅先生筆軌，因成長在這裡。
屋裡不時會發出一點動靜，那是飛蟲撞擊窗戶玻璃的聲音。有時還有飛蛾撲向油燈慘烈身亡的聲響。但更多的仍是安靜。屋子裡的人在寫東西，他已經完全沉浸在自己的世界裡了。或許是他已經快完稿了吧。不經意，聲響驚動到了他。他輕輕放下手中的筆，對著青油燈，習慣性地點燃了一支菸，看著眼前這悲壯的一幕，陷入了深思。許久，皺一皺眉頭，輕輕嘆口氣，緩緩的吐出煙霧。而後望了望窗外黑而高的夜空，看發白的月亮，聽夜遊惡鳥的聲音。
這就是我眼中所敬仰的魯迅先生。
讀魯迅的書，必須也是在深夜，最好也抽菸。魯迅先生抽菸是為了提神，是為了保持大腦興奮以更好的思考與寫作。這樣的例子中外並非少見，典型的還有美國的海明威。他為了寫作是每天都要喝許多咖啡的。據說晚年多病，很大程度也是因為咖啡慢性中毒。我說抽菸其實是為了說明讀文章時必須百分百的的投入到文章裡面，必須身臨其境，和文字裡的靈魂和為一體，才能感受文章的妙處。而並非給大家找吸菸的理由。其實，我是對吸菸很反感的。況且，我也不必用吸菸這種方式來使大腦興奮，因為我的大腦可以一直都很興奮。特別是入夜。
魯迅的書我還是讀少了點。不過最近在看《魯迅的散文.詩全集》。看了挺久才看完《野草集》，在這裡就說說自己的讀後感吧，也希望能和大家一起交流切磋。大家一同探討。不足之處還望指點。
讀魯迅的《野草集》就像是在品嚐一種不知名的果子。入口有點澀，有點苦。單憑這味道就覺得這果子著實結得不易。好似經歷了許多年許多載的風霜雪劍嚴寒酷暑，才得以艱辛的修成正果。可是這種苦澀味道並非讓你嘗不下去，反倒是吸引著你一口咬萬還想再咬一口慢慢品嚐。嘗著嘗著，你會發覺這非同一般的苦澀滋味似曾相識，但你又記不清是在哪裡嘗過。這裡面的妙處只有用心品嚐的人才能體會得出的。其實更難得是在這淡淡的苦澀味道里還滲透著一種醇厚的甘甘的滋味。這個滋味比橄欖的甘味兒還要再妙一些。我想在魯迅先生的文章裡應該有許多這樣子的。平易樸實的文字裡娓娓地道出魯迅先生心裡的話。而話裡又包含著先生深刻的思想。所以吃了這個果子後，你會驚覺你的身心會舒適許多。這就好比一人在歷經千辛萬苦跑完馬拉松後的那種脫胎換骨的感覺。而你的自身，你的靈魂“則永遠沉浸於生命的飛揚的極致的大歡喜中。”
有人說《野草集》這本小本子是魯迅先生在思想和藝術上的最高峰。本子裡篇篇都是精華之作。我這般含英咀華，確實品了些好滋味出來，看來果然名不虛傳。
魯迅散文讀書心得5
我喜歡各種風格的散文，喜歡徐志摩的詩情畫意，喜歡莫泊桑的耐人尋味，喜歡巴金的自然真摯，最喜歡的是魯迅的深沉冷峻。魯迅先生的作品盡是他那憂國憂民的民族責任感，盡是他對中華民族的深深熱愛。他的言語犀利，他的作品尖銳有力，棄醫從文的他用文字讓在封建制度下的中國人民早日甦醒，重整我中華威武!
身為新時代的大學生，在培養正確人生價值觀的時期，用魯迅的優秀作品可以正確引導學生樹立正確理想，感受藝術的獨特，培養優良的品質。
他在《吶喊》中用“哀其不幸，怒其不爭”這八個字深深用包含著對那個時期對中國人民的憐惜和悲傷。如果要問我最喜歡《吶喊》中的哪部小說的話，會毫不猶豫地選擇《阿Q正傳》。他之所以家喻戶曉，是因為它“寫出了一個現代的我們國人的靈魂來”阿Q由於受到壓迫而要求革命，又因為受愚弄受毒害而落後，最後還是被迫害死。這也是中國人民的最大弊病，也折射出當時中國的嚴峻國情，在我讀過那麼多的文學作品後，《吶喊》卻讓我蕩氣迴腸，久久不能忘懷。
魯迅先生也陪我一起，搭上童年的時光機，從百草園到三味書屋，感受大自然的美妙。讀著充滿童趣的文字，享受著不時從文字裡行間中透露出來的那份天真爛漫的感情，眼前不由出現了一幅幅令人神往的自然畫卷。趁大人不注意，鑽進百草園，他與昆蟲作伴，又採摘野果，然後與玩伴一起捕鳥;聽保姆長媽媽講故事，想起百草園的美女蛇，也會害怕的瑟瑟發抖;作者以一個孩子的眼光看世界，讀起來讓人感到親切，充滿熱情，在那個黑暗的社會背景下，看見先生對和平和自由生活的嚮往。
研讀了《拿來主義》這篇文章之後，我感觸頗多。周作人毫不留情地批判了中國地“閉關主義”和“送去主義”。中外的文化遺產在中國可謂是歷經坎坷。我們要“運用腦髓，放出眼光，自己拿來”。魯迅先生所提倡的“拿來”就是批判地繼承文化遺產，我們應該汲取外來文化中有益的東西，用於改造我們自己的文化，使中國文化不斷豐富和發展。二十一世紀的今天，英語成為必修課，聖誕節和情人節成為了青年男女的重要節日。在中外文化中吸取精華，才不會在現代化，資訊化的時代中被淘汰!
是的，只要先生的書在，就一定有人讀，先生的思想和精神就會綿延不斷的傳下去。我眼中的先生是在漫長的暗夜裡的一位孤獨而執著的行者，他在最深刻的孤獨裡產生了最偉大的思想。歐陽修說過“立身以立學為先，立學以讀書為本”。書是知識的寶庫，是他，開闊了我的視野，讀魯迅先生的文章可謂是受益匪淺
橫眉冷對千夫指，俯首甘為孺子牛。魯迅精神並沒有隨著時間的推移被人們忘記，而是散到每個中華兒女的心裡，激勵著我們直血現實，勇於反省自我，不斷前行。
讀罷魯迅先生的文章，會被其深邃的思想所征服，心目中先生的形象時常浮現，揮之不去。的確，從小到大，學的最多的便是魯迅的文章，開始也總覺得很難讀懂，但隨著年齡的增大，思想的日趨成熟，重讀魯迅先生的文章後，我便開始喜歡先生的文章了。
高爾基曾說過：“文學就是人學。”一切文學作品都是以塑造栩栩如生的人物形象來反映的。魯迅作品的成功不僅建立在生動的人物的塑造上，儘管孔乙己的迂腐，華老栓的麻木，阿Q的落後……這些形象的完美塑造，已讓我們領悟到了一代大師那飽滿的筆墨和深邃的思想。更重要的是他那無畏的氣概和對正義，對光明的追求，充斥於字裡行間，讓人肅然起敬。
犀利的筆墨剝落了封建舊制虛偽的外表，讓醜惡無容身之處，無愧於“刺向敵人的匕首和投槍”的稱號。其中的含蓄與深沉正是作者成熟的思想與精闢獨到的見解的表現，從中不難看出先生的執著與人格的偉大。哪怕風雨如晦，哪怕血薦軒轅，先生都義無反顧，走自己的路。
從此，便有了在中國現代文學史上的第一篇反封建的白話小說《狂人日記》，先生借狂人之口首先道破了中國社會幾千年的文明史，實質上是一部“吃人的歷史”。全篇無不透出披著“仁義道德”外衣的封建家族制度和封建禮教，其本質就是吃人。先生敏銳的藝術感染力和強烈的戰鬥吶喊，為整個中國新文學運動打下了堅實的基礎。
泰戈爾說過：“如果你倆在黑暗中看不見腳下的路，就把你的肋骨拆下一根來當火把點燃，照著自己向前走吧!”魯迅也是這樣的，他在敵人的監視下燃燒自己，無論是上刀山、下火海，他始終在為祖國命運、人類出路進行著哲人式的思考。
從發人深省的《狂人日記》，到錯綜複雜的《風波》，再到濃重陰冷的《藥》，無一不反映出魯迅先生心中的吶喊，表現了先生驚人的精神震撼力。
對於先生的欽佩還在於他的骨氣，對封建社會的不滿，能用手中的筆來書寫，對判國賊等人的諷刺，更是“罵”出了中國人的憤慨，“罵”得淋漓盡致，“罵”得實在精彩!
正是這些風行不衰的文章，魯迅先生的形象也時刻鼓舞我們，既然是華夏兒女，既然是熱血青年，就應當知恩報效，只有有了這樣的雄心，我們在學習的道路上才會走得越加堅實，越加富有信心!
《朝花夕拾》其中有十篇散文，十分的優美。它記敘了魯迅先生成長的經歷，書中即描寫了他對童年生活的回憶和對師友的懷念，又側面襯托了魯迅先生對舊社會種.種惡習的強烈批判。
在《朝花夕拾》中，生動地描繪出了舊社會生活的場景。如“百草園和三味書屋”中描寫到的，觀菜畦、吃桑葚、聽鳴蟬與油蛉和蟋蟀的音樂會等生活場景，無不體現了小孩子追求自由，熱愛大自然的心態，也表現了社會對孩子們的束縛。
魯迅先生在描寫人外貌特徵和習性時，即生動地表現出一個人的特點，又增加了幽默感。在魯迅先生的童年時光中，提到最多的一個人，就是“長媽媽”。裡面說到：阿長喜歡“切切察察”和夏天在床中間擺成一個“大”字的睡姿，刻畫了她質僕而嘮叨、略帶粗野的性格。
在那個渾濁、昏暗和落後的時代，人們被黑暗壓制著，不知有多少愛國者起來反抗。“範愛農”就是一個例子。他對革命前的黑暗社會強烈的不滿和追求革命的精神，體現了舊社會人民對束縛的反抗，嚮往自由、安樂的心。再想想我們現在安定幸福的生活，都是那些革命英雄前仆後繼的結果啊!
《朝花夕拾》中，描寫最鮮明的人物，就數“藤野先生”了。《藤野先生》回憶魯迅在仙台留學時期的生活，記敘了魯迅與藤野先生的相識、相處，離別的過程和對他的懷念。藤野先生一直鼓舞著魯迅從事反帝反封建的鬥爭，熱愛學生、理解學生，使藤野先生具有了強大的人格魅力，以至於影響魯迅先生的一生。
總之，讀了《朝花夕拾》後，讓我瞭解了魯迅先生的成長經歷，也讓我瞭解了那個封建，壓迫，剝削的年代。
《朝花夕拾》用平實的語言，鮮活的人物形象，豐富而有內涵的童年故事，抨擊了囚禁人的舊社會，體現了魯迅先生要求“人的解放”的願望。
《吶喊》是魯迅先生是正值五四革命精神高揚時期所作，作品真實的描繪了從辛亥革命到五四時期的社會生活，揭示了種.種層次的社會矛盾，對封建制度及陳腐的傳統觀念進行了深刻的剖析，和徹底的否定，表現出對民族生活的濃重的憂患意識和對社會變革的強烈願望。
其實在讀完《吶喊》的第一感覺，只能用兩個字來形容，自責，我自己有點奇怪為什麼會這樣?經過我的思考後，我發現，以前人的觀念真的讓人不可理喻，我常常跟我身邊的人說，如果我生在那個年代，我一定象孫中山那樣，對人們的思想進行徹底的教育。
我對《吶喊》中的阿Q正傳，比較感興趣，尤其是阿Q，我覺得那樣的年代裡像啊Q這樣的人是少之又少，在如今發達的21世紀，也幾乎沒有象啊Q的人了，其實我還是挺佩服啊Q這個人物的，時代雖然拋棄了他，但他並沒有放棄了自己，而是不斷的努力活下來，，也許有人會說苟且活著還不如死，但是，生命是第一位啊，沒有生命許多都是空想。
如今，像這樣發達的21世紀，我想很少有人想到曾經那麼愚昧的國民了，可是，你們有沒有想過至今還有那些愚昧的國民的存在，也許有人會覺得不可思議，但這的確是真的。
在那些偏遠山村的人們，因為接觸不到先進的文化教育，以至仍然保留著以前的各種封建習俗，這一點也不奇怪，社會有進步，而他們似乎生活沒有多大的改變，以後，我們要做的還有更多的，包括教育和傳統，分辨傳統和封建的區別，
未來的日子裡，我們除了自己要好好的活著之外，也要幫助別人好好的活著，因為我們的社會在進步。
每當腦海浮現魯迅二字時，我就會想起他那人格的獨立，正因為他的真實，筆鋒如刀刻在心中刻畫著中華民族的靈魂。而且，他有強烈的使命感，魯迅之所以是魯迅，是因為他不明哲保身，受到恐嚇，他出門不帶鑰匙，以示不歸之志。他不惜以生命高揚理性，以其堅毅警示眾生，因而使人望其項背而終生敬仰。
當我拿起魯迅的靈魂作品時，我彷彿看到了中華振興的良藥。魯迅曾說過，“醫治中國人只是把他們的身體治好，但卻救不了他們。”所以，魯迅開始從文，用他最樸素的語言，寫出了最具攻擊性的文字，讓國人，仍至世界體會到他的所向披靡的無畏精神。
小時候曾讀過《朝花夕拾》，但鬱悶的是我當時沒能讀懂，生生地誤會了魯迅的文學功底。後來，心智趨向成熟的我漸漸觸到它的內涵，它講述的鄉村生活體現了眷戀和厭惡相互參透的鄉戀情。另一個是魯迅在逐步接受進步文明的同時，也在現實中摧殘著破舊的，愚弱的故鄉。
魯迅先生對兒童問題的關注一直是藝術創作的重要話題，如《朝花夕拾》中的百草園，三味書屋，五猖會，魯迅以其少年“單純與自由”的心靈去看待，評價自身和世界。但是，在充滿童趣的散文中，又輔成人視角來僅觀兒童時期的生命體驗。父親在“我”大聲叫嚷中痛苦地嚥了氣，現在“我”知道這卻是我對於父親最大的錯處。這樣，魯迅在兒童視角與成人視角的轉換過程中，不斷地咀嚼，追尋童年經驗，從兒童封建社會重壓下的弱者的角度出發去抨擊封建文化兒童的腐蝕，傳統的教育方式對兒童尊嚴的踐踏。
我輕盈蓋上書本，手指依舊殘留著書頁上淡淡的香韻，但我知道，那始終會散去;但是，那鋒利筆鋒在心中刻畫過的痕跡，卻與歲月的長流而深深沉澱於心靈的深處。
在這個烈日炎炎的暑假，我又重新品讀了魯迅先生的各種文集。又想起他那人格的獨立，正因為他的真實，筆鋒如刀刻在心中刻畫著中華民族的靈魂。而且，他有強烈的使命感，魯迅之所以是魯迅，是因為他不明哲保身，受到恐嚇，他出門不帶鑰匙，以示不歸之志。當我拿起魯迅的靈魂作品時，我彷彿看到了中華振興的良藥。他一心棄醫從文，並說，“醫治中國人只是把他們的身體治好，但卻救不了他們。”所以，魯迅用他最樸素的語言，寫出了最具攻擊性的文字，讓國人，仍至世界體會到他的所向披靡的無畏精神。憎惡敵人如惡魔般的魯迅先生，他存在對社會批判的言辭，有對人性的呼喚，有對戰鬥精神的頌揚，卻也有對親人朋友的溫馨懷舊
大家最熟悉的《從百草園到三味書屋》，在魯迅筆下，童年給人的感覺是熱鬧的，即便是在人跡罕至的百草園中，還有各種色彩的爭豔和鳥飛蟲鳴。每株植物，每個地縫兒，都放佛孩子的玩伴或者一個探索的入口。在描寫這座童年的樂園時，他用了簡單羅列的辦法，把園中所有的東西一樣樣加以描繪，再一起堆到讀者面前來。這一散一聚，這可以說是充滿孩童視角特點的。孩子不會思考眼前事物之間到底有什麼深刻的聯絡，也不會把內心的情緒帶到風景上。他們涉世未深，用單純的眼睛看世界，會感到什麼都是多彩而新奇的，景物一件件撲面而來。每天都有新奇的發現，每次都有意外的“收穫”，那麼這百草園自然也讓人覺得這個地方充滿神奇的樂趣。而後面所寫的“美女蛇”的故事和捉鳥則更使人感到孩童的趣味，這兩件事是那時候舊時孩子的童年中最有代表性的，大概每個人都曾被長輩講的這類故事嚇過，捉鳥又是曾經男孩子喜歡玩的遊戲之一。而從這溫馨的百草園轉到了三味書屋，況味就完全不同了。三味書屋絕不是和百草園一樣是兒童的樂園，它是一所名副其實的“最嚴厲的書塾”，兒童在那裡要受到規矩的束縛，自由是沒有的;但魯迅也沒有把書塾寫成兒童的囚牢，這不是他創作的本意。但卻從開始的束縛，孩子們內心的不滿，逐漸看出兒童方方面面的成長，又充滿了對百草園的回憶。既溫馨又有趣。
魯迅先生運用了各種形形色色，不同人的不同遭遇，包括假想的，以身邊人物為原型的，他自己及親人的。由此批判舊社會，警醒人們。當我讀到這些鮮活的文字，我像是能觸手可及般的感受到魯迅先生寫書時的那寂寞哀傷的日子。他的文章不僅僅是對舊社會批判、寫照。在科技飛速前進的現代，在我們看得到的，看不到的，仍然有這些影子的存在。
魯迅先生最大的特質，是有一種“哀其不幸，怒其不爭”的胸懷。看到受苦受難而永無了日，故有其“哀”;看到受苦受難而無長進，故有其“怒”。
饅頭是吃的東西，那蘸了革命烈士鮮血的饅頭就成了藥了嗎?現在看來恐怕是十分荒.唐的，不可理解的。可是在那個時候，辛亥革命時，雖然結束了我國兩千多年的封建制度，可人民的思想還是沒有解放。
有很多人說華老栓夫婦麻木但是愛子，我認為恐怕不是的，他在茶館中忙碌了大半輩子，勤勤懇懇地勞動，為兒子治病而省吃儉用。為兒子治病掏出積攢多年的洋錢，就只換取了幾個人血饅頭，愚昧落後的表現!試想一下如果華家有好幾個兒子，小栓生了病，那麼華老栓還會如此盡力嗎?恐怕不然，他費盡心思為兒子治病，恐怕是因為“不孝有三，無後為大”的封建道德吧!為了華氏的香火，他們不惜一功代價，甚至用別人兒子的命來“移植”，與其說華老栓夫婦所作所為是對兒子的愛，不如說是對華氏祖宗的“孝”，這從一個側面反映了人們身上還未散去的封建之氣。
夏瑜是資產階級民-主革命者，他代表的是廣大群眾的利益，而大眾卻不支援他。他講革命道理，人們“感到氣憤”;他挨牢頭打，人們幸災樂禍;他說阿義“可憐”，人們說他“瘋了”，他被殺害，人們“潮加”一般地去看熱鬧。“華夏”本是一家人那!夏瑜應該依靠老栓卻沒有，老栓應該支援夏瑜卻沒有;流血的不知道為誰流血，吃血的不知道吃了誰的血。以互不關心為始，以同歸為盡為終。魯迅先生通過夏瑜這一角色，表達出同情。讚美，也表達出當時民眾的落後愚昧，統治者的凶狠殘忍。同時也一語雙關地道出了辛亥革命失敗的原因：沒有獲得群眾的大力支援，但文中在清明節墳頭出現的花環，說明革命者仍然在懷念他，革命火種還沒有-----也不會被撲滅。它在黑暗中給人以希望。
夏四奶奶是夏瑜的母親，她“躊躇”，“羞愧”，但又“硬著頭皮”去給兒子上墳，她感到羞愧，因為她認為兒子的光榮就義，英勇犧牲是有損祖顏的事。母親對兒子不以為榮，反以為恥。不理解，不支援兒子，是一個做母親的悲哀!她認為花環是兒子顯靈，希望烏鴉飛到墳頭，是一個封建迷信者的悲哀!
《藥》描寫群眾的愚昧和革命者的悲哀;或者說因群眾的愚昧而來的革命者的悲哀;更直接地說，革命者為愚昧的群眾奮鬥而犧牲了，愚昧的群眾並不知道這犧牲的是為誰，卻還要因愚昧的見解，以為這犧牲可以享用，增加群眾中的某一私人的福利。
《藥》---當時整個社會的縮影，字裡行間都射出殘酷的社會現實!
《瑣記》是魯迅先生的一篇散文，是《朝花夕拾》一書中第八篇文章。
《瑣記》介紹了魯迅先生衝破封建束縛，為追求新知識，離家求學至出國留學的一段生活經歷。文章從作者切身感受出發，寫出了進化論及資產階級民-主主義思想對進步青年的影響。第九段中說城中唯一的一所中西學堂也成了“眾矢之的”。這也的確說明了封建舊思想的根深蒂固，人們對新思想的不瞭解、不認同。
令我感受最深的是作者在雷電學堂求學時，校長出了個《華盛頓論》的文題，國文老師竟不知華盛頓是什麼。這也足見當時人們頭腦之古舊、思想之老化，人們對新思想的不接受與排斥。這樣的老師，豈不是要耽誤學生的學業嗎?
我也很痛恨那些所謂的“中國通”、“支那通”，對中國悠久文化的曲解。他們簡直是對華夏文化的汙辱。當然，那些奇談怪論是肯定永遠不會被我們所接受，也永遠應該去抵制的。
文中最有趣之處當數要去日本留學之前的那兩條所謂的“經驗”，簡直是一堆廢話，沒有一點可用之處，也由此可見中國人當時對一些外國事物的誤解。
後面的幾段中，也寫出了當時一些新文化對青年學生的影響，和老一輩對學習新知識的不支援。
《瑣記》可以說是哪個時代社會的一個縮影，很好地寫出了當時社會的一些現象，是一篇不錯的回憶性散文。
“吃人的人是我哥哥，我是吃人的人的兄弟，即使我被吃了，可依然是吃人的人的兄弟。”今天，我又品味著這令人深思的話語。
此文通篇讀來，總覺些許怪，是除語言外說不出的怪。若非語文老師言:“狂人，即瘋子”，現今我仍予狂人以諸多奇怪可笑之解釋。全文從一個瘋子的角度下筆，自是不同尋常，其實文中之我並非狂人，乃他人灌此名予我以便“吃”我。通篇“吃人”，似原始，如童話，更具虛幻之感。所述之世，若到處充滿假、惡、醜，無絲毫真、善、美。“我”兄欲“吃我”，見當世親人間之殘忍無情。然“我”勸兄之言語，竟非出於狂人之口，確是一有先見、良知、正義感之人言之。“我”之遭遇、思想，正是先生之遭遇、思想，故先生定欲藉此文以告世人。
看終句，“沒吃過人的孩子們，或有，救救孩子。”孩子之心靈純潔美好，沒被世俗所汙，故先生寄一切希望於孩子，此乃對未來之美好向往。
若先生在，觀今之社會，千年陋習雖未根除，少不同那時之失望痛心。今非非人間，先生定竭力善之。先生之精神，乃國之精神，若不被後世繼承發揚，奈何?先生雖已去，但諸多事吾輩亦可做，雖不及先生，實可做。先生為國獻之甚多，吾輩竭力還先生一“風清氣正國貌新”又如何?此舉更為國矣!
魯迅之前，無一魯迅，希望魯迅之後，無數魯迅!
記得當初買這本書的初衷只是因為久仰魯迅老先生的大名，想領略一下大作家的風采。可當我翻開這本書時，卻陷入在那一個個悲慘的故事中無法自拔。
《狂人日記》中的主人翁，《孔乙己》中的孔乙己，《藥》中的小栓，《阿Q正傳》中的阿Q以及《祝福》中的祥林嫂，這些人都是那個動盪年代的犧牲品。也正是從這些人身上，我們才看到了當時社會的黑暗。
本書的作者魯迅老先生，就生活在這麼一個動盪的年代。從這本書中不難看出，在當時，做官的人不分青紅皁白就隨意立罪，而且有的還濫用職權。魯迅老先生要揭露當時社會的黑暗，這得需要多大的勇氣啊!在《吶喊》中，魯迅老先生雖然沒有指名道姓的寫出那些惡官，而是從普通的群眾身上反映那些官的可惡和社會的黑暗。但不論怎麼說，魯迅老先生敢於揭露當時社會的黑暗，就是好樣的，因為他敢於批評權貴。他就是中國文學史上的英雄。
而在二十一世紀的今天，也不乏這樣的英雄。就在前一段時間，美國監控醜聞的披露者斯諾登，向全世界說出了這個爆炸性的祕密。也正因為如此，他個人也受到美國的生命威脅。他揹著叛國的罵名和生命的危險向世界界揭露了美國的監控醜聞，這等勇氣並非一般人能達到的啊!口口聲聲稱最自由民主的國度——美國竟然偷偷監聽世界各國甚至本國國民的隱私。這一事件的曝光無疑更清楚的揭露了美國政府的虛偽性和兩面性。更讓全世界看清了美國的醜惡嘴臉和陰險狡詐。
魯迅老先生的勇氣值得我們學習。《吶喊》中的悲劇已成為過去時，它將永遠屹立在中國文學史上，指引後人不要重蹈覆轍，要大步向前地朝著正確的方向前進!
我喜歡讀魯迅的作品，於是在與學生交換圖書的活動中，我得到了一本《魯迅文集》。先生務實的風格、質樸的語言給我留下了深刻的印象，讀後感觸頗多。同時，又讓我產生了一種深深的憂愁：當個語文老師真難。
讀先生的作品時，我不自覺地在字裡行間發現一些我們現在不常見的字與詞，比如：簡捷、支支梧梧、橛著嘴、發見等等，我不能說先生寫了錯別字，因為先生是一個偉大的作家。但我想：現在，我這樣的糾正學生的錯別字，不僅讓學生感到寫作的壓迫，而且也許若干年之後，我們的子孫又要來給我們找錯了。唉!當個語文老師可真難!
讀到《從三味書屋到百草園》時，我讀到了這樣的一段話：我家的後面有一個很大的園，相傳叫作百草園。現在是早已並屋子一起賣給朱文公的子孫了，連那最末次的相見也已經隔了七八年，其中似乎確鑿只有一些野草;但那時卻是我的樂園。
不必說碧綠的菜畦，光滑的石井欄，高大的皂莢樹，紫紅的桑椹;也不必說鳴蟬在樹葉里長吟，肥胖的黃蜂伏在菜花上，輕捷的叫天子(雲雀)忽然從草間直竄向雲霄裡去了。單是周圍的短短的泥牆根一帶，就有無限趣味。油蛉在這裡低唱，蟋蟀們在這裡彈琴。翻開斷磚來，有時會遇見蜈蚣;還有斑蝥，倘若用手指按住它的脊樑，便會拍的一聲，從後竅噴出一陣煙霧。何首烏藤和木蓮藤纏絡著，木蓮有蓮房一般的果實，何首烏有擁腫的根。有人說，何首烏根是有象人形的，吃了便可以成仙，我於是常常拔它起來，牽連不斷地拔起來，也曾因此弄壞了泥牆，卻從來沒有見過有一塊根象人樣。如果不怕刺，還可以摘到覆盆子，象小珊瑚珠攢成的小球，又酸又甜，色味都比桑椹要好得遠。
魯迅是個完美主義者，他終生都在追求理想的完美、人格的完美、道德的完美。他論敵的議論，總是鋒芒畢露，直入對手骨髓。
在《復仇》、《復仇其二》兩篇散文詩中，魯迅復仇的矛頭卻直指百姓——那些他一心想喚醒、想拯救的人。魯迅的這種“復仇”精神，是對愚昧百姓“怒其不爭”的體現，也是為了“引起療救的注意”。
《復仇》魯迅在《野草》的英文譯本的譯序中說：“因為憎惡社會上旁觀者之多，作《復仇》。”所謂的“旁觀者”及那種看客心態，在他的幾個小說中屢有描摹，但這文章裡面的被看者，倒是有些特別。
“他們倆裸著全身，捏著利刃，對立於廣漠的曠野之上。”“裸著全身”，是指向愛，指向全身心的偎倚、接吻、擁抱;“捏著利刃”，當然是指向殺戮，是恨的體現。他們復仇的方式非常奇特：既不擁抱也不殺戮，即實現了復仇。看客們由失望到絕望，終於“面面相覷，慢慢走散”，這時，乾枯而立於曠野的男女則反過來賞鑑路人的乾枯與死亡，而且因為生命的飛揚而大喜。
《復仇其二》這首散文詩所寫的故事情節和細節，均取材於《新約全書?馬可福音》，但魯迅竭力把神之子手足被釘的痛楚，同玩味著神之子被釘殺的可悲憫可詛咒的人們的歡喜，作了鮮明而強烈的對照，這就使宗教神話故事獲得了新的意蘊。
在散文詩的主體部分，一共八次出現了“神之子”的字樣，反覆渲染耶酥是“神之子”，到散文詩的結尾，突然來了一個大轉彎，說出了他是“人之子”。人們釘殺的是“人之子”，而“釘殺了‘人之子’的人們身上，比釘殺了‘神之子’的尤其血汙，血腥”，這是文章真正的意蘊所在。
《復仇》表現了他對庸眾的幾乎沒有復仇的復仇，是魯迅式的黑色幽默，《復仇其二》則借用宗教神話故事，表現先覺者在被他希望拯救的庸眾迫-害的大痛楚中，以對庸眾的悲憫和詛咒來作為復仇，他痛得“柔和”和“舒服”，都因為這玩味——復仇之故。這種復仇當然更沒有復仇意味，只是犧牲自己以期庸眾將來的醒悟。
《復仇》與《復仇其二》在思想上是統一的，但在藝術上卻呈現出迥異的風采。《復仇》是一幅幾乎靜止，幾乎無聲的藝術畫面。《復仇其二》卻充滿動感和聲響，就連復仇的大悲憫和大詛咒，也是通過“他腹部波動了”的肢體形象和喊出“我的上帝，你為什麼離棄我”的聲音形象來表現的。
魯迅希望用自己的筆去喚醒民眾，他堅信自己的筆總有一天能劃開那厚重的烏雲。
寒假的一天，我看了我國偉大的文學家、思想家、革命家——魯迅 寫的散文詩集《野草》。
我一看這本書就入了迷，愛不釋手，一口氣就將它讀完了，其中有一篇我印象最深的《雪》，這篇文章與眾不同，寫得十分優美，表達的思想感情很強烈。我想大家一是迫不及待了吧，下面我就給大家講講吧!《雪》這篇文章我覺得很有特色，與我們寫得有很大的不同。我們寫雪的著重點一般都是它的形狀、顏色、飄落的樣子等等，而魯迅寫得這篇《雪》的著重點卻是孩子們怎樣塑雪羅漢。
依我個人認為這是《雪》這篇文章的閃光之處。“第二天還有幾個孩子來訪問他，對了他拍手、點頭、嘻笑。但他終於獨立坐著了。晴天又來消釋他的面板，寒夜又使他結一層冰，化作不透明的水晶模樣，連續的晴天又使他成為不知道算什麼，而嘴上的胭脂也褪色了。”這一段話裡蘊藏著一個道理：看似強大的事物卻經不住一點點、小小的考驗，就已經完全拜變了樣，認輸了，低頭了。在我們身邊也存在著這樣的事情，我們要去克服它，消滅它，不使它成為你生活的累贅。
《雪》這一篇用了許多的修辭手法，將文章寫得更加生動形象，讓人讀了以後，眼前彷彿就出現了這個情景，如：“但我的眼前彷彿看見冬花開在雪野中，有許多蜜蜂們忙碌地飛著，也聽得他們嗡嗡地鬧著。”這一句話用了擬人的修辭手法將蜜蜂飛來飛去，寫作了忙碌。蜜蜂一邊飛一邊發出嗡嗡的聲音，這是很正常的事，而作者卻把它們寫成是在吵鬧，這更加突出作者之文采。
只要你一閉眼，眼前就會出現書中所寫的這一幕。“雪”在我的腦海裡是很美的，但在作者筆下的《雪》中覺得更加美麗，我想：魯迅能寫出這樣美的雪景他肯定是注入了自己不少的感情在裡面，不然是不可能將雪寫得如此美麗，我從中發現寫作文最重要是要用真情實感去寫。我從這本書中獲益匪淺。
在魯迅的所有小說中，雖然我最喜歡的是《狂人日記》，但這篇《阿Q正傳》卻是最眼順的。魯迅的小說作品不多，很多人詬病於魯迅的文學水準，但往往在一部小說裡，先鋒般的洞察視線和觀察力以及立場可以“縱深”作品，魯迅恰恰就是依靠寫作技法以外的東西在縱深他的小說。
一個“阿Q”刻畫出了幾千年來奴民的醜態，放在現在這個所謂的和諧社會裡，依然是恰如其分到讓你會心一笑的地步。魯迅在批判人性時所展現的悲苦和憂愁，像他瘦弱的臉上的短髮一樣，看起來很精神矍鑠，實際上內裡只是為了省事兒。忘記是梁實秋還是誰說過魯迅“只會揭開傷疤不會提供藥方兒”，能提供藥方兒當然是最好了，但是能讓我們體會到揭開傷疤的痛苦，又何嘗不是一種遲來的歡樂呢?
魯迅的作品，磅礴大氣，讀來令人回味不盡。關於雪的文章，本人也讀過一些，卻唯獨魯迅先生的這篇文章，令我難忘。
在《雪》中，魯迅先生為我們描繪了一副孩子堆雪人的圖畫，親切、逼真，富有情趣，充滿了詩情畫意和浪漫情調。感覺冬天又已來臨，但又不是冬天，分明是春天，不然怎麼會有蜜蜂，甚至蝴蝶?雪-----既然是開在冬天裡的花，------應該有蜜蜂和蝴蝶前來光顧的。
作者讚美江南的雪，用了六個字，“滋潤美豔之至”，我沒去過江南，沒見過江南的雪，總覺得這是在讚美江南的女子吧?暖國的雨向來就變不成雪，而江南的雪，美則美矣，轉瞬即逝，令人悵然若失。獨有北國的雪，受到詩人的推崇和青睞。她冰冷，堅硬，孤傲，美麗，寫盡了雪的神韻。魯迅先生筆下的北國之雪，本是象徵著北方無數革命先烈和英雄，他們“永遠如粉、如沙，包藏著火焰，在太空裡旋轉，升騰，閃爍”，給人以力量，催人奮進。意在喚醒人們心底深處的那種不屈的精神和鬥志，自強不息，努力進取!
不錯，北國的雪，冰冷，堅硬，孤傲，美麗，是死掉的雨，是雨的精魂!
近段看書，卻最是喜歡冰心的散文集《十字架的園裡》。冰心一直是我最喜歡的作家之一，她的《再寄小讀者》《小桔燈》一直存在心底，如一顆閃爍的啟明星，指引著我在文字中步步前行，對於文學的喜歡，也許最初就是緣於這些美好的文字。而最讓我開始關心她的，卻是始於她翻譯的一些泰戈爾散文詩集《吉檀迦利》《園丁集》。她的才情，讓我傾佩，她的純真，讓我感慨。
童年的離別與愛，使英子終生難忘，也讓我刻骨銘心。於是，她唱了五年的驪歌，終於輪到別人唱：“長亭外，古道邊……”
可以這麼說，真正讓我走近她的，正是眼前的這本散文集。冰心無疑是幸福的，她擁有幸福的童年，擁有完美的家庭，受過高等教育，她又是不幸的，因為她體弱多病，生逢戰時。在她這麼多的文章裡，最讓我感動的，是紀念她母親的文字《南歸》，字字血淚，句句深情，令人潸然淚下。我一個人捧了一杯綠茶，坐在沙發上，邊看邊抹眼淚，而適時響起的憂傷的音樂，把我的這種情緒推向高潮，我不得不放下書本，埋首而泣。看這篇文章，我竟然幾度停滯，不因為別的，就為了冰心的這片深情與痛徹心骨的悲哀，世界上最深重的悲痛，不是魚和飛鳥的不能相聚，而是看著自己摯愛的人，漸漸走向死亡，自己卻無能為力。
這件事一開始雖沒成功，可兩天後他父親的一個船長朋友聽說了這件事後，便去找到了他父親告訴他可以免費帶馬爾可去美洲。馬爾可在去美洲找母親遇到了許多人，有好也有壞，像慈祥的倫巴底老人，善良的西班牙婦女，熱心的小夥計和無惡不作的小偷，當然還有許多樂於助人的好人等等。在這些人的幫助下馬爾可終於找到了母親。
突然就強烈地想起自己的母親來。好久不曾回家了，也不知道家裡一切可好?現在的我，好象成了逃避的影子，總是把自己藏到塵埃的最深處，想著遠離。也許這些冰涼的淚滴裡，搖曳抖動的，不是冰心的文字，而是自己蒼白的靈魂，在無垠的荒野，驚悸顫動，無處逃循。
說起來也許讓人難以置信。我這幾天因故不能游泳，於是便帶了這本書，在泳池邊陪女兒游泳。陪是藉口，因為女兒根本就不用我擔心，她在水中如條美麗的小人魚，自在快樂，不用我照看。於是，我便搬了凳子，拿了書本，靜靜地坐在一角，沉浸在冰心的世界裡。泳池喧鬧，而我卻聽不到任何聲音。偶爾有清涼的水自池中揚起，那是女兒在調皮地向我打招呼。看著冰心在慰冰湖畔的孤寂，感受著她深入骨髓的孤獨，彷彿躺在那裡的不是她，是我，悽風冷雨，孤身一人，獨在異鄉，這種寂寞是別人無法理解的，而她卻是幸福的，因為她可以用筆，用文字來向她可愛的小讀者展現自己靈魂深處的孤寂和清冷，她有那麼多的關愛和朋友。如她自己所說，她是最幸福的女人，在感情上。
生活沒有如果，他們的命運告訴了我們。我們每個人的命運都受制於這個時代。我們不能完完全全的決定著自己的命運，我們要做的是怎樣讓我們更幸福。有遠大的理想很好，想平凡的生活也好，這只是我們追求幸福的一種途徑。
周國平的隨筆散文，真正映了“隨”和“散”這兩個字。每篇文章都透著淡然，好像是從心中自然而然地流淌出來一般。他的文章更多地關注自己而不是家國大事，好像就一直停留在“修身、齊家、治國、平天下”的“修身”境界。
時至今日，在我們生活的世界，利益的驅動超越一切，物質的誘惑淹沒精神的愉悅，連學界也已成為喧鬧的名利場，我們很難再聽到來自心靈本真的呼喚——如此浮躁的社會裡，安靜就會顯出多麼的珍貴，守住一份寧靜又是何等不易。
所以，我們要想推動人類社會不斷向前發展，不斷髮現地球新的奧祕，不斷創造更多的財富，那就得學習內莫船長的精神，不論是在生活中遇到任何的困難和挫折，我們都必須冷靜的去面對，勇敢去克服。我們堅信：任何困難都將無法阻擋我們人類前進的腳步!
富洛婁，身為神甫的他必須壓抑自己的慾望，正是這種壓抑扭曲了他的人性，情慾和嫉妒最終造成了他的理智失控，成為自己慾望的奴隸，由神甫變成了魔鬼。
《三國演義》中的人物各具其態，有長有短。以下是由為大家收集整理出來的20xx年《三國演義》讀書筆記800字精選，希望能夠幫到大家。
一旦內心深藏的美好潛力被激發出來，便可以放出奇異的光彩和無窮的力量，烈日下愛斯梅拉達的一口清泉。打開了這個奇醜人心靈的窗戶。激起他迸發出 “美!美!美!”這樣三句美麗的詩句，這口清泉使他發現了生活真正的意義，激起了他追求美好生活的決心和勇氣，致使他把自己的整個生命和熱情都與這位象徵人類美好事物的心地善良的少女聯絡在一起。為了她。他可以赴湯蹈火，在所不惜。
讀完朱自清的各種散文後，我認為他寫的散文雖然表面上只是記敘一些大大小小，形形色色舊時代的故事。可是，細細品味下，又可以發現隱藏在文中作者的情感，再結合時代背景，便可品味作者的意圖。
個人認為朱自清的《春》描寫得那麼美好，那麼恬美，那麼快樂。他將春中的“東風”，“小草”，“樹木”， “花朵”，“春雨”，“風箏”等等這些春天的景物，利用第一人稱的角度，寫出春天的蓬勃生機，活潑開朗，奮發向上，體現初春的美好。
文章一開始便開門見山地寫出了初春時的景色，利用第一人稱的角度，感受到了初春時的快樂氣氛，又“桃樹，杏樹，梨樹，你不讓我，我不讓你，都開滿了花趕趟兒。”利用對春暖花開中花爭相生長的景色，將春的那種激情表現得淋漓盡致。作者對風的描寫雖少但十分形象生動，例：“像母親的手撫摸著你。”“都在微微潤溼的空氣理醞釀。”將春風中的特點一一展現在我們的面前。連春雨，作者都將其寫出一種意境美，例“像牛毛，像花針，像細絲，密密地斜織著人家屋頂上全籠這一層薄煙。”“薄煙”就可以看出作者不僅抓住春雨細小的特點，還寫出了美感。
寫完了對春景的描寫，作者又對人們在春天的活動進行描寫，“放風箏”，“趕趟兒”這些事件更加突出春天的希望。
最後，作者以“春天像健壯的青年，有鐵一般的胳膊和腰腳，他領著我們上前去”。不僅將春天的奮發向上體現出來，更顯示了作者呼籲人們在新春之際，要各做各的一份事，不要止步不前。
三優範文網