《唐人街探案》系列電影主要的人物角色就是自作聰明、愛錢愛美女愛耍寶的唐仁(王寶強飾演)和天才偵探少年秦風(劉昊然飾演)破案的故事。
第一部主要的拍攝地是在泰國，第二部是在美國，然而在第二部的劇情結尾中留下了一個懸念，日本偵探給秦風打了一個電話說自己遇到一個難解的謎題，所以第三部的劇情發展地便鎖定了日本。
在《唐人街探案2》中，妻夫木聰飾演的浪子偵探身著紅西裝再加上手中的扇子和自戀的表情，給人感覺迷人又搞笑，即使只是個配角也因此給人留下了很深的印象。
因為這部電影主要面向中國觀眾，當時妻夫木聰並沒有選擇用配音代替中文部分，而是自己勤學苦練只為呈現出更完美的效果。
在上部，妻夫木聰是電影中最妖嬈的一抹紅，而在第三部中他化身日本最靚麗的一個“花花”偵探。
事實上，《唐探》系列的型別題材一直在市場上有著不錯的觀眾優勢。
根據貓眼專業版票房總榜資料顯示，20xx年過億的國產片中有24部涉及喜劇型別，20xx年至今過億的國產片中也有9部。顯然，喜劇片是為數不多能夠讓不同年齡、不同階層觀眾都有興趣走進影院觀影的型別之一。
而20xx年過億的國產片僅有5部涉及推理內容，20xx年至今也不過3部。推理本身的內容難度，導致了該題材一直以來都是市場的稀缺內容，始終無法滿足觀眾需求。
因此，滿足了“喜劇+推理”這一型別內容“剛需”，《唐探》系列自然而然便擁有了廣大的觀眾基礎。
在內容優勢作為支撐的背後，《唐探》系列“不變+升級”的演員陣容也是持續強化該系列穿透觀眾的原因之一。
《唐人街探案3》繼續由陳思誠編劇指導，演員陣容在王寶強、劉昊然“核心二人組”的基礎上，更有著妻夫木聰、張子楓、尚語賢等系列演員繼續助陣，以及託尼賈、三浦友和、長澤雅美、淺野忠信等新鮮血液傾情加盟。這是《唐探》系列“本土化+國際化”的基本陣容，《唐探2》主演陣容裡也有曾以《戲夢巴黎》等影片風靡全球的邁克爾·皮特等外籍演員。
這種組合方式從《唐探1》開始就成了標配，積累了一定的市場吸引力，成為了《唐探》系列的特色，甚至是優勢——《唐探》系列IP的影響力越來越大，吸引了更多國際演員加盟。
王寶強與劉昊然“雷打不動”的雙人搭檔，再加上其他“升級”主演幾乎可以實現受眾的全覆蓋，幾個人所輻射的核心受眾在年齡上恰好是階梯遞進式的。而主演的受眾覆蓋是電影的基礎，對於電影激發“增量”觀眾有著極大的幫助。
由陳思誠編劇、執導，王寶強、劉昊然主演的電影《唐人街探案3》曝光“鬧東京”版預告。延續電影《唐人街探案2》片尾的線索，唐仁、秦風此次空降東京。
預告一開篇，二人就受邀來到日式泡湯館，被一群黑幫按在水中泡澡，唐仁操著標誌性口音搶答問題的畫面，十分好笑。
伴隨著日本偵探野田昊“Welcome to Tokyo”的歡迎語，由唐仁、秦風領銜的“亞洲偵探聯盟”也正式開啟了東京之旅。
在預告片彩蛋中，面對身形魁梧的相撲選手，上一秒還戰鬥值滿格的唐仁，下一秒就被反派KO，倒在了秦風懷中，此時卻還不忘留下“遺囑”：“幫我照顧好小林醬、泰國的阿香、還有美國的英英。
一股唐探式喜劇熟悉感撲面而來的~
電影將於20xx年大年七年級公映。
陳思誠導演在採訪中表示：“東京是推理熱土，有很多經典的偵探人物誕生在這裡，這次來到日本，我們想要做一個本格的案件，推理也會有所升級。”
據悉，電影《唐探3》此行來到東京，不僅將本格與密室融合，打造了一個高難度案件，還解鎖了很多東京名景。
陳思誠導演直言：“東京是一個資訊量非常豐富的國際都市，此次拍攝克服了很多難題，在秋葉原、澀谷、新宿等地都有拍攝，拍了很多世界影史上幾乎沒拍過的地方。”
陳思誠導演還表示，要在電影中帶給大家沉浸式的東京體驗。“《唐探3》中的大場面特別多，但這種場面感，它是沉浸式的，要把更真實的東京情景展示給觀眾。”
對此，陳導坦言，“為了打造繁華街頭的真實感，這次用到了大量的群眾演員，加在一起會有上萬人。”
是不是對這部電影更期待了呢~
《唐人街探案》系列前兩部電影的成功，讓王寶強和劉昊然這對“唐探CP”深入人心。據悉，《唐人街探案3》中，這對“唐探CP”在推理熱土東京不僅遇到了更難的案件，也迎來了更強的夥伴。妻夫木聰飾演的日本偵探野田昊、託尼賈飾演的泰國偵探傑克賈與唐仁、秦風組成“亞洲偵探聯盟”，共破難案。
電影《唐人街探案3》全程使用ALEXAIMAX攝影機拍攝，陳思誠導演表示：“世界上最好的視聽硬體我們都拿到了，剩下的劇情方面，我也非常有信心。希望大家能多多支援，我們為觀眾做了一切能做的。”
《唐探》系列喜劇加探案的型別，一直深受觀眾喜愛。此次來到本格推理的熱土——東京，陳思誠導演坦言會延續唐探的喜劇風格，但案件更加“燒腦”。劉昊然曾在釋出會上表示，“大家關心的秦風黑化問題，電影《唐探2》已經給了大家一點點想象空間，在這一部中秦風也開始做出了自己的選擇，之前挖的坑都會填上”，令人充滿期待。
其實整個故事本來就是由一個令人驚慌失措的離去展開的。當初莊園由於鐵達尼號的沉沒失去了繼承人，房產和財產何去何從令各人驚慌失措，後來證明新的繼承人令故事更加精彩美滿;土耳其公使死在閨房裡，被醜聞壓得走投無路的瑪麗最後保住了名聲，優雅地迎接著一位又一位追求者，雖然經歷了剜心透骨的喪夫之痛，但最後仍然攜著另一段美滿的婚姻，作為唐頓的女主人繼續維持著整個村子的中心;披上婚紗踏上教堂才被悔婚，珠胎暗結身懷六甲才發現情郎客死異鄉，心早已碎成質子的伊迪絲最後得到了全劇最濃墨重彩刻畫的一個婚禮，當上侯爵夫人，還將再迎接另一個小生命;思想激進，行事衝動，令到自己再也不能踏足故鄉，妻子又在臨盤之夜死於併發症的湯姆，從最初鄙視整個家庭，也被整個家庭鄙視，到最後對著英國王室的公主述說自己如何跟這家意見不合，又彼此相愛的一家人求同存異，在室外跟另一個平民與貴族夾縫中的女子深情起舞;從第一季一直被虐到最後一季的貝茲夫婦，曾多少次以為到了世界末日，最後抱著自己的孩子，耍著各種小聰明;得了柏金遜，覺得自己成了廢人的卡森退休後，在王室到訪的重要場合依然可以穿著一塵不染的制服，挺著筆直的腰板，為英王張羅了Granthem一族最高規格的招待;曾經到處應聘無果，絕望得割腕自殺的托馬斯，最後成為唐頓的管家巴羅先生，哪怕在同性祕密聚會上被警察以有傷風化罪拘捕，以為人生到此為止，最後也被真愛救出，得到了一個真的的同類的「朋友」……
電影的最後以即將到來的另一個離開作結。其實Maggie本人早已多次向媒體訴苦說自己的角色太老了，早該死了，這次大概是接電影前跟製作人非常強硬地提的要求吧。其實也是，劇里老夫人也90高齡了，在最後以這樣一個留白作退幕，也算能貫徹整部劇的優雅。以後再見到唐頓，克勞利夫人會少了一個鬥嘴的好夥伴，瑪麗會少了一個人生導師，我們也會少了一個重要的搞笑擔當。然而，唐頓用了六季加一部電影告訴我們，任何人的離去都是一個非常可惜的事情，然而，太陽照常會升起，明天照樣會到來，可能季節會變更，但春天總會再來。剩下的人，還有新來的人，都會繼續著唐頓精彩的生活。電影裡，湯姆向露西說到「(西波走後七年了)心已經不痛了，但有些東西缺少了，永遠填不回去」。沒錯，但填不回去空洞的心，既然不痛了，總能展開另一段征程。
七年來樓上樓下人們來來去去，當初要塌下來的天，回過頭來，發現原來一直好好地在頭頂，俯視著這座莊園一直站下去。下次若能再次到唐頓，儘管人物怎樣變化，我們也能繼續細味這裡面的一個一個小情節吧。
人客要走不到你不送 再苦的歌聽多也輕鬆 最初怎相信?
PS，整部電影最喜歡的場面，除了最後老太太和瑪麗的談心，就是湯姆和露西中白金漢宮露臺跳舞的一幕了。一個是貴族的平民女婿，一個是當著貼身女僕的貴族私生女，兩人都是平民和貴族之間夾縫裡的人，湯姆完全可以繼續呆在室內與那群達官貴人歌舞昇平，但他選擇了到宮外的露臺—一個既不是平民，但嚴格來說又不是貴族的世界的地方。我覺得這個地方選得精妙死了。最後，湯姆也並沒有強迫自己融進室內富麗堂皇的世界裡，但他懂得了在一步之遙的距離內，與他的親人求同存異，這又怎會是當初咬牙切齒罵著軟飯憤青的我們能想得到的呢?
電影《利刃破冰》是由彭發執導，張子健、王雨甜、柏華力·莫高彼斯徹、楊剛、沈保平、石兆琪、王豔領銜主演的公安邊防禁毒片。
該片根據福建公安邊防部隊真實事件改編，講述了境外毒梟聯合國內不法分子在我國製毒、販毒，我國公安邊防部隊不惜一切代價堅決打擊的故事。而黑與白的戰爭，即將開始。
在最新預告片的開頭就是緊鑼密鼓開展的抓捕行動，正義之師公安邊防部隊兵分三路，佈下天羅地網，部分偵查員臥底跟蹤埋藏的犯罪嫌疑人，公安邊防人員通過鍥而不捨地追蹤，隱藏在犯罪團伙中的“幕後BoSS”的真面目也即將被層層揭開。
電影《利刃破冰》是一部包括了販毒、臥底、懸疑等多種元素，集動作和燒腦為一體的電影，是繼《湄公河行動》《紅海行動》等電影后的精心之作，讓觀眾在享受視聽盛宴的同時，也能夠了解“刀尖上的戰士”——緝毒英雄是如何在一次次行動中出生入死，在一場場槍林彈雨中勇往無前的偉大壯舉。
“如果我們不行動，那些似是而非的，又將會流入社會，對社會造成極大的危害。”這是來自正義一方鏗鏘有力的掃毒宣言。邊防緝毒警和毒販正式打響戰鬥，雙方戰況膠著，鬥爭激烈，動作、懸疑層層推進，漂移追凶、海中爆炸等大場面震撼來襲。
對《受益人》的期待，源自9月底的那支以“結婚/簽字/出軌/意外”串聯起的預告。當時看到便眼前一亮——將兩種截然不同的型別調性進行融合，而且還是“壞猴子72變計劃”出來的新導演、新作品，也許會是繼《我不是藥神》後的下一部黑馬之作?
而在看完電影之後，它也的確沒有讓我失望，不僅有著不錯的完成度，也迸發出了濃烈的情感。這一次，新導演申奧在甯浩的加持下，交上了一份不錯的答卷。最感動的，則來自於大鵬令人驚喜的表演，是他“表演生涯目前最佳”的水準。
電影的故事發生在山城重慶。吳海(大鵬飾)6歲的孩子悠悠得了哮喘。但他不過是個日裡幫人看網咖、晚上兼職開代駕的底層打工者。連生活都過得頗為窘迫的他，更別提給孩子治病。
而另一邊，他的好友鍾振江(張子賢飾)因貪汙公款，鼓動大海合夥騙保一千萬。他安排大海接近網路女主播嶽淼淼(柳巖飾)，一場暗流湧動的騙婚由此開始——大海負責“結婚、簽字”，鍾振江則負責“出軌、意外”，淼淼負責“犧牲”。但隨著不可控的事態發展，這場騙局的性質發生了轉變。
如同甯浩之前的那些黑色喜劇，《受益人》同樣從底層小人物的喜怒哀樂、悲歡離合出發，緩緩釋放出他們的真切情感。在當下，這部電影有著對時代脈搏的體悟與考察，黑色幽默的表達顯透著對現實的反思——情感的羈絆、熒幕面具裡的虛偽與真實、婚姻中的焦慮與危機、底層小人物所受到的壓迫和他們的辛酸掙扎……每一個話題點，都直面著我們。
從型別融合的角度上看，《受益人》是一部“反套路”的作品。“殺妻騙保”與“假戲真做”，是片中互為纏繞的兩大主線，而這也意味著導演要讓犯罪懸疑和愛情喜劇這兩種截然不同的電影型別在同一條路上不斷地纏繞。
對於前者而言，最重要的點在於讓劇情始終充滿懸念。大海與鍾振江的計劃，看似“完滿”，但對於普通人而言實際操作起來難度太高，總有各種陰差陽錯的未知意外發生。情節要環環相扣，做到牽動人心。
而對於後者而言，最重要的點在於讓人物之間產生化學效應。大海與淼淼的假結婚一場，兩個人物搭在一起，看似“前不著村、後不著店”，像是兩個世界的人，他們又要如何揮發出深情，這更加不容易。
《受益人》作為一部新人作品，雖然並非盡善盡美，但的確在新鮮的嘗試之下，紮實地做好了主角的形象塑造，尤其是他們之間一個個複雜的情感觸發點。電影從中展開的對於當前小人物生存處境的探討，被包裹在了溫情之中，用柔軟的方式抓到了觀眾的共情點。
大鵬飾演的單親父親大海，邋遢、落魄。那種市井小民的慫包、唯唯諾諾的一面，被他拿捏得恰到好處。但同時，他又在關鍵時刻表現得非常堅毅果敢。這讓大海的人物形象在不斷轉變的過程中，顯得自然而不生硬。
最初，大鵬以網劇《屌絲男士》聞名，之後自導自演的《煎餅俠》、《縫紉機樂隊》也都是喜劇風格。但說實話，這些作品都稍顯“單調”，也讓他囿於“喜劇演員”的標籤之下。
在《受益人》中，他雖然同樣採用了喜劇的表演體系，但這一次，他與之前的演法全然不同。在接地氣、靠“土味”戳中笑點的同時，他對於不同尺度的感情戲也有著不同的處理，貢獻出了不少“高光時刻”，特別動人。
《受益人》裡，大鵬演得最好的三場戲，都不約而同地以一種“隔空熒幕”的概念來進行呈現。
第一場是淼淼邊卸妝，邊面對著面前的鏡頭做自白，在這個段落中，柳巖把這個戲點拋了出來，而大鵬則把它踏實地接住了。大海流著淚喝酒，醉酒回家後的那段“對方聽不見的告白”，對我而言也是一個淚點。淼淼為了生活，不得不當網紅主播“演戲”;而此時的大海又何不是如此?他被慫恿，在困境中屈服，在威逼利誘下騙保，只能選擇把生活本身當作演戲，但內心深處漸漸生髮出的情愫，讓他無時無刻不受著道德的折磨。
第二場是在“意外”的當晚，大海在製造不在場證明時，突然看到淼淼在電視熒幕上“吃辣椒比賽”時的新聞片段。他面對著電視熒幕，以一種近乎乾嚎的方式喊出“她是我老婆”，扭曲的五官和聲音，背後的那片五味雜陳，直接衝到了觀眾的面前。瞬間的無奈、無力、懊悔、痛苦席捲而來，這些情感牽動著無以回報的愛意，著實叫人動容。
而第三場，則是最終看守所裡，大海的那段被抹去了聲音的坦白。此處導演利用了行車記錄儀的熒幕影像片段，以蒙太奇進行“時空彌合”，回顧了全片的無數戲點。僅就坦白戲而言，大鵬用了很樸素的演法去進行表達，沒有過多技巧，反而顯得非常真實、真摯。
可以說，今年暑期上映的《鋌而走險》和這部《受益人》，是大鵬作為演員，真正意義上的大轉折。這兩部電影同樣都發生在重慶，同樣都有著前後轉變巨大的人物形象。大鵬的兩次表演，一步一個腳印，相較之前，已經有了肉眼可見的進步。
柳巖在與大鵬對談時說，“《受益人》已經是我們最好的一個狀態了”。
但我相信，《受益人》對大鵬而言，只是目前的“最佳表演”。這不是終點，而是一個嶄新的起點。
剛剛從影院走出來，穿過鎮上的廣場，正好聽到不知哪裡傳來的Sarah Brightman和Andrea Brocelli的合唱——Time to say goodbye.
如果沒記錯，這也是ITV《唐頓莊園》最終季裡預告片的主題曲，一晃，那是四年以前。
說是最終季，對每個唐粉來說，的確有些許意猶未盡。
20xx年的電視劇裡給了每個人一個小圓滿，Lady Mary終於放下了大表哥，迎來了馬修古迪飾演的放蕩不羈愛飆車的貴族男子亨利;二小姐走出了從小籠罩在姐姐光環下的自卑，獲得了屬於自己的幸福;讓人又愛又恨的搗鬼小能手男僕湯馬斯，在嫉妒中迷失，又重新回到唐頓，對“愛”有了新的解讀;貼心女僕安娜終於等到了沉冤得雪的貝茨先生，一起開啟了新的人生——家庭;老cp男管家和女管家在多年後心照不宣，牽手成了相互陪伴的人生佳侶。
廚房裡依舊吵鬧，可是第一季裡那個傻傻的小廚娘黛西，已經悄悄地抹去了“傻傻”，成了一個懂得愛和珍惜的手藝人。當然，最可愛的唐家墩扛把子——祖奶奶Maggie Smith，擁有永遠戰鬥力十足的刀子嘴卻同樣有著世界上最柔軟、最先鋒、最善解人意的心，在她的幫助下，她的最佳損友，大表哥媽媽也找到了愛情。
小圓滿的遺憾，往往是讓人覺得一切來的太突然，我們惦記的唐家屯裡的每個人，他們的確deserve這樣的幸福，但是這種幸福能否長久?這種幸福會不會福澤這棟古宅的每個角落?這樣的小圓滿，往往隱藏著憂患，畢竟，來得快，也去得快。
盼啊盼，等著《唐頓莊園》大電影，但作為一個天天守著電視劇看的中年阿姨，一部劇一個現男友，深深明白，在當下這麼快節奏的世界裡，把一部古早劇改編成電影，有多難——再忠實的觀眾也抵不過時間的遺忘效力，再好看的電視劇，放到銀幕裡，就要一分鐘當一小時來演，要在2個小時裡，把觀眾帶回到四年前的故事裡，還不能讓人齣戲，高潮、喜感、感動都要有，這絕對不是容易的事，而且有大大大概率翻船，毀了電影不說，還讓長久以來的好電視劇，有了讓人抱怨爛尾的把柄。
我要是這個專案的投資人，一看到提案，就一定會搖頭說No,no,no.
然而，看完電影以後，我可以痛痛快快地扇自己幾個嘴巴子，證明自己的投資眼光差到了穀子地去。
電影《唐頓莊園》給了大家小圓滿後的一個大團圓，也藉著老太太之口，告訴我們，聚散終有時，但一代代人長大，變老，好感覺能因為人而延續下去，無論我們是誰，身在何方，和誰在一起。
Time to say goodbye這首歌4年前想起時，令我淚奔，因為我不想和唐家屯告別，我想知道大小姐有沒有真正意義地讓愛情擁抱自己，我想從二小姐Edith身上獲取更多的力量，從非典型的underdog變成super woman，她有太多的可圈可點;我也特別不捨得老太太那張毒的不能再毒的嘴，她一開口，彷彿世界盡在掌握。
四年後，電影沒有令Time to say goodbye再次響起，但對於走出電影院的我，已經足夠可以用來釋懷，穩穩說再見了。
不想過多劇透，只能說大家愛的每個人物，編劇都在電影裡，基於原有的性格特點，加了更深的刻畫。
大小姐看似嬌貴，但她在電視劇裡能去自己佃戶的豬圈裡救小豬仔，能承擔起唐頓的管理運營，電影裡也通過一個細節把這位女職業經理人的氣質進一步放大。二小姐嘛，只能說，因為圓潤了些，變美變性感了。電影裡對三小姐的老公，司機變公司合夥人的Tom Branson特別偏愛，給足了他戲份和一個華麗的結局，引發了我關於“跨越階層”的一些小想法。
Tom在第一季的時候，還是充滿政治熱血、出身“無產階級”的司機哥，因為和三小姐對上了眼，成了唐家屯的上門女婿，從此進入了上流階級，和英國王室公爵們共襄盛舉，雖然大多時候大家共喝一瓶香檳，但談得話題嘛，還是雞同鴨講。
傭人們對這位實現“階級跨越”的司機開始是完全的反感和不尊重，但Tom逐漸幫助大小姐承擔了起了管理唐頓莊園的重任，由於他的背景，顯然他更能瞭解底層人民的疾苦，慢慢獲得了老爺和大家的理解與尊重。
Tom從穿衣打扮到言談舉止，也不知不覺無限靠近著上流階級，特別從他的袖釘和領巾的精美別針都能略見一二。但是，Tom非常聰明，他沒有因為進入了鳳凰窩就把自個當鳳凰(這點對於跨越階級的人，非常重要)，而是不斷換位觀察思考，去研究上流階級(主要是自己的老丈人)如何做事和做人，始終讓自己保持清醒，懂得求同存異。
作為一個顏控，我真的不太喜歡Tom這個演員，太過魁梧的形象，實在讓我有點接受無能，但Tom這個角色又是《唐頓莊園》因為演員離開而意外形成了一個亮點——讓我思考，跨越階級就真的好嗎?
跨越階級，從古至今，似乎都充滿了誘惑力，階級是一座金字塔，在塔尖的人似乎擁有召喚“太陽能”的能力，他們稀少而珍貴，因為能夠獲得豐厚的資源與權力而令人垂涎。
但在階級逐漸固化的今天，上升通道變得十分的狹窄。婚姻是其中一條捷徑，但也是最招人白眼和詬病的一條路，選擇這條路的，無論你們的愛情有多麼偉大，都會被外圍的人看做“攀高枝”;即便你能力如何出挑，還是會被嘲諷搭上了配偶的順風車，可以不勞而獲的恣意揮霍資源。
尊敬和理解，成了上升最快的這群人心裡，最想念卻不得的白月光。
電影裡給了Tom一個近似於童話的完美結局，老太太也用自己的“狠毒”給予了特殊的祝福：肥水不流外人田。但是生活裡，就像我沒辦法相信灰姑娘和王子能夠幸福的生活在一起一樣，Tom這種窮女婿，還是該去美國開創一片新天地比較痛快，畢竟英國的階級，無論在維多利亞時代還是天天演脫歐變臉術的今天，已經是近乎封閉的存在。
《唐頓莊園》是從另外一部古早英劇《樓上樓下》獲得了靈感，主子們住在樓上，傭人們住在樓下，各自有各自的生活，卻也因為主僕關係，天天抬頭不見低頭見，成為無法分割的一大家子。在共產主義陽光下沐浴長大的我，曾多次納悶，為啥樓下的人就那麼心甘情願地的服侍著樓上那群毫無血緣的人呢?難道他們不羨慕嫉妒恨，不想擁有樓上人們的生活?
和我一起看電影的英國同事倒是給我了點啟發——你想多了，樓下的人沒你戲這麼多，他們就是在做一份工作，工作而已，有工作才有飯吃，有飯吃，才能不餓肚子，美美做個夢。生活有很多的不公平，但是你如果每天都在比較，這種不公平就會被扭曲放大，最後的結果是你丟了工作，新的人來替代你。
是啊，你看唐家屯電影裡，資深男僕Molesley先生，得知能夠給國王上菜，他笑得多甜。
《受益人》講述了一個頗有一絲老派黑色電影意味的犯罪故事，騙婚加殺人騙保是影片核心的情節賣點，你很容易聯想到比利懷德的《雙重賠償》亦或是希區柯克的《迷魂記》，但是導演兼編劇的申奧顯然不想站在偉人的肩膀上，最終還是選擇了甯浩的黑色喜劇風格，最後搞出了一個智商不高、笑料不足、情感過盛的黑色鬧劇。
《受益人》與我而言是一部顧此失彼的、偽裝成型別片的情感肥皂劇，它在一開頭的時候構建了一個很有戲的三角關係—心狠的騙子、心軟的騙子以及狀況外的潛在受害者，整部電影理應把故事的重點放在三者的博弈之下，然而編劇的處理之下，影片的主體變成了一個老套的愛情故事。
很多型別片一樣，影片在開頭的時候就設定了一個看似很緊迫的時間限制，張子賢飾演的保險工作者的貪汙行為即將被查處，大鵬飾演的代駕司機急切地想要把哮喘的兒子帶離惡劣的環境，而他們密謀騙婚騙保的行為理應有一個很強時間限定，但是編劇手藝不足的地方就是，他看似設計了規定的情境、設定了種種的情節設定，卻在編寫故事的時候給忘得一乾二淨，甚至到最後，我們作為觀眾都快忘記了還有經偵查處這回事兒。
《受益人》的故事非常清楚甚至是過於規矩地分成了三個部分，大鵬角色如何一步步決定殺人騙保，大鵬角色如何在騙婚期間愛上女主角，大鵬角色如何一步步良心發現自我救贖，聽上去和他之前出演的《鋌而走險》有很多相似的地方，但是，作為影片絕對主角的吳海，其實卻是一個沒有辦法被真正建立起來的角色。
導演申奧試圖用這麼一個黑色犯罪喜劇包裝的故事講述小人物的悲歡離合，但是從頭到尾卻沒有真正關注過一個小人物真實的狀態究竟是什麼，影片中大鵬飾演的吳海是一個極其缺乏真實感的角色，他白天當網咖網管，晚上去做代駕司機，妻子死於天災，兒子患有先天的哮喘，父子兩人住在網咖，兒子因為網咖裡面大量的二手菸哮喘一直在惡化，而吳海的選擇只有兩個，買一個很貴的空氣淨化器和搬離網咖，就我看來，這都不足矣稱之為人物困境，這只是編劇一廂情願地把人物限定在了兩個選擇之中，而忽略了這個世界上成千上萬的其他選擇，相反的，張子賢的角色反而更具有真實感，人物的境遇上也更能被稱為真正的困境。
同時，影片對於吳海這個人物生活周邊的展現也是缺乏細節的，明明曾經結婚，但是房間裡面卻沒有看到過他與妻子的合照，明明是替別人管理網咖，但是網咖線路燒壞、有人來鬧事都不見網咖的老闆等等。
不過在我看來，吳海這個角色最大的問題其實是過於的軟弱和被動，第一幕被張子賢的角色牽著鼻子走，第二幕被柳巖角色的愛情前者鼻子走，第三幕被編劇硬生生設計的良心發現牽著鼻子走完成最後一分鐘營救，但是從頭到尾我都看不到這個角色真正想要的是什麼，而且，影片一開始就說他想要給兒子創造更好的生存環境，但是看完了影片都不讓人感覺他和小演員是父子的關係，也更別提父子情了。
相比而言，《鋌而走險》中大鵬的角色明顯更有說服力，說到底，這其實是人物內心深處的一股勁兒，作為觀眾，我更願意看到慢慢產生自我意識和反抗意識的男主角，看到可以被建立的動機，看到可以主角的大智若愚和反派的聰明反被聰明誤，而不是一處煽情就扭轉整個故事。
作為黑色犯罪片來說，《受益人》無疑是又蠢又不嚴謹的，整個影片不論是騙婚還是騙保的設計都可以說是漏洞百出的，張子賢飾演的鐘振江是一個心狠手辣的狠角色，拿著兄弟兒子的命開玩笑，為了完成騙局大量砸入資金，卻對於這個騙局最核心的一環缺乏資訊的掌握，他無法百分百確定柳巖飾演的網紅一定會嫁給吳海，也無法百分百確定自己可以和網紅搞破鞋，更不確定自己可不可以完成自己事先設計好的謀殺橋段，最終，一個看似高智商玩家的人在一個個背離被自己預期的情節發展之下失敗了，真的是因為蠢了吧。“前功盡棄，虎頭蛇尾”這句臺詞就是對本片情節最好的概括了。
影片的編劇過度相信自己的創意本身和巧合的運用，而失去了一部電影基本的情節合理性，這也就是這部電影故事最大的問題所在了。
當然，《受益人》在節奏方面的處理也不好，雖然包裝上有壞猴子的風格，但是其實整部電影的敘事幾乎是平鋪直敘的，流水賬式的，而分成三個階段的故事，每一個階段的節奏都不一樣，故事到了後半段就像講不下去了一樣，只能生硬地製造矛盾點來推動劇情的發展。影片中大鵬角色的兒子患有哮喘，而整部電影給人的感覺就像是哮喘病人跑步，剛提一會兒速就喘得不行放慢腳步，跑得鬆鬆垮垮、慢慢悠悠，近兩個小時的電影越往後越看出創作者的力不從心和打腫臉充胖子。
當然，即使這樣，《受益人》也不是一部爛片，對我來說，它只是一部沒什麼意思的型別電影而已，不過，影片在表演上確實讓人感到驚喜。之前就注意到張子賢這個演員，很邪，很不套路，《我叫黃國盛》就已經讓人眼前一亮，而這一次飾演的鐘振江可以說是影片真正的靈魂所在，表演上的遊刃有餘，眼神之中的那種韌勁和殺氣，還有對於那一肚子壞水的演繹都堪稱影帝級別，希望他可以被更多人看見。
同樣的，影片中柳巖的表演也是極其出色的，那種鬆弛感和自然流露的母性讓這個原本極其單薄的角色具有著一種演員賦予她的能量，某種程度上，影片中的表演算得上是柳巖真正的代表作了。
但是，作為男主角的大鵬這一次反而表現不佳，為了演繹小人物的卑微，大鵬太過於寄託人物的造型和那種浮誇的狀態之上，而忽略了對於內心的展現，從頭到尾，他的表演中都透露出一種用力的尷尬，看著人非常不舒服，刻意的卑微和唯唯諾諾可能是這個角色無法說服我的最大原因。
說到底，我當然還是希望中國大陸的黑色喜劇可以一直拍下去，但是我不希望的是，中國大陸的黑色喜劇呈現的都是一種風格，一種氣質，一種創作的姿態，我感謝甯浩對於中國型別片作出的貢獻，但是不希望他成為了每一部大陸黑色犯罪片背後的靈魂。
當年，束煥用他自作聰明從好萊塢“借鑑”來的喜劇創作邏輯幾乎毀掉了大陸型別喜劇的創作思維，限制住了大陸喜劇創作的想象力，希望，甯浩和壞猴子的崛起不要學習如此的束煥，而是真正開啟大陸型別片的創作思路，只有好故事，新創意，源源不斷的創作激情才是衝破寒冬真正的力量!
《唐頓莊園》大電影的結局太多笑點和淚點了。伯爵夫婦的甜蜜一如既往。大小姐二小姐還是那麼的美麗優雅，她們能為了自己和家庭的幸福而努力承擔責任，她們也時刻捍衛自己的權利。她們也許會彷徨，會苦悶，會迷失生活的方向，但生活把她們推到了最前線，沒有人會選擇逃避。
Tom越來越融入這個家庭了，他又有了喜歡的人，兩個人在暮色下的陽臺翩翩起舞，多麼美好呀。Tom對我們說，無論持各種政見，無論身份如何懸殊，只要明白想要追求的是什麼並去愛，生活的幸福和意義就在那裡了。他抓住刺客、開導公主，是不斷的愛與被愛的能力給予他生活的智慧。
Anna夫婦真是勇敢又聰明呀，Mr. Carson和es是天造地設的管家夫婦，小廚娘Daisy也有了自己的幸福。
馬修的媽媽有了自己的幸福，她還是那麼知性體貼。脣槍舌戰仍舊繼續，但也是她，總在寬慰Grandma Violet。
Thomas和皇室男僕一起捉弄皇室男管家的時候多麼詼諧可愛。這樣一個不被社會認可甚至一旦暴露就有生命危險、夾縫中生存的人，終於有和他一樣的人不僅能理解他，還把自己珍藏多年的貼身物送給他。“你說我們的境況會改變嗎?”“誰知道呢，五十年前誰能想到自己能飛上天呢?”皇室男僕救出Thomas，他的手指貼上Thomas的嘴脣，又收回來緊緊貼上自己的嘴脣，告訴Thomas要保留屬於他們這類人的祕密，管牢嘴巴小心講話。他們躲避但又嚮往光明的未來生活，他們盡力溫暖彼此的樣子讓人多動容啊
我也愛Grandma Violet，愛她的金句頻出，愛她的體諒包容。影片的結尾她含淚微笑告訴Mary自己或許不久於世，但是她不希望看到別人悲傷，即便人世更迭也總會有諸如家族的東西存在，親情永遠緊要，Mary或許會變成她一樣的人，總有也總需要她這樣的人，他們會用一生的故事告訴我們，傳統、家人和愛都無比重要。她多溫柔啊，在不知人生的終點會何時到來的時刻，仍舊不想破壞童話一般美好的舞會。
Mr. Talbot沒有錯過Crawley家族這場重要的舞會，追求幸福的人，無論何時回來都不算晚哇。
皇室來訪的風波結束，唐頓莊園恢復了往日的平靜，生活的流水繼續，人們的愛永恆長存。
唐頓莊園，多麼捨不得，和你還有你屋簷下的人和故事說再見啊。
近日，對黃文秀同志先進事蹟作出重要指示，強調廣大黨員幹部和青年同志要以黃文秀同志為榜樣，不忘初心、牢記使命，勇於擔當、甘於奉獻，在新時代的長征路上做出新的更大貢獻。為深入學習黃文秀同志先進事蹟，激勵全域性黨員幹部和青年同志以榜樣為鏡，向榜樣看齊，義龍新區規劃和交通建設管理局緊扣主題，特召開專題學習會。
會上，局黨組書記、局長吳貴平講述了黃文秀同志堅守初心使命，用生命踐行一個共產黨員對信仰無比忠誠的先進事蹟。他強調，全域性幹部職工，特別是青年同志，要以黃文秀同志為榜樣，立足崗位，為社會主義事業奉獻自己的力量:一是要堅守職業道德，堅持新時期好乾部標準，認真做事、用心做人，下苦功、練真功，切實為老百姓排憂解難;二是要不斷提升自我政治覺悟和素養，有信仰、有情懷、有擔當，不忘初心、牢記使命，用你們年輕的力量肩負起時代的任務;三是發揚吃苦耐勞的精神，敢於擔當責任、勇於直面困難，在脫貧攻堅的關鍵時期，更要鼓足幹勁，用心地、腳踏實地推進各項工作。
會議強調，全域性幹部職工以先進典型為標杆，學先進、趕先進、爭先進，堅持用明德引領風尚，真抓實幹、開拓進取，以奮發進取的精神狀態幹好本職工作、服務奉獻社會。同時，要以黨的十九大精神為指導，貫徹落實黨中央、省委、州委和新區黨工委要求，解放守舊觀念，堅決摒棄“固步自封”的“優越”思想，在脫貧工作中要認真對照減貧摘帽“一達標、兩不愁、三保障、八個不能退”，根據我局實際情況，緊扣脫貧攻堅農村危房改造、易地扶貧搬遷、交通基礎設施建設幾大板塊，用忠誠奉獻的精神、無怨無悔的氣度、敢於擔當的氣魄全面推進脫貧攻堅各項工作，精準解決脫貧攻實際難題。
本次學習黃文秀同志先進事蹟專題會，全域性幹部職工、特別是青年職工，深刻認識到新時代共產黨人應當具備的思想品質和精神境界，更加堅定了理想信念。通過聯絡實際，檢視自身差距，找準方向，堅持用美好青春去詮釋共產黨人的初心使命，譜寫屬於自己的青春之歌。
大鵬、柳巖主演的電影《受益人》剛剛上映，我第一時間去看了，原因很簡單，“甯浩監製+壞猴子出品”這塊金字招牌足以讓我走進電影院，卻沒想到看完電影后為大鵬和柳巖兩人的表現所折服了。
現在一提起大鵬，可能大家更多想起的是三俗的《屌絲男士》和他頗受爭議的兩部自導自演的作品《煎餅俠》和《縫紉機樂隊》，但我為什麼說他最“踏實”呢?因為從主持人半路出家的大鵬，真的是一本正經地在電影這條路上走著。
很多人只看到他出鏡的那些“無腦喜劇”，但不知道大鵬這些年演過馮小剛導演的《我不是潘金蓮》，在片中塑造了一個欺軟怕硬的小官僚形象，也演過《第十一回》，在片中和陳建斌、周迅演對手戲，還演過亮相上影節的《鋌而走險》，其塑造的又衰又慫的小人物形象可圈可點。
此外，大鵬導演的短片《吉祥》，還獲得了第55屆金馬獎最佳創作短片。
搜狐的伯樂之恩讓大鵬開始了自己的演藝生涯，“趙本山弟子”的標籤幫助他開始事業上升期，《屌絲男士》的成功讓他在喜劇表演上登堂入室，所以他有機會成為導演，也有資本玩轉情懷，掏心掏肺地用《煎餅俠》講述自己的電影夢，用《縫紉機樂隊》講述自己的音樂夢。
但把這些成果放在一旁，他依然願意在各種小成本電影中嘗試不同角色，嘗試灰頭土臉，嘗試被打被踹，嘗試聲嘶力竭，為什麼呢?除了真的想當一個演員，我想不到什麼別的原因。
在《受益人》中，大鵬飾演的吳海是一個網管，也是個單親爸爸，沒什麼本事，掙扎於社會底層，但愛子之深，為了兒子啥也敢做，無論是合夥碰瓷詐騙，還是在自助火鍋店偷菜。
從大鵬這次的表演上我們就能夠看到他多年磨練的成果，對於這樣一個小人物形象的塑造能夠這樣揮灑自如，大鵬本身的草根氣質頗有助力，但與其自身的表演能力也是分不開的。
尤其是片中最後一段在電視機前目睹柳巖吃辣椒比賽的戲份，本已經決定“忍痛割愛”的吳海既感動萬分又慚愧悔恨，大鵬在這種將一種“崩而不潰”的情緒拿捏得恰到好處，堪稱整部電影的最大亮點之一。
至於柳巖，前段時間在表演類綜藝《演員請就位》中還看到她客串《粉紅女郎》中的“萬人迷”一角，當時還驚訝於她什麼時候已經能夠對這種經典的角色信手拈來了，想不到更大的驚喜在這部《受益人》中。
嶽淼淼應該是比吳海更立體也更具時代特徵的小人物形象。
一個十八線女主播，才藝都很有限，也沒有專業的經紀團隊和公司資源，只能靠著迎合粉絲，滿足他們的要求和幻想來謀生，她代表著女主播這個光鮮行業中食物鏈低端的那群人。
在直播間的炫彩光影背後，淼淼其實是一個很普通的農村姑娘，操著一口並不標準的普通話，老家還有需要贍養的臥床老爹和好吃懶做的成年弟弟，都指著淼淼過日子。
她可能沒上過什麼學，更談不上什麼文化和，所以把那些雞湯味滿滿的閒書當聖經捧著研讀，期望能以之抹平自己和現代都市生活之間的隔閡。
但淼淼沒有在虛空的繁榮之中迷失自我，她有自己充滿戒心的生存之道，比如和男性粉絲見面會多番暗示自己在生理期;而她也始終憧憬著最樸素的幸福，和一個相愛的人結婚成家，有一個自己的孩子，即使日子沒有大富大貴，平凡快樂足矣。
相信淼淼這個角色能夠引起很多從小城市或者農村前往大城市底層打拼的青年人的情感共鳴，而柳巖也在這個角色上奉獻了自己出道以來最出色的表演，尤其是片中的那段一邊卸妝一邊上演的“告別直播”，令人無限唏噓普通人對看似渺小的幸福的無限追求。
事實上，如果稍微瞭解一點柳巖本人經歷的人，就會發現淼淼這個角色和她自己有著很多相似之處。
淼淼操著一口湖南普通話，柳巖也是湖南衡陽人;淼淼老家有弟弟和臥病在床的父親，柳巖家裡也有個哥哥和曾患癌症的母親;淼淼跟隨媽媽在廣東漂泊，柳巖的父親也曾南下廣東打工;淼淼為謀生去做被很多人猥瑣看待的女主播，而當年柳巖為了幫母親治病，從清純可愛的主持人大膽轉型性感路線，也被無數人惡意揣測。
其實片中淼淼的有一些臺詞，頗有為柳巖本人發聲的意思。
比如淼淼抱怨直播平臺審查嚴格時說“現在搞直播的誰不打點擦邊球啊”。的確，柳巖剛剛進入轉型期的時候，確實頗為大膽性感，但卻一直努力與低俗保持著界限。事實上你會發現柳巖本人十分低調，在沒有作品的時期，你幾乎很難看到她的訊息。
而在與吳海討論出國度蜜月的時候，淼淼說道“我去過韓國”，然後面對吳海瞄向自己胸部的曖昧眼神，趕緊補了一句“不是這裡”。現實中關於柳巖整形的謠言也曾經傳得沸沸揚揚，但柳巖在這部電影中，則通過淼淼之口進行了一次坦蕩的回答：老孃整了就是整了，沒整就是沒整。
我們驚訝於柳巖在《受益人》中非常走心的表演的時候，如果能意識到這部電影從某種程度上來說，也是一封柳巖寫給觀眾的自白書的話，相信一定會更能體會到淼淼這個角色身上的那份倔強和質樸了。
如果用一句話形容唐頓莊園，就這句吧“甜而不膩，哀而不傷”。一個不知道怎麼寫影評的我，還是儘量寫一寫吧。看完電影好像了了一件心事，唐頓的時間過得太快，每一個人物都在成長，螢幕前的我們日子卻過得很慢，即使可以一遍遍回放以前的故事，對比劇中人的曾經和現在也追不上他們的步伐。看著這部群像電影裡面每一個人伊迪絲、湯姆、露西、安娜在變化和收穫幸福讓我感覺了無力和孤獨，想從電影里人物的身上找一點可以借鑑的方法卻只發現劇中人始終不是諄諄教誨的導師，還是收起豔羨，撇開求而不得，像欣賞美景一樣好好欣賞這部電影。 影片一如既往地保持了華麗高雅的傳統，每一個畫面都如同極品的畫作，畫作中服飾、禮儀、建築精緻無比，美麗的禮服和華貴的珠寶在燭光、銀器、鮮花的簇擁中閃閃發光，人們在其中優雅地遊走。家人、愛人間的溫情又讓這副畫有了生機，有幾個小細節尤為動人，讓人不由自主地露出甜蜜笑容：
伯爵和夫人，僕人們，貨店老闆對國王來訪的溢於言表的欣喜;瑪麗在舞會上對著孩子們揮手和飛吻，家人一起抬頭;國王的貼身男僕和托馬斯惡作劇後走出店門快活的笑聲，在黑暗的街角處隱祕的親吻和甜蜜一笑(儘管我在巡捕驅趕人群上車時看見他站在角落立刻就認定是這個人告的密)(同時我還因為盛大宴會的明亮奢華這條線的黑暗色調和酒吧、街頭、巡捕房的混亂、暴力表現的上層平民強烈對比產生到了幾分難言的感嘆)。
還有一些哀而不傷：伊迪絲婚後遇到的問題太過普遍，平常做著自己不喜歡的事，沒了熱愛的工作，能夠像她一樣有坦誠說出來的權利已經不易，更幸運的是還有深愛她的丈夫，有一個會說“你幫不上忙的”“我不能試試嗎”的溫柔母親;勇敢又無畏，最信奉英式貴族精神的瑪麗在時代的浪潮裡艱難支撐竟然也逐漸產生了放棄唐頓的念頭;一生優渥有趣的老夫人對死亡無比坦率，和瑪麗關於傳承和愛的談話堅定又有力量。
當然，因為電影和第六季相隔的時間太長，有些新人物的名字使人困惑，比如安娜和貝茨說接Johnny，是不是他們的兒子，後來貝茨抱著的那個小男孩?瑪麗和老夫人談話提到的喬治和卡羅琳，卡羅琳是喬治的妹妹，怎麼沒露面呢?還有湯姆原來的感情線直接就砍了，也沒有交代一下，如果Johnny都長這麼大了，按理說伊迪絲應該嫁了好幾年了，怎麼貝茨開始還改不過來叫她lady edith而不是夫人。
有些話放在最後，關於片中佔了很大篇幅的唐頓樓下為了尊嚴而戰的情節，我其實有不同的看法。或許是我國的古裝電視劇影響，我並不覺得國王的侍從從王宮帶來食材，全盤接管唐頓的服務班子不對，為了確保安全我認為再怎麼樣都不為過，倒是唐頓樓下的行動感覺破壞了規矩，萬一出了什麼紕漏怎麼辦。最想吐槽的一點，王家衛隊的上街遊行護衛堪憂啊，上校竟然直接就從隊伍裡穿過去了，穿過去了～
中國文化被別人搬上銀幕，親切，多少也有點彆扭。根據中國故事改編的動畫片《花木蘭》，不僅看到了愛國愛家的閃光點，還挖掘出了屬於花木蘭自己的心路歷程，就是如何找到真實的自己，如何開發潛藏的能量。影片採用了大量寫意式的水墨畫作為背景。山水，花草，庭院，田野。色彩並不是迪士尼通常的那種濃重，而是完全模仿了水墨畫中的清淡。
當花木蘭發現自己永遠不可能做一個完美的賢妻良母時，外人否定她，認為她不能為家人爭光;家人則鼓勵她，希望她努力改變。是快樂地做自己?還是沮喪地迎合他人?可汗大規模的徵兵，不得不讓木蘭做出了代父從軍的決定。
軍營的生活並不好過。每天從早到晚的耐力訓練，讓木蘭有些跟不上他人的腳步。但她從未放棄，還是相信，生活雖不美好，但也不是太糟糕。
戰場上，靠的`不僅僅是力氣，有時候也得靠智慧。木蘭製造的雪崩，使軍隊勝利。當然，《花木蘭》中的木須，也是功臣之一。在人生的過程中，每個人總是不斷地在尋求自身的價值，這並不代表我們活在他人的眼光和掌聲之中，而是對自身的一種自我肯定。當木蘭都承認了自己其實只不過是假冒的時，她便接近了真實，因為她最終成就了最真實的自己。
終於，她為之努力，又發揮潛能的轉折點出現了，替父從軍、擊敗匈奴使她成了全民女英雄。
就像木須所說：“那是因為頭盔太髒了，我給你擦擦乾淨。”也許再擦擦，我們就會看到不一樣的自己，發現自己的美與善良以及勇氣。在故事中能令人處處得到啟發。人，只有在發揮所長時，才能散發出強大的光芒。含苞待放的花朵，也有屬於它的春天。
“唧唧復唧唧，木蘭當戶織。”花木蘭是個什麼樣的人?她又經歷了什麼故事呢?我帶著這些疑問去看了電影《花木蘭》。
一到“電影院”，當投影儀一開啟，立馬就有了電影院的氛圍。這個微型電影院還包括用票換爆米花的過程呢，我感覺非常有趣!
看完這部電影，我之前的疑惑全都消除了。《花木蘭》講述花木蘭替父從軍的過程中所發生的各種趣事。比如木須把單于的鳥變成“蒙古烤肉”;士兵們個個扮成宮中妃子，偷襲守門的匈奴士兵而去救皇帝。其中，花木蘭他們打敗單于，讓他和禮花一起衝上天空，“砰”的一聲爆炸成漂亮的禮花，那一幕最精彩，讓我印象深刻。還有一些鏡頭也讓我很驚訝，比如匈奴騎兵被大雪掩埋後，最後竟然能安然無恙地從雪堆裡爬出來。
花木蘭很勇敢，她一個女孩子敢獨闖軍營，揮刀殺敵。為了讓年邁的父親不去打仗，她自己挺身而出，替父從軍，這說明花木蘭是一個有孝心的孩子。而且，她非常機智，敢於面對困難，化解各種難題。花木蘭是我們女孩子學習的榜樣。
今天，我們班看了花木蘭這部電影，講的和書中不太一樣，也讓我更加深入的瞭解了花木蘭和這首詩。
其中，有一句話讓我印象深刻，那時剛開始，木蘭父親對木蘭說：“你看，今年的花開的多好啊，可看那，還有一堆沒有開。不過，我相信，等它開花後，一定是萬花叢中最美麗的一朵”這是父親在鼓勵木蘭詩說的一句話。
在這部影片中，我最喜歡的是那條小龍，十分可愛，本來是一個被降了級的神仙，卻還要裝十分厲害的人物，十分可愛。
這部電影，讓我更加生動形象的瞭解了故事情節，對木蘭的'巾幗英雄的形象更加形象具體。其中兩個小動物的加入，讓故事情節更加生動而不呆板，還增添了許多樂趣。
看完電影后，我瞭解到了一些在課本上沒有了解到的東西，例如從軍戰爭時，還有救了自己的將領，這些書中都沒有寫，也讓我又長了知識，並且還是在歡樂中。
最後，我認為這部電影拍的很好，可以讓我在歡樂中增長知識，我十分喜歡。
“投身到祖國和人民群眾最需要的地方，將知識落地生根，將百色革命先烈們奮勇前進、不斷拼搏的精神傳承下去，作為一名黨員，作為青年一代，我們責無旁貸。”這是黃文秀生前留下的工作視訊中所表達的紮根基層的決心，她用自己的生命和青春對共產黨員的使命做了最好的詮釋。
1989年出生的黃文秀，是百色本地人。20__年她從北京師範大學研究生畢業後回到家鄉工作。20__年3月，她積極響應組織號召，到樂業縣新化鎮百坭村擔任駐村第一書記，挑起了當地脫貧攻堅的重任。20__年6月17日凌晨，她在從百色返回樂業途中遭遇山洪不幸遇難，獻出了年僅30歲的寶貴生命。她將自己的青春奉獻給了百坭村，踐行了一名共產黨員的初心和使命。
響應號召，幫扶脫貧。畢業後，黃文秀放棄高薪工作，響應國家號召來到百坭村。脫貧攻堅，使命責任重大艱鉅，黃文秀一對一幫扶走訪，與幫扶物件面對面、心貼心，為他們帶去了黨和政府的關懷和溫暖，展現了新時代黨員幹部的務實作風和為民情懷，駐村短短1年多時間裡，黃文秀深入田間地頭，瞭解當地實際情況，並帶領當地村民將砂糖橘種植面積從不到1000畝擴大到20__多畝，村裡88戶418人穩定脫貧，全村貧困發生率下降到2.71%，村集體經濟收入達到6.38萬元，被評為20__年度“鄉風文明”紅旗村。
深入基層，走進群眾。黨員幹部要走進基層深入群眾，切實幫助群眾解決實際困難。只有主動深入群眾、聯絡群眾，聽取群眾的呼聲，虛心接受群眾的意見或建議，才能瞭解群眾所需、所急和所盼，切實解決實際困難。黃文秀經常入戶瞭解村民情況，力所能及的幫助貧困戶。她幫助貧困戶學生申請貧困補助，經常向他們傳達國際有關幫扶政策，在黃文秀的帶動下，幫扶戶家種了22畝茶油樹，申請到含撫育補助在內的7000元補助，4-5年後將有產出。一年來黃文秀帶領88戶418名貧困群眾脫貧，全村貧困發生率下降20%以上。
“工作造就人格，不忘初心奮勇前行。”這是黃文秀駐村前，貼在百色市委宣傳部辦公室欄上關於她的一句人生格言。她用美好的青春詮釋了共產黨人的初心使命，譜寫了新時代的青春之歌。我們要以黃文秀同志為榜樣，不忘初心、牢記使命，勇於擔當、甘於奉獻，在新時代的長征路上做出新的更大貢獻。
我們作為在新時代的長征路上的共產黨員，應該時刻準備著：“如果遠方呼喊我，我就走向遠方;如果大山召喚我，我就走向大山。”我們要以黃文秀同志為榜樣，在脫貧攻堅第一線傾情投入、奉獻自我，不忘初心、牢記使命，勇於擔當、甘於奉獻，用美好青春詮釋共產黨人的初心使命，在新時代的長征路上做出新貢獻，爭創新業績。
上完課，在外與家人用餐，狗已經提前遛完，飯後便一起看了電影。尋得家人意見，看的是《葉問4》。
她在旁邊哭得稀里嘩啦，我在旁邊捂著胸口直皺眉頭。我明白像她這樣的觀眾很多，都是樸實善良的人。我也知道自己屬於少數，是異類，需要時是可以被打倒的。讀書人畢竟是要堅持說真話的。什麼時候讀書人不能說真話或者不敢說真話了，大家的處境也就不寬鬆樂觀了。
20xx年快到底了，還能看到一部製造民族對立、宣揚種族仇恨的電影大行其道、大受歡迎，這不對。某個人怎麼樣，他的榮辱得失主要是他自己的，與他的家庭興許還有比較直接的關係，但與他身處的社會，與他的國家則沒有什麼必然的關聯。某些人打老婆，能說明這個國家很差勁嗎?只能說這些人很差勁，與這些人的國家沒有什麼關係，只有這個國家的大多數人都認為打老婆是對的或者都縱容這樣的行為，這個國家才是惡的差勁的。
所以電影裡面，巴頓贏了一場，葉問贏了一場，算是美國贏了或者中國贏了呢?與前面的例子類似，一種武學競技，某一派的某個成員輸了，不代表這個流派輸了，同樣，某一個國家的某個人技高一籌或者品行不端，那是他個人的榮譽或問題。不把個人的得失簡單與國族聯絡起來，是一個好的國家應該有的做派，也是尊重和在意每一個個體的前提。在座有哪一位不希望得到平等的對待與尊重嗎?那就不要迎合而是要拒絕這種無邏輯的對接與煽情。試圖建立這種聯絡，灌輸這種印象的導演是惡的，是為了市場可以放棄底線的。
如果哪一天，《葉問4》式的導演告訴我們，巴頓輸了，不是巴頓背後的美國輸了，而是作為士兵作為武士的他辜負了一個好的士兵好的武士應當有的品質和價值，因此中國人、美國人、全世界人都反對他這樣的行為;葉問贏了不是葉問背後的中國贏了，而是葉問背後的那個價值那個道義贏了，是葉問代表的武士彰顯了一名優秀的武士應該有的樣子，因此美國人、中國人、全世界人都讚賞和鼓勵這樣的行為，中國便真的有希望起來了。
所以，我欣賞電影裡葉問對著他的同胞追問的：勝負真的那麼重要嗎?我也欣賞他說的：我是習武之人，喜歡這項藝術，遇見不公，我得站出來;我欣賞他在電影的後面終於明白：自己的期待不能等同於兒子的期待，父親的愛不是強迫兒子接受他設計的人生的理由，愛他就要尊重他，在此前提下給他關心、呵護和引導，這樣才是健康的親情;我還欣賞他說的：遇到矛盾遇到誤解，要去溝通去改變，而不是陷在自己的設定之中不斷強化偏見與仇恨。
除此之外，電影的生拉硬扯、電影的目無常識與法律、電影刻意的扭曲與醜化、電影費力營造的畸形的民族自卑與自豪統統讓我嚴重的不適。
多麼希望，此後的內地市場會拒絕和批評這樣的電影，而不是熱淚盈眶淚流滿面。
儘管，試圖阻擋民族主義大潮的個人，都被民族主義碾壓得粉碎了。
初識黃文秀
20__年的一場山洪，讓我們認識了你——黃文秀，一位笑靨如花的姑娘，一名優秀的駐村第一書記，一個令人痛惜的年輕生命。你如夜空中的流星，絢麗的、短暫的，劃破了無數人的夢。那個夏天，滿世界都是與你有關的新聞和學習會。逝者已矣，生者如斯。當時的我，見不得太多的哀傷與淚水，與其反覆攪動你溘然離去的生命，不如追悼過後相忘於江湖，各自安好。
你像一顆小石塊，落進我波瀾不驚的世界，激起支離破碎的漣漪，一層一層漸漸消散。你於我，是遙遠的，你的優秀，你的勇氣，你的堅守，一切都是遙遠的。我平凡如秋葉，渺小如螻蟻，看你生如夏花，只有寂靜惋惜。
走進黃文秀
20__年10月，單位需要增派一名脫貧攻堅工作駐村隊員。我是黨員，於是毛遂自薦，我的青春總得在遙遠的山村秀一秀。如你一般，帶著激動和未知，我踏上了脫貧攻堅工作一線的旅程。那一刻，我知道，我和你近了!
你知道嗎?當影片出現那條崎嶇陡峭的山路，以為是我們村竣工不久的屯級道路;鏡頭劃過的那片鬱鬱蔥蔥的山林，以為是我們村綿延千里的經濟林;還有那條布柳河，以為是我們入戶時常經過的山澗小溪;還有你吃的泡麵也是我買回來的那個牌子……原來，我們選擇的世界是那麼相似，就連你眺望群山的眼神，我都看到了自己。
你在駐村日記上記錄：週六走訪8戶;我在每天的工作清單上勾起：今天走訪10戶。山區裡出行，九曲十八彎。我們翻山越嶺，走進一戶又一戶困難農家，落實一項又一項扶貧政策。你在百坭村發誓“村裡不脫貧你不脫單”、“不獲全勝絕不收兵”;我在那內村立志要“甩開膀子、做出樣子”整村“摘掉窮帽子”。我們的誓言與抱負，幻化成腳下一條條竣工的水泥路，變身為一幢幢傲立山腰的磚混樓房，最終凝聚在每個脫貧摘帽群眾的笑容裡。
你說：有些事情，總得有人去做;我說，我願意到村裡去。我們隔著時空遙望，行徑相似，步履相同。一定是你在天堂看著我，指引我。當我想要放棄時，你說堅守，脫貧攻堅戰凱旋的號角即將吹響;當我迷茫時，你說篤定，牢記初心、不忘使命就不會迷失方向;當我無助時，你說別怕，我們一起奮鬥!你的眉眼間深情款款，我的雙眸裡溼潤如潮。“為何你的眼裡常含淚水，因為我對這片土地，愛得深沉……”
20__年的春天，註定不同尋常，那頭的布柳河上依舊流淌著你的美麗傳說;這頭的西大明山谷裡記錄著我們“抗疫”的溫情篇章。為了守護村裡淨土，抵禦新冠肺炎侵襲，大年七年級我們奔赴崗位，投身沒有硝煙的戰場。卡點的風真冷啊!我們穿著羽絨服還是瑟瑟發抖;卡點的路真遠啊!我們餓了吃泡麵，困了無處棲身;卡點的景真美啊!登高遠眺，煙霧似紗輕罩群巒，山路蜿蜒隱沒在山林，那是我們目之所及的美好，亦是大家默默打造的現世安穩。
可能自己一直在做公務員培訓的原因，上課時，一直在講文化自信，希望能做文化自信傳播者，所以，看電影《葉問4》時，心裡一直想的是文化自信。電影演出的後面，葉問從美國回到香港給兒子葉正也說：“做人呢，最重要的是自信，在哪裡都一樣!”自信的來源一是自己的心態，心態要正要好，有些人明明很優秀，還是不夠自信，是因為心態心理出了問題;自信的另一重要來源是自己強大的實力，實力來自於塑造來自於不斷地積累學習吸取別人長處化為己用。中華武術門派眾多，各門派固守一己之私，不肯承認其他的門派的長處和優勢，更不會吸取利用了。最後導致自己固步自封，不進步，被人踢館擊敗。影視劇中也多次表現了像譚腿、蔡李佛、八卦掌、猴拳等門派掌門人因固執己見不吸取眾家之長被人輕而易舉打敗了。而葉問徒弟李小龍沒有固守門派之別，吸取眾家之長，像泰拳、拳擊、擊劍、菲律賓棍術等都被他融合吸收，在詠春基礎之上創立截拳道。在流行空手道、跆拳道、拳擊的西方世界，讓中國功夫(China Kung fu)有了一席之地，成為了美國海軍陸戰隊的學習內容。看到李小龍的表現，我想到了咱們的改革開放總設計師鄧小平的的黑貓白貓論，不管是白貓黑貓，抓到耗子就是好貓。要想讓自己強大起來，就不能拘泥於形式，不能固守你我之別，只要對自己有益，就應該借鑑吸取。就像市場經濟一樣，不只是資本主義社會可以做，社會主義也可以做啊，只要能發展經濟，對我們有利，不要把社會主義和資本主義分的太清。太過強調形式，就會忽略對實質內容的重視。對於去到美國的華人，應該要像以前學到的那篇文章似的，做《大自然的主人》，白人也不是美國土地的主人，美國土地的主人是印第安人，是白人殺害了印第安人，強取豪奪來的，華人到美國去，不應該把自己當做客人，也應該爭取做美國土地的主人。要自信。不能再像以前那樣去忍，忍讓換不來和平，因為達不到兩者關係的平衡。只有雙方一致用力，達到力的平衡，才會維繫和平。他打我一掌，我就要還回一拳。說起打仗，喝牛奶吃牛肉長大的西方人具有身材上的優勢，高大威猛，而東方人身材瘦小，兩者站一塊，一對比，我們氣勢上先弱了三分，但是我們可以照樣打勝，我們身材瘦小就意味著靈活多動，中國武術講究技術，講究靈活騰挪，運用靈活的技術擊打對方的要害，完全可以取勝。必須要對中國武術自信。在目前世界上的格鬥技能有很多，派別亦是無數。但是其他任何格鬥技能，比如跆拳道，空手道，拳擊等，都無法與功夫相提並論。因為功夫不僅僅是一種格鬥技能，而是一種精神文化。中國人做事講究先禮後兵，一上來不會用狠招，不主動進攻，寄希望通過密不透風的防守讓對手知難而退，但是文化不一樣，我們的敵人他們不識趣，不會主動退卻。所以有時候不用對他們客氣，要打就要打痛，傷其十指不如斷其一根，中國人民20xx年的抗戰，不如美國兩顆原子彈，讓日本人記得住。電影最後葉問在軍營和海軍陸戰隊軍官比武，開始美國軍官仗著自己的身體優勢和葉問的不主動進攻，贏了上半場，當下半場，葉問主動進攻軍官要害，擊打眼睛，擊打喉結時，葉問取得了勝利，這就是很好的印證。
其實一開始我對這部片並沒抱著太高的期待……首先是因為上一部我看得已經挺悲傷了(詳見我20xx年3月的觀後感流水賬《“死亡”倒計時》)，並且按照那個結尾方式，理論上葉師傅應該沒什麼故事可講了。再往下出真的只能消費葉師傅情懷了，然後我就提前帶著一個壞印象走進了電影院。
開片發現果然，上來就是致敬李小龍1964年長堤空手道大賽的片段，讓李小龍的“特型演員”陳國坤來了一段。可惜進行了藝術加工，改成了在舊金山舉辦，改成了葉師傅有去現場。還以此作為延伸、編出了整篇影片的故事，也就是：
“七旬老漢跨越重洋踢館美國海軍陸戰隊”
(是的，因為根據真實情況，1964年葉師傅已經70歲了，能爆捶美國海軍陸戰隊士官嗎?葉正也28歲了，真的是叛逆青春高中生嗎?所以只能是當作藝術加工了，∴電影裡葉問≠電影外葉問)
說真的，陳國坤的出場只是個噱頭，放在預告片裡並不合適。因為全片他的打戲真的只有開頭小小一段而已，揍完幾個美利堅混混後就再沒有出手了(甚至幾乎沒怎麼再出場)。
“李小龍”的戲結束後，就開啟了本片的主線：葉師傅來舊金山想辦法拿到介紹信、讓阿正上這裡的高中。劇情很簡單，也很套路，而且是傳統套路。大家看過《葉問》系列前三部的話就記得了，基本上每一部裡，都是葉師傅先跟幾個中國人起衝突、然後通過打爆他們改變了他們對自己的看法，然後在中期或者後期就爆錘個外國人，來弘揚我們的民族思想，真的，都是這樣的。
第一部是經典的“我要打十個!!!”，爆錘日本軍官。第二部是幫世界上最靈活的胖子金寶大哥報仇、爆錘一個拳擊手。第三部是跟泰森打，那個蹲下來專攻泰森下盤的動作也挺經典的(雖然沒打過泰森，但是要是打得過那就太扯了)。
在這部裡，前中期跟中國人的矛盾就是在這裡拿不到中華總會的信，因為他們不喜歡李小龍，因為李小龍通過各種方式在教外國人功夫而他們不想教外國人功夫。而李小龍是葉問的徒弟，於是一開始葉師傅就沒拿到信。
(葉師傅跟會長吵架，會長請他喝茶，他不喝，兩個人就互相推那個圓桌上的可以轉的那個大玻璃，推著推著，臥槽居然給按炸了，這真是玄幻情節了。會長你有這內力你之後怎麼會被軍官捶爆呢?)
接下來也是套路，會長女兒在學校被霸凌的時候，葉師傅剛好就路過現場，接下來就不用多說了。打完收穫迷妹“會長女兒”+1，就星星眼的一口一個葉叔叔你好厲害了。
雖然救了女兒但是會長仍然不想幫忙，然後就開口約架，說打贏我就幫你寫信，然後兩人就打平手了(你們倆能打成這樣，我就還是不理解了，會長你到底為什麼會被軍官捶爆而葉師傅能捶爆軍官呢)。
這裡最大的槽點就是兩個人打完架、這裡居然地震了!我的天哪!又不是像《那些年，我們一起追的女孩》一樣還原史實事件，1999年9月21日臺北真的有地震。難道這部片藝術加工到這個程度嗎?還是說……1964年舊金山真的有地，還剛巧是在他倆打完架後
啊，一不小心就寫了這麼多，所以可以看到，這部片前半部分的槽點還是很多的。
接著的唐人街“中秋晚會”這個情節處是一個轉折點，把這部片從滿滿的槽點和差評，逐漸拉回一點分數的轉折，但其實仍然充滿了套路，在晚會的時候，美利堅士兵帶人來挑釁了。套路大家都明白，中華總會裡的師傅們先輪流上場被打爆，葉師傅臨時跳出來爆錘了挑釁男一頓，迷妹會長女兒上來給他跳啦啦舞。
但是軍官得知女兒被欺負後，立馬趕回舊金山，然後去移民局調人直接抓了會長，要趕他走。於是本片的主旨就昇華到了民族矛盾，觀眾們看著看著就不知不覺給起了好評，就算情節再老套，也能從“為國爭光”、“為華人爭光”這個玩法裡變得忽然熱血起來，就像林超賢導演的N部電影一樣……
但是我每想起葉師傅這時候70歲了就還是想笑，真的一直忍不住。
美利堅士兵一人踢館打爆了除會長外的所有人後，到移民局找到會長說要捶你，於是跟會長約架。然後第二天會長就被軍官打爆了，真的很扯，他那按爆玻璃的內功根本沒使出來，完全被削弱了。會長被打爆後，就輪到葉師傅給他報仇了。
於是，七旬老漢獨闖海軍陸戰隊總部，聲稱要爆錘軍官並Kick his ass(不是我口吐芬芳，這是原片臺詞)。
錘完後，在一片掌聲中坐飛機回了香港，然後開始教兒子打拳，然後在打拳時閃回到第一部打樁的鏡頭，開始怒插幾段前三部爆錘別人時的回憶賺淚點，然後是一個葬禮現場，接著打出幾段字幕，然後就完了。
看完到這裡，如果是從《葉問1》一路看過來到這的觀眾也許會忽然被感動，而發出“好看!”兩個字的感慨，再加上這整個系列、四部片都在宣揚一個民族精神，都在歌頌中華功夫，都沒法給出差評。但其實如果拋開前三部，並且無視末尾的那點回憶加成，而單純審視這第四部的話……
真的只能說，情節非常俗套，基本上接下來的情節全都能猜到，這就是來消費IP的，消費情懷的(畢竟從英文譯名“IP Man”就已經暴露了……)。但是我剛才也說了，中後期葉師傅錘了一大堆美利堅友人，基本上把評分已經打回來了。
而且有一說一，這片子的打戲還是不錯的。輪流秀了包括詠春拳、截拳道、太極拳、蔡李佛、形意拳等在內的N種拳術，簡直就像第二部那時一樣。第二部跟金寶大哥對打的部分很經典的，經典到我甚至忘記了第二部的最終BOSS是誰，但卻一直記得有跟金寶大哥對打，而且經常搜片段回顧。
本來我也就沒指望這情節能有多神乎，功夫片嘛，就像我最愛看的武俠片一樣，除了消費情懷的提前印象之外，我也一開始就做好了“奔著打戲去看”的準備。這部片的打戲很夠看，葉師傅很給中國人長臉，不錯(雖然歷史上他並沒有遠赴重洋去爆錘美利堅友人)。
除了打戲以外，我看電影還喜歡聽音樂。“葉問”系列的祖傳BGM一響起就夠高潮了，熱血無比。片尾的主題曲《詠春》是李宇春唱的，根據這個調調改編，雖然音樂軟體識別不出，但是當時她一唱我的耳朵就識別出來了。
總結評價，好壞參半，中上水平，還行，七點幾分這樣吧。我是覺得值得去看的，而且可以看很多遍的。反正之後我還會去二刷，再爽一次。
看故事的，槽點很多，能一路看一路吐槽。
看打戲的，非常精彩，能一直看一直高潮。
看顏值的，感覺還行，會長女兒還挺漂亮。
看情懷的，回憶淚目，葉師傅終於不用再被消費了。
最後說一下，這片子看粵語版和看國語版可能沒什麼區別。因為會長父女是說國語的，其他人大部分時候是說英語的，只有葉師傅以及幾個老角色在說粵語。
(再吐槽一次，第三部裡葉師傅明明完全聽不懂、不會講英文，跟泰森就無法溝通。為什麼一到第四部卻能無障礙講英語了呢?他老人家學英語這麼快的嗎?)
曾經的花裙子已在箱底落灰，換來的是奔波在鄉間農舍中她匆匆的身影;曾經的城市霓虹已遺忘在記憶角落，換來的是山路田間摘橘種茶。僅僅因為她是一名共產黨員，曾右拳高高舉起，面對鮮紅的黨旗許下過誓言。也就是這一片初心，讓她忘乎如水芳華、絢爛青春，甚是寶貴生命。
用青春為籌碼，去到老百姓最需要的地方。北師大碩士畢業，這個“響噹噹”的學歷並沒有讓黃文秀迷戀城市的海市蜃樓，她深知自己作為一名共產黨人的初心和使命。她知道，黨需要她，家鄉的人民需要她，自願回到百色革命老區工作的她，主動請纓到貧困村擔任駐村第一書記，她想用自己蓬勃的青春感染百色沉睡的“過去”，勇敢的用青春這個籌碼振奮了每一位百色老百姓們的心。
用使命扛責任，走在脫貧攻堅的最前線。“我志願加入中國共產黨......”作為一名共產黨員，堅毅的使命也是沉甸甸的責任。為積極響應脫貧攻堅任務，黃文秀始終堅持在脫貧攻堅這場戰役的最前線。在工作中，黃文秀夜以繼日的召開脫貧攻堅“致富帶頭人”研討會，實施百坭村村屯亮化、道路硬化和蓄水池修建等工程專案，帶領群眾發展多種產業，傾其所有，盡其全力，為村民脫貧致富奔走，為打贏脫貧攻堅奮力。
用芳華立誓言，延續共產黨人“先鋒”精神。短暫的芳華，卻彌足珍貴。她的堅毅、堅決、勇敢、無私，深深地震撼了每一位共產黨人的心。“每天很辛苦，但很快樂”這是黃文秀日記裡的一句話，正是因為她把個人的追求融入到了黨的理想之中，才會因為理想的更遠大而快樂和自豪。她是我們青年的榜樣，是激勵我們為黨和人民的事業勇於擔當作為的楷模。“居之無倦，行之以忠”，讓我們延續共產黨人的“先鋒精神”;讓我們不忘初心，牢記使命。
首先要明白一點，《受益人》的劇情基本是不存在驚喜的。
影片第一場戲就是“大海”吳海與“大笨鐘”鍾振江兩人對臺詞/口供，鍾振江為了填補挪用公款的大窟窿，慫恿想為6歲兒子治病換房子的吳海，兩人一起搞了個“殺妻騙保”的局。
哪怕觀影前沒看過簡介，光是看到這個開頭，經驗稍微豐富點的觀眾就能把整個故事走向和結局猜個七七八八，實際情況也的確如此……
一手策劃了整場騙局的鐘振江看中了網路主播“小狐仙”(真名嶽淼淼)，砸重金、玩套路讓吳海與她相識相熟，直至結為夫妻，目的就是讓嶽淼淼能在保單上簽字，好方便她“意外死亡”後，讓吳海拿到鉅額保險金。
劇情發展一如觀眾們所想，良心未泯的吳海，在一路磕磕絆絆中，漸漸與嶽淼淼產生了真感情，悲劇沒有發生，壞人遭到報應，一個皆大歡喜的happy ending。
雖說殺妻騙保的事情在現實裡確有原型，但影片裡這出“殺妻騙保”更像是個漏洞百出的鬧劇：鍾振江連哄帶騙讓“難成大器”的吳海蔘與殺人騙保的陰謀;物件是個頗有關注度的小網紅;殺人手法不確定性太大;而且鍾振江借吳海的車上，還裝了個非常好用的行車記錄儀……
也就是說，有那麼點“黑色幽默”皮相的《受益人》，不光“起點”很低，“天花板”同樣不高，故事沒意外、騙局缺邏輯，哪怕其餘部分拍得再好，也註定成不了膾炙人口的佳片。因此，我很理解許多不待見該片的觀眾。
然而，帶著這樣的基準再去看《受益人》，會發現它在其餘方面做得真不賴，比如被碰瓷的車主、被送喜糖的警察等小伏筆，都是很實用的細節設計。
影片在“山城”重慶取景——“千城一面，唯渝不同”，從前些年的《瘋狂的石頭》、《火鍋英雄》，到近期的《鋌而走險》、《少年的你》，融合了現代與歷史、真實與虛幻的重慶街巷，往往能為故事平添一分“魔幻”的煙火氣，此次《受益人》也同樣通過背景鏡頭，借用“重慶印象”講完了這個模糊而又切實的故事。
同時，我個人對“方言電影”很有感情，儘管本片的重慶話不算最正宗，但依然不妨礙它博得我三分好感，尤其是嶽淼淼還時不時蹦幾句喜劇感十足的湖南話和廣東話，更是深得我心。
這樣一部本身並不複雜的電影，尤其考驗演員，《受益人》最令人欣慰的，正是幾位主演紮實的表現。
演小吳的小演員就十分靈性，而在幾位主演中，大鵬的表現算是不功不過，有意“扮醜”之餘，演繹出了吳海那種窘迫無助的小市民形象。
相比之下，飾演鍾振江的張子賢就要惹眼多了，精明、狡猾、冷血、大奸似忠，每一次出場都能多多少少透出一些人渣味兒來，在缺乏“大反派”的《受益人》中，他也為影片貢獻了最多的戲劇推力。
要說到電影中最令我滿意、驚喜的人物，絕對是柳巖的嶽淼淼，從她正式出場的第一秒起，我就信服了這個角色。
物色“狩獵物件”是《受益人》騙局中至關重要的一環，鍾振江帶著(和社會大眾一樣的)偏見相中了網紅主播“小狐仙”，因為她庸俗浮誇、愛慕虛榮，乍一看之下，確實如此。
別看嶽淼淼在西餐廳剛露面時好像有點氣質，可當她一開口、一點餐，立刻就原形畢露了：一口半生不熟、嗲聲嗲氣夾雜方言的普通話，伴著滔滔不絕、毫無營養的碎嘴，點菜盡往貴的招呼，被吳海放鴿子後潑婦十足地當街追趕大罵“渣男”——她就是來蹭“大款粉絲”飯吃的小騷蹄子，“妖豔賤貨”這個詞就是為她量身定製的。
柳巖在影片中的扮相併沒有往“漂亮”的方向上靠攏(至少不是呈現柳巖特點的那種)，而是採用了濃妝豔抹的粗俗風格，把嶽淼淼的實際“本色”掐的很準。
這種風格在嶽淼淼直播時更為明顯，背景色都是大紅大綠，假髮、著裝也盡是藍色、粉色等等明色系，由內而外都透著“亮瞎人眼”的豔俗味道。
在如今這個網路主播遍地開花的年代，我們一定不陌生這樣的“網紅”形象：動過一兩刀，有點小姿色，沒啥大文化，直播時說說俏皮話、做做小遊戲、打打擦邊球，肯為自己豪擲千金的金主爸爸一定得好生伺候著……
如果再加上她生活中的另一面，嶽淼淼的形象就更加真實可信了：來自農村，父母幫助不多還往往“拖後腿”，扶弟魔，沒受過高等教育，外出打工走南闖北，缺乏計劃和常性，賺錢寄回家之餘，自己那份卻總是藏不住，買這買那“武裝”自己，無論賺了多少錢都依然窮困……
嶽淼淼般的女性，在我們這片土地上到處都是，如果你從沒遇見過類似這樣的姑娘，只能說明你的閱歷太少或者“生活層次”略高了些。
不過，嶽淼淼豔麗浮誇的形象只是她在人前的“面具”，真實的她，自卑、柔弱、敏感、多疑——“無法生孩子”的生理缺陷，更是在她的層面上為其一生判了“死刑”，所以她才會變本加厲地自說自話、隨心所欲，因為她認定“自己一輩子只能這樣了”。
某種程度上，鍾振江對嶽淼淼的判斷是正確的：這樣胸大無腦的庸脂俗粉，她的愛情肯定也是廉價的，只要捨得花錢、對她好，就能立刻把她娶到手，耍得團團轉……而嶽淼淼在識破了吳海的部分謊言後，也確實原諒了他，因為她捨不得這來之不易的“丈夫”。
但歸根結底，鍾振江還是被嶽淼淼的面具給騙了：她確實嫌貧愛富，但她更愛願意娶自己的老公;她確實目光短淺，但她同時也望不到目光外的黑暗;更要命的是，嘴上說“不會水”的她其實是個游泳健將……
嶽淼淼為了丈夫做最後一次直播，是《受益人》中的高光部分——她擦去妝容，不施粉黛，用自己真實的一面和粉絲們告別，收斂而飽滿，真實而誠懇，尤其是那句“我已經38歲了”，結合柳巖也已經39歲的不易現實，完全可以說是“人戲合一”式的精彩!
當然，即便是影片最出彩的人物部分，也不能說完美，畢竟嶽淼淼、鍾振江等角色依然有過於臉譜化的痕跡，他們形象的突出，一定程度上是用犧牲合理性和層次感換來的。
即便如此，我還是要為《受益人》點個贊，因為影片的視角始終都放在“討生活”的平民百姓、普羅大眾身上，窘迫掙扎，又知足常樂。
吳海和嶽淼淼和我們生活中無數人一樣，他們結婚那天，也是他們一生中穿得最漂亮的一天。
大鵬柳巖這對熒幕CP精彩的演出讓人驚喜。柳巖令我動容的地方是我不太能分得清電影裡她所說的經歷是嶽淼淼還是柳巖自己，看到她在劇中想要結束自己主播生涯邊自述邊卸妝這一段，讓我想起來差不多十年前一箇中國臺灣女生因為和男朋友吵架，自己一邊化妝一邊哭的那個“分手妝”視訊。哪怕不聽臺詞，眼神裡透露出神情也足夠打動我。
大鵬這次電影裡的表演，和以往相比差距非常大，從之前網上看到的一個路透視訊，他和張子賢去蹭酒席。作為一個東北人，重慶話要足夠好才能混進別人家壽宴，給家人敬酒跟老人合影。電影裡他把角色極度自卑落魄，唯唯諾諾的底層市民形象拿捏得非常好。花式土味撩妹的橋段演得真的太好笑了。各個階段的感情遞進也處理得非常好。看到電視後哭崩的那段，內心的矛盾和被嶽淼淼的徹底感動，一下子就湧了出來，這一段表演是特別打動我的。最後車載記錄儀回放的樸實自述，每一幕畫面都扎心。
因為是二刷這部電影了，所以在第二次觀影的過程中，發現導演在前面埋了很多伏筆，有很多自己的小心思，除此之外，也感受到這部片子導演在後期上花費的時間和氣力也非常多，我覺得單從電影配樂和聲音設計上的一些小細節就可以感受到導演足夠的用心。
片頭吉他(好像也有班卓琴的聲音，記不清楚了)搭配人聲哼出的歌曲主旋律，就有一種美國西部片的即視感。江書記去保險公司的部分，BGM則是典型的老閩南流行歌風格。配樂的風格多樣，能看得出導演非常重視配樂這一塊。
嶽淼淼在網咖裡跟著一首Disco風的音樂跳舞的部分(百度了一下，好像是柳巖自己唱的新歌《不得了》)，配合著劇情的快剪到她看到自己鍾愛的手錶放在茶几上時，BGM馬上又變成阿卡貝拉和聲，彷彿把得到手錶時的內心感受和末日災難後作為倖存者看到第一縷陽光的神聖幸福感畫上了等號。這一段是我覺得導演處理最妙的部分。
吳海在錶店，最後決定換的時候，通過聲音聽到了他咬碎了嶽淼淼遞過來的硬糖。不知道這裡導演是不是有“咬碎的牙往肚子裡吞”的隱喻。江科長接電話怕吳海聽到，開了抽油煙機…有非常多細節容易被忽略，但導演都做了設計。雖然犯罪的設定有些簡單，但觀感上做到了又輕鬆又深刻。
第一次看是被演員表演劇情吸引，第二次看真心喜歡導演設定處處伏筆的小細節和整個電影製作的走心。
電影是藝術，儘管有些有原型人物原型事件，但還是隻為電影要表達的主題服務，演繹的是原型人物原型事件表現出的一種崇高精神，偉大意義。根據原型人物原型事件可以拍出很多部電影供人們來陶冶情操，認識世界，獲得精神上的享受，得到鼓舞，為自己的人生帶來積極影響。
看完《葉問4：完結篇》感覺人活一世就是一種精神，是自己領悟了的精神，是崇高的精神。自葉問的詠春拳自立門戶到被髮揚光大，無不體現著葉問的一種精神，開宗立派自然就有獨特之處，也是兼收幷蓄的結果，集大成者的精華於一體，形成一種獨立精神，葉問與徒弟李小龍就把這種精神散播到世界上，繼續發展。莫問政治原因，一個武藝超群的人發自內心的強身健體，與其他門派切磋共生共榮，不畏強勢，立於天地之間，這種精神抖一抖便讓邪惡望而生畏。這樣的精神來自他對武術的熱愛，對生命的熱愛。
葉問教子，疼愛有加，也希望兒子避世，終看透世態炎涼，直面來得更真切，明白教子是把自己領悟的崇高精神傳授給他。
演員甄子丹等人塑造了葉問的精神，演技高超，美與力量兼具，把觀眾帶入了藝術的境界，喚起人們內心的情結。武術電影的魅力就在於動作上的美與力量的表達，除了給人動感也不失柔情，更表現了權勢的消極，有時權勢就是新生事物的障礙，新生事物要麼被淹沒要麼變得更加強大生存下來。葉問與李小龍在發揚這種武術精神的過程中，受到了無數的挑戰，陳舊觀念上的，邪惡權勢上的，經受住了無數的打擊才能夠很好的還擊，一代宗師就是在這樣的挑戰中領悟出武術的精神，當時正是中國人被叫為東亞病夫的年代，葉問的武術精神也成為了響亮的中國精神。
哪個時期不需要這種精神呢，歷史上被稱過東亞病夫的人們，世世代代要把這種精神牢記於心，身心健康，精神強大是每個人都要具備的。
人間悲歡，往往藏於報章角落。《受益人》取材於新聞現實，讀新聞時心有慼慼，如果搬上大螢幕呢?大螢幕自有邏輯，講究故事性、人物動機和畫面轉承，但它最根本的是要打動人心。從這個角度看，《受益人》算是一部好電影，因為它刻畫出真正的人間，關注到真正的人們。
01.“下沉”的素材庫
《受益人》講述兩個騙子如何商量殺妻騙保，“謀命圖財”卻屢屢失敗的故事。這個故事無論是發生背景，還是人物形象，都不甚美好。它描繪的不是“嚮往的生活”，而是把原本不美的生活撕破給你看，把破碎和“圓滿”呈現給你看。
電影中的人物可能是你生活中趨避莫及的——這是一個“下沉”的素材庫：一個豔俗的網路女主播、一個落魄的單親男網管，一個心狠手辣的貪汙犯，一群浮世眾生相。真實卻也浮誇，他們的故事性，他們的星點溫情，放到文藝作品中更安全，具有抽象卻也熱烈的生命力，擁有讓人與人物悲歡同頻的魅力。
02.幸運的柳巖
柳巖是電影中最大的驚喜，也是戲裡戲外的相互成就。她作為三線演員的故事性反哺了角色，“嶽淼淼”這樣的網路女主播具有深厚的現實基礎，她們模樣周正，但文化不高，際遇有限，家庭拮据，糅合了虛榮心和責任心。
柳巖在電影中有兩個令人動容的瞬間，一是一邊卸妝一邊和粉絲告別，“撕開偽裝”，網路中濃妝豔抹是偽裝，撒嬌發嗲是偽裝，她想要的不過是一個家，一個溫暖的所在，此時此刻她確定自己找到了，家人給予她“洗淨鉛華做自己”的勇氣;
另一個場面是和丈夫爭吵之後她想要跳舞(藉機緩和氣氛求和好)，但對方沒有響應，她只好坐在網咖大廳，百無聊賴，有些害羞，有些失落——身在婚姻中的女性最能感受這種尷尬。有些戲，必須自己去完滿，有些無聊，只能自己消化。
其實，嶽淼淼這樣的底層女性，人生原本沒有太多計劃，有些得過且過。可一旦有了可以守護的東西，哪怕這東西充滿瑕疵，她也會奮力爭取，猶如地母般神光上身——如果你給她一分好，她總能許你以十倍，甚至百倍的好，她可以為你付出一切。
她們帶著自己的戲劇衝突，也活成戲劇衝突，這種衝突造就了電影中各種笑料，你被惹笑了，卻沒感到被強撩。她大智若愚的鈍感帶給人快樂，讓你不由自主對角色和演員都充滿關照
03.關於導演
新一代年輕導演總能給人驚喜。他們受過充分的電影滋養與教育，具有更篤定的表達，敢於向題材和風格多向性探索，他們還擁有事業伯樂和平臺支撐。方言、騙局、“小丑”主角、落魄人生、皆大歡喜……《受益人》並沒有多大建構性，但故事講得穩，演繹到位，節奏把控沒有明顯失誤，這就很了不起。
據說申奧是甯浩團隊的重點扶持導演。我曾被甯浩《瘋狂的石頭》笑到內傷，從他的電影中看出傳承自西方文學中“流浪漢小說”的特徵，深究下去，這種傳承、模仿或致敬，更直接來自於昆汀、蓋·裡奇等骨骼清奇的導演們的影響。甯浩的好，勝在接地氣，在轉譯為中國城市特色，尤其是地方語言特色的過程中，濾掉了很多cult電影的詭異與惡趣味，也因此，創建出烙印鮮明的“甯浩風格”。
如果說《受益人》有什麼不好的，可以說是看起來“太甯浩”了，尤其是故事佈景都在重慶，視覺推進都是琳琅滿目，劇情發展也是反轉再反轉，是對“騙中騙”題材的轉譯之轉譯，同樣是老導演帶新導演，陳可辛之於曾國祥，就顯得要高明很多，期待申奧下一步電影能樹立起更多個人風格，只有這樣，中國電影的生態發展才更值得期許。
都說女人是感性的動物，一部災難大片《20__》也可以看成是一部愛情片，從中引申出女人應該選擇怎樣的男人的話題。今天看了《花木蘭》，也想從女人感性的角度來談談此片的觀感。 在金庸的武俠小說《神鵰俠侶》裡，有郭襄“一見楊過誤終身”說法，看了《花木蘭》後我也有了花木蘭“一見文泰誤終身”的感覺。
起初，花木蘭代父從軍，應該說是出於孝道，不想年邁老父命喪沙場，因此隱瞞女兒之身投入軍營。其孝心、勇氣可嘉，但也只是為小家的利害所趨使。影片的著重點也沒有過多講述花木蘭怎樣在沙場布兵用陣，運籌帷幄運用軍事才能成長為一個將軍，而是著墨於從人性掙扎的角度來闡述一個女人在全是男人的血腥戰場上一步步的心理磨礪，變成一個能直面戰爭殘酷、學會不感情用事不再像女人感性的花木蘭的成長經歷。但是，在影片一開始身為女兒身的花木蘭即使身在軍營也豈能不兒女情長，於是她遇到了文泰，一個她一生都會記得的人。
當片中的花木蘭第一次面對敵軍首領舉起手中劍的時候，她的手是顫抖的，女人始終心慈手軟，她還下不去這個手。可是在文泰的鼓勵下，她終於舉劍揮了下去。“擒賊先擒王”，她因此大破敵軍的士氣而立下戰功和文泰一起升為了將領。從此，她和文泰一起並肩作戰、屢立戰功、功績顯著。但這時候的木蘭還是一個感性女人，只所以能日復一日奔波在沙場上，我想是因為身邊有文泰的陪伴，就像她自己對文泰所說的：“因為每一天早上起來，會想到他，會看到他。”才讓她有力量留在這裡去面對。而木蘭的父親說過，在戰場上是不應該有感情的.，文泰也是這麼想的。也許男人真的要理性的多吧?文泰覺得木蘭是個將才，而只有幫木蘭斬斷感情的牽絆，木蘭才能成長的更加強大。也許，他也是覺得在殘酷的戰爭前面，冷酷無情才是最好的保護吧!所以，在一次戰爭負傷後，他假報死訊，來幫木蘭斬斷感情的牽絆，促使其在戰場上變的更強大!而他這一躲就是數年，而木蘭也真如他所期望的那樣放下女兒心態征戰沙場，在戰爭中變得冷酷而不感情用事，成了殺人不再眨眼的將軍。誠然，戰爭是殘酷的，在戰場上心軟也許真的會害死人。可我不明白文泰怎麼可以一躲就是數年，把一個女人推到殘酷戰爭的前面，讓她去忍受失去心愛人的痛苦，獨自去面對血淋淋的殘酷，哪怕她成為了一個將軍!
而當這個謊言被揭穿的時候，木蘭是沒有半點埋怨的。我不知道大多數的女性會不會和我有同感，我覺得如果換做是我，我不可能沒有半點埋怨的，因為我覺得這數年的矇蔽是對心靈的傷害，不管是有什麼理由!難道文泰該決定木蘭要成為一個將領嗎?這是木蘭要的人生嗎?而文泰可以在背後一躲就是數年，這也是我所困惑的。而當文泰終於亮出他王子的身份時，也才讓我覺得有了一定合理的解釋。正因為文泰是王子，所以他考慮的可能首先就是國家的安危吧?木蘭是難得的將才，他才要把她磨礪成一個建功立業的將領，而不僅僅是一個他愛的女人!這也許就是男人和女人的差別吧?男人始終要比女人理性!他把木蘭推到了國家大義的前面。當身臨絕境他終於亮出身份站出去做人質，換回了敵軍的撤退，不能說他對木蘭沒有感情，可在鞏固國家大業的面前，兒女情長始終是退居二線的。
但是，木蘭在戰爭中磨礪的再冷酷，骨子還是感性的小女人。因此，她冒險也要隻身闖入軍營救出文泰。我想，她哪怕為此獻出生命也是無怨無悔的!最終，她終於在敵國公主的幫助下殺死了敵軍的首領，救出文泰。但結局對她來說並不是美好的，她再一次“犧牲”在了國家利益前面。文泰做為王子要和敵國公主聯姻，這樣才能消除戰爭，睦鄰友好!而木蘭辭官回鄉、陪伴老父度餘生!
十二年啊!十二年戎馬生涯、征戰不息，帶給木蘭的是隻見風吹日晒的憔悴容顏。女人有多少個十二年的青春榮華呢?特別是在古代，就算她十幾歲投入軍營，十二年過去也會是三十左右的年齡的，她能再有時間和機會去忘記文泰碰到一個一生會記得的人嗎?真是“一見文泰誤終生啊”!
郭襄一見楊過誤終身是因為楊過已有了生死相許的小龍女，不能單方面要求什麼。而我覺得文泰對木蘭是殘忍的，在所謂的國家大業面前，讓木蘭獨自去承擔戰爭的殘酷和後果。從這點上看，木蘭是可悲的!也許在特定的大時代環境下，人的命運是無法掌控的吧?特別是在古代，女子即使如木蘭般的女性也是無法掌握自己命運的。可是現實生活中，難道就沒有一見“文泰”誤終身的了嗎?不管是她遇到他，還是他遇到她，我想是有的，但願能少點這種看似命定的悲哀吧!
當然，也正因為有了木蘭代父從軍的故事，才讓花木蘭這個名字流芳千古。電影也是沒有完全按照《木蘭辭》的故事來演繹，而是發揮再創作，以上也僅是對《花木蘭》這部電影的一點觀後感，可能更多的是從女性的角度比較感性的來看這部電影了。
黨的事業，人民的事業，是靠千千萬萬黨員的忠誠奉獻而不斷鑄就的。不忘初心，方得始終。全國廣大共產黨員要始終在黨愛黨、在黨為黨，心繫人民、情繫人民，忠誠一輩子，奉獻一輩子，以自己的實際行動，團結帶領億萬人民為實現“兩個一百年”奮鬥目標、實現中華民族偉大復興的中國夢而共同奮鬥。
不忘初心，方得始終。作為一名基層幹部，不忘初心應該是永遠不能脫離群眾、輕視群眾、漠視群眾疾苦;作為一名村官，不忘初心應該就是深入基層，努力為群眾做好自己分內的每一項或大或小的工作;作為一名黨員，不忘初心應該是認真貫徹落實上級檔案精神，以人民的利益為中心。很榮幸自己能夠成為像黃文秀同志一樣的一名基層幹部，我將永遠保持初心，努力踐行自己的諾言。
黃文秀同志生前是廣西壯族自治區百色市委宣傳部幹部。20__年她從北京師範大學研究生畢業後，回到家鄉百色工作。20__年3月，黃文秀同志積極響應組織號召，到樂業縣百坭村擔任駐村第一書記，埋頭苦幹，帶領88戶418名貧困群眾脫貧，全村貧困發生率下降20%以上。20__年6月17日凌晨，她在從百色返回樂業途中遭遇山洪不幸遇難，獻出了年僅30歲的寶貴生命。黃文秀烈士的英雄事蹟值得我們去反思，反思自己在工作中存在的價值，偶爾的一兩次加班在抱怨著沒有加班費，飯菜不合口要麼就是埋怨單位不給我們給予高質量的飲食，更過分的同志則遷怒於做飯的叔叔阿姨們，試問面對黃文秀的事蹟，想想我們自己平時的所作所為，你們的內心是怎麼想的嗎?同時，在這裡我也想告訴那些一些撲在工作中的同志們，黃文秀烈士的精神值得我們學習，但是黃文秀烈士的悲痛故事希望永遠不要再繼續上演，畢竟除了工作，家裡還有我們需要照顧的妻兒老小，單位還有牽掛擔心我們的同事朋友。
作為一名村官的我，年初根據鎮黨委的安排，由我負責駐曹家大塔村，不再僅僅以一名副主任的身份參與曹家大塔村的工作，起初由於自己的基層工作經驗較少，心裡多少有點忐忑，但是我清醒記得是一名村官，只要自己不忘作為一名村官的初心，做到問心無愧，我相信群眾們也會理解支援自己的工作。年初制訂了曹家大塔村脫貧攻堅工作計劃，曹家大塔村全村合計205戶578人，其中20__年建檔立卡戶為60戶205人，目前在冊貧困戶為7戶18人，貧困發生率為3.13%，20__年計劃脫貧6戶17人，並且召開全體貧困戶會議對20__年的產業專案計劃做了登記和上報工作，同時也制訂了20__年幫扶計劃。在基礎設施方面，根據村級上報、鄉鎮稽核和縣級批准的程式，我村今年新修生產道路3.9km，施工前不僅對專案進行了公示，同時也召開了新修生產道路動員會嗎，以防有人在施工中途無理阻工;同時，根據自己的入戶調查和群眾反映，曹大塔新農村區和後崔家坬存在部分一般農戶和貧困戶無自來水，安全飲水存在一定的隱患，為了切實解決群眾需要，順利打贏脫貧攻堅戰，經和曹家大塔村“三委會”商議後上報了上級單位，預計在今年年底可以使用。在檔案資料管理方面，按照上級單位安排，經過自己在村的認真整理，我村順利完成了檔案資料的整理和查缺補漏工作。
在今後的工作中，我將繼續踐行自己作為一名村官的諾言，不忘一名基層幹部的初心，牢記一名黨員幹部的初心，努力為曹家大塔村的村民貢獻自己的一份力量，堅決打贏脫貧攻堅戰!
我自以為我淚點很高，但在看【烈火英雄】的時候，我哭成了淚人。不為別的，只為哪些可愛可敬的“逆行者”。
小時候覺得不怕死才是真英雄，直到長大後才明白：勇敢不是與生俱來，雖然人會膽怯、會猶豫，但為了心中的信仰和想要守護的東西，會咬緊牙關握緊拳頭去拼。真的英雄，敢於直面鮮血的洗禮，敢於經受烈火的考驗，敢於在生死麵前從容不迫地走上一遭。
【烈火英雄】題材源於**年7月16日發生的大連新港油罐區事件。開場十分鐘就開始了救火，熊熊燃燒的大火幾乎貫穿了整部電影，隨著情節發展，那種緊張感，壓1迫感一直圍繞著我，讓我絕望又無力。巨大災難來臨時生命的無助和脆弱，生死關頭那些像向死而生的逆行。
拍婚紗照時還在吵架的小情侶，在學校陪孩子參加運動會的父親，正在被妻子喊吃早飯的丈夫，躲在宿舍啃著美味雞腿一臉滿足的兵蛋子，即將退役混日子的老油條兵，這些生活中和我們一樣普通的人們，正在度過生活中平凡普通的時刻，而警報響起的瞬間，他們卻換上了另外一種身份，在下一個鏡頭中堅定地奔向火海。
有應激心裡障礙的江立偉帶著小兵周浩走向“修羅地獄”，在高溫下徒手關閉四個閥門，每個閥門要轉上8000轉。到最後，筋疲力盡的周浩說“隊長，我可能真的要死在這兒了”， 江立偉要他走，他卻說“閥門還沒關上”。江立偉連哄帶騙把生的希望留給了周浩，自己卻死亡的路上繼續前進。我淚目了。
徐小斌跳進滿是垃1圾的海里再也沒有上來，他說“只要有我在，遠端水就斷不了!”當他躺在海邊覆蓋滿淤泥和僵硬的身子和王璐絕望的痛哭聲。我淚奔了。
當戰友們以為鄭志是要逃跑，一起衝著他喊“慫包”時，那感覺就是我們身邊的兄弟互相吐槽時的樣子。在鄭志為救中隊戰友們犧牲，被熊熊大火燃燒，將頭盔扔向隊長喊著“給我媽”。我已哭的不能自己。
看到這些，我真的很難控制自己的情緒，他們也是和我們一樣青春正好的年紀，也對親情愛情友情有無限眷戀，更對這個美好的世界充滿著想象和好奇，但“消防員”三個字，就意味著捨己為人、以及必要時候的犧牲。
世界上哪有什麼歲月安好，只是有人替你負重前行。
因為唯有烈火，才有英雄。
只要有烈火，就會有英雄。
致敬烈火英雄!
這個暑假，爸爸媽媽帶我去觀看了電影《花木蘭》，看了後我的心久久不能平靜。
花木蘭是北魏的一個女孩，那時北方柔然部落南犯，到中原搶劫。北魏皇帝下令從每戶人家中抽一名男丁充軍，花木蘭家裡只有父親一個男丁，為了不讓年老多病的父親上戰場，花木蘭女扮男裝，替父從軍，征戰沙場。戰場上，花木蘭隱瞞身份和男兵一起出生入死，她不僅勇敢，而且肯動腦筋，是一個智勇雙全的好士兵，花木蘭屢建奇功。後來，在一次戰鬥中受傷，人們才發現原來花木蘭是女孩子……
花木蘭的事蹟流傳至今，這一千六百多年前的奇女子到現在都為人們所稱頌。誰說“女子不如男”?花木的故事告訴了世人：巾幗不讓鬚眉。
中國女性的吃苦耐勞是世界聞名的，但是她們的英雄事蹟卻很少為世人所知。古有巾幗英雄穆桂英、梁紅玉、馮婉貞、秋瑾等，今有愛崗敬業、清正廉潔、公而忘私的任長霞、為人生注入真愛的樸今淑。在國難當頭時，她們巾幗不讓鬚眉，指揮千軍萬馬，馳騁在刀光劍影的疆場，勇氣可欽可敬，事蹟可歌可泣。正如近代革命志士、巾幗英雄秋瑾詩中所說的“休言女子非英物，夜夜龍泉壁上鳴!在和平年代，她們用自己的青春和熱血譜寫出一曲曲巾幗英雄的讚歌。我常欽佩花木蘭，欽佩她遇到困難時毫不退縮勇敢面對的精神。在平時的學習中，我們也會遇到許多困難，我們應該向花木蘭學習，克服困難，不氣餒、不放棄。長大以後也要向花木蘭一樣孝順父母，做一個有責任心、有愛心的人。我一定要好好學習，做一個對社會和國家有用的人。
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