說來慚愧，這是我第一次讀村上春樹的作品，甚至是第一次讀日本文學作品。其實這本書已經在我的讀書清單裡面不聲不響地躺了很久，可是因為書名看起來沒有那麼有趣且我總把時間花在一些無所謂的事情上，幾乎已被灰塵掩埋掉。直到那次圖書超低折扣促銷，我抱著一定要賺點便宜的心態走進書店，第一眼看到的就是這本書。好像有一雙手拭去了那些紛擾的浮塵，迅速拿走一本，完成結賬，一氣呵成，內心還沉浸在一種類似失而復得的喜悅之中。
之後的日子，常常花出很大部分午休時間閱讀這本書。教室裡人很少因此很安靜，午後的光線正好，營造出一個十分適合閱讀的舒適壞境，插上耳機聽著喜歡的音樂，慢慢讀上幾頁之後再帶著書中的溫柔抱著喜歡的龍貓抱枕睡個午覺，一天中最放鬆最開心的時刻不過如此。每天幾頁，書籤插進的頁數慢慢變大，一本書就這樣漸漸讀完了。
村上春樹的文字很美，但我總能感受到孤獨。主人公渡邊——用他自己的話來說，是一個普通人，孤獨而無奈，不被人理解也不求別人理解。但他同時又是一個獨立的人，在空虛迷茫的社會中始終保持自我，因此即使身邊有許多善良的朋友，也還是常常伴隨著一種孤獨。書中所寫的其他人，都是具有優點和缺陷的。純潔無瑕但自卑封閉的直子、熱情公道但沮喪無力的木月、能力出眾但不負責任的永澤、“不完整”的玲子、優雅親和但為愛情付出一切的初美，但綠子除外。書中的人物我最喜歡的就是綠子。生活給綠子帶來了很多挫折，但綠子從來沒有被這些困難打倒，相反，她在這些坎坷中愈發樂觀堅強，綠子身上永遠存在著的開朗與活力，給這本稍顯陰鬱的書帶來了珍貴的陽光般的生機。
書中的一句話令我印象深刻，“死並非生的對立面。而作為生的一部分永存。”渡邊的許多朋友都因各種各樣的原因自殺而死，他們的生命，永遠地停留在本該好端端活著的青春年紀。“少年時的我們追求激情，成熟後卻迷戀平庸，在我們尋找，傷害，背離之後，還能一如既往地相信愛情，這是一種勇氣。每個人都有屬於自己的一片森林，迷失的人迷失了，相逢的人會再相逢。”現在的我還很年輕，不能完全體會作者書中更加深邃的思想，等以後經歷的事情多了的時候再次回甘，應該會理解地更加深刻。
--歲如果是最美好的年華，那這本書會告訴我，--歲，我們還有太多的困惑，有太多的無奈，挪威的森林讀後感。同時年輕的我們有這必然的叛逆和率真。這部由村上春樹所寫的百分之百的戀愛小說是那樣的平緩舒雅，動人心絃，卻有這淡淡的悲傷。
海潮的清香，遙遠的汽笛，女孩肌體的感觸，洗髮香波的氣味，傍晚的和風，縹緲的憧憬，以及夏日的夢境.這些組成了村上春樹的世界，這或許是個模糊的世界，如果用淚水撫平會發現這裡的清晰，這就是一種感動。
渡邊、綠子是現世社會裡兩顆絕無僅有的璀璨明珠。他們天生就懂得尊重自己感覺，不會因為內心感覺奇特、“骯髒”、自私而刻意壓抑它們，他們天生就有抗拒“非黑即白”的現世道德的力量。他們不會自己把自己看成怪人，別人把他們看成是怪人的時候，他們也不會認為自己是怪人。只有內心強大的人才會如此.
只是渡邊與綠子獲得尊重自己感覺的途徑不同。綠子尊重自己的方式彷彿是從外部世界獲得的，不隱瞞自己的感覺，不用非此即彼的現世道德約束自己，是綠子與自我和解的方法，是綠子尊重自己的感覺的途徑，也是她深深吸引渡邊之處。
渡邊天生淡定從容，現世規則控制不了他，他自己也不控制自己。在他那裡，既也善也無惡，既無好也無壞，既無忠也無奸，他“既不辯護也不解釋”。他像海上一葉小船，既無帆也無升帆的慾望，只任海風海浪任意把他吹到任一個角落。他在哪兒都是他自己。
渡邊選擇綠子合情合理，只有綠子才是渡邊內心感覺的棲息之地，綠子是渡邊自我的實現之地。一開始，渡邊以為自己只會迷戀純而美的直子，但渡邊最後認清了自己的內心，對綠子說：“但見不到你後我才深深意識到——只因有你，我才得以好歹堅持到現在。而失去你之後，我實在孤獨得好苦。”
文學是比鳥飛得還遠的夢想、比花開得還美的情感、比星閃得還亮的智慧、是我們到一百歲還忘不掉的信念。讀名著，發感想。自古至今名著一直是一種文化的延續，不同時期的大家都對名著有所解讀。然而我們寫的讀後感可能達不到那麼高的境界，但是可以從名著中吸取到一些自己受用的東西就好了，這也是名著傳遞給我們的思想。
夏挪威的森林貫穿全書的就是作者多次提到了的，“死不是生的對立面，而作為生的一部分永存”，全書的結構也如作者所說，並不以死為終結，這裡有作者的無奈即每個人都會死，也有作者面對生活的勇氣即有死才有生。作品中最主要是兩次死，很相似的兩次死。一次是木月的死，木月死後直子和渡邊的關係便開始了，另一次便是直子的死了，按玲子的話說就是“你選擇了綠子，而直子選擇了死”兩次都是由死而引出了新生。“傳說，挪威的森林是一片大得會讓人迷路的森林。那種，人進得去卻出不來的巨大原始森林。”生活就像這片挪威的森林，不管我們願不願意，我們都要走進去，因此我們才不可避免的對生活感到迷茫和痛苦。就像初美說的：“不迷茫和痛苦的人哪裡找得到!”
《挪威的森林》裡的很多人在挪威的森林裡迷失了方向。木月首先死了――17歲――死在一個成長的年齡。他以死來作為迴避成熟的方式。而對於直子來說，本來她可以握著他的手，小心但是堅定地走過成長的道路，可是，木月的死帶給她的是，要自己去對待未知。就像直子自己說的那樣：“在他(木月)死了以後，我就不知道應該怎樣同別人交往了，甚至不知道究竟怎樣才算愛上一個人。”對成長的恐懼最後也把直子推入了死亡的深淵。即使有療養基地可以讓直子身心放鬆，即使渡邊作為直子“同外部世界相連的鏈條”，也無法把直子從迷茫和痛苦中解救出來。不只是直子和木月，初美，直子的姐姐，直子父親的弟弟，不都是在這個成熟的年齡段，在對成熟的恐懼，迷茫和痛苦中了結了自己的生命嗎?玲子，也是作為其中的一員，僅僅是沒有失去生命罷了。
而我們中的大多數，都會像主人公渡邊一樣在迷茫和痛苦中完成這些轉變，即使我們自己並不瞭解為何迷茫，即使這種轉變是被環境所逼迫的，而像永澤，看上去是能勇敢且完全的適應這些轉變，但是，永澤的內心也痛苦，他自己也不想完成這種轉變，只不過，他用自己的“奮鬥”成功逼自己完成轉變，而不是等社會來逼他轉變。這也是大人物與普通人的區別。
陽光強烈，空氣明晃晃炫目耀眼，天空清澄得彷彿失底，猶如音樂的通奏低音，輕柔又宿命地籠罩著所有的聲音，所有的時間。在高大的無邊的樹林裡，陽光被割成分離的碎片，投在泥沼地和枯草堆上，形成了斑駁的光影。於是，關於成長，關於生命，關於渡邊，從這裡開始。
小說是以“渡邊”的口吻展開描述的。主要講述了渡邊與直子、綠子的成長故事，提出了令人深思的主題——生死。可以說，《挪威的森林》既是死者的安魂曲，又是青春的墓誌銘。在小說中，無數次提到了“死”。渡邊與直子共同的少年好友木月的死，直子姐姐、直子叔叔的死。還有最令渡邊震撼也最令我震撼讀者的直子的死。那麼美麗，那麼純潔，擁有那麼幹淨的靈魂的直子，是受到了怎樣的痛苦和煎熬，才平靜地決定親手結束了自己的生命。
村上春樹說，這本書是“獻給許許多多的祭日”，我想這話沒錯。這裡許多人的死，令人感到揪心不已。究竟是什麼原因，讓他們選擇孤獨、淒涼地放棄生命?我們如何去面對親愛的人離世?我曾經無數次想過這個問題，我們怎麼對待死亡?我以前同渡邊一樣很害怕死亡，更害怕親人離世，害怕死亡將親愛的人永遠分離，我無法接受，陷於死衚衕之中，越想越難過。但是，讀《挪威的森林》時村上給出的答案，令我心頭一震。他借渡邊之口說：“死非生的對立面，死潛伏在人們的生之中。”既然無論怎樣的哲理，也無以消除所愛之人死的悲哀。無論怎樣的真誠，怎樣的堅韌，怎樣的柔情，也無以排遣這種悲哀。那麼我們唯一能做到的，就是從中領悟到某種哲理。然後繼續背上行囊，踏上原定的路線不斷前行，前行。既然無論怎樣悲哀都要來，那麼就趁現在，努力去愛。
每天我們都在面對生老病死，我們不需要太糾結這些，有個人曾經來過這個世界，曾經愛過誰，為誰哭過笑過……這些都是他們存在的證據，而我們只要記住他們對我們的好，記得那些愛，那些關係，他們總會感知到這份存在，在另一個世界活得多彩幸福。
死亡並不可怕，那個人留下的一切，都還溫熱著。
當我完全地領悟到“死並非生的對立面”後，就釋然了。我和渡邊一樣，穿越了那片無邊的泥沼和陰暗的森林，開始了新的旅程。
所謂成長，恰恰是這麼回事，人們孤獨地抗爭，受傷，失落，失去卻又會在陽光強烈、天空清澄的某一天，堅強地繼續活下去。
把安娜逼死的是整個上流社會而絕非卡列寧一個人。安娜的不貞，在上流社會本是不足為奇的。不同的是，她們能“單純地甚至快活地”過雙重甚至多重的“愛情”生活，而感情真誠、嚴肅認真的安娜只能“從悲劇的方面”去看這種生活，感到虛偽，可恥，無法忍受。培脫西慫恿渥倫斯基追求安娜，渥倫斯基的母親也讚許兒子在安娜身上取得的成功，但是當她們看到這並非一場社交界司空見慣的風流韻事，而是認真的愛情時，立刻視為大逆不道。安娜不見容於上流社會，不是由於她的“紅杏出牆”，而是由於她竟敢公開這種愛情，公然對貴族社會虛偽的道德觀念挑戰，在這個社會裡，偽善的莉蒂亞自詡為“社會的良心”，淫蕩無恥的培脫西們竟是這個社會的“精華的精華”，虛妄無能的卡列寧是整個社會的“支柱”，這樣的社會不可能給予安娜正當的生活要求的肯定與人格尊嚴的承認。安娜悲劇的根源便在這罪惡的社會。
安娜自身性格的矛盾是悲劇內在因素。
一方面，安娜是勇敢的，她始終不悔自己選擇的道路：“假使一切要從頭再來，也還是會一樣的。”她鄙視那班貴族男女墮落虛偽的生活，在劇院裡她向整個社交界抬起了高傲的驚人美麗的頭。
另一方面，安娜性格自身便有著不可彌補的侷限性，面對社會，她勇敢地挑明自己對自由愛情與獨立的要求。她變成了攀扶在渥倫斯基這棵樹上的一條青藤，樹倒藤亡。渥倫斯基成了她生活中和全部意義，一旦失去他的愛，她的生命便不可挽回地灰飛煙滅。她渴望渥倫斯基尊重她的感情，把她當作朋友和知已，而非情婦。但她沒有意識到更不知如何才能爭取到這種平等與恆久的愛情，她像一隻迷途的羔羊，一切都被操縱在渥倫斯基的手裡，甚至在每一次口角之後都嚇得渾身發抖。
她內心永無休止的矛盾與痛苦源於她對生活對自己目前處境的迷惘與恐懼，她的生活，她的信仰和她的追求都找不到一個平衡的支點，找不到前進的方向，她本能地反抗一切，又本能地忍受著一切的衝擊。
她愛得愈深便愈沒有安全感。到了最後，她甚至被迫使用一般上流婦女使用的靠姿色與服裝去吸引渥倫斯基的視線。企圖牽住他日益冷淡的愛情。
愈是臨近悲劇的結局，安娜的內心矛盾衝突就愈是複雜，深刻，尖銳。她一會兒恨得那麼深沉，一會兒又愛得那麼熱烈;一會兒她表現得那麼堅強勇敢，一會兒又顯得那麼軟弱怯懦;一會兒她覺得自己有一千個理由值得驕傲，一會兒又感到自己屈辱卑下;一會兒她期待得那麼殷切，一會兒又失望得那麼可憐;一會兒充滿了生的歡樂，一會兒又幻想著死的恐怖——她的內心永遠充滿了驚濤駭浪，她愛得那樣深切，卻又愛得那樣痛苦。她覺得自己釀造了一切罪過，又覺得一切罪過吞筮了她!如此一個豐滿凸出、鮮明生動的形象，成了作家筆下一種永遠驚人的藝術力量。
安娜的矛盾還在於母愛與情愛之間的取捨抉擇，她一生只愛兩個人——謝遼沙與阿克歷賽，她對杜麗說：“我只愛這兩個人，但是難以兩全，我不能兼而有之，但那卻是我唯一的希望。”邂逅渥倫斯基之前，她把所有的愛都傾注在兒子謝遼沙的身上，兒子曾經是她生活的全部意義，她全身心地愛著謝遼沙，甚至連離開他一刻都不行。愛情與母愛乃是一個女子正當的生活權利，冷酷無情的社會卻把它們分裂並對立起來，作為陷害安娜的工具，逼她走上悲劇的絕路。
愛情的幻滅是悲劇的直接原因。為了愛情，安娜幾乎犧牲了一切，換來的結局卻是失望與憎恨。安娜企圖通過愛情擺脫“虛偽與欺騙”的上流社會，渥倫斯基卻使她陷入了另一個新的更虛偽更欺騙的處境中，他以自己的方式顯露了貴族資產階級的虛偽，自私與冷酷無情，這個罪惡的社會就是通過他，最後把安娜逼上悲劇的絕境。如果說安娜從前在跟卡列寧的關係上犯了一個可怕的錯誤，那麼現在，她在與渥倫斯基的關係上卻犯了一個更大的錯誤。她對渥倫斯基估計過高，期望過大。她以為他能帶她逃離“虛偽與欺騙”的社會，可是她不可挽回地錯了，他帶給她的永無止境的痛苦矛盾與恐懼，遠遠超過他帶給她的生之慾望與歡樂。他的愛情消失後，安娜便被逼上了悲劇的絕境，她控訴這一切：“全是虛偽，全是謊話，全是欺騙，全是罪惡!”……
安娜的悲劇命運體現了生活自身的邏輯，同時揭發和控訴了沙皇俄國特別是它的上流社會的腐敗和黑暗。作家以令人信服的藝術力量表現了安娜的死是安娜的必然結局。她被逼上絕路，是社會的罪過;她的死，更是對黑暗社會的一個反抗，她對自由愛情的追求，對真摯誠懇的嚮往，對自身人格解放的渴求，都是值得我們學習的。特別是在今天追求個性解放的時代，這種悲劇給我們的啟示，更是深遠而恆久的。
《茶館》是老舍先生的劇作之一，我讀了之後有很多的感想。
《茶館》的故事發生在清朝末期的北京，那個時期非常混亂，軍閥混戰、敵寇入侵，裕泰茶館裡卻是熱熱鬧鬧，那裡聚集了三教九流、各行各業的人，掌櫃王利發為了適應當時革命的浪潮，不斷改良茶館的經營，把茶館開了下去，但最終還是被軍閥霸佔，成了他的歌舞廳，王利發便上吊自盡了。
茶館本是給人歇腳、喝茶的地方，在《茶館》中，它被描寫成一個縮小的社會，提鳥籠的有錢人、賣蟈蟈的窮人、算命的先生、專橫無理的`士兵、奸詐狡猾的商人都聚集在這裡，人物描寫得非常生動，有正直善良的王利發、常四爺，也有奸詐狡猾的劉麻子、吳祥子等，他們之間的交流與衝突都體現了舊社會的封建與腐朽，就像常四爺的經典對白：“我愛咱們的國呀，可是誰愛我呀。”
當時的社會局勢動盪，人民生活苦不堪言，茶館裡每天都有悲慘的事情發生，這讓我體會到，我們能擁有現在美好的生活，非常不容易，裕泰茶館裡的那些人，不正是為這樣的生活而奮鬥的嗎?既然如此，我們更應該珍惜這幸福時光、好好學習，成為祖國的棟樑。同時也要不停磨練自己，就像裕泰茶館的改良一樣，接受失敗、知難而上，這樣才會更上一層樓。
這篇劇作也讓我體會到了那時人們的生活與工作是多麼困難，談國事談多了就會掉腦袋，他們能堅持下來非常不容易，使我更佩服勞動人民的堅忍不拔，我要向他們學習。
這是一本飽含孤獨的書，厚厚的書頁承載著厚厚的孤獨布恩迪亞家族七代人的孤獨是一開始就註定好的，在那本羊皮手稿中，從第一代人傳至第七代，一直沒有被研究透，而正因為家族中無人，也就不能知道家族的命運走向，我覺得這是作者加西亞·馬爾克斯一個獨具匠心的安排。一開始讀這本書的時候，並不知道作者採用倒敘的手法，被一連串看似一樣的名字弄得眼花繚亂，再去看作者著此書的目的，是要通過布恩迪亞家族七代人充滿神祕色彩的坎坷經歷來反映哥倫比亞乃至拉丁美洲的歷史演變個社會現實。
雖然我並不太瞭解拉丁美洲的歷史，但是通過這本書，我能夠感受到在那個年代，那片土地，那一群人類的內心。我想我是難過的，因為能夠確確實實地感受到那份孤獨與無奈。我想我又是幸運的，通過這本書，我學到的是該如何把握自己的命運，過好自己的生活。
提起“馬良”這個名字，大家一定不陌生。他擁有一支神奇的筆，專為窮人畫畫。要什麼就畫什麼，畫什麼就有什麼。
《神筆馬良》向我們講述了這樣一個故事：窮孩子馬良酷愛畫畫，可大官和畫師不讓窮娃子畫，他就用心學畫畫，見到什麼就畫什麼。也許馬良的勤奮好學感到了神仙。一天晚上一個白鬍子老爺爺出現了，他給馬良一支筆。馬良在牆上畫了一隻公雞，公雞從牆上飛下來，跳到視窗，“喔喔”地叫起來。原來老爺爺給他的是一支神筆。從此，馬良天天給窮人畫畫。大官知道馬良有支神筆後就抓了馬良要他畫金子，馬良用自己的智慧畫了大海、金山和大船，貪得無厭的大官坐大船去運金子了，馬良就用神筆畫大風。結果，船翻了，大官死了，馬良又給窮人畫畫去了。
讀完這個神話故事，我的腦海裡不時浮現出馬良揮筆為窮人畫畫的情景，我真羨慕他有一支神筆。如果我也有支神筆那多好呀!我要畫出一幢幢樓房，一張張課桌椅，一本本書，讓貧困山區的小朋友都能和我們一樣上學讀書。我還要為雙目失明的人畫一雙雙明亮的眼睛，讓他們重見光明。我要畫上一棵棵大樹、一盆盆鮮花、一片片草地、一條條清澈的小河，讓我們的地球更潔淨、美麗。我還要畫上一群群和平鵒，讓它們飛向炮火連天的伊拉克，讓戰爭遠離他們。我還要畫藥品、飲用水、食物運往伊拉克，讓無家可歸的人重建家園
如果世界上真有神筆，那會不會是件好事呢?我又深思起來，萬一有些人用神筆畫自己的想要的東西，那就不用勞動，成懶漢了;還有些貪得無厭的人整天為自己畫金銀財寶，還不滿足;還有的人用神筆幹壞事那我們的世界將會變成什麼樣呢?
看來，《神筆馬良》終究還是個神話故事，他用神筆教育我們要多幫助窮人，懲罰壞蛋。還教育我們人不能太貪，不然不會有好下場。
擁有一支神筆不過是個美好的願望，但願我們能用勤勞的雙手、靠自己的聰明才智實現自己的一個個願望。
非常有幸我讀到了李志敏博士的《做最好的自己》這本書，讀完整本書後，感覺自己收穫了很多，自己的心靈也重新得到了洗禮。
高爾基曾說過：“書是人類的進步階梯。”書是我們的好朋友，通過它可以“看”到廣闊的世界，“看”到銀河裡的星星，“看”到中華瑰麗的五千年，“看”到風土人情和世間永珍……對我們擴大視野、增長見識、豐富積累、提高素質，有著十分積極的意義。
我國偉大詩人杜甫說過：“讀書破萬卷，下筆如有神”。
首先吸引我的是書名，當書到手時我懷著好奇的心情去讀這本書。讀完後不禁覺得神清氣爽，以前也曾讀過一些書，讀後似乎感覺都是一些空話，僅僅留給我一些無謂的說教，沒什麼實質性的幫助。看了這本書後，感覺與眾不同，如何才能做最好的自己?這需要我們每個人進行思考。是的，更多的時候，大家都在審評對方，研究對手，卻很少有時間靜下心來了解自己。李博士用平實的語言為我打開了一扇瞭解自己、重新審視自己的心門。
他告訴人們：做人不是隻有自省才能更完美，但是不時的自省卻能讓自己更加的清醒;做人不是簡單的樹立理想就可以輕鬆實現，但是沒有理想的人卻一定無所適從;做人一定要有廣闊的胸懷，真正做到嚴於律已，寬以待人才有容天下之大量的非凡氣度;做人要有勇氣，真正敢於追逐自己夢想的人才能讓更多的機會停留在自己身邊……他不僅提出了淺顯易懂的“成功同心圓”說，而且運用了發生在他身邊的大量故事來闡述成功的祕訣。這些故事很值得我學習和品味，從中吸取經驗和教訓，指導我走向成功之路。
其次，每個人對成功的理解不同。相信許多人和我一樣，或許經常有這樣的感覺：不知道什麼才是真正的成功，怎樣才能得到成功，搞不清真正的人生價值是什麼，如何實現。現在看了李老師的“成功”學後，體會到：人和人之間千差萬別，每個人都有自己的選擇，不能用同一個模式去衡量所有人的成功，無論是所處地位與名望的高與低，擁有財富的多與少，只有發揮了自己的興趣和特長，又對社會和他人有益，同時還體驗到了無窮的快樂，這就是成功，做到了最好的自己就是成功。
世界本來就是一個矛盾的集合體，每個人在生活中，都會遇到各種各樣的抉擇，但不需要為壓力過重而苦惱，更不需要為了失敗而哭泣，也不要讓事情來主宰我們，而是要用積極的態度來主導、推動事情往更好的方向進展。
最後李博士認為：成功就是不斷超越自己，就是“做最好的自己”。
對此我的理解就是每個人都有成功的機會，形式不同，成功的意義也不同，不要去在乎世俗的模式，只要自己努力去實現理想，並且每天都在向理想靠近，就是成功。成功的標準並不是單一的，社會給每個人提供了不同的舞臺，只要在自己的舞臺上將自己的價值發揮到極限，無論是令人矚目還是平凡普通，都是成功。
當然，在現實社會中或許我們每個人都有自己無法實現的夢想，我們的理想和現實永遠存在著差距。而許多事情是我們無法改變的，我們所能做到的就是改變心態，調節情緒，改變思考方式，不斷超越自己，努力讓自己的生命充分燃燒，做最好的自己。
讀完《做最好的自己》，感到其實做好自己並不難。作為一名普通老師，工作經常陷入一種疲勞的狀態，經常會被學生的問題搞得自己覺得很累，我知道這不應該是年輕老師應有的心態，但是總是控制不住自己的情緒，總是會被學生不如意的表現所影響，開始經常抱怨這，抱怨那，甚至開始懷疑自己到底適不適合教師這個職業，剛參加工作時的熱情減少了，這種心情影響到我的生活和工作，受李老師的影響，“既然只能當老師，那麼悲悲慼慼是當，高高興興也是當，我當然選擇後者!”
是啊，開心是一天，不開心也是一天，為什麼不天天開心呢?可是，每天出現的讓人頭疼的事情，讓人頭疼的學生，怎麼能高興得起來呢?我經常想：多想孩子們可愛的地方，儘量把課上好，儘量和他們一起玩兒，這樣孩子們就會越來越愛自己，每天生活在一個充滿愛的環境中，又怎麼能不高興呢?
多麼簡單多麼樸素的道理，為什麼我當初就沒想到呢，想想我們在工作學習中難免會與人產生摩擦，如果我們只盯著別人的錯誤，那麼只能讓矛盾越來越激化，但是我們如果想別人的優點，就會使我們很快的冰釋前嫌，問什麼同樣的問題發生在學生與老師的身上就這麼不可調和呢?
其實還是緣於“愛”，如果我們給學生多點，再多點的愛，對於他們的錯誤我們都用理解之心，包容之心，責任之心看待，而不去苛求他們像成年人那麼懂事，師生關係會不會更和諧一點呢?在眾多的壓力與競爭下，要保持積極的心態，不論遇上什麼困難都不要氣餒，積極心態戰勝一切困難，一樣可以做到優秀。
國慶讀書心得感想20xx字。我們就會變成一個更美好、更大度、更成功的人!
懷著崇敬的心情讀完《紅日》這本反映解放戰爭題材的書，我的心被書中描繪的情節強烈地震撼了，對解放戰爭時期作出巨大貢獻的將士們的敬意油然而生。腦海中浮現出一幅幅他們當時同國民黨的王牌師展開驚天地，泣鬼神，生與死的較量的畫面。
該書以發生於1946年的漣水戰役開篇，講述了在當時國共雙方力量懸殊和解放軍面臨嚴峻形勢的狀況下，國民黨軍隊攻佔漣水，解放軍因傷亡慘重而被迫撤退而結束的事件。儘管漣水撤退在整個國共軍事衝突中只是一個小插曲，但作者一開始就將它展現在讀者面前，使整部作品充滿了懸念和吸引力，使後面戰事的發展成為讀者關心的焦點。故事從一開始他們是怎樣鬥智鬥勇講起，先是我軍沈振新軍長被國民黨王牌師長張靈甫圍戰在漣水，經過激烈的征戰，我軍傷亡慘重。在突圍以後，我軍長沈振新痛定思痛，總結失敗教訓，重新部署作戰方案，決定把國民黨張靈甫所率領的王牌師從漣水一步步誘到山東孟良崮，好讓國軍的優勢在山區無法發揮威力。當然，在這種環境下，國民黨張靈甫師長也有他的作戰計劃，他想自己被我軍圍在中央，再跟國民黨的其他幾個兵團來個裡應外合，徹底殲滅我軍長沈振新部，結果百密一疏，其他兵團根本沒有過來打援。能讓國民黨王牌師命喪如此，首先是張靈甫高估自己的作戰能力與武器裝備;其次是國民黨內部派系太多，基本上都是擁兵自重，各有主張。我認為國民黨將軍張靈甫及其號稱天下無敵七十四師之所以全軍覆沒主要有四個原因：首先，必然原因是冒天下之大不韙幫助蔣介石打內戰，站在人民的對立面;其次，導火線是軍事上的冒進，使之成為共產黨領導的人民解放軍很重視的、下決心不惜一切代價要殲滅的重要目標;然後，關鍵原因是國民黨內部腐敗，軍隊裡派系林立，無法做到統一的排程和指揮;最後，直接原因是張靈甫及七十四師平時仗蔣介石御林軍“王牌中的王牌”的頭銜驕橫跋扈，得罪了其他的友軍領導，致使其關鍵時期被人落井下石。與其說張靈甫和七十四師不但是被解放軍圍困在孟良崮的孤軍，不如說他們是被國民政府腐敗統治包圍下的孤軍，正是這種絕望使張靈甫走到了盡頭，不得不一死報答蔣介石的器重之恩。從這個角度來看可以把他歸為悲劇英雄的行列了。
翻開歷史，張靈甫同樣是一位南征北戰，身先士卒，作戰中一貫衝鋒在前，將生死置之度外的統帥。對日寇的數次戰鬥中，屢出奇兵，從容淡定，有勇有謀，打出了中國軍人的骨氣和威風，成為令日寇膽寒的鐵血將領。如此奇人，若在解放軍陣營，必然也是一位戰神。可惜，作為不得民心的國民黨中的一員，面對萬民擁護的共產黨，他終於沒有了馳騁疆場的豪情，沒有了陣前殺敵的酣暢，短暫的勝利後只有無奈的嘆息。此後，該書提及瞭解放戰爭中國民黨軍隊遭到迅速和徹底的失敗也和以上因素有著千絲萬縷的聯絡。再者，蔣介石的部隊沒有政工幹部，打仗是打仗，但是政治思想工作卻沒有跟上。國民黨官兵的“效忠黨國”只是口號，缺乏內心的驅動力。臨上戰場，所謂的錢財和功名對於可能性命不保的人而言意義並不大。我認為國民黨滅亡最重要的因素還是要歸因於不得人心。古人云“水能載舟，亦能覆舟”。如果選擇站到了人民的對立面，最終只會被人民所淹沒。不可否認，國軍的抗日英雄不乏其人，鐵軍、王牌軍也屢見不鮮，裝備、數量更是佔優，可就是這樣的軍隊為什麼就沒有戰勝舉著小米加步槍的解放軍呢?分析原因可以找到一大堆，但關鍵問題還是民心向背。國民黨打的是沒有人民支援的仗，而共產黨看起來什麼都沒有，但他們有以人為本的理念，有翻身做主人的信仰，為了這樣的目標，他們可以捨生忘死!得道多助，失道寡助，這話一點也不錯。作者通過描繪解放軍在戰場上的被動局面，當時山東戰場上力量的懸殊，為最終戰鬥的勝利形成強烈的反差，說明了戰爭勝利的來之不易;同時也為進一步刻劃國共雙方各具個性的人物形象作了很好的鋪墊。作者一開始就把解放軍放在“絕境”之中，這樣的結構佈局在當時習慣於描寫解放軍“橫掃千軍如卷席”的文學作品中顯得獨特而又真實，體現出這位戰爭小說作家在當時的時代共鳴下對錶現現代戰爭的獨到眼光。然後，作品再以萊蕪大捷的勝利作過渡，最後以集中描寫孟良崮戰役殲滅國民黨“王牌軍” 74師達到高潮。作者在對歷史事件的敘述中，形象地完成了對時代記憶的印證和闡述：即中國共產黨所領導的現代革命戰爭經歷了驚心動魄的艱難曲折，經過了無數的犧牲，終於取得了最後的勝利。
我們應該怎樣去傳承那些為這個民族這個國家流血犧牲將士們的優良傳統，增強我們的憂患意識，這是一個值得深思的問題。我們在工作中，生活中，在領導與同事之間，同事與同事之間，都要同心協力、相互幫助、相互照應，要有大局意識。只有這樣我們每個人才能把工作做好，才能保證我們無愧於國家，無愧於黨，無愧於人民，才能更深層次地去講求和諧社會的建立。
去年寒假，我讀了一本紅色經典小說《林海雪原》。生動曲折的故事情節深深地吸引了我，驚心動魄的戰爭場面深深地震撼了我。
掩卷深思，回憶著書中所描寫的戰爭場面，就如同電影一般出現在了我的眼前，書中最精彩的情節就是“智取威虎山”。最令我佩服的人物就是在智取威虎山中起到決定性作用的解放軍偵察排長楊子榮。故事是這樣的：土匪頭子座山雕佔據威虎山，憑著地勢的險峻，佔山為王，與解放軍頑固抵抗，還經常下山搶劫百姓財產，殘殺無辜。怎樣拿下威虎山?成了解放軍小分隊一項艱鉅的任務。強攻不可取的，所以只能智取。
在攻打奶頭山時，擒拿了胡彪，小分隊隊長少劍波發現土匪胡彪與偵察排長楊子榮長得十分相似。就想讓楊子榮穿上胡彪的虎皮大卦，扮演胡彪投靠威虎山，取得座山雕的.信任，然後再裡應外合，智取威虎山。但又知道這樣做很危險，身份一旦暴露。就會犧牲生命。但渾身是膽的楊子榮明知山有虎，偏向虎山行，毅然決然地接受了任務。
他憑著聰明的智慧和英勇過人的本領來到了威虎山。在刀光劍影中，他臨危不懼，闖過了座山雕一次又一次的考驗，贏得了座山雕的信任，被封為威虎山“老九”。最為驚險的是小爐匠欒平從小分隊手中逃走，來到威虎山告知座山雕，楊子榮不是胡彪而是小分隊的偵察排長。要是一般人早就會驚慌失措了，而楊子榮卻泰然自若，波瀾不驚，抓住了小爐匠不敢說出自己被小分隊俘虜的軟肋，巧妙地化險為夷。不但進一步取得了座山雕的信任，還把小爐匠置身於死地。
楊子榮趁著尋山的時機，把威虎山的軍事佈置圖送到和小分隊的接頭地點。趁著座山雕過生日大擺宴席的機會，楊子榮與小分隊裡應外合，一舉搗毀了威虎山。
讀到這裡，我真為楊子榮的機智勇敢而敬佩不已，一個高大的形象出現在了我的眼前。為了新中國的成立，為了人民的翻身解放，有多少像楊子榮這樣的英雄出生入死，與凶狠的敵人鬥智鬥勇。現在的我，還為一點小事就哭鼻子，與英雄相比較，可真是天壤之別，顯得是那樣的渺小。
現在我們已經遠離了硝煙滾滾、戰火紛飛的年代，但我們不能忘記，今天的美好生活都是無數革命先烈們用熱血和生命換來的。我們要繼承革命先烈的遺志，發揚革命先烈的光榮傳統，好好學習，天天向上，掌握更多的科學本領，將來為祖國的建設貢獻自己的力量，把革命先烈們用熱血澆灌的土地建設得更加美麗富饒，繁榮昌盛!
《林海雪原》這部紅色經典，我百看不厭，它給予了我力量，受到了革命傳統的教育。
我看了這《安妮日記》後才發現，原來以前的德國黨衛軍是那麼的壞!他們為什麼奪走了年僅16歲、善良可愛的安妮的生命呢?讀了這本書，我彷彿回到了那個可怕的年代，感受到安妮那顆熱愛生活、熱愛大自然、純樸善良的心。
《安妮日記》是從安妮13歲生日那一天開始寫到15歲，後來由於被抓到在德國軍營才停筆的。
裡面主要是寫了安妮的爸爸奧托弗蘭克，媽媽艾蒂絲弗蘭克，姐姐瑪弗蘭克，凡丹夫婦，彼得杜瑟爾醫生和安妮一起躲進了安妮爸爸公司大樓後面的一些房屋裡面，他們叫做“密室”。他們早上先用木板釘住，然後在用厚窗簾擋光，白天他們不能出一點聲音，以免被樓下的德國人發現，因為安妮他們全都是猶太人，德國人抓到猶太人後會把人毒死，悶死，病死和餓死。晚上才是他們的自由時間，不過所有人都要規定時間沖涼和上洗手間。“密室”裡沒有陽光，沒有快樂，沒有自由，只有傷心和恐懼。安妮在“密室”裡唯一的朋友就是日記，她向日記說出了心中的苦悶，講述了身邊的故事，記錄了成長中的好奇和期待，同時也控訴了法西斯的戰爭，還寫了戰爭給人民帶來的災難和痛苦。讓人們知道戰爭是殘酷的，是危險的。讓我們的世界充滿平安和幸福，不要讓戰爭來到我們的身邊。
讀完這本書，我感覺到自己生活在一個和平、美麗、充滿生機的國家是非常幸福的，我將珍惜生活、珍惜時光，用自己的力量讓這個世界更美麗。
我和妹妹常常吵架，妹妹總仗著自己小，在媽媽面前告我狀，而幾乎最終受批評的總是我，我已習慣了。妹妹小我四歲，自從她出生後，我就覺得媽媽不像以前那麼愛我了，總是護著妹妹。這讓我耿耿於懷，偶爾趁媽媽不在，我會欺負妹妹。雖然這樣我並不感到快樂，但我總是不經意間想這樣做。
早上我和妹妹又吵架了，可這次媽媽並沒有批評我。在我放學回來時，我看到書桌子上多了一本《小婦人》，我知道肯定是媽媽給我準備的，睡覺前我將書全部看完了。我特別喜歡故事中的主人公喬，因為我和喬有著許多共同的愛好，比如我們都喜歡看書，我們也有共同的缺點，就是不夠寬容，會和自己妹妹鬧矛盾。當我看到喬因為妹妹故意毀壞她的稿子後，在後來一次戶外玩耍中，明知道湖中心是危險的薄冰，而妹妹完全不知道情況下，沒有制止妹妹，導致妹妹掉進冰水裡差點丟了性命。她當時的感受我也有過。我每次捉弄完妹妹，其實我心裡也懊悔的，覺得自己不夠大度，我也會痛恨自己，但每次在媽媽批評後，我反而覺得心安理得了。我想如果我媽媽也能像馬奇太太那樣在我懊悔的時候安慰我，溫柔的告訴我的缺點，並鼓勵我去改變的勇氣，我應該也會像喬那樣更早的認識到自己。
第二天一大早，媽媽問我看完了嗎?我說看完了。媽媽說：“我會努力慢慢改變自己做一個像馬奇太太那樣的媽媽 ”。我說：“媽媽，我會努力慢慢改變自己做一個像喬一樣的女孩”。
“我們一起努力吧!”
剛剛把餘華寫的"活著"看完了，是在手機上看的，利用工作空餘時間偷偷看完的。雖然沒有雙手捧著書看的感覺好，但是還是深深被這本書感動著。作者以第三者的身份講述著故事。整個小說圍繞著福根一家人展開的。
背景是解放前解放後以及那段時間。本來是小地主的福根由於年輕的年少無知，沉迷於嫖妓和賭博把家底都輸光了。最後只能淪落為苦農民，從頭開始學如何種田。讓我尤為感動的是他的妻子--家珍。這個女人不管他的男人以前是如何對她拳打腳踢，對別的女人勾三搭四，她始終都是不離不棄。
就算是福根破產後，她還是不顧父母的反對，繼續跟著老公過苦日子。值得欣慰的是福根後來終於覺醒過來，不再去幹那些風流快活的勾當，而是專心種田養家，照顧妻兒。他們的生活雖然拮据但卻是幸福的。他身邊的親人一個一個的離他而去，使我感到生活是如此的脆弱;福根是多麼堅強的一個人啊!
是啊，人只要活著就該好好的活著。悲傷過後還要過日子。不能老是活在痛苦裡，生活本來就是變幻莫測的，誰也不知道下一秒會發生什麼。我們活著的人更應該好好珍惜當下。即使身邊的人走了也不要永遠沉寂於悲痛。
以前的我很無法接受自己也會變老的事實。可是現在我覺得人只要過得開心，不管哪個階段都是不可畏懼的。最重要的是你身邊的人對你的態度始終如一。每個人生階段都可以活得很精彩，不是嗎?就算以後遇到多麼不順心的事情，只要想想福根就會覺得充滿了動力。
人活著就是要吃飽飯，而了吃飯而努力奮鬥著。當然還要有物質生活以外的享受。我甚至覺得精神食糧比物質來的重要。我們心裡只要充滿愛就會覺得一切都是美好的。好好愛身邊你愛的和愛你的人吧。珍惜珍惜再珍惜!
要說留給我印象最深的書，《吶喊》當居首位，真的，一點也不誇張。不論是《孔乙己》中的主角;《藥》中的華老栓;《明天》中的單四嫂子;還是《阿Q正傳》中的阿Q，都能躍然紙上。《吶喊》是魯迅先生經典小說集，更是中國的名著。
魯迅先生是中華民族的堅強精神脊柱，他在《吶喊》中用“哀其不幸，怒其不爭”八個字來概括了那時的中國人民。這八字深深包含著對中國人民的憐惜和悲傷。
曾記得，那個家境貧困、好吃懶做、無所事事，社會層次低而又嚮往上流階級生活的孔乙己。他在酒店是人們取笑的話題，在生活中他以偷為職業。最後，因為偷了有錢人的書竟被打斷了腿。孔乙己的死，不正象徵著中國教育的墮落嗎?我還看到了讀書人的悲哀。他們可供炫耀的惟有學問而已，可學問在世人眼中又算什麼呢?魯迅先生在刻畫人物方面僅寥寥幾筆，但細膩地刻畫出了一個落魄書生的形象，不知感染了幾代人。
曾記得，那個見什麼人說什麼話的“豆腐西施”;那個“一望無際的碧綠的西瓜地上，帶銀項圈的小英雄”閏土見到作者時歡喜而又淒涼的神情，點頭哈腰的。將當時人民在受到封建勢力壓迫和打擊下的情形展露無遺。
《藥》則體現出了一個民主的愚昧和無知。其中的環境描寫似乎就是當時世道的黑暗程度與動盪不安。讓人們深深地對自身的無知而感到可悲。
如果要問我最喜歡《吶喊》中的哪部小說的話，我肯定毫不猶豫地選擇《阿Q正傳》。《阿Q正傳》是《吶減》中代表性的文章之一。他之所以如此家喻戶曉，是因為它“寫出一個現代的我們國人的魂靈來”。阿Q性格極其複雜：他質樸而又愚蠢，受盡剝削欺凌而又不敢正視現實，他對權勢者有著本能的不滿。阿Q由於受剝削受壓迫而要求革命，又因為受愚弄受毒害而落後，最後還是被迫害致死。阿Q其實只是舊中國的一個貧苦農民。在未莊，阿Q連姓趙的權利都沒有。他專做短工，窮得只有一條“萬不可脫”的褲子;他是弱者，受了他人欺負卻又要欺負比他更弱小的小D;他捱了打，常用“兒子打老子”的話來安慰自己，在精神上求得勝利，用以自寬自解，自欺欺人;他還常為生計發愁……野蠻的壓迫剝削使他貧窮;深重的愚弄毒害更使他愈發麻木愚昧。他的“革命行動”竟是去靜修庵裡胡鬧。所以說，阿Q不能正視自己的地位並沉溺到更為屈辱的奴隸生活中去了。這也是就中國人民的弊病。
在我讀過那麼多的文學作品之後，魯迅先生的《吶喊》卻仍讓我蕩氣迴腸，久久不能忘懷。在魯迅的作品裡，盡是他那憂國憂民的民族責任感，盡是他對中華民族的深深熱愛。他的言語犀利，他的作品尖銳有力評擊地評擊了不合理的封建制度。
魯迅文章被挪出課本這個話題，套用時下的話說已經“out”了。風風火火的討論，也就死撐了幾天，然後，就被網際網路上數以億計的資訊淹沒了，連頭都沒有再浮出水面一下，就沉到底了。我為了這條不知道誰發出的新聞，從櫃子裡重新翻出《吶喊》，就坐在地上，看到天色變暗，雷聲與大雨一起潑下來。
年輕的時候，如果沒有好好讀一讀魯迅，是遺憾的。如果沒有被那種滿含著深情與痛苦的情感感動過，沒有被那種浸滿了憤怒與哀傷的筆觸震驚過，少年的那種種悲天憫人、那種種桀驁不馴、那種種憤世嫉俗又怎麼會找到存放的地方，找到深沉卻又凌厲的共鳴?
去年看到《摩托車日記》，看到切格瓦拉迎著太陽與灰塵，在南美洲的大地上賓士，我想起了一箇中國臺灣作家的話，年輕的時候不相信理想，那就不是真的年輕過。我好後悔，在我還充滿稜角的時候，錯過了切格瓦拉，也就錯過了那個可以變得更好的機會。
重讀魯迅的時候，我又想起了《摩托車日記》，想起了片中的切格瓦拉，因為懷揣著理想與世界，閃閃發光。魯迅不是切格瓦拉，魯迅從來沒有真的“幹革命”，用他自己的話說，他是“韌性”地在鬥爭。好多人拿“韌性”做文章，認為機緣巧合之下，甚至是別有用心之下，魯迅才成為今天的魯迅。那是不公平的，因為說出這些話的人，沒有讀過魯迅，或者說，沒有在年輕時讀過魯迅。他們不懂得千斤巨石之下，默默生長，最終破土而出，擊碎巨石的那粒種子的力量。
在那個時代，魯迅沒有走在時代之前，不像切格瓦拉，超出了那個時代，甚至超出了我們這個時代。他站在時代往前走的瞭望臺上，看到前面的驚濤駭浪，也看到後面的風起雲湧，可是他沒有看到，海的另一邊，那個彼岸，到底是什麼樣子的。切格瓦拉也說不出來真正的彼岸是什麼樣子的，他只知道那裡鮮花盛開、陽光溫暖，於是，他按照自己的規劃開始雕琢這個世界，一點也不肯妥協，一次次打碎自己的作品，一次次拋棄自己的作品，只為了那個模糊卻有著致命誘惑的彼岸。魯迅好像安分守己一些，既然不知道，他也沒有用力去想，他把所有的力氣花在了當下，時代是什麼樣子的，國民是什麼狀態，為什麼會造成這個時代，是什麼禁錮了國民，他用手術刀割開那個時代，將所有的臟器血淋淋地拿給大家看。
將魯迅的文章放到課本里，很大程度上，恐怕是基於魯迅本身，而不是他的文字。在我們這個時代，回過頭去看魯迅，那些要把世界撕碎、要把自己點燃的文字似乎不那麼合乎時宜了，血淋淋、赤裸裸，充滿著人性深處最低層的東西。那個時代已經過去了，儘管那個時代急於剔除的東西還遺留在每一個國人的血脈裡，恐怕再經過百年仍舊無法擺脫。可是，時代確實過去了，無論怎樣糾纏不清，還是過去了。剩下這些文字，乍一看，突兀得讓人膽戰心驚。
也許，把魯迅挪出課本是好事，至少傳遞出了一個訊號，那個齜牙咧嘴、讓人握緊拳頭的時代已經過去了。可是，少了課本的強制性閱讀，現在的孩子們又有幾個會去讀魯迅呢?在這個以大學聯考作為學習最大動力的時代，太少人會去細想，從課本中剔除，其實意味著絕大多數孩子將失去好好認識魯迅的機會。
年輕的時候，如果能讀一讀魯迅，嘗一嘗人性的酸澀與辛辣，摸一摸屬於人性深處的沸騰與冰涼，長大了，面對自己與人生，就會少一點茫然，多一些執著與操守。
年輕的時候，如果能讀一讀魯迅，看一看那個社會的浮光掠影，聞一聞那個社會的味道，長大後，面對其實沒有太多變化的社會，就會少一點憤怒，多一些從容與冷靜。
年輕的時候，如果能讀一讀魯迅，分享一點亙古不變的真理與錯誤，跳脫一些時代固有的偏執與激進，長大了，面對這個仍舊喧囂的時代，就會少一點失望，多一些堅持與力量。
如果能借助魯迅看到一點那些終極問題的輪廓，或多或少，哪怕僅僅是驚鴻一瞥，就是最最值得的事情。
《戰爭與和平》是俄羅斯文學第一步長篇鉅著，它生動描寫了19世紀前十五年俄羅斯社會的重大歷史事件和各個生活領域，展示了一幅廣闊的生活畫卷。
名著的主要內容是：在1805年，法國和俄羅斯之間的關係惡化，即將發生戰爭。然而在俄羅斯上層社會，人們的生活依舊恬靜悠閒，社交舞會照常舉行。
青年公爵安德烈?保爾康斯基決心幹一番事業，就提任庫圖佐夫將軍的副官，向前線出發去了，他期望這次戰爭能為自己帶來輝煌與榮耀。在奧斯特里，他參加聯軍與法軍的會戰並受傷。斯托夫伯爵家，他愛上了充滿青春活力的那塔。愛情使他振作起來重新投入生活和事業。俄法戰爭爆發，安德烈奔赴沙場院，在波羅金塔會戰中受重傷。他忽然體會出死亡就是人生的清醒過程。從那一刻開始他的生命慢慢退潮，平靜地走到終點。
與安德烈的故事平行發展的另一主人公彼埃爾是個熱血衝動、善良真誠的年青人，憑著繼承一筆可觀的遺產，他成了上流社會矚目人物。勢利庫拉金公爵便把放蕩墮落的女兒愛倫嫁給了他。意志薄弱但又嚮往理想的道德生活的彼埃爾在荒_的貴族群中屢次受挫。衛戰爭中，彼埃爾組織民團並經受了戰火考驗。後被法軍逮捕。在戰俘營，士兵中的宿命論和不抗惡思想使他深受感動。在俄羅斯人民打擊下，法軍潰敗。彼埃爾被游擊隊救出，返過上了幸福的生活。婚後，他參加了十二月黨人的祕密組織，而娜塔莎則成為一個賢妻良母。
這部名著再現了當時史詩般壯闊的社會風貌。
作者用細膩平滑的手法描繪了又一個世外桃源，沒有戰爭的硝煙，沒有車馬的喧鬧，有的只是山清水秀，山路蜿蜒，即使偏僻閉塞，但依舊有著它的悠閒自得。
沒有轟轟烈烈的事蹟，沒有眾多鮮明的人物，甚至純真的愛情也只是剛剛萌發，而沒有如熾熱的火焰。就在這平淡之中，作者向我們展示了一幅恬靜的生活畫面——茶峒，小溪，白色小塔，一戶單獨的人家，一個老人，一個女孩，一隻黃狗?
《邊城》講述的故事悽美動人。它沒有驚心動魄的情節，也沒有撕心裂肺的感人場面，但他細膩而且真實，描述著一個再簡單不過的人間往事，卻透露著令人嚮往的淳樸民風，像一根輕柔的絲線悠悠地牽動你心靈的一角。
《邊城》裡的人情亦如水，細水長流，卻不是如水一樣無色無味，而是一如湘西的河川明澈純淨。在閱讀的時候，我感受到了人性的芬芳。翠翠和爺爺一起守著渡船，相依為命，彼此關懷。爺爺，一個堅強的老人，同樣有著每一位老人都擁有的那份慈愛，為翠翠的未來擔心，卻從不把煩惱告訴她，只是緊鎖在眉頭裡一個人承擔。
不由得感慨，月有陰晴圓缺，人有悲歡離合，結局或許不盡如人意，但不由得為祖孫間的關愛，兄弟間的情誼，男女間的感情而感動。一方水土養一方人，在這片悠然的土地上孕育著這樣一批有著淳樸，美好心靈的人。
邊城讀書心得感想 篇三
第一次接觸到《邊城》這本著作是在高中的語文課本里，課文中擷取的是書裡的高潮部分，即從翠翠和儺送的相識直到故事的結局。幾年前的自己還是略帶幼稚和懵懂的，只是覺得翠翠的命運可悲，她和儺送相愛卻無法相守，但是今天再讀這本書，從字裡行間中，我感受到了更多作者想要表達的情感。
《邊城》這本書描寫了在位於偏遠湘西，但卻風景優美、民風淳樸的邊遠小城裡，住著以擺渡為生的翠翠和外公。外公雖然年事已高，但是身體還是很健朗，孫女翠翠已到了花樣年華的十五歲。他們熱情友善、真誠淳樸。兩年前在端午節賽龍舟的盛會上，翠翠與當地船總的二少爺儺送相遇，內心產生了愛情的火苗，然而儺送的哥哥天保也喜歡上了單純可人的翠翠，託人向翠翠的外公求親，於是兄弟倆相約唱歌求婚，讓翠翠選擇。天保知道翠翠喜歡儺送，為了成全弟弟的幸福，獨自離開外出闖灘，途中遇難而死。儺送覺得自己對哥哥的死負有責任，內疚地離開了翠翠，外出他鄉。外公為翠翠的婚事操心擔憂，在一個風雨交加的夜晚離開人世，留下翠翠孤獨地守著渡船，痴心地等待著儺送回來。
《邊城》雖然以主人公之間的愛情糾葛為主線，抒寫了男女之間的單純愛戀，但是也描寫了邊城人民的淳樸生活及鄰里間的友善，儺送和天保之間的兄弟親情，翠翠和外公的血肉親情，通過這些讚頌了人性之美。邊城就如同陶淵明筆下描寫的世外桃源一般，“土地平曠，屋舍儼然，有良田美池桑竹之屬。阡陌交通，雞犬相聞。其中往來種作，男女衣著，悉如外人。黃髮垂髫，並怡然自樂。”同樣描繪了一個沒有階級，沒有剝削，自食其力，自給自足，和平恬靜，人人自得其樂的社會，這種寧靜和諧的生活不僅和當時動盪的社會形成了鮮明的對比，和如今浮華的社會也形成鮮明的比照。我去過鳳凰兩次，第一次是高二的時候，那時候的行程匆匆，光顧著欣賞沿途的風景，第二次去鳳凰是今年的十一長假期間，那時候街道上人很多，天空中夾雜著雨水，白天很是熱鬧，當地的居民在沱江邊上清洗著衣物，能聽到木棒敲打衣物的聲音，沱江依然靜靜的躺在那，只是流水早已經流淌輪迴過千百回了，街道的兩旁有很多小攤，賣的是當地人親手製作的一些精緻的手鐲、手袋和其他一些小飾品，他們享受於這樣的生活，並不是靠那些手工藝品為生，只是喜歡這樣，在一天中的閒暇時光裡，做些閒適的事情。夜晚，整個鳳凰城被五光十色的燈光所包裹著，此時她是嫵媚而神祕的，一整熱鬧喧囂過後，剩下的是靜謐、平和，這才是她本來的樣子，青石板的街道在古銅色的燈光下，飄散著歷史的味道，沱江靜靜地倒映著兩岸的零星燈光，夜空是那樣的深邃，讓人深深沉醉在這樣的夜晚，這時候鳳凰城才有點沈從文筆下邊城的韻味，我明白了，確實只有這樣的小鎮才能孕育出邊城中那樣淳樸善良的人們。
再談及翠翠與儺送之間的愛情。他們之間沒有轟轟烈烈、離經叛道的駭世之舉，沒有那些所謂“天地合乃敢與君絕”的山盟海誓，也沒有郭敬明筆下那些上流社會中充斥的銅臭味，他們只是極其普通的單純少女和少年，在青春最美好的年華中遇到了對的人，他們的感情就像春天裡含苞待放的花朵一樣，羞澀而又純潔，在他們的感情裡只有一個色彩，就是對互相的愛慕，沒有現代愛情裡附帶著的複雜因素，物質、金錢與權利，有太多的牽扯、太多的顧慮。翠翠和儺送愛情的無可奈何是源於親情的介入，他們愛情的悲劇也反映出了人性的美好，即儺送與天保之間的手足親情，他們都不忍心傷害對方，因為不忍，所以有了天保的黯自離開，不料途中遇難身亡，儺送才會因為天保的死耿耿於懷，以至於即使他對翠翠的愛慕再強烈，也始終邁不過心中那到“道德”之檻。
正是因為《邊城》不圓滿的結局，讓這份愛情更顯得淒涼。故事最後一句提及儺送的話，“這個人也許永遠不回來了，也許明天就會回來。”看似悲劇其實也不盡然，他們的故事應該留給每一個讀者來延續。
邊城讀書心得感想 篇四
一直聽說過《邊城》的大名，但由於各種原因，一直都沒有看過。這一次在語文課本上與《邊城》結緣，感觸頗深。
人性是世間最美的東西。在現代都市裡，在這個物慾橫流的森林裡，我們又保留了多少純淨的人性呢?在城市中終日奔波勞累的我們實在無力去呵護，只任塵埃將它一點一滴淹沒，甚至吞噬。人性中太多的美德將塵封的心靈在一角，疲倦的我們如何有閒暇將其開啟?或許有很多人早已忘記了它的存在。可是在邊城，在這個幾乎被世界遺忘了的邊城，我找到了人性的歸宿。
湘西山美、水美，但人更美。青山繞水，水環青山，纏綿不已。在大自然母親的寵愛中出落得亭亭玉立的翠翠，山教會了她堅強，水賦予了她柔美。在清澈的見底的溪水的眷顧下，她的心純潔無暇。年少的懵懂，初開的情竇，她的心裡喜愁摻半。因為純樸，她無法拒絕大老，也無法向儺送表白。一切都是源於善。然而終是湊巧，落得個孑然一身獨守空船，為了一個未必會回來的人作無期的等待!
其實不管悲慘也好，完美也罷，我們都要走下去，不管我們高不高興，花開花謝，潮起潮落。昨日隨風已逝，明日迎風將來，世界從不理會任何人。
翠翠的愛情隨著儺送的悄然離開逝去，就這樣，愛情之花還沒盛開就已凋落了。也許沒有開始的愛情才是最完美的，因為錯過，才會刻骨銘心，沒有結局。才會意味著永恆的存在。
屬於邊城的故事結束了，但我們的故事才剛剛開始，人生路漫漫，吾等切記珍惜。
邊城讀書心得感想 篇五
茶峒是個美麗的小山城，依山傍水，風景秀麗。
秀秀和她的祖父就住在城口，每天給進城的人渡船是他們唯一的工作，有時祖父進城打酒，秀秀就和她的小黃狗為客人渡船，而小黃狗也聽話地為主人拉繩引船，動作嫻熟敏捷。這樣，生活過得平淡而又快樂。
不知不覺秀秀到了要嫁人的年齡，平淡的生活也因此慢慢走到了盡頭。我覺得那是個還沒有開始就已經結束的愛情，當看到秀秀第二次遇見了二老的時候，我開始幻想他們以後甜蜜的戀愛，可是當向秀秀提親的大老下船出了事後，我知道秀秀的快樂將一去不復返了。的確，自那以後，秀秀的生活一天一天地發生著改變，致使最後永遠失去了她的祖父，也失去了每天為人過渡的那條船。
合上書，我的心裡很難過，為秀秀的遭遇，也為她的祖父，因為他們是多麼善良的人，多麼快樂的人。秀秀常要爺爺唱歌給她聽，而爺爺又粗又啞的嗓子唱起山歌來卻又顯得那麼質樸、那麼憨厚，總逗得在一邊和黃狗玩耍的秀秀開心地笑。這是一幅多麼美麗的畫面，有山，有水，有鳥鳴，有歌聲，有歡笑，……而現在全被打破了。 故事雖然用灰色的背景為秀秀的未來打上了一個省略號，以悲劇收場，但我卻非常喜歡《邊城》，喜歡《邊城》裡每一個善良樸實的角色，尤其是秀秀的爺爺。
他的大半輩子都在管理這艘渡船，卻從來不收人家一分錢，有時客人想答謝他放了些錢在船上，他是追上好幾裡也一定要把錢還給人家，所以人們拿這位倔強的老頭也沒辦法，只好在他進城買東西的時候多給他加些肉，加些酒來酬謝了。平時他還會託人買些上等菸草，過渡的時候誰需要就慷慨奉獻;到了天熱些他還會和秀秀準備一大缸水，裡面放了些清熱、解毒的草藥給每位客人喝。爺爺是個老實人，為秀秀的未來擔心，卻從不把煩惱告訴她，只是緊鎖在眉頭裡一個人承擔。可以說在那個雷電交加的晚上，爺爺走得是不安心的，因為他並沒有把秀秀的終生大事操辦好。
還有秀秀的不食人間煙火，順順的慷慨大方，儺送二老的樸實真摯，天保的豪爽英勇……都給我留下了深刻的印象。
人間每天都在發生悲歡離合，這和時代的背景是分不開的，但撇開那些令人傷心的悲劇去看裡面的每個人、每個風景、每個生活片斷，你會驚異地發現，沈從文先生給我們描繪了一個多麼美麗的世外桃源，那裡純樸的民風是我們這個霓虹閃爍的大都市裡所沒有的，它好似一股清泉，它又似一縷清風，吹走了我臉上的塵土，帶來一絲溫馨。 多麼希望在邊城能看到秀秀像以前一樣地快樂地生活著，而那條祖父渡了大半輩子的船會依然來往於溪間，那條黃狗也應該守在門前等待一桌噴香的晚飯……在當代社會，物質生活充裕，但生活的物質環境和精神環境卻相對弱化。我們呼喚文學作品中的純淨而美好的風景和人情，期待它由“童話變為現實”。
大學時曾挑燈夜讀金庸武俠，那時見識還短，書生意氣，只知俠義不懂人生、愛恨情仇。如今因了北大醉俠一席話，重讀《天龍八部》，感慨良多。
豈知朱顏終薄命
“這些刀頭上拼命的勾當，我的確過得厭了。在塞外草原中馳馬放鷹，縱犬逐兔，從此無牽掛，當真開心得多。阿朱，我在塞外，你來瞧我不瞧?”
“我不是說放牧麼?你馳馬打獵，我便放牛放羊。”如此尋常百姓，平淡生活，也是奢望。誰讓蕭峰是個大英雄呢，這個英雄註定是個悲劇。縱深江湖，達濟天下。真愛之下，竟錯殺阿朱。從此蕭峰再無二心，蕭郎是畸零。天長地久有時盡，此恨綿綿無絕期。一往情深深幾許?深山夕照深秋雨。
大悲大喜，轉眼成空
虛竹一家，二十四年分離，相見不相識，日日思念掛懷。一日得見，父母天倫，虛竹還來不及享受，父母頃刻慘亡。二孃保全情郎，玄慈擔當。方丈對二孃一句，痴人，我已雙目含淚。而二孃從當年美貌端莊卻痴痴狂狂做了第二大惡人，有夫不能認，其中之苦無人能知。可卻對情郎說，我不苦我不苦，你有苦說不出才是真苦。我淚滂沱。當日鑄成大錯，情非得已，可如此命運，造物弄人。
浮雲生死此身何懼
蕭峰是大英雄，一生多舛。悲劇人生造就英雄本色，蓋世武功，大仁大義。雁門關一役，堪破生死，捨身取義，蕩氣迴腸。以己之死，成全百姓安康，俠之大也。金庸老先生，力道深厚，不甘如此，阿紫殉情，英雄美人，自古已然。
紅顏彈指，老剎那芳華
我問沙沙，天龍八部，女眷甚多，你最愛哪一個。王語嫣啊，神仙姐姐。我不甘，那康敏呢。他嘿然一笑，老了。是啊，世間男子只愛那溫婉少女，誰會愛一個孀婦做夢中情人。可我還是黯然，硬是喜歡那心狠手辣，工於心計的康敏。段正淳身邊嬪妃三千，又有美女無數甘心為他銷魂，為什麼一日得空，還去看他的小康，這女子，斷然不是一般。姿色超然，柔媚入骨。就算什麼長老，什麼德高望重，都在小康面前成了大色鬼。世間男人多濫情，我只知道，康敏卻只在乎自己在乎的。況且她敢愛敢恨敢作敢為，心思縝密，工於計量，不在男子之下。只是世間之人，無人不怨，有情皆孽。死也死了，我卻最愛，咬那段郎的肉，也只有小康，讓人拍手。哪怕她三十五六，也曾年少。
卻試問，幾時把痴心斷
遊坦之，鐵頭人，阿紫給他無數折磨冷眼，最後死也不欠他，挖掉眼珠還他。可這遊坦之一直愛著阿紫，甚過自己的生命。其實我知道，看書的女人，都希望自己的.生命裡有這樣一個鐵頭人。你可以打他罵他輕蔑他疏遠他不愛他，可是他還會愛著你，直到生命的最後一刻。可是即便身邊有這樣的人我們也不珍惜，並不是我們心狠，阿紫心狠嗎，她的心都給了姐夫。即便你知道這樣的人一直在，又能如何，你愛不上他。如此說來，這愛多詭異，多弔詭，讓世間的痴男怨女即使做了冤魂野鬼也堪不破。
推薦你讀金庸，一讀再讀，書中自有黃金屋書中自有顏如玉。
三優範文網