編者按：放在舊時代，電影可是稀罕物。那些電影海報，也讓曾經的我們著魔，著迷。
我們曾經度過了那個精神貧乏，求知若渴的年代。在當時單一乏味的文化娛樂生活天地裡，唯一能夠調劑和撫慰我們的，是滿大街那些鋪天蓋地，電影院門前高高豎立的巨型電影海報。
電影，也是那個年代伴隨我們成長和藝術薰陶唯一的精神伴侶。
電影產量很少，排片量卻很大，一年之內，也看不上幾部新片。一部電影，來回看上五六遍的觀眾，沒人覺著是件稀罕的事。
很多人常常會徘徊在影院門口，凝望著那一幅幅電影海報發怔，出神上好半天。海報上的那些電影裡的主角，明星，人們好像怎麼也看不夠。陷得再深，愛得再烈的忠實觀眾也只是把所有的愛深埋在心裡，最多也就是悄悄在家裡掛還是那個幾張她喜歡的電影海報，從《大眾電影》雜誌上剪下幾張明星照貼在自己裝訂的專輯裡，每天拿出來偷偷的端詳。
僅有的那幾部電影，人們都已經對影片裡的情節和臺詞爛熟於心了，張口就來。還不時會出現在人們的日記裡，作文裡，難免也會引用幾句在自己的情書裡。
拿出那些年的電影海報和現在的海報相比，繪畫和製作水準雖然不在一個藝術層面上，但那些年的電影海報，卻牢牢鐫刻上了時代的烙印，政治的寓意，審美的取向和價值的觀念。
海報的構圖都很千篇一律，"高大全"是畫面主體，電影主角的英雄氣概是整幅海報的靈魂所在。往往一幅海報，就能讓你看懂一部電影，串接起那部電影的所有鏡頭畫面。
從前的影院門前的電影海報，幾乎都是美工花費上好幾天，將自己懸在高空中親手繪製完成的。他在完成每一筆的過程中，會有很多路人駐足觀看。像是在觀看一部影片的拍攝現場，美工手上勾勒出的一筆一畫，每一筆線條和色彩，像是電影裡的一組組鏡頭，一幅幅畫面，人們都在翹首期盼著"海報"的成型，焦急等待著，那部電影中，為自己所喜愛的那位演員，在美工的筆下，從輪廓開始，漸漸清晰，乍現，完美，沉醉。
當年，電影海報的風格樣式不多，基本在水粉，木刻，版畫和油畫之間。海報構圖也不很講究，通常是一個主角佔據整幅畫面。人物的神態和動態都被鎖定成那個時代主題人物的精神和行為標誌特徵，很少會有電影中的反面角色出現在海報上。
要說我的畫畫啟蒙也是從臨摹電影海報開始的。父親看我成天在家畫這畫那的，怕我走了歪路，把我託付給了電影公司一位專門畫電影海報的美工，美工姓陶，我管他叫陶叔叔。那些日子，我像著魔般成天去"陶叔叔"影院的那間畫室。他是我那個年紀上為數不多崇拜的一位藝術家。他太神了，畫什麼像什麼，尤其畫人物肖像。當然，我看到他的大部分時間，都是在畫電影海報。
他有時會照著一張現成的電影海臨摹著畫，有時也會從電影雜誌上，找來幾張明星照做參考，將它組合成一張自創的電影海報。學徒，當然得從伺候師傅開始，我還算有"眼睛力"，時間長了，師傅手上缺什麼了，我會遞過去什麼給他，師傅煙抽完了，從兜裡摸出幾毛錢，我會去影院邊上的那家小賣部為他買一包回來。
師傅在那兒畫一幅大海報，他讓我坐在一邊小凳上畫小幅的，我照著師傅教的基礎筆法，照葫蘆畫瓢那樣畫，師傅話很少，也很少見過他臉上的笑容。老大不小了，還是單身，除了畫布上的那些顏色是多彩的，他的生活好像只有黑白色。
師傅的電影海報在小城是畫出名來了，每家電影院都請他畫。有時還得去別家影院，爬上門樓去畫大海報。後來怎麼就沒再跟著師傅學下去我記不清了，從此，也再沒見過那位第一位讓我美術啟蒙的"陶師傅"。
從跟陶師傅學畫電影海報開始，我學會了抓人物的"神"和"形"，尤其是"神"抓得還可以。也漸漸懂得了美術的實用性。
幾十年過去了，再從網上搜索到那個年代曾經讓我們著過魔的一幅幅電影海報，我們這代人都會有一種，莫名的衝動和共鳴，留戀和回味。
今天，全媒體時代，我們也隨處可見海量的中外電影海報，無論在創意設計和製作上，都堪稱精良和絕色。然而，那些曾經從我們少年時代停留過的電影年代和電影記憶，從我們眼前掠過的那一幅幅淳樸，稚拙，單一，本真和青澀的電影海報，"閃回"起來，依然難忘，依然鮮活，依然耐人尋味。。。。。。。
作者：張波
公眾號：張波純文學雜誌
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