一、思想政治方面
忠誠於黨的教育事業，熱愛本質工作，認真遵守學校的規章制度，服從領導的安排，工作上兢兢業業，有強烈的事業心和責任心，以身作則，為人師表，辛勤耕耘，默默奉獻。以寬容、友愛之心與同事相處，同事間的關係相處非常融洽。
二、教學教研方面
(一)教學方面
在教育教學工作中，我認真遵照《教學大綱》的要求，遵循美術教育原則，根據學校的實際情況以及學生的年齡特徵制定出切實可行的教學計劃。同時在課堂上認真上好每一節課，把自己所學的知識盡心的傳授給學生，使學生學到了一定的基礎知識，掌握了美術的基本技能和技巧，同時也學會了判斷美和創造美，提高了學生的審美能力。
在教學中，我注重激發學生學習美術的興趣。我認為興趣是學習美術的基本動力，我充分發揮美術教學的特有魅力，使課程內容形式和教學方式都能激發學生的學習興趣，並使這種轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯絡在一起，強調了知識和技能在幫助學美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。在課外認真輔導興趣小組的學生，任現職以來所輔導的學生有二百餘人在全國、省市獲獎。
20__年在丹陽市元旦作品展覽中獲 優秀輔導老師 ，20__年在中國關心下一代身心健康工程全國義演活動中獲江蘇賽區 最佳輔導老師獎。同年在第十二屆全國中國小生繪畫、書法作品比賽中，榮獲繪畫類指導工作一等獎。一位學生的書法作品發表在《美術教育》雜誌上，20__年一位學生的書法作品發表在丹陽市愛祖國愛家鄉《____》上。20__、20__年十位學生的書法作品被選送到日本展出。
有三位學生考取了省丹中的藝術特長生。多年的教學成果，獲得了領導和同行的認可，20__年被評為鎮教學骨幹，20__年所在的新橋中學被評為丹陽市藝術教育特色學校，20__年繪畫作品在丹陽市中國小教工書畫比賽中獲三等獎，有兩幅繪畫作品在雜誌上發表，一幅繪畫作品被選送到日本展出。20__年所在的新橋中學體藝教研組被評為文明教研組 。
教案《____》獲市三等獎，20__年在丹陽市第十屆教學節活動中獲 教學能手 稱號。任現職以來連續兩年被評為新橋鎮 先進教師，20__年市考核優秀，調入華校之後，每年都是先進個人。
(二)教科研方面
積極參加教科研活動，並在教學活動中不斷實踐和探索。20__年，負責並參與的省級課題《九年一貫制美術教學的銜接和優化》;有15篇論文在省市獲獎，其中《美術課堂的六度 》發表於《當代教育研究》，《藝術的靈感---生活》發表於《美術教育》雜誌。
三、德育教育工作
調入華校之後我一直擔任副班主任工作，我深深意識到，教育的過程是創造性很強，又極富挑戰性的過程。只懂教書不會育人，不是一個合格的教師。我謹記陶行知先生的一句話：捧著一顆心來，不帶半根草去。
全身心地投入到教育教學工作中，對待學生坦誠而不魯莽、關心而不驕縱、信任而不包庇，因而在學生當中樹立了良好的師長形象，使學生敬而親之。長期的教學工作，使我在德育管理方面形成了一些獨特的方法，管理水平也不斷提高，取得了較好的成績，連續兩年被評為學校的優秀副班主任。
以上是我任現職以來在教學、教育等方面的一些做法與成績，但還存在工作不大膽，教學工作深度不夠等不足的地方，那將是我今後要不斷完善的方向。我將會以此自勉，在自己的工作崗位上踏踏實實地工作，為教育事業做出更大的貢獻。
作為一名高校美術專業教師，自從事色彩基礎課教學以來，我一直在思考一個問題，即美術專業的色彩課到底應該怎樣去教，應當教給學生什麼？當然，自古即有“授之以魚不如授之以漁”的古訓，而每位教師也都具有其個性化的一面，各自擁有獨具魅力的教學方式。但是不論何種教學方式都應以激發學生潛力為主要目的，應當尊重學生的藝術個性，“授之以漁”也不應機械單一地理解為簡單傳授給學生繪畫技能和技法。應積極地尋找每個學生的“閃光點”，幫助學生尋找更為適合自身個性的繪畫語言，調動學生學習興趣，促進其實現自己內在個性與繪畫技法的對接，從而更好地適應當代藝術的發展，滿足社會對藝術人才的需要。
國內高校美術學專業長期為社會培養藝術工作者，通過系統的學習可以逐步調動學生的激情，啟發學生想象力，幫助學生樹立藝術理想，培養出有藝術獨立個性的個體。學院式系統教學首先對學生的造型基礎有著嚴格的要求，選擇在大學一年級開設色彩基礎課程，可以提高學生運用色彩造型的能力。其中，色彩寫生訓練是學習色彩知識的重要訓練手段，可以培養學生的色彩觀察與感受能力，提高色彩的表現能力，豐富學生的色彩語言，為專業課的學習打下良好的基礎。而水彩畫是一種適用範圍廣、藝術性強的畫種，十分適宜研究色彩的基本規律，因此被國內很多高校列為美術專業的色彩基礎課。通過對我本人歷年來的基礎教學的回顧以及同學院基礎教研室各位教師的交流，我總結出美術學專業水彩畫這門基礎課程的教學經驗，形成文字以供同仁共同研究探討。
一、通過水彩畫臨摹使學生技法得到快速積累
臨摹是學習繪畫的有效方法之一，對於水彩畫的傳統，我們一貫主張學其精華，充分掌握吸收後進行變通與創新。因此，臨摹在水彩畫學習最初階段有著不可替代的作用。有很多人曾經質疑水彩畫初學階段臨摹的必要性，認為過多注重水彩畫循規蹈矩的臨摹，會導致學習目的過於盲目而不能起到有效的教學作用。藝術史研究者對於傳統繼承的問題也一直爭論不休，岡布里奇在他的著作《藝術與幻覺》中談到“程式與經驗”時曾說過：“沒有一種媒介，沒有一種可以摹制和修正的預成圖示，任何藝術家都不能模仿現實。”[1]
在他的同一著作中，探討藝術心理這一問題時，他提到藝術理論家克里斯曾指出：“長期以來我們逐漸認識到，藝術不是產生於虛空，沒有哪個藝術家與前輩和樣式毫無關係 ”[2]眾所周知，繪畫需具備創造精神，然而繪畫亦不是無根之木，需從繼承傳統的基礎上發展而來，“傳統技法既可以成為推陳出新的基礎，又可成為推陳出新的障礙，關鍵是你如何對待它。”[3]
凡是好的作品都會引起觀者的共鳴，並且容易為人所理解。繼承水彩畫傳統僅靠觀看、研讀水彩畫論是不能夠完全領略其內涵的，必須要經過臨摹實踐這一過程。要善於學習大師的水彩畫表現技巧，汲取大師的藝術語言，用以形成高層次的審美意識，開拓視野，拓寬思路，儘量使畫面表現得純真而自然，從中得到更多的啟發和色彩感受，掌握更多的表現技法。這一訓練需要學生對臨摹過程有足夠的重視，對臨摹的學習要十分嚴格。要通過教師的指導，選取自己喜歡並且適合臨摹的範本，比如名家的代表作品，由淺入深，由易到難，逐步深入，可以整體臨摹，也可以區域性學習，切不可急躁。通過一邊臨摹一邊揣摩繪畫步驟、繪畫意圖，最後做到心領神會。教師在對學生的講授中要針對畫家和其作品作詳細介紹，指出範本作品的特點，示範該畫的作畫步驟和描繪程式，引導學生迅速掌握臨摹要領、臨摹目的，做到有的放矢。
簡而言之，水彩畫臨摹的主要目的是形成初步的表現模式和規範，以及在頭腦中預先的圖式。這在於借古知今，它為我用，是初學者的捷徑。臨摹並不是終極目的，只有經過這一積累，初步獲得把握自然的方法，學習前人水彩畫創作的精髓，才會為更進一步的學習做好鋪墊。
二、通過水彩畫作品賞析以開拓學生視野
經過初步的水彩畫臨摹學習，學生掌握了基本的水彩繪畫技能技法，對中外優秀水彩畫作品賞析以及水彩畫基本理論知識的瞭解是第二階段學習的重點。“色彩大師是在他生存的那個時代最充分實現色彩本質豐富性的人”[4]，對大師畫作最直觀的感受可以形成最初的繪畫意識與藝術創造動力。抽象表現主義的發起者之一紐曼（Barnett Newman1905-1970）闡述藝術教育的時候這樣說：“我的藝術教育既不是來源於對圖片和幻燈的細察觀審，也不是來源於老師，而是自己所面對的真實的東西。”[5]
博物館、畫廊、收藏展、拍賣會是他真正的啟蒙老師，真實的體驗對於學習繪畫的人來說是至為寶貴的。這一階段的學習通過教師引導，可以加深學生對水彩畫史的進一步認識，瞭解國內外水彩畫沿革，提高學生學習興趣。水彩畫用水作為媒介來調色，通過水和色的相互作用，畫面具有透明輕快、滋潤流暢的特點，具有特殊韻味，人們經常將優美的水彩畫比作抒情詩，觀看大師的作品無疑等同於“朗誦”抒情詩。毫無疑問，水彩畫大師的作品能最為深刻反映水彩畫特質，是水彩畫史各個發展時段的代表。只有對水彩畫大師作品全方位多角度賞析，多觀看水彩畫相關畫展，才能更深入瞭解水彩畫的特點特色。近年來國內的小幅水彩畫展覽、兩年一度的水彩水粉畫展、水彩人物展、百年水彩展等等一系列水彩畫展，都為初學者提供了良好的學習機會，所以應鼓勵學生多參加這樣的畫展，通過直接視覺接觸、感性認識以及理性分析來提高學生對水彩畫的全面認識。
三、通過水彩畫教學實驗使學生實現寫生到創作表現的昇華
寫生類畫作是詮釋事物狀態的最佳代表。陳師曾將“畫是一樣甚麼東西”定義為“表示人類的意思的一種符號”，是“人類要表示事物狀態的一種方法”[6]。在很多大師的水彩畫作品中，其創作和寫生也有著極其緊密的聯絡，他們假借風景、靜物和人物這些寫生常見的題材抒情寫意，比如當代國內水彩畫大家王肇民、關維興、黃鐵山、奧迪、龔玉等等。
在教學中，水彩寫生課程的意義在於可以幫助學生掌握正確的觀察方法，鍛鍊其把握事物全面的關係，通過比較學會用水彩顏料塑造形體，通過反覆的寫生訓練構圖，訓練從色彩的角度觀察和塑造形象的能力，達到畫面色塊協調，準確地再現客觀物件。色彩的形體塑造方法是多種多樣的，水彩顏料特有的明麗以及作畫中的偶然性等等都會令學生充滿新奇感。利用相對穩定的光源和環境，採用多種形式和各種色調進行水彩畫基礎訓練，使學生加深對色彩規律的認識，強化對色彩的控制和對繪畫材料的駕馭能力。
水彩畫教學的最終目的是培養出具有獨立創作意識、獨特水彩繪畫語言和獨立思維方式的藝術人才。它包含的是一個從寫生到表現的昇華過程。寫生多遵從自然反映客觀現實，表現則摻入了繪畫者的創造成分，作品中有強烈的個人訴求和繪者獨特的繪畫語言。實現從寫生到創作的轉換，也就是觀念方法的轉變，是水彩畫教學的關鍵環節，對此我總結出三點教學經驗：第一、進行短期階段性圖片訓練；第二、有目的性的水彩小構圖實驗；第三、水彩畫綜合材料技法實驗。
階段性圖片訓練要求學生參考圖片和照片，進行四開至二開大小的水彩畫實驗。圖片和照片需要來自於個人生活，要有感而發。創作水彩畫作品要著眼於所蒐集圖片的繪畫性，實驗過程要求學生注意對圖片的擷取和組合，從圖片中提純有繪畫性的資訊，要求畫面中採用主觀色彩。水彩小構圖實驗要求有強烈的主觀性，訓練目的性較強，要求針對同一題材，按照構圖的各個要素繪製出多個不同的方案，附以不同色調，尺幅在20 × 30 公分之內。水彩畫的技法較多也很有趣味性，紙張、顏料和筆觸都會影響畫面效果，通過輔助材料實驗、製作底色、各種媒介的綜合運用實驗，瞭解掌握水彩的特色技法，是實現成熟創作水彩畫作品的又一前提。經過短期實驗性教學，學生可以實現從水彩畫寫生到個人獨立思考創作的過渡，最終實現寫生到創作表現的昇華。
綜上所述，針對高校美術教育專業水彩畫基礎課教學，教師應積極拓展教學基本內容，根據實際教學情況不斷調整教學內容。不應墨守成規，應逐漸完善水彩這門課程的教學結構，遵循科學的、循序漸進的教學過程，使學生在教師的引導下實現對水彩畫繪畫技巧的提高，對顏料紙張工具的控制能力的掌握，對用色彩造型能力、處理能力的提高，對色彩語言運用水平的提升，並使學生最終具備運用水彩顏料進行創作的繪畫能力。
一學期來，我服從學校的工作安排，配合領導和老師們做好校內的各項工作。為人師表，熱愛學生，團結同事，平時遵守學校的各項規章制度，把全身心投入到教育教學中去。為了下學期更好的工作，我現將本學期教學工作總結如下：
本學期擔任七年級、九年級的美術教學工作。班級多，班級管理和學生的狀況均有不同。按照《美術新課程標準》的要求，新課開始之前制定了周密詳盡的教學計劃。在教學過程中，自始至終能按照計劃進行教學，至期考前，本學期的美術教學任務已圓滿完成。
一學期來，認真備課、上課、聽課、評課，及時批改作業、講評作業，廣泛涉獵各種知識，形成比較完整的知識結構，在講課中我力求做到重點突出，線索明瞭，語言簡練、生動，課堂氣氛活躍，積極發揮學生的主動性。平時善於總結經驗，向教學經驗豐富的老師學習，取長補短，使美術教育教學工作順利完成。
我認真地分析國中美術教材的編寫特色及體系，懂得了國中美術必須要求掌握的學習內容，瞭解學生原有的知識技能，他們的興趣、需要、方法、習慣，學習新知識可能會有哪些困難，然後就有的放矢地結合學生的生活實際進行教學。
一、教學要培養學生的學習興趣，以學生為主體，教師起到引導作用。
我覺得上課就像上舞臺，“導演”就是教師，但學生決不是“觀眾”而是“演員”!教師要做一個好導演，要引導學生去演，去學。學生不可能40分鐘都聚精會神地聽老師滔滔不絕地講授知識，引出課題必須抓住學生的思維，就如一個好的故事開頭往往會吸引一大堆聽眾，需要一個環節一個環節地吸引他們，在適當的時候抓住機會吸引學生的思維，把學生吸引住了，學生的思維跟上來，積極性自然就上去了，例如《裝飾與生活》一課，在課本上有這麼一句話：如果沒有了裝飾，生活會變得怎樣?我覺得這樣不能引起全部學生的注意，所以我換了一種問法：你們知不知道這些畫只是畫家們用了某種高超的技術騙取了你們的視覺?你知道他們是怎麼騙你們的嗎?話音剛落，所有目光都聚集在我身上。隨後還要把學生能夠發揮參與的機會讓給他們，學生三四個活了，肯定會帶動著七八個人，七八人又慢慢牽動著全班人，如果學生不能或不會回答或參與時，可適當調低難度，例如提示，激發促進學生思維，最後涉及知識面。比如可讓學生先去參與知識點的研究，讓他們悟出錯在哪，老師再進一步總結，同時還可以結合生活中的例項對比著講。
教師對學生興趣的激發，關鍵是捕捉學生思維的興奮點，對學生的培養，強調學生學會了什麼，而不是學了什麼，而且要讓他們學以致用。棋迷、球迷們為什麼會“迷”呢?因為這裡有競爭，如果直接參與競爭更能入迷，“迷”即是高度的“興趣”，有了這種興趣，自然就會在愉快中學習了。例如《汽車的造型》一課中讓學生自己設計一輛概念車。細緻觀察，學生在競爭中是非常活躍的，連後進生都不甘示弱。用競爭的形式進行作業評價，這是調動學生熱情、使他們快樂學習的有效方法，是使學生用積極的眼光看待自己的活動。例如用相機將他們的賀卡作品和自制小型傢俱作品，讓全年級的學生都能看到所有的學生作品，再利用部分時間進行作業評講，這樣更能激發學生學習的勁頭。
二、對教師而言，學生的任何豐富的想象力，我們都應該支援。
玩是孩子的天性，那些活潑寬鬆的課堂看起來似乎有點亂，但就是在這種亂的過程中，學生髮揮的了自己的主動性、創造性，生動活潑地學到了知識。我們不要輕易地否定學生，要相信學生的創造潛能與學習能力，鼓勵他們去探索和創新，杜絕只要一種答案，只追求共性，忽視個性的評講方法，否定用“像不像”等來作為衡量的標準。因為不是每個學生都是要考藝術院校。例如《我為同學畫張像》和《想象的汽車》。
三、注重美術與其他學科的關聯。
例如《齊白石與徐悲鴻》一課，裡面涉及到畫家的個人資料，我突然問：為什麼他們都有字、號呢?而我們卻沒有。這是涉及到文學知識。又如《鏤空的魅力》中利用數學立體幾何的原理，自制鏤空作品。
四、緊密結合學生生活
我認為現在上的美術課，不應只是涉及美術知識，我覺得叫藝術課更貼切。這也許是跟我讀的大學有關。因此我會在我的課上加入更多的藝術元素，如電影、舞蹈、廣告、動畫、音樂、儀表打扮、佈置傢俱等一切與生活相關的內容。但上這個課必須是綜合性教學，但綜合絕不是各門藝術簡單的疊加，也不是抹殺各門藝術的獨特性，既充分發揮各門藝術的價值和個性，又尋求藝術的共同要素和規律，使各門藝術相互支撐、補充和統一。我覺得美術教師首先應該做一個積極、善意的旁觀者，在學生遇到困難的時候，總站在他的身邊，或輕輕點撥讓學生茅塞頓開，或真誠鼓勵使學生充滿自信。
在其他方面，我積極參與聽課、學校的教學評優課，區的教學研究課、研討活動，虛心向同行學習教學方法，博採眾長，提高教學水平。積極協助學校、學部、班級的宣傳工作。
總之，本學期工作順利圓滿完成，尚有不足之處，我將以更高漲的熱情投入到在下一學期的工作中去，盡力做好各項工作，以良好的教學效果去博得家長挑剔目光的讚許、同仁敬佩目光的羨慕，領導欽佩目光的認同!
本學期本人任八年級年級的美術教學工作、高三美術大學聯考輔導工作、以及任國中部美術教學備課組組長。工作中本人盡職盡責，並很好的完成了所在崗位的工作。
依常規教學，盡力豐富課堂教學的內容，比如對教材安排較多內容的陶瓷單元，除了課堂欣賞，與動手畫畫外，為了更好的理解教材，在校領導、級長與班主任的支援下，我組織全年級學生觀看了“中國古代瓷器”記錄片；利用學校美術室有泥土的便利條件，讓學生親身體驗，感受陶藝製作的樂趣等等。積極配合學校團委組織開展的“迎奧運校園美術作品展覽”，並於5月27日至6月3日在四中國中部進行；七年級年級也在大學聯考後舉行。此外，還組織學生參加了海口市第九屆"歡樂杯"中國小生慶"六一"百米長卷現場繪畫大賽。積極參加市教育局研訓院組織的"資訊科技與美術教學有效整合模式"、“全國中國小教師教育技術水平考試”培訓等新課程理論學習。
美術大學聯考輔導工作雖然開展稍遲些，但是在學校領導、年級組長、班主任、科任老師、學生家長等的關心與大力支援，以及我和學生們的全身心投入下，最終的成績還算喜人。凡是參加報考的5名學生均通過全海南省美術大學聯考聯考，他們分別被廣東、湖南、江西等省的高校的美術專業或藝術院校錄取。其中難得的是，他們中有3人的文化課考了五百多分，這是他們當初沒想到的。他們能取得這樣的成績也是學校領導、年級組長、班主任、科任老師以及他們的家長等的多方支援和互相協助的結果。如果當初沒有學校領導的大力支援，這件事情也不會有開始和有進展。如果沒有年級組長、班主任、科任老師以及他們的家長等關心與協助，學生們也不會達到專業與文化課均過與遠超過所報考的分數線的成績。
在任備課組組長工作中，本人協助學校進行常規教學檢查工作，鼓勵和幫助新教師參加教研教學活動，使其從中學習、鍛鍊和成長。在學校教研室組織的“新教師課堂教學展示活動”中，鄭良運老師的公開課受到了學校教研室領導、以及同科組其他老師的好評。
在已結束的工作中，我感觸很多，也學習了不少新東西，我會不斷提高與完善自己。踏實、善思、有效、努力的做好自己的工作。
時間飛逝，轉眼間一個學期又要結束了。在這一個學期中，根據學校的實際需要，我擔負著學校及領導對我的信任，我擔任了八年級美術教學工作，回顧這學期我所從事的美術教育教學工作，期間我享受到了收穫與喜悅，也在工作中發現一些存在的不足。現對這一個學期中的美術教學工作總結如下：
一、認真制定教學計劃：
在開學初，我和教研組的各位老師一起認真學習學校工作計劃，明確了學期工作的目標和任務，結合本美術組工作的現狀和特點，按照《國中美術教學大綱》的要求，本學期新課開始之前即已制定了周密詳盡的教學計劃。教學中認真遵照教學大綱要求，認真貫徹黨的教育方針，堅持思想教育和技能教育，大力推廣素質教育，按時按質地完成了本期的教育教學工作。
二、備課：
積極參加教研室組織的教研活動，集體備課，仔細聽，認真記。然後根據要求，提前備好課，寫好教案。從查閱資料、組織教學各個環節、教師和學生配合等都能達到很默契、出效果。備課時認真鑽研教材、教參，學習好大綱，虛心向同組老師研究，找準重點、難點。
三、嚴謹教學：
1、按照學校工作管理規定，認真備好課，寫好教案，努力上好每一節課。美術課安排對於學生來講的很重要，很好奇的一節課，因為一週一節，對老師來講是比較難上的一節課。所以怎麼上好每節課對老師對學生都是很關鍵的。除了備好課、寫好教案外，還通過上網以及制定一些美術書刊查詢相關材料。
2、在美術課教學中有的放矢，有重點有難點，注意美術課內容的調整，教學中注意體現民族特點，充分發揚我國民族、民間優秀的藝術傳統，增強學生的民族自豪感。美術教學中體現時代精神，適應社會發展的趨勢。充分利用本地區的美術資源，查詢課外的內容，豐富美術教學的內容。美術教學中注意適合學生的心理和生理特點，注意循序漸進和趣昧性。貫徹理論聯絡實際的原則，教學內容的選擇注意到聯絡學生生活的實際，通過美術教學，培養學生對美術的興趣與愛好；學習美術的基礎知識和基本技能，培養學生健康的審美情趣、初步的審美能力和良好的品德情操；提高學生的觀察能力，想像能力、形象思維能力和創造能力。
3、在教學之餘，我也注重自身發展進步。除了聽課，評課，參加教研組教研活動外，還積極參加學校開展的一些公開課的聽課，評課，我還注意到要自學，提高自身的專業素質。
總而言之，一份春華，一份秋實，在教書育人的道路上我付出的是汗水和淚水，我有責任引領他們走進知識的殿堂，學到更多的知識；我有責任引領他們張開理想的風帆，駛向夢中的彼岸；我有責任引領他們插上智慧的翅膀，翱翔在無盡的天空。
轉眼間，又要放暑假了，回顧這個學期的美術教學工作，基本上是比較順利地完成任務。當然在工作中我享受到收穫喜悅，也在工作中發現一些存在的問題。我將收穫的用於下個學期的工作，將碰到的問題認真思考想辦法解決，七年級的美術教學工作在此作一番總結，以便擇優汰劣，取長補短以待教學水平更上層樓。
一、抓好課堂教學
在教學內容方面，我在仔細研究教學大綱的前提後，在不違背新課程標準的原則下，根據本校學生的特點和素質，對教學內容作了適當的調整，使之更有利於學生的掌握和提高學生的綜合素質。在美術的實用性方面，本期開始對平面設計的內容有所涉及，為了培養學生的創造性，在本部分的教學過程中我也適當調整了內容，難度增大了，學生學的東西也多了，也更有用了。在美術課的其它教學過程中有的放矢，有重點有難點，也注意了美術課中教學內容的調整，在課堂教學中注意體現了民族特點，充分發揚了我國民族、民間優秀的藝術傳統，增強學生的民族自豪感，很好的繼承和發揚了一些簡單的民間藝術形式。在美術課堂教學中體現時代精神，適應社會發展的趨勢。充分利用當地的美術資源，豐富美術教學的內容，使學上了解了當地存在的藝術形式，增強了對自己家鄉的自豪感。
二、培養學生的創新意識
在美術教學中培養了學生的創新意識，首先注意了保護學生的獨特的個性，並給予學生髮揮個性的自由。消泯學生的個性，千人一面，是創造活動之大忌。充分的鼓勵了學生在個性的基礎上大膽地表現，鼓勵學生對他人的藝術作品發表自己與眾不同的見解。在思維方法上，注意採用了與創造性密切相關的發散思維、類比思維、想象思維等。另外，美術課程中還努力設計了一些具體的程式和方法來培養學生的創新意識和創造能力。
三、重視學生的自我評價
今天教育的主要任務已不是再灌溉多少現成的知識，而必須讓學生能夠拿著自己的“杯子”用自己的方法不斷地找適合於他（她）的“水”，即學會學習，形成一種“可持續發展”的學的能力。也就是能在新的社會發展的情境下，能夠不斷地發現社會中的或自己發展過程中存在的問題，能夠為解決這一問題去學習、尋找有用的資訊，能通過分析和思考做出判斷，再創造性地設計出解決問題的方案，並在實踐的過程中不斷地反思和評價，不斷地進行改進或完善，直到這一問題的真正解決。因此我在教學過程中採用多種評價方式，比如說，在欣賞評述課中讓學生大膽的評述課本中的作品，同學們之間互相評述別人創作的作品，自己談談自己在創作過程程中的感受和心得，等等。
四、提高自身素質
課堂之餘，我認真學習有關美術方面的知識，不斷充實自己的知識從面，提高自身的美術素養，並且我還虛心向別的老師學習，同行請教，不斷提高自身的美術技能。取人之長，補己之短來提高自己，完善自己，從而使自己能更好的進行教育教學工作。
國小生天真爛漫、活潑好動、富有想象力，但他們閱歷淺、知識面窄，因此，在美術教學中善於運用各種新穎的手段及引課藝術，創設與教材相適應的學習氛圍，使他們在特定的情境中激發求知慾望，展開豐富的想象，萌生探究學習的樂趣，積極主動探究和創造表現美的方式等，成為我們國小美術課改中必須思考的問題。
1.悉心創設入課情境，激發學生美術學習興趣
《美術課程標準》明確指出：“興趣是學習美術的基本動力之一”。“良好的開端，是成功的一半”。入課是教師譜寫一首優美教學樂章的前奏，是師生情感共鳴的第一音符。精心設計好這個開端是上好課的前提保障，它能激發學生產生強烈的學習興趣和求知慾望。因此，在每次美術教學入課時，我就根據教學內容特點和學生的心理特徵，構思創設多種情境，促使學生產生強烈的求知慾，而進入最佳學習狀態。
教《影子的遊戲》一課時，我選擇了一個風和日麗的天氣，帶領學生到陽光下找自己的影子，體會身姿變化帶來的影子造型之美，相互描繪影子、加工、美化影子，創作出多姿多彩的“影子畫”。
講授《淅瀝的小雨》一課時，我讓學生穿上雨衣或打上雨傘，在雨中散步、嬉笑，感受雨中快樂之美，引導他們觀察自然界中雨滴落地的形狀，觀察人物在雨中的各種姿態。興趣盎然的氛圍給學生們營造了豐富的創作源泉，他們在具體可感的情境中體驗到真實的自然美，觸景生情的發表著自己獨特的體驗和感悟。
實踐中，我對《教師的素質》一文中所指出的“教師是學生求知識，學本領，打基礎的導師和引路人，指導學生掌握勞動技能，則處處離不開教師的操作和示範”有了深刻的理解。我以為，學生能夠親身體驗參與的活動，才會激發其自主學習，充分利用自然環境賦予我們的優越教學資源，就能給學生的學習和創作提供了無限的展示空間，就能鼓舞學生的學習樂趣，關鍵的是教師如何創設情境，尋找和開發可用資源。
3.精心創設想象情境，昇華學生美術學習情趣
美的情境本身蘊涵著吸引力，能使學生心情愉悅的投入到學習中。運用資訊科技聲形並茂、色彩豔麗和諧、生動直觀等特色，再現生活情境，創設想象空間，就會使學生很快進入課堂情境，當圖片欣賞真實地展現在面前時，他們的臉上露出驚異的笑容，專注欣賞畫面，觀察著色彩和諧變化過程，畫面效果昇華了學生的學習情趣。
在以《海底世界》創作畫一課中，我設計了這麼一個課件：將收集的海底世界錄象帶剪輯加工，通過控制面板，給學生展現出神奇真實的海底世界，或是呈現全景，或是將貝殼定格，有時將有特徵的魚放大，有時又反覆播放魚群遊動的情景，還讓潛水員、潛水艇等來個區域性特寫，為加深學生對海底的印象，讓學生不斷觀察和討論，學生心中固有的形象立刻被嶄新的視覺認識所代替。
如教《色彩的冷暖》一課，由於學生對色彩知識理解的比較淺顯，要想讓學生了解色彩冷暖變化，就必須創設體驗情境。讓學生考察、探索自然中的色彩冷暖變化。為此，我依據教材中的知識點和重難點，以樹為例，用電腦再現了大量不同季節的圖片，春天——柳樹發芽、夏天——綠樹成蔭、秋天——秋葉飄落、冬天——樹枝披上銀色盛裝，並出示自然界中的冷暖色調的作品，讓學生聯想感受色彩的冷暖是來源於人們對色、光的感覺印象和心理聯想：紅、橙、黃使人聯想到陽光和火焰，產生溫暖的感覺;藍、青、紫使人聯想到大海和月夜，給人以清冷的感覺…….當大自然的景色畫面再現在學生面前時，學生的思維及興趣豁然開朗，沉浸在藍色的海洋和秋的美景之中，正像法國著名的教育家第斯多惠在“教師規則”中明確指出：“我以為教學的藝術，不在於傳授而在於激勵，喚醒和鼓舞。我認為教師就應該以教學藝術，激勵和點燃學生心中的藝術火花。”
我們知道，美術是視覺藝術，音樂是聽覺藝術。音樂有著極其強烈的感染作用，在美術教學中適當運用音樂輔助教學，創設想象情境，無疑會使教學效果事半功倍。
如在欣賞達芬奇《蒙娜麗莎》時，一邊傾聽波瀾壯闊的鋼琴曲《獻給愛麗斯》，一邊欣賞絢爛奪目的色彩魅力;在欣賞《中國山水畫》時，一邊欣賞畫中的韻味、情趣、意境美，一邊欣賞如流水般叮咚的琴聲;上色彩知識課時候，我先讓學生聽幾段音樂，感受音樂中情感，再轉入對美術色彩的感受;在手工製作課時，讓學生邊製作邊欣賞爵士音樂，學生通過音樂的薰陶，把心中所想、眼中所見的表現出來。
總之，在國小美術教學過程中，只要我們不斷創設教學情境，優化課堂教學結構，並有效的提高教學效果;既激發他們濃厚的學習興趣，又開闊他們的知識視野;既給他們創作的空間，又昇華他們的情感認識;美術教學定能開花結果。
本學期的教學工作已經結束了，總的來說本學期是忙碌的一個學期，無論是校本還是社團各個方面，不過完成的自認為很圓滿。本學期應領導要求我教1、3、4年級的校本課程和美術課，我還繼續帶我新蕾社團的活動，經一學期的教學實踐，積累了一些經驗、做法，也有一些失敗的教訓，現將教學過程中的成敗得失總結反思如下，以便以後的教學工作能揚長避短。我想從四個方面總結本學期的工作：
(一)教學工作方面：
一、抓緊課堂教學時間，提高了課堂實效。
以往我的美術課尤其是造型.表現領域的繪畫創作課，學生通常都要花費兩節課甚至三節課的時間，可是本學期從時間安排上美術課的時間這樣安排完全不夠用，我想只有在有限的時間內提高效率才能夠很好的完成教學任務。本學期我在三、四年級做了實驗，尤其是三年級，我把以往的構圖時間縮短，能夠用勾線筆直接描繪的堅決不用鉛筆起稿，而且本學期我要求三、四年級的塗色工具是油畫棒，能夠用油畫棒直接畫的就讓學生直接渲染。剛開始的時候我發現學生不能夠更好的適應，畫出來的東西歪七扭八，有的同學甚至不敢畫。這時我鼓勵學生你可以，只要做到想好後再畫就可以。經過一個學期的實驗學生不但畫出了優秀的作品，自信心也比以前增強了。有一次一個同學問我：“老師，為什麼以前我們畫畫需要那麼長的時間呢?而且畫的還不好看!”我很欣慰，我告訴他：“因為你自信了、用心了。其實畫畫是一件很開心的事情，你把畫畫作為一件愉悅的事情你就會得到快樂，可是你如果每次完成作業都是對付的態度，那麼你就會很痛苦!我希望我們大家都喜歡美術課，享受畫畫的過程。”
二、加強對學生美術基礎知識和技能的整體性的滲透，採取好學生帶動差學生的方法。
我給自己的美術課堂定了一個標準，就是讓學生學有所得。無論是低年級還是高年級的學生在課堂上我都會適當的滲透美術方面的理論知識。現在的美術課堂很多美術老師認為只要讓學生創作出作品就可以了，我倒認為不盡然，低年級有可能還可以，可是到了高年級如果不加入適當的指導，學生的作品就會空洞，沒有內涵，時間長了學生會厭倦美術課。為此我加強了對學生美術基礎知識和技能的整體性滲透，採取了好學生帶動差生的辦法。鼓勵差生享受美術學習。
三、採用多種辦法，使學生思維的流暢性，靈活性和獨特性得以發展，限度地開發學生的創造潛能。
課上要求在構圖時飽滿、畫滿、畫大、畫得有個性，創作獨具特色的作品。無論是哪個年級的學生，構圖一直是無法迴避的問題。很多學生畫的東西都很小，即使你在課堂上一再的強調要畫得大些，可是還是有部分學生不能夠做到這一點。為此我告訴學生如果你畫的大，即使畫得很滿，老師也會表揚你，反之如果你畫小了就要互相監督，接受批評。除此以外我經常鼓勵我的學生創作獨具個性的作品，你可以打破自然的界限，只要有想法就可以，這幾年的鼓勵我發現學生創作作品的思路比以前要寬很多，顧慮也少很多。這是我樂見的。重視實踐能力的培養，使學生具有將創新意識轉化為具體成果的能力。通過綜合學習和探究學習，引導學生在具體情境中探究與發現，找到不同知識之間的關聯，培養學生的創新意識與解決問題的能力。
四、通過課堂講評作業，教繪畫技能與工藝製作相結合，提高技能表現。
講評作業時美術課不可缺少的一個環節，通過講評作業學生不但瞭解了自己的不足，而且開闊了眼界，學習了別人的有點。可以說有百利而無一害。本學期我更是將這一點進行到底，學生創作過程中一旦發現好的想法和構思就展示給學生，加大了學生的創作熱情
五、應將學習內容與生活經驗緊密聯絡起來，強調知識和技能在幫助學生生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。
有的美術創作離學生的現實生活很遠，學生創作起來非常的困難。針對這樣的內容，我做了適當的調整，將學習內容和學生身邊的生活聯絡起來。讓學生感悟生活的同時，使學生了解美術在生活中的實際價值。採用多種形式，組織學生認識人的情感，態度，價值觀的差異性，人類社會的豐富性，並在一種廣泛的文化情境中，認識美術的特徵，美術表現的多樣性以及美術對社會生活的獨特貢獻。同時，培養學生對祖國優秀文化的熱愛，對世界多元文化教育的寬容和尊重。
六、教師的評價要體現多維性和多級性。
在課上要體現分層評價，對學生美術學習的評價要儘可能做到態度習慣養成和知識能力發展並重，並鼓勵大膽創新和個性發揮，即著眼於實際成績，更注重未來發展。
(二)社團工作方面：
一、《奇趣城》創意書籍的使用給學生的社團學習增加了情趣，鍛鍊了學生的想象力和創造力。
上學期末我讓學生訂了《奇趣城》一書，本學期我社團的活動內容也主要是圍繞此書開展，此書的內容不但非常的豐富，而且形式多樣，每頁作品還有具體的舉例，降低了學生學習的難度，貼近學生的生活，加大了學生的興趣。並且為了增加學生繪畫形式的多樣性我讓學生每個紋樣設計不同的內容。例如：《天使的設計》一課，書上本身有已經設計好，塗好色的天使，其中有幾處空白讓學生自己來設計塗色，我讓學生將每個天使要設計不同的穿著、不同翅膀的顏色、不同的塗色方法、不同的繪畫工具來設計。啟發學生設計思路的同時，讓學生討論設計方法，然後給學生有限的時間來設計，設計完成後進行展示講評作業，將學生設計的比較典型的作品介紹出來，我沒有想到學生的智慧是無窮的，就是看你怎樣挖掘出來。
二、《我發明 我創造》卡的使用提高了社團學生的科幻意識。
本學期我大概兩週的時間就讓學生完成一幅《我發明我創造》卡。每次我都給學生一個很小的主題，讓學生在這個主題的基礎上拓展思維，用文字詳細的寫出自己的創作意圖，然後再下面的創作區創作出草圖。積累構思的基礎之上，培養學生的科幻意識。經過一個學期的實踐我發現低年級學生的繪畫水平不高，但科技意識卻很高，他們的想象力千奇百怪，很新穎，高年級同學就不同了，繪畫水平很高，但科技意識、想象力、創造力卻少的可憐。
三、為學生設立一定的思維方向和主題，啟發學生，充分調動學生的創新思維，引導學生學會“有的放矢”。
因為科幻畫不同於一般的兒童畫，對兒童的想象力、創造力的培養更科學，更細緻、更嚴謹。如果說學生畫一般的兒童畫時可以天馬行空，隨心所欲地發揮想象，畫科幻畫時就必須考慮它的可行性，合理性。因此我們說它對兒童的想象力、創造力的培養更科學，更嚴密。比如我在平時的時候會給學生出示一個特別小的問題，讓學生創作作品，給學生一個方向性的指導。
四、增加了社團討論時間拓寬了學生的思路。尊重學生獨特個性，思維碰撞，討論交流，拓展創新思維。
我認為尤其在科幻畫創作過程中要經常組織學生進行廣泛的交流，使學生在“你聽我說、你說我聽”的過程中思維得到互相啟發、相互碰撞，在不經意中挖掘科幻畫的創作素材，好的創意的產生。相互交流能使學生思維變得開闊，也能激發和促進創造性思維的開拓。在討論交流中可以相互補充、相互激勵，使沉睡的思維被喚醒。同時，通過各種意見的交鋒，可以幫助學生擺脫已經形成的習慣性思維，促進學生暢所欲言，激發靈感思維。討論能夠豐富孩子們的視野，又是孩子們互相學習、彼此促進、共同提高的好機會。由於學生的年齡、知識面以及興趣愛好和特長都存在著差異，對待同一個問題，有著不同的解決辦法。而討論交流能夠豐富學生的認識，又是互相學習、取長補短、共同提高的好方式。所以，我在學生選定主題後，安排了討論交流這個環節，這時，學生大腦會高度亢奮，暢所欲言，爭論激烈，解決問題的好辦法會層出不窮。例如：同學們在畫《垃圾處理器》時，原來是想讓這個垃圾處理器處理一些廢棄物，從而達到保護環境的目的。但是，在討論交流的過程中，有的說：“世界上每天產生那麼多的‘垃圾’，有垃圾處理器就太好了?”有的說：白色垃圾怎麼處理?”有的說：“如果能將‘垃圾’經‘處理’後轉變成‘有用的物品’，那該有多好啊!有的說：“我設計的垃圾處理器能夠將垃圾分門別類的進行處理，並且能夠資源再利用。”有的說：“我的垃圾處理器能夠將舊的物品直接變成嶄新的。”有的說：“我的垃圾處理器能夠將垃圾轉換成各種有機的肥料，供綠色植物使用。”有的說：“我設計的垃圾處理器在外太空，所以對地球不會產生任何影響。而且還是一個太空的能源基地。轉化好的能源再運回地球供人們生產生活使用……”同學們紛紛發表自己的看法，最後一致認為：在回收垃圾的同時，將垃圾進行“處理”轉變成“有用物品”後再生產，轉換過程中產生的“能量”用來發電，造福人類，於是產生了《新型垃圾處理器》。
五、相信學生，增強自信，鼓勵學生創作作品。
自信心是創新思維的力量源泉。科學幻想繪畫有利於培養兒童的發散思維、集中思維等創造性思維和創新繪畫能力。任何一個兒童的藝術創造產物都具有存在的價值,這對兒童創新能力的自信心培養十分重要。在教學中,我還採用其它的訓練方法(命題想象畫、系列想象畫)來培養學生能力和增強他們的自信。孩子們的創新意識有了，創新能力也在逐步發展。
六、生動的人物動態學習為學生更好的表現人物墊定了基礎。
畫人物一直是我社團學生的難點問題，尤其是表現人物的動態更是僵硬、不準確。學生要表現校內外各種活動情景，就要學畫人物的活動姿態，人體是既美又複雜的形體。兒童畫動態的人體確有困難，為了使學生能在繪畫中自由表現人物的各種動態，故安排了此學習內容。人體是學生非常熟悉的形體，憑感覺將人體的骨式從頭到軀幹、四肢畫勻稱，再通過各關節表示出人物動勢，即可畫出生動的人物姿態。畫人的動勢，要緊密地聯絡實際，畫時讓學生自身的關節動一動，體會一下動勢，可以避免錯誤。做一個姿勢體驗，可以畫得協調、生動，以解決正確生動地畫出人體姿態的困難。
七、參加各種繪畫比賽證明自己的實力。
本學期我社團的學生參加了“我的夢中國夢”20__青少年書信文化活動繪畫比賽和河北省青少年科技創新大賽科學幻想畫的比賽，參加的學生主要是五、六年級的學生。在畫參賽比賽作品的過程中我發現五年級同學無論是在繪畫技能、想象力、表現力上都明顯低於六年級的學生。差異性真的很大，我有一些擔憂。雖然有很多各種各樣的原因，但是現狀就是這樣，我想為了改善這種情況，在下學期我要針對五年級的同學設計社團活動的內容。
八、困惑與反思：
本學期的社團活動有條不紊的開展，不過還有一些並沒有達到我的標準，比如說學生的藝術檔案夾的整理個別同學不及時，不能夠做到及時的存放作品導致一些作品的丟失，個別學生完成作業沒有很認真，隨便完成沒有達到我預期的目的。社團活動時個別學生學習紀律不是很好，影響其他同學學習。社團值日個別年級完成的不是很好。感覺社團活動的凝聚力有待提升。社團活動的內容也要及時的更新，要適應學生的需求。社團活動的效率還是有待提高。對於每個學生的進步情況要進一步的瞭解。本學期我將設計問卷調查，調查學生的需求情況，下學期我想針對學生的需求有針對性的設定教學內容。
歲月如梭，轉眼間一個學期又要結束了。在這一個學期中，我擔任三年級美術教學工作。在工作中我享受到了收穫與喜悅，也在工作中發現一些存在的問題。我對這一個學期中的美術課教學工作總結如下：
一、課堂教學
堅持以審美教育為核心，注重培養學生對美術的興趣、愛好及情感。努力做到通過美術教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的美術實踐活動(做、畫、聯想、想象)中，主動地去發現、去探究，去感受美術、理解美術、表現美術，並在一定基礎上創造美術。美術欣賞課還加入了一項讓學生自己介紹美術，表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的能力得到了鍛鍊。不足之處是側重了情感、興趣的培養，稍微忽略了學生知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互促進的。掌握了知識才能更深層次地感受、理解美術。
二、課堂管理
為了使學生能輕鬆、愉快地上美術課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對於破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。不足：對於學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠。總以為學生不是惡意，只是不成熟的表現。所以給他們的環境較為寬鬆。致使他們不能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。因此，今後應特別注意賞罰分明、把握尺度。特別是對於坐在特殊結構的美術教室中的一群群倍有優越感的學生。還有，幽默力量運用不夠。
三、使學生形成基本的美術素養
在美術教學中，我注重面向全體學生，以學生髮展為本，培養他們的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此，我選擇了基礎的、有利於學生髮展的美術知識和技能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。同時，要課程內容的層次性，適應不同素質的學生，使他們在美術學習過程中，逐步體會美術學習的特徵，形成基本的美術素養和學習能力，為終身學習奠定基礎。
四、考試
為了使美術考試不流於老套、死板，使學生能更自然地表現美術，表達自己對美術的理解，也為了讓我對每位學生有個基本的瞭解，這學期的美術考試我採用了：以學生平時作業為主的評價方式，讓學生充分重視平時，結合特殊表現進行打分，大大提高了學生對美術的認識程度與重視力度。
五、其他
我經常利用休息時間去自費收集各種美術文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，並獲得更多美的感悟。要是條件允許的話，還可以讓學生適當地接觸一下電腦美術。此外，我還很注意自身的凡事都要有計劃，重要的得做詳細計劃。還有一個較重要的是，在交際方面，還應多學習。處理事情要靈活，各方面能力都有待提高。
緊張而忙碌的一學期教學工作即將結束，回顧這一學期，感覺特別充實。這一學期讓我更加認識到一份耕耘一份收穫。我勤勤懇懇，紮紮實實，腳踏實地地做好一個教師的本職工作，認真完成學校領導交給我的任務，虛心向各位老教師和優秀教師學習先進的教學經驗，並注意不斷閱讀有關教育教學理念和實踐的書籍，充實自我。現就這一學期的教學工作做一個簡單的總結。
一、自身素質的提高
1、積極學習教育教學理論
自己雖然從教已有兩年時間，但接觸到美術教學是這學期。在學生時代出於對美術的酷愛，也曾參加過相應的學習，但已歇筆多年。面對美術教學，我還是比較茫然。要從哪裡入手教好美術呢?我把理論學習放到了首位。我積極參加學校、組內組織切實有效的學習討論活動，學習新課標，通讀教材，自學相關的理論書籍。把新課標的理念滲透到教學中，教學注重以培養學生的合作交流意識和實踐創新能力為主，注重尊重學生的需要，培養學生的自學能力。
2、虛心請教
在美術教學方面，我是新老師。於是我利用各種機會不斷向同組老師學習。開學一段時間，堅持聽課，以便儘快掌握新的教育教學的方法，把握好課堂教學。自己遇到不夠明白的地方虛心向其他老師請教。向有經驗的老師請教教學方法，努力提高自己的教學水平。
3、充分利用各種資源，上好每一節課
充分利用資源，為自己上課作好準備。同時，我經常上網尋找有關的教學資源，如：課件、教案、教學實錄、教學經驗論文等，與同組老師共享，從而不斷為自己的教學水平充電。
二、求實創新，認真開展教學、教研工作
教育教學是我們教師工作的首要任務。本學期，我努力將所學的教育教學理念應用到課堂教學實踐中。力求讓我的美術教學更具特色，形成獨具風格的教學模式，更好地體現素質教育的要求，提高美術教學質量。
我任教五年級的美術課每週共計12節課。在日常教學中，我堅持切實做好課堂教學十環節。課前認真作好充分準備，精心設計教案，並結合各班的實際，靈活上好每一堂課，課後仔細批改學生作業，不同型別的課，採用不同的批改方法，使學生對美術更有興趣，同時提高學生的美術水平。另外，授課後根據得失及時寫些教後感、教學反思，從短短几句到長長一篇不等，目的是為以後的教學積累經驗。同時，我還積極和班主任進行溝通，瞭解學生，改進教法，突破學法。著重培養學生的綜合實踐能力和創新思維能力。
三、搞好學生活動，豐富學生課外生活
學生活動是我們學校的一大特色。在本學期我成功地在任課年級組織學生參加青羊區青少年科技創新大賽、成都市青少年科技創新大賽，有多人分獲一、二、三等獎。也成功的組織學生參加學校國慶、元旦畫展、中美學生作品交流、《兒童漫畫》雜誌投稿。對於每一項任務，我都以我最大的熱情把它完成好，與學生一起付出，一起體驗。
四、加強反思，及時總結教學得失
反思本學年來的工作，在喜看成績的同時，也在思量著自己在工作中的不足。不足有以下幾點：
1、對於美術教育教學理論的學習還不夠深入，在教學的實踐中思考得還不夠多;
2、在教學科研方面還應加大了學習的力度，認真研讀了一些有關教科研方面的理論書籍;
3、美術教學中有特色、有創意的東西還不夠多，今後還要努力找出一些美術教學的特色點。
歲月如梭，轉眼一個學期過去了。回顧這學期所從事的七年級八年級美術教學工作，基本上是比較順利地完成任務。當然在工作中我享受到收穫喜悅，也在工作中發現一些存在的問題。我所享有的收穫我會用於下個學期的工作中，我所碰到的問題我要認真反思改進。現作一番總結，以便擇優汰劣，取長補短以待以後的教學水平更上層樓。 一、 教學計劃貫徹情況：( 勵志天下 )
學期初，認真學習學校工作計劃和教務處工作計劃，明確了學期工作的目標和任務，結合本校美術工作的現狀和特點，按照《國中美術教學大綱》的要求，本學期新課開始之前即已制定了周密詳盡的教學計劃。教學中認真遵照教學大綱要求，認真貫徹黨的教育方針，堅持思想教育和技能教育，大力推廣素質教育，按時按質地完成了本期的教育教學工作。 二、 教學情況：
1、按照學校工作管理規定，認真備好課，寫好教案，努力上好每一節課。美術科學校安排的課時比較少(一週每班一節)這對於學生來講的很重要的一節課;對老師來講是比較難上的一節課。所以怎麼上好每節課對老師對學生都是很關鍵的。除了備好課、寫好教案外，還通過上網以及制定一些美術書刊查詢相關材料。
2、利用學科特點，和自身條件，組織部分優秀學生參加第七屆全國少兒書畫美術作品大賽,都獲得了優越的成績，其中8名學生獲金獎,3名獲銀
獎。學期末在校舉辦了學生作品展覽,取得了較好的影響。參加的還是以七年級的學生為主,在這個過程中他們的水平進步的很大。
3、在美術課教學中有的放矢，有重點有難點，注意美術課內容的調整，教學中注意體現民族特點，充分發揚我國民族、民間優秀的藝術傳統，增強學生的民族自豪感。 美術教學中體現時代精神，適應社會發展的趨勢。充分利用本地區的美術資源，查詢課外的內容,豐富美術教學的內容。美術教學中注意適合學生的心理和生理特點，注意循序漸進和趣昧性。貫徹理論聯絡實際的原則，教學內容的選擇注意到聯絡學生生活的實際，按 10%-20% 的課時比例補充鄉土內容，以反映當地社會與經濟發展的實際。 通過美術教學，培養學生對美術的興趣與愛好;學習美術的基礎知識和基本技能，培養學生健康的審美情趣、初步的審美能力和良好的品德情操;提高學生的觀察能力，想像能力、形象思維能力和創造能力。 三、加強學習，不斷提高思想業務素質：
“學海無涯，教無止境”，只有不斷充電，才能維持教學的青春和活力。所以，一直以來我都積極學習。本學期，結合第八次課程改革，確立的學習重點是新課程標準及相關理論。一學期來，我認真參加學校組織的新課程培訓及各類學習講座。另外，我還利用書籍、網路認真學習了美術新課程標準、藝術教育新課程標準，以及相關的文章如《教育的轉型與教師角色的轉換》、《教師怎樣與新課程同行》等。通過學習新課程標準讓自己樹立先進的教學理念，也明確了今後教學努力的方向。隨著社會的發展，知識的更新，也催促著我不斷學習。平時有機會還通過技能培訓、外出聽課、開課等使自己在教育教學方面不斷進步。通過這些學習活動，不斷充實了
自己、豐富了自己的知識和見識、為自己更好的教學實踐作好了準備。 在教學之餘，我也注重自身發展進步。除了聽課，評課，參加教研組教研活動外，還積極到兄弟學校參加開展的一些公開課的聽課、評課,我還注意到要自學,提高自身的專業素質。
四、 經驗和教訓
1.要充分發揮美術教學情感陶冶的功能，努力培養學生健康的審美情趣，提高中生的審美能力。
2.要貫徹啟發式原則，採取多種教學形式，充分調動學生的學習積極性，使他們生動活潑地學習，大膽地進行藝術表現和創造。
3.教師應加強示範，並充分利用展示圖片、美術作品、錄影片等教學手段和現代教育技術進行直觀教學。
4.要關心美術教學的改革和發展，積極進行教學改革實驗，努力提高教學質量。
5、美術教學要儘量注意學科間的聯絡。如在講到點、線、面等概念時，可聯絡數學中的相關概念來解釋。
日子過得真快，轉眼間，一個學期就要過去了。在校領導和同事們的幫助下，我順利的完成了本學期的工作。回顧這一學期，既忙碌，又充實，有許多值得總結和反思的地方。現將本學期的工作做一個小結，藉以促進提高。
一、加強學習，不斷提高思想業務素質。
“學海無涯，教無止境”，只有不斷充電，才能維持教學的青春和活力。所以，一直以來我都積極學習。一學期來，我認真積極地參加學校組織的各種教研活動。另外，我還利用書籍、網路認真學習了美術新課程標準、藝術教育新課程標準，通過學習新課程標準讓自己樹立先進的教學理念，也明確了今後教學努力的方向。隨著社會的發展，知識的更新，也催促著我不斷學習。平時有機會還通過技能培訓、外出聽課、開課等使自己在教育教學方面不斷進步。通過這些學習活動，不斷充實了自己、豐富了自己的知識和見識、為自己更好的教學實踐作好了準備。
二、求實創新，認真開展教學、教研工作。
教育教學是我們教師工作的首要任務。本學期，我努力將所學的新課程理念應用到課堂教學實踐中，立足“用活新老教材，實踐新理念。”力求讓我的美術教學更具特色，形成獨具風格的教學模式，更好地體現素質教育的要求，提高美術教學質量。
在日常教學中，我堅持切實做好課堂教學“五認真”。課前認真作好充分準備，精心設計教案，並結合各班的實際，靈活上好每一堂課，儘可能做到課堂內容當堂完成，課後仔細批改學生作業，不同型別的課，不同年級採用不同的批改方法，使學生對美術更有興趣，同時提高學生的美術水平。另外，授課後根據得失及時寫些教後感、教學反思，從短短几句到長長一篇不等，目的是為以後的教學積累經驗。
三、任勞任怨，完成學校其他工作。
本學期我校開展了一系列的活動，其中不僅涉及到很多的美術宣傳工作，有的更是需要我們全程積極參與創作作品。對於學校佈置下來的每一項任務，我都能以我最大的熱情把它完成好，基本上能夠做到“任勞任怨、優質高效”。
四、加強反思，及時總結教學得失。
反思本學年來的工作，在喜看成績的同時，也在思量著自己在工作中的不足。不足有以下幾點：
1、對於美術新課程標準的學習還不夠深入，在新課程的實踐中思考得還不夠多，不能及時將一些教學想法和問題記錄下來，進行反思；
2、教科研方面本學年加大了學習的力度，認真研讀了一些有關教科研方面的理論書籍，但在教學實踐中的應用還不到位，研究做得不夠細和實，沒達到自己心中的目標；
3、美術教學中有特色、有創意的東西還不夠多，由於種種原因也沒能實現，今後還要努力找出一些美術教學的特色點，為開創中埠中學美術教學的新天地做出貢獻。
其他的有些工作也有待於精益求精，以後工作應更加兢兢業業。
以上是本學期的教學工作總結。
日子過得真快,轉眼間,__年的腳步已走過了一半,一個學期也就要過去了。在校領導和同事的幫助下,我順利地完成了本學期的工作。回顧這一學期,既忙碌,又充實,有許多值得總結和反思的地方,現將本學期的工作做一個小結,藉以促進提高。
一、加強學習,不斷提高思想業務素質:
新時期的國小生美術教育不再是一種單純的技能技巧訓練,它為發展學生整體素質服務,以學生髮展為本。所以,一直以來我都積極學習,認真備課,及時書寫教後反思。一學期來,對於五年級的新教材,我加大了研究力度,備課時不但要被教材,還要備學生。對於三年級也同樣和同課頭老師備課,共同研討,並讓自己樹立先進的教學理念。平時有時間還通過網上查詢,外出聽課,學習有關師德的書籍《美術教師在教學中的作用》、《現代美術教育》還訂閱了《少兒畫苑》,使自己在教育方面不斷進步,通過這些活動,不斷充實了自己,豐富了自己的知識和見解,為自己更好的教學實踐做好了準備。
二、求實創新,認真開展教學、教研工作:
教育教學是我們教師工作的首要任務。本學期我立足“用快樂貫徹課堂,實踐新理念”,力求讓我的美術教學更具特色,形成獨具風格的教學模式,更好地體現素質教育要求,提高美術教學質量。
本學期我擔任的是四五年級美術及三年級兩個班的美術教學工作,課時量比較大,在日常教學中,我堅持切實做好課堂教學“五認真”。課前認真作好充分準備,精心設計教案,並結合各級各班的實際情況,靈活上好每一堂課,儘可能做到當堂作業當堂完成,課後仔細評價,不同型別得到課,不同年級採用不同評價方法,使學生對美術更有興趣,同時提高學生的美術水平。平時,我還積極和班主任進行溝通,瞭解學生,改進教法,突破學法。由於學校是寄宿制學校,對於有些課程,由於材料原因,無法正常進行,於是,我創設了校本課程,把泥塑課改為橡皮泥課,水墨畫改為油畫棒創作課,這樣不但加強了課程進度,也讓我們的課堂增加了樂趣。特別是橡皮泥,泥塑的色彩太單調,而橡皮泥是五彩的,學生就抓住這一特點,盡情的展示自己的才華,看著學生的一件件作品,我驚呆了,更讓我知道了學生的綜合實踐能力和創新思維能力有多高多棒。
在本學期工作結束時，依據學校關於進行期末總結工作的要求，經過認真總結和回顧，現將個人在本學期的工作總結如下：
一、教學計劃貫徹情況
學期初，認真學習學校工作計劃和教導處工作計劃，明確了學期工作的目標和任務，結合本教研組工作的現狀和特點，按照《國中美術教學大綱》的要求，本學期新課開始之前即已制定了周密詳細的教學計劃。教學中認真遵照教學大綱的要求，大力推廣素質教育，按時按質地完成了本學期的教育教學工作，但也有許多值得改進和反思的地方。
二、教學工作的總結 1、教學工作情況
教育教學是我們教師工作的首要任務。本學期，我努力將所學的新課程理念應用到課堂教學實踐中，立足“用活新老教材、實踐新理念。”力求讓我的美術教學更具特色，形成獨具風格的教學模式，更好地體現素質教育的要求，提高美術教學質量。
我任教八年級美術課共7個班，一個班每週一節課。在日常教學中，我堅持切實做好課堂教學“五認真”。課前認真做好充分準備，精心設計教學，並結合各班的實際，靈活上好每一節課，儘可能做到課堂內容當堂完成，課後仔細批改學生作業，不同型別的課，不同年級採用不同的批改方法，使學生對美術更有興趣，同時提高學生的美
術水平，另外，授課根據得失及時寫反思，目的是為以後的教學積累經驗。美術課教學中，我採用系統性階段性相結合的原則，做到每堂課都能讓學生有收穫。總之，不管在課堂教學，還是在課外教學中，我都以培養學生能力，提高學生的素質為目標，增強學生的創新精神，力求讓美術教學對學生的成長和發展起到更大的作用。
2、考核成績
本學期考核還是按照以平時作業完成情況為主，期末考試為輔，綜合評定學生成績。
3、教學研究的計劃完成情況
積極參加教研組的教研活動，認真做好聽課、評課，還積極參加學校的宣傳工作以及學校的宣傳欄的宣傳。
4、課外舉小組工作情況
利用每週三、五的時間指導七年級、八年級的學生參加美術興趣小組活動，主要開設了美術基礎課程、石膏幾何素描，取得了較好的效果。
三、自身素質的提高
課堂之餘，我認真參加了學校以及教研組組織的各種政治業務學習。從理論和專業提高自己，完善自己並虛心向其他的一些老教師學習，取人之長，補己之短，從而使自己能更好的進行教育教法工作。
四、加強反思，及時總結教學得失
反思本學期以來的工作，在學生進步的同時，也在思量著自己在工作中的不足，在以後的工作中，爭取有更大的進步，在教學中有更大的創新。
(一)問題的提出：美術課中評價的有效性
美術技法課中，常用的評價方式是在作業完成後，分學生自評，不許或老師評價總結。在時間上，對技法的學習掌握有時帶有滯後的缺點。在教學效果方面，學生有時會造成被動的評價，甚至課後評價流於形式。
(二)措施方法：
1、評價時機的把握，技法課學習過程中，根據不同需要，根據教學目標的需要，在課程的開始，過程中，課後都可以展開評價。
如在《花鳥畫技法》第三課匯入環節，採用教師評價總評上節課作業中典型的優點、缺點，起到指導學習的作用。
教學過程中的評價，如學生未完成的作業，可以從中找出較典型的問題，及時告知並指導學生按正確的方法實踐，對學生美術技法學習，及時、準確糾正錯誤。
2、評價方式的創新
技法課的評價，應激發學生對作品評價的積極性和主體意識，使評價不完全侷限於教師佈置之下的，學生自評、互評之後，教師總結評價，針對高中學生的年齡特點，有些評價可以採用創設情境的方式，使課堂教學評價，成為學習中學生感興趣的環節，並真正從中有所收穫，如：美術鑑賞課中，採用拍賣的方式，讓學生對自己選擇的美術作品進行介紹推銷，收到很好的效果。
網上評價
(三)反思
美術教學中的評價，既可以對教學中每個環節分解展開，也可以是對教學成果的最後整體評價。評價方式的各樣性，既體現在學生、教師之間的評價主體的差異，還可以體現在評價形式的創新性，這是我們在平時教學中堅持探索研究的主要內容。
歲月如梭，轉眼一個學期過去了。在這一個學期中，根據我校的實際需要，我擔任了二年級一班的語文、勞動以及二年級一班和二年級二班的美術等課。我對一個學期中的美術課教學工作總結如下：sO100
一、思想政治
忠誠於黨的教育事業，熱愛本質工作，認真遵守學校的規章制度，服從領導的安排，工作上兢兢業業，愛校如家，對學生以身作則，言傳身教。
二教學工作
在教育教學工作中，我認真遵照《教學大綱》的要求，遵循美術教育原則，根據學校的實際情況以及學生的年齡特徵制定出切實可行的教學計劃。同時在課堂上認真上好每一節課，把自己所學的知識盡心的傳授給學生，使學生學到了一定的基礎知識，掌握了美術的基本技能和技巧，同時也學會了判斷美和創造美，提高了學生的審美能力。在教學中，我注重激發學生學習美術的興趣。我認為興趣是學習美術的基本動力，我充分發揮美術教學的特有魅力，使課程內容形式和教學方式都能激發學生的學習興趣，並使這種轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯絡在一起，強調了知識和技能在幫助學美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特軍裝價值。
使學生形成基本的美術素養。在美術教學中，我還注重面向全體學生，以學生髮展為本，培養學生的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基矗因此，我選擇了基礎的有利於學生髮展的美術知識和機能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。同時，要課程內容的層次性適應不同素質的學生，使他們在美術學習過程中，逐步體會到美術學習的特徵，形成基本的美術素養和學習能力，為終身學習奠定基矗
三、自身素質
課堂之餘，我認真參加了學校以及教研組組織的各種政治業務學習外，還訂閱了教育教學刊物從理論上提高自己，完善自己，並虛心向其他教師學習，取人之長，補己之短，從而使自己能更好的進行教育教學工作，能更快地適應二十一世紀的現代化教學模式。
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