書法心得體會怎麼寫範文

書法之法，有人生之鉅細事。有道是，人字好寫人難做。然對書者而言，人字難寫，人亦難做。下面是本站帶來的書法心得體會範文，歡迎大家閱讀。

書法心得體會範文篇一：

書法是我們中華民族文化中一顆璀璨的明珠，閃爍著燦爛的光芒。今天聽了書法家陳祥生老師的報告，讓我對書法又有了新的認識。書法是以漢字為基礎，用毛筆所寫，我們可以從它的性質、美學特徵，獨特的表現手法方面去探索理解，它體現了萬事萬物“對立統一”這個基本規律，又反應出人的主體精神、氣質和修養。

靳永教授所說：“書法是植根於中國傳統文化的深厚土壤中的。”這次我也體會到：要想真正寫好書法光是研究技法是遠遠不夠的，要去了解挖掘其相應的文化內涵。中國書法的演變史：甲骨文——篆書——隸書(草書、楷書)——行書，細心研究它們的發展規律，變化規則。

漢字書寫的結構應注意：橫平豎直、主筆突出、自然原則、變化原則、虛實原則、鬆緊原則，即“永”字八法。掌握了原則，我認為學習書法還要勤奮，貴在堅持練習，書法是沒有捷徑可走的，字都是一筆一劃寫出來的，只有堅持練習下去，一定的時間之後才能有所成績，不要想著立竿見影和一步登天。學習書法還要勤于思考，最好能找個老師。書法是一種藝術，而要進入藝術之門，最好是能有一個引導者。如果能找到一個名家大師作為自己的老師，那麼對於學習書法的效果將會事半功倍。若是找不到老師，可以經常看看字帖和歷代名家大家的作品，在看作品的時候思考這字的結構、形體、筆畫、用力、佈局等等方面，思考如何才能讓一個字能夠具有藝術感，即既漂亮美觀，又具有神韻。要做到這一點，需要日積月累的觀察和體會的，我想這也是我要到達的境界。

今後我會在平時的工作和學習中，注意養成良好的習慣，在需要寫字的時候，認真對待，絕不馬虎，從一筆一劃練起，讓我的鋼筆字越來越好。

書法心得體會範文篇二：

汪竹柏是這樣稱讚漢字的——中華漢字，生動形象。傳播文明，蓋世無雙。連綴成句，頓挫抑揚。書法字型，各具特長。篆書隸書，古色古香。行書流暢，正楷端莊。狂草奔放，鳳舞龍翔。對聯形式，漢字獨創。左右工整，能簡能祥。既便言志，又供觀賞。

我自從上國小半年前就開始寫書法，現在，我已經把行書、楷書、隸書寫的有模有樣了!我對這三種字型有所理解。

先說說楷書。楷書，又稱正楷、楷體、正書或真書，是漢字書法中常見的一種字型。其字形較為正方，不像隸書寫成扁形。楷書仍是現代漢字手寫體的參考標準，也發展出另一種手寫體——鋼筆字。楷書起源於魏晉時代,南北朝時分流發展,到隋開始融合,入唐以後開始成熟並出現了眾多楷書藝術家。楷體的發明者——鍾繇。

再說說行書。行書是在楷書的基礎上產生，是介於楷書、草書之間的一種字型，是為了彌補楷書的書寫速度太慢和草書的難於辨認而產生。“行”是“行走”的意思，因此它不像草書那樣潦草，也不像楷書那樣端正。實質上它是楷書的草化或草書的楷化。據王僧虔《古來能書人名》雲：“鍾繇書有三體： 一曰銘石之書，最妙者也;二曰章程書，傳祕書，教國小者也;三曰行押書，相聞者也。河東衛凱子 ，採張芝法，以凱法參，更為草稿。草稿是相聞書也。”由是而知行書亦稱行押書，起初當由畫行簽押發展而來。相聞者，係指筆札函牘之類。

最後，就說說隸書，隸書，亦稱漢隸，是漢字中常見的一種莊重的字型，書寫效果略微寬扁，橫畫長而直畫短，呈長方形狀，講究“蠶頭雁尾”、“一波三折”。隸書起源於秦朝，由程邈形理而成，在東漢時期達到頂峰，書法界有“漢隸唐楷”之稱。隸書起源於戰國時期。相傳秦朝有一個叫程邈的徒隸，因為得罪了秦始皇，被關在監獄裡。程邈看到當時獄官的麼牌用篆書寫很麻煩，就作了改革，化繁為簡，化圓為方，又創立一種新的字型。秦始皇看了很欣賞，不僅赦了他的罪，還封他為御史，並將這種字型規定在官獄中應用。因為程邈是個徒隸，起初又專供隸役應用，所以把這一書體稱之為隸書。這個故事可能有很大附會的成分。實際上正像書法的產生一樣，隸書也是靠日積月累許多人共同創造的，程邈所作的大概是整理工作。

經過這麼多年的日積月累，我把楷書、行書、隸書三種字型的書寫作了總結。楷書，在用毛筆寫字時要把起筆、收筆寫成方頭，少量的沾墨，要給人一種非常有力量的效果。行書，王羲之的《蘭亭序》可以說是一部書法著作，他巧妙的表現出了行書的流暢，但無論是什麼字型，都要有“骨”有“肉”。在寫行書時，要沾的墨比楷書多得多，在書法中，楷書沾的墨是相對較少的，而行書站的墨是和隸書不相上下。最重要的一點是寫的流暢，給人一種行雲流水的感覺，讓人回味無窮。隸書是很端莊的字型，橫都是像直線一樣，非常平，起筆要寫出平頭，中間稍細(要非常微妙)收筆緩慢，用墨雄厚。

不知不覺，一個學期的大學生涯就快結束了。身為墨閣社中一份子，我感到非常開心和榮幸。這個學期主要是學習歐陽洵的歐體，但是練得時間短，成效並不太大，還需要進一步的學習和長時間勤奮的練習。小時候接觸過書法，確切地說，是拿起筆寫過字。當時小孩子心性，自然不會在寫字之前觀察字的結構、筆法，反而信心滿滿地認為硬筆書法寫得還算工整，這毛筆字也不會差到哪裡去。但到現在才發覺我徹底錯了!真正動起毛筆來，寫起來，簡直不成樣子。而這個學期，在師兄師姐點撥下，我似乎窺得了隱藏在書法背後的東西。

學習書法很重要的就是從點畫用筆上去找古今一脈相承規律。歷代大家都很重視寫楷書，所以我這個學期學習的楷書。首先是打好基礎，打好基礎就是學好各種筆畫，點橫豎撇捺等等。不管寫哪種字型。行筆必須自然，動作必須連貫，筆勢要暢，勢圓筆方，勢方筆圓，整個動作就像打太極一樣，動作要有節奏，要合於自然。行筆要提中有按，按中有提，筆要留得住，殺進紙去，用筆尤其要注意起筆和收筆的地方。

學習書法就是學習做人，練習書法就是磨練自我性格，提升人格。雖然現在只是短短的一個學期，但足以讓我受益匪淺!

書法心得體會範文篇四：

歲月如梭，新的一年不可逆轉地又要結束了。或許是逢年多思的緣由，書法與人生這一看似互不相干的命題，卻時常縈繞於心，並且有了以筆留痕的衝動。

人生難，學書亦難。人年少時，言談舉止常常無所畏懼。而到中年，無形中就變得有所顧忌甚至小心翼翼了。究其原因，大概是真正領略到生活的不易與人生的艱辛吧。對於學書，可以說是“童心便有學書癖，手指今餘把筆痕”!因之獲得不少誇讚與奉迎。而竊喜之餘，甚至以己之長較他人之短，內心不免生出些許的輕浮與自傲。當聆聽了南開大學書法研究生導師田蘊章教授的三百餘集書法講座之後，可謂“餘音繞樑，三日不絕”!方知什麼叫大、什麼叫家、什麼叫風範。羞愧之餘，慶幸自己被田老適時地導引向“書法人生”的“中年“,開始變得理性而自知了。按照古人通論，成一畫家得需十年，而成一書家得需二十年。

真正的書家，既是文人，又是墨客。自己年近不惑，已無緣於書家光環。然有幸直面書法這一國學文化的高峰，雖然像無知的孩子捱了巴掌，但已知足矣。我感到書法是上蒼賜予我人生中年的禮物，讓我在傳統文化中感知中年的厚重，在提筆臨習中體味努力的艱辛。對於書法，不僅是寫好字而已，還有其背後豐厚的國學文化。沒有國學文化支撐的書法是蒼白的，把書法看成只是寫好字的認識是膚淺的，而背離書法之“法”、盜用“書法”之名的所謂“創作”、“藝術”更是裝神弄鬼、迷惑良知甚至是別有用心的。同樣，對於人生，如果僅僅滿足於吃喝拉撒、養尊處優，我們的人生將是怎麼樣的一種境界?我們的社會將是怎麼樣的一種狀態?作為一個普通人，對於社會來講，不允許我們無為，更不允許我們無知。

人生有道，書學亦有道。立足於現實的多元化思潮，人們常講各人有各人的活法，也由此產生諸多的人生態度。我想，不論哪種活法，都是要有前提的，就是在尊重個人意志自由的同時，遵守社會普遍法則、倫理道德等等。概而論之，就是活出自己而又尊重他人，正所謂人生大道。正如田老所言，如此大道，你不遵守它，別人就要罵你。而書法之法則，是古人賦予漢字音、形、意“三美合一”的大道。前及二王父子、歐顏柳趙，後到蘇黃米蔡、近代書家，儘管體範不同，但仍大同小異，萬變不離其宗，從而成就了書法之大法，且千年傳承，為人稱道。而時下，熱衷名利之風，以醜為美之行，有悖書法初衷，愧對先賢志士。壞的風氣，反映在個人行為和人生態度上，就是多了無知、多了無畏、多了投機、多了偽裝，其滲透並顛覆著主流社會價值觀與書法之大道，認為我就是法。相較於田老，幾十年如一日，師古而不泥古，享受著“筆墨情深何寂寥”，那又是一個什麼樣的境界和一種什麼樣的人生態度呢?

書法之法，有人生之鉅細事。有道是，人字好寫人難做。然對書者而言，人字難寫，人亦難做。凡學書者都有這樣的體味：

一是簡字往往難寫。一二三四五，之乎者也哉，這些看似簡單的字，用得最多，要寫好卻難。因此，古人給其注入的法則也很多，一旦寫不好，毛病極易顯現。故古人常以小楷為日課，心不厭熟，手不厭精，可謂熟能生巧、妙筆生花!對於人生，又何嘗不是如此?柴米油鹽，鍋碗瓢盆，看似簡單，但凡食人間煙火者，箇中滋味自知。對個體來講，簡單的事辦成了，小事做成了，則往往成就了大事，甚至成就了夢想。

二是繁字蘊含人生哲理。所謂繁字，筆畫多，結體難，更需假以時日。為此，古人在巨集觀上把握字形，微觀上處理筆畫。常常慣以虛實、迎讓等法則，做到布排勻稱，虛實結合，平險一統，頂天立地。聯絡人生處世，人們常常滿腦子的事，壓得喘不過氣來。而以書法此道理解團隊精神等等，則常常是“柳暗花明又一村。

三是當書匠易，難在為文。聯絡人生，當書匠好似人們長軀體，多是生理意義上的東西。真正的書家，難在為文。文是靈魂，書是載體，更象是精神層面上的東西。人的一生可以在物質財富積累上達到極致，而對精神層面的不少東西卻難以企及，給短暫的人生增添了許多缺憾，使得我們身上少了些令人回味、值得傳承的東西!

四是書法與人生何須刻意描作。古代先賢之與書法，多是信手拈來，順流而下，那份率真、自然、生動、親切，留給了後人發自心底、任由心性的美，這大概也是書法的“特色美”。而時下有人否定古法，拋棄古法，自立門戶，捨本逐末，譁眾取寵，欺世盜名，令人堪憂。有人說，人生百分之三十是活自己，而百分之七十是當演員。對此，我亦認同。但我更看重的是那百分之三十，對那百分之三十的憐憫與留戀，就像追求書法那天真率真的自然美一樣痴迷。我們的書法、我們的人生，如果一味地刻意描作，書法的價值、人生的價值又有多少呢!

面對書法，我感嘆先賢。對於人生，我敬畏有加。能以書法之大道體味人生之艱辛，醒悟人生之厚重，在個體的高雅愛好中拾得人生些許，不正是飽暖之餘享受生活、豐富生活的幸事嗎?