我不知道那種落寞的眼神是怎麼做出來的。就像,我從來不知道有那樣一種眼神可以直擊心底.----題記
看著它的宣傳畫：主人公魯飛緊緊地抱著流浪狗東東，彷彿一鬆開手就會失去東東一樣。沒有多麼華麗的場景，沒有多麼做作的'對白，可就是這樣，卻讓我莫名的感到一陣心酸。
在那個看似平靜的晚上,離家出走的野小子魯飛,遇見了一隻被人拋棄的流浪狗東東。在只有13億分之一的機率中，無比幸運的遇見了對方。
遇見，本身就是一場最美麗的意外。
我一直堅定地記著一個畫面，不管是有意還是無意。那是魯飛一臉笑意的抱著東東躺在草叢上，暖暖的陽光照在一人一狗的身上，顯得是那麼唯美異常，東東伸出舌頭在魯飛臉上來回舔著，逗的魯飛嘴角彎起，笑呵呵的去和東東一起在草叢上沒形象的打滾嬉戲。在這一刻，我認為他們已經不是主僕，而是朋友，至今，我都記得魯飛當時嘴角綻放的那一抹最真摯的笑顏。他似乎忘記了所有的煩惱，即使他還是一個逃校的學生，即使他學習依舊很差，但是，在此時此刻，他的眼中只有東東，只有那一抹黑白。
和你在一起度過的歲月，我一輩子都不會忘記。
“我們的一生有許多人陪伴，可是，狗的一生卻只有我們。”如果沒有親身經歷過，可能誰也不會真正明白這句話的意思。我一直在想，狗的世界是否有尊嚴這個詞?這個問題我不知道答案，但唯一可以肯定的是，狗因為我們，放棄了自己的尊嚴。對於我們來說，可能自家養的狗就是一個無聊的時候能夠消遣的娛樂工具，心情好的時候就喂點吃的，心情不好的時候就對它們拳打腳踢。可是，對於它們來說，整個世界都是你，高興的你，傷心的你，難過的你，喜悅的你，一切的一切都是你，它們的目光永遠停留在你的身上，你開心的時候，它們也開心，你難過的時候，它們就想為你為你抹去眼上的淚珠，可能有時候你會覺得它們很煩，很討厭，但是它所作的一切都是為了能讓你破涕為笑。
有一種快樂叫遇見;有一種友誼叫陪伴……魯飛就是這樣的，擁有遇見和陪伴……在一個看似平靜的夜晚，卻發生了許多不讓人覺得可平靜這個詞相符的事。魯飛整天不學無術，逃課、曠課、遲到，他哪樣沒有做過，可是上天卻給了他對他來說聖潔的幸運。他來到一個花壇邊，吃著手裡的食物。突然，有一隻邊境牧羊犬靜靜的在魯飛後面望著他。魯飛並不知道自己要和這隻從天而降的邊境牧羊犬為伴，便只是給他吃點吃的。可是，魯飛過了一會就知道這隻牧羊犬和他有緣，便像從天而降的餡餅一樣把這隻邊牧帶回了學校。魯飛給這隻邊牧起了名叫東東。在魯飛給東東洗澡的時候，教導主任發現了。他大發雷霆，要把魯飛和東東趕出學校。幸虧魯飛的班主任很好心，留下了魯飛和東東，還讓魯飛和東東來到了一家寵物店。自從他們來到了寵物店，不平常的生活就開始了。魯飛東東在謝耀的指導下，可以默契的配合了，簡直是靈活自如。終於，功夫不負有心人，魯飛和東東終於奪得了全市第二，繼而參加了全國性的比賽。看完，我想感慨，為什麼自家養的狗就是一個無聊時能夠消遣的娛樂工具，心情好的時候就喂點吃的;心情不好時就拳打腳踢。有些人說了，寵物狗就是為幹這個的。可是，你們有沒有想過小狗們是怎樣看你們的呀?小狗們心裡只有它們的主人，不論是開心的主人，還是傷心的主人，有還是生氣的主人……它時時刻刻想著主人，因為主人是它們心中的唯一。我一直堅定地記著那一個畫面，不管是有意還是無意：那是魯飛一臉笑意的抱著東東躺在草地上，暖暖的陽光照在他們兩人身上，顯得那麼溫暖，那麼唯美。至今，我還記著魯飛嘴上那一抹真摯的笑意，那麼的開懷。他似乎忘記了所有煩惱，只好像在一個沒有憂愁，只有快樂的虛無國度。每一個狗都有自己無法讓人侵犯的尊嚴，不管是主人。我衷心希望每個人都能平等地看待每一隻狗，因為它和你們一樣。不要認為你和動物之間隔著不可逾越的鴻溝，在有些時候，人和狗之間的差距是微乎其微的，僅僅隔著一根頭髮絲的距離，稍有不慎，人就可能變成狗，甚至連狗都不如。
《金牌流浪狗》是一部少年勵志電影，電影中的主人公是一個上學遲到、上課睡覺、考試倒數第一的野小子魯飛。他因學習成績差在家沒少挨老爸的訓，一隻流浪狗的出現卻改變了魯飛。
在這部電影裡，讓我印象最深刻的就屬魯飛和流浪狗東東了。他們經歷的一幕幕，時而會讓我捏一把冷汗，時而會讓我禁不住熱淚盈眶，時而又會讓我歡呼雀躍。在他們參加全國飛盤狗選拔賽的時候，那場面可謂是驚天地、泣鬼神啊!整個選拔賽進行的時候，我的心一直都在懸著，生怕他們的一次失誤就耽誤了晉級。最後還好，魯飛和東東以突出的表現取得了第二名，進入了半決賽。
在電影中，魯飛的爸爸是一個十分不理解兒子的父親。他無意間找到了魯飛在選拔賽中獲得的證書和獎牌，不是為兒子的優秀而感到高興，反而十分生氣&&在我看來，魯飛的爸爸做得不對，他認為現在小孩子的任務就是好好學習，將來考上好大學。可是他也不能把獎牌和證書重重地摔在地上呀!那可是魯飛幾個月的時間換來的心血啊!魯飛的爸爸為什麼不能設身處地地想想呢?我認為人與人之間要互相理解，儘管是父母和孩子之間，也要好好溝通，動用武力更是不可取的教育方式。
最讓我氣憤的就是曼麗了，她總是在魯飛即將成功的時候說風涼話。曼麗啊，如果你自己試試，說不準你還不如魯飛呢!如果當時我在場的時候，我肯定會好好教訓一下曼麗。朋友之間不管是成功還是失敗，都應該相互鼓勵，給予對方前進的動力，而不是相互譏諷、嘲笑。
《金牌流浪狗》讓我感動，讓我歡樂，讓我揮灑著其中的喜怒哀樂!在劇終的時候，魯飛的同學說了一句話：關鍵不是成功，而是努力了。這句話就是說無論做什麼事，只要你努力了，就是最棒的。
星期六這天，我懷著好奇的心情觀看了《金牌流浪狗》這部電影。看完之後，我感觸很深。
這部電影的主角是魯飛和那隻叫東東的流浪狗。魯飛是個內向的，學習不好的孩子。也就是因為這樣，父親經常打罵他。魯飛也想上學不遲到，上課認真聽講，但他控制不住自己。自從他遇到了東東以後，他的生活就變得豐富多彩起來。他每天上學不遲到，上課專心聽講，就連他的父親對他的態度也慢慢好轉。
但是，魯飛的父親不讓他在家養狗，他就把狗帶到學校去，後來被學校的老師發現了，不得已又把東東帶出了學校。魯飛的老師讓他把東東託付給了一個教練，教練指導魯飛訓練飛盤狗，竟然獲得了全市第二名。魯飛的爸爸知道了這件事以後，在家裡將魯飛訓斥了一頓，警告魯飛不準再玩飛盤狗。可魯飛一定要為自己的夢想奮鬥到底。他每天照樣去看東東直到他爸爸把他得到獎摔在地上。魯飛又回到了從前，對生活失去了信心，也不在好好學習，對東東也不像以前那樣友好了。
看到這些，教練與魯飛的爸爸進行了溝通。爸爸轉變了態度，東東又回到了魯飛身邊。魯飛對生活重新充滿了信心，心情也快樂起來，直到他參加全國比賽。儘管魯飛沒有拿到獎項，但是他盡了全力。看到影片最後的感人的一幕，我不覺的也留下了眼淚。
通過這部電影，我明白了做人就是要有夢想，併為夢想而奮鬥到底，就可以感受生活帶給我們的快樂!
魯飛整天渾渾噩噩不好好唸書，所以受到同學的嘲笑、老師的警告還有父親的責備。而這些恰好形成惡性迴圈：學習不好招來父親的責罵、責罵讓魯飛更加厭惡學習、厭學成績當然提不上去、成績不好又要再度捱罵!其實這種現象正是當下許多學生與家長之間存在的最大的問題，試想十幾歲的孩子，不僅要承受學習上的壓力、還有來自老師家長等多方面的壓力，如果始終都不得肯定，那他們怎麼還有學習的勁頭呢?
流浪狗東東的出現，給了魯飛前所未有的樂趣和改變。他將東東偷偷地養起來，並在班主任朋友謝耀的指導下開始練習飛盤狗。他瞬間滿血復活了，對學習和生活都充滿了信心和全新的看法，不僅贏得了本市飛盤狗比賽的名次，在班級的名次也大幅上升。練習飛盤狗對於魯飛來說，無疑是一件好事，開啟了他生活的新起點，但遭到了父親的阻止，他不能允許學習中的“開小差”，即使拿了獎，對於學業也是完全沒有幫助的。
這和現實生活中的家長又是如出一轍，除了學習以外的任何事情都是不被允許的，因為它對於考試和上大學是無益的，浪費時間在那上面做什麼?很多家長都把學業看的比學生自身還重，只一味讓孩子學習，不懂得其他任何技能或特長，甚至生活根本不能自理。這樣的教育方式實在有些偏激，雖說是社會環境所致，但每個人有每個人的特長和出路，孩子的想法和特長也是不容忽視的，他們也有自己的人生要過。
當然，影片最終以大團圓結局，父親親自觀看了魯飛參加的全國飛盤狗比賽併為他喝彩;魯飛雖然沒有獲得名次，但是卻積累了一段非常可貴的經歷和美好的回憶，並且真正地長大了。當然，除了東東，一直在身邊默默支援他、對他不離不棄的謝耀、班主任以及同學們，都是魯飛成長的強大後盾。這種師生情和同學愛都是學生時代最彌足珍貴的東西，可遇而不可求，一定要好好建立好好珍惜!
影片劇情清晰簡潔，有教育學習、有勵志成長、有人狗情緣、還有花樣飛盤狗展示，沒有故意煽情、或者濃墨重彩的悲劇背景，還算是一部非常小清新的作品，非常適合大家觀看。
“片中使用的個體敘事，均來自於當年的歷史記錄以及開國大典親歷者的受訪或日記。為了保證’故事’敘事的真實性和可靠性，攝製組從檔案館、博物館或私人儲存的當年的文物中，尋找70年前的痕跡，將它們重新展現在紀錄片中。”《第一日》總導演樊志遠這樣介紹到。
片中還將展現大量的私人日記和回憶錄。比如美國漢學家德克·博迪，他於1948年8月抵達北平，至1949年8月離開北平，為期一年時間內，他親歷了北平解放，見證了中國共產黨的一系列除舊佈新的舉措，他以旁觀者的視角，分析了中國共產黨之所以會受到普通民眾支援的原因。這一視角，為紀錄片的敘事增添了不少新意。
除此之外，不同的人，如何為開國大典作出準備?開國閱兵的隊伍如何被選中?天安門如何成為開國典禮的首選地?嚴格的佇列訓練如何困擾著在沙場上驍勇善戰的子弟兵?1949年9月30日夜間，誰忙碌到深夜?這些有趣的細節和故事，也將在紀錄片中一一得到解答，還原給觀眾一個真實而全面的1949年10月1日。
日前，由國漫大師蔡志忠擔任總導演的三國題材動畫電影《武聖關公》釋出了一版“勇者無敵”主題海報，形象趣味地展現了關公以一敵多、降服眾將的不凡氣魄。在此前展映活動中，“看關公，學點歷史知識”的影片創作初衷，深受家長們的認同。
《武聖關公》此前曾亮相有“動畫界奧斯卡”之稱的“20xx第43屆法國昂西國際動畫節”，引發了國際性的關注。值得一提的是，本片的導演、國漫大師蔡志忠在近十幾年中，也一直擔任著中華傳統文化重要傳播者的身份。本身涉獵國學、哲學、佛學等多重思想文化領域的蔡志忠，長期致力於將中國古籍漫畫化、動畫化，以自己整合思辨與幽默的獨特“蔡氏美學”聞名國際，到目前為止出版的《莊子說》《老子說》《列子說》《禪說》等“國學系列”漫畫覆蓋超過49個國家及地區，銷售量超過4000萬冊。在國漫浪潮下，蔡志忠導演以敏銳的視角，首次打造“少兒國漫”，立足於專為小朋友拍攝具有還原歷史、科普知識、傳播中華傳統文化價值的“國漫”。
在超級英雄題材影視作品廣受歡迎的當下，把關公這樣一位源自中華本土的、同樣具有可貴品質的“中華超級英雄”以動畫形式搬上大銀幕，《武聖關公》是一次非常具有現實意義的嘗試，它既滿足了當下電影市場對於“英雄夢”的需求，同時也擔起了向新時代的小朋友們科普歷史知識的重任。此次定檔20xx年1月11日，也將成為小朋友們在結束繁重的期末考試後，家長與孩子來一次閤家歡觀影的最佳選擇。
不久前，我於江海大影院觀看了《趙氏孤兒》這部影片，頗有感觸。至今，我的腦海中還時不時地浮現出影片中的一些精彩畫面。
這部影片記敘的是晉國時期趙氏遭人陷害，三百人被誅，只剩下一個孤兒，被大夫程嬰收養，將他撫養成人並報其殺父之仇的事。
這部影片，刻畫了許多有血有肉的人物，其中有兩個人物給我留下了深刻的印象。一個是程嬰，另一個是屠岸賈。
程嬰，晉國大夫。他是一個能以大局為重，以他人利益為重的人。當年，趙氏遭誅，莊姬夫人走投無路時，將其子託付於程嬰，並以身殉夫。程嬰將其子帶回家，卻在去公孫大人家時，趙氏孤兒被奉屠岸賈之命的官兵帶走。但他卻銘記著莊姬夫人臨死前說的話，於是他便歷盡千辛萬苦最終救回了趙氏孤兒，卻犧牲了自己的孩子和妻子。
痛心之餘，他便一心想著要將孩子撫養大，為他報仇。於是，他將趙氏孤兒取名為“程勃”，並將他帶到了屠岸賈的門下，做他的一位門客。試問，這需要多大的勇氣啊。在屠岸賈的門下，他以超乎常人想象的毅力將程勃撫養成人。最終，“皇天不負有心人”，屠岸賈終於遭到報應，終於倒在了程勃，倒在了趙氏孤兒的刀下。但他為此付出了畢生的努力，付出了自己寶貴的生命。
程嬰的以大局為重的精神感動著千千萬萬的.觀者，也給人以深深的啟迪。司馬遷曾說過：“人固有一死或輕於鴻毛，或重於泰山。”如果說程嬰最後的下場是重於泰山，那麼若是他未能將趙氏孤兒撫養成才的話，那他的死就是輕於鴻毛，微不足道了。
程嬰的精神讓我們敬佩，屠岸賈的嘴臉卻讓我們厭惡。
屠岸賈，晉國大臣。卻實在“奸”得可以，相對於三國時的曹操而言，真可謂是“有過之而無不及”啊!影片中，他在趙相國向皇帝進酒時，乘機誣陷他，並要滅趙氏全族。其狼子野心真叫人膽顫!即使滅了趙氏三百人，他卻連趙氏孤兒也不肯放過，定要斬草除根。但再以大局為重，舍小家而保大國的程嬰面前，他也只能俯首而退。
俗話說得好：“好有好報，惡有惡報，不是不報，時辰未到”。果然，十五年後，他終於遭到了報應，死在了趙氏孤兒的劍下。真叫人怡然稱快。像屠岸賈這種人，在當時，就是一個社會的敗類。從他身上，我真正的明白了三國時期劉備的一句話：“勿以惡小而為之，勿以善小而不為。”如今，我們做為一個公民，做為社會上的一員，更應該多為社會做貢獻，為社會注入新的活力。而不應該，一味的去幹壞事，沒有一顆善良之心，沒有一顆關愛之心，沒有一顆互助之心，沒有一顆感恩之心。那隻會像屠岸賈一樣，遭到人們的排斥，成為社會的敗類。
每部影片都不同，每部影片也都發人深省。從《趙氏孤兒》中，我明白了做人的道理，他就像指路明燈，照亮了我前進的道路。觀看了這部影片，我的心情至此還猶如洶湧澎湃的大海，久久不能平靜，或許這就是影片的獨特魅力所在吧!
這部電影是前天看的，美國的科幻電影一直是我的最愛，蜘蛛俠我也非常喜歡。
故事情節是承接美國隊長3，在美隊中鋼鐵俠找到蜘蛛俠並給了他一套戰衣(高科技)，在本片中也充分體現了。自此以後蜘蛛俠帕克一直期待著加入復仇者聯盟，接受下一次任務，但是遲遲沒有等到。於是他自己出去幫助人們，成為了一名大英雄、好鄰居。在一次銀行搶劫案中，他發現罪犯用著高能量有毀滅性的武器，便決心追查下去，但鋼鐵俠讓他別管，他不聽，運用著自己的能力與高科技戰衣追查，解救同伴，解決困難，有時也難免搞砸。一次在遊輪上，因為自己的不瞭解，差點害死了整船的人，因此鋼鐵俠沒收了他的戰衣。他也非常傷心，但他發現幕後主腦是自己女朋友的父親，受到極大的威脅，但他認為罪犯就應該繩之以法，於是他穿起了自己的衣服向罪犯發起了挑戰，在罪犯的`武器即將爆炸之時他也仁慈地救了下來。最後鋼鐵俠看見他如此表現邀請他加入復聯，但他拒絕了，決心當個好鄰居，幫助大家。
蜘蛛俠毋庸置疑當然是個英雄，他有著剷除罪惡的決心，在他看見高能量武器決心追查之時，受到了鋼鐵俠的阻攔。在發現主腦，敵人很強大，受到極大的威脅時，他都沒有放棄，不懼危險，最終將罪犯繩之以法。他也非常善良仁慈，在罪犯的武器即將爆炸之時，他也沒有因為是罪犯就讓他爆炸而死還是救下了他。他最初的夢想志願就是加入復仇者聯盟，在鋼鐵俠邀請他的時候，為了社會的平安，自己加入復聯後就沒有人守護大家，於是拒絕了鋼鐵俠，做大家的好鄰居守護大家，這種無私的大愛，不向惡勢力低頭的勇氣不正是英雄應該擁有的嘛，即使不是英雄的我們也應該向蜘蛛俠學習這種品質。
《畫皮》原著講述了一個女厲鬼披上“二八妹麗”的畫皮後勾一引貪戀美色的王生，敗露後挖其心肝，最終王生忠貞堅韌的妻子忍辱求道士救活了王生，懲戒了女鬼的故事。告誡世人“愚哉世人!明明妖也而以為美。迷哉愚人!明明忠也而以為妄。然愛人之色而漁之，妻亦將食人之唾而甘之矣。”表達了對世人貪圖美色，被外表假象所迷惑的諷刺，對以女鬼為代表的社會醜惡現象的控訴。
電一影《畫皮》則講述了一個更符合現代人愛情觀的愛情故事。偏重文藝氣息的導演將故事從發現厲鬼、降服厲鬼、起死回生的鬼怪主題中一一抽一一離出來，放在了一個個複雜錯位的三角戀甚至四角戀中，通過人妖異戀來討論愛情的主旨以及其愛情的深度。
從王生的人物形象上來看，小說《畫皮》中的王生是一位平凡的市井小民，與女鬼迅速“心相愛樂”，又迅速“乃與寢合”;撞見女鬼“自不敢窺，使妻窺之”。王生貪戀美色，命畏鬼爪，敢作不敢當，全部要依仗妻子，膽小如鼠，令人氣憤。
電一影《畫皮》中的王生，則是一個至情戰將。他是個“正人君子”，雖然在潛意識中，王生對小唯動心了，但是他卻能壓抑住自己的欲一望，多次拒絕小唯的求愛，懂得“從一而終”。當小唯把佩蓉變成女鬼的模樣，當所有人要王生伸張正義的時候，王生展示了他不離不棄的立場，表明了一個男人對妻子的愛情和責任。為了贖回妻子的性命，他寧可犧牲自己。
同時他也是位顧全大局，心胸寬廣的將軍。當城中百姓受到狐妖威脅，他不計較與龐勇之前的恩怨，請求龐勇留下來，保護百姓的安危。
從佩蓉的人物形象上看，在小說文字中，蒲松齡對王生的妻子陳氏定型為傳統的中國婦女形象，一心只為丈夫著想，無論丈夫做什麼背叛自己的事情，陳氏依然忠誠如一。哪怕王生慘遭鬼怪的毒手，陳氏還是不惜一切代價要救活他。“怒以杖擊陳，陳忍痛受之。市人漸集如堵。乞人咯痰唾盈把，舉向陳吻曰：‘食之!’陳紅漲於面，有難色;既思道士之矚，遂強啖焉。”為了讓王生起死回生，陳氏受盡乞丐的凌一辱，即使遭人圍觀，也忍氣吞聲。
在電一影《畫皮》中，王生妻子佩蓉則是一位“義膽忠妻”，一個看來弱不禁風的平凡婦人，為了維護忠貞之愛，以人性之爭，降妖性之力，與狐妖展開生死決戰，甚至以生命相搏。這樣的性格和原著很有相似之處。
電一影中的佩蓉是一個沉穩智慧的良家婦女，在處理問題的時候她是清醒和鎮定的。智慧的她通過種.種細節試探小唯，終於確定了小唯的狐妖身份，王生始終不相信她，佩蓉沒有放棄，而是暗暗調查，請求龐勇的幫助。
她也是一位顧全大局的人，為了王生、士兵、百姓的安危，甘願犧牲自己，喝下狐妖給的毒藥。
從小唯的人物形象上看，蒲松齡在小說文字中，塑造的女鬼就是女鬼，沒有任何色彩，她從來沒有對王生產生過半點感情，她變成一人，接近王生只是為了自己，是個貨真價實的惡鬼。
電一影中的小唯因為目睹王生救自己時的威風凜凜而對王生一見鍾情。但她不懂愛情，她只是想佔有王生，要一個王夫人的名分。為了達到目的，她把自己塑造成一個古靈精怪又知書達理的少女形象，得到了周圍所有人包括王生的喜愛。起初她以為愛情是可以用蠱惑和不擇手段就能得來的。但當她看到佩蓉為了王生喝下毒藥，王生知道佩蓉就是女鬼後依然不離不棄，知道真相後一刀刺進小唯胸膛並求小唯把佩蓉救活，自己去死時，她被人間堅貞的愛情所震撼，理解了愛情是什麼。她毀滅了自己拯救了大家，同時也拯救了她自己。電一影《畫皮》給了《聊齋志異》一個全新的有血有肉的畫皮，一個痴情的畫皮，一個為愛、為情甘願放棄吃人心的畫皮。
從故事情節上看，影片為了吸引現代人對故事的好奇心，將原著中平民王生的故事轉變為大將軍王生的故事，賦予人物更多光環。曾強了電一影的可觀性。
影片為了吸引觀眾，從感情部分把這個故事變得合理化，由此添加了許多感情分支，比如龐勇對於佩蓉，蜥蜴精對於小唯，從不同的人物身上，我們能看到不一樣的愛情觀。
影片中增加了小唯和佩蓉之間明爭暗鬥的內容，更符合當代人的婚姻家庭狀況，貼合當代家庭婚外戀等社會現象。
同時，電一影將原著中道士的形象變換為多個人物：降魔者夏冰，賽神仙，懂占卜的差兵，曾經的的大將軍並深愛佩蓉的龐勇。使故事情節更加豐富，引人入勝。同時增多了情感關聯，多角戀的成分，更加表現了愛情的主題。
原著中女鬼是純反派形象。對於狐妖本身的描寫，蒲松齡並沒有過多的筆墨，對於狐妖暴露身份之後的幾個場景，描寫甚為恐怖，“取拂碎之，壞寢門而入，徑登生一一床一一，裂生腹，掬生心而去。妻號。婢入燭之，生已死，腔血狼藉。”而電一影中的恐怖場面只有惟一的一場，即小唯褪去人皮。這也就表明電一影的看點並不是在這些令人聞風喪膽的可怕場景作為噱頭。而影片根本目的在於通過敘事來表現幾種不同的愛情觀：王生之於佩蓉，龐勇之於佩蓉，小唯之於王生……
不論是原著還 是影片，最後無辜死去的人都得以復一活，九尾狐妖都受到懲戒，最終人性光輝終結夢魘，人性的真善美摧毀邪惡。
20__年冬奧開幕式，恢巨集大氣，極致浪漫。
立春之夜，當孩子們吹散蒲公英，一種青春的生命力破土而出。開幕與立春的不期而遇，為此次冬奧平添了一分獨屬中國的浪漫。中華土地滋養出生生不息的文化，也孕育著懷有家國情懷的華夏兒女。
中國代表團出場時，紅色的服裝、旗幟、燈光交相輝映，激昂的國歌響徹場館。剔透的雪花中國結做成的代表團牌子，彰顯著大國工匠的獨一無二的巧思與心向未來的希冀。此時此刻，我真切地感受到鐫刻在中國人骨血中的自豪在心中翻湧，烙印在華夏兒女心中的期許在腦海迴響。
一片片雪花的故事，正是一場紛紛雪落的美景。正如此次冬季奧運會的主題“一起向未來”，中國攜五千年文明燦爛文化，與世界各國並肩，以奧林匹克精神互惠共榮，昂首闊步向未來出發。
此次釋出的《武聖關公》海報，硃紅色調的運用和祥雲圖案的點綴彰顯國漫氣質。關羽手捋鬍鬚、威風凜凜地側立在海報中央，一旁斜立的青龍偃月刀映出一個繁體“義”字。刀的另一側，諸葛亮、曹操、劉備、張飛4人代表著三國群雄風貌。背景部分祥雲點綴的黃昏圓日下，一條青龍盤旋。整體硃紅色調在展現中國風的同時，顯現出一種悲壯的熱血感。
同時釋出的終極預告片則展現了關羽的意氣風發和忠義豪情。終極預告片圍繞“英雄夢”主題，展現了一個在亂世中始終心懷理想主義的關公形象。朝野紛亂的東漢末年，劉備、關羽、張飛3人相識並結拜於桃園，由此開啟了共舉大事的美好願景。而後，伴隨著爾虞我詐的三國爭霸亂局、屢次險境下的衝鋒陷陣，關羽忠義仁勇的人性光輝逐漸凸顯，走上了成為“武聖”的傳奇英雄路。對比此前釋出的先導預告片，終極預告片更側重於巨集觀歷史場景的表現，將關羽這個人物形象置於真實的歷史氛圍下，突出展現英雄人物真實獨特、有血有肉的立體感和歷史厚重感。這也是本片作為“少兒國漫”想要達到的最終目的——為孩子們普及歷史故事，在他們心中播種英雄夢。
《武聖關公》是蔡志忠歷時5年打造的一部全新傳統文化題材作品，該片與他的皮影動畫劇《孔子傳》同時亮相有“動畫界奧斯卡”之稱的20xx第43屆法國昂西國際動畫節，引起了廣泛關注。在海報和終極預告片釋出的同時，蔡志忠專門獻上了致全國觀眾的一封手寫信，表達了“身為中國人”應該多瞭解“古聖先賢思想”的觀點。
據悉，《武聖關公》由運城市解州關帝廟景區管理服務中心、杭州朱古力影視傳媒有限公司共同出品。業內人士表示，此片有望成為繼《大聖歸來》《白蛇：緣起》《哪吒之魔童降世》後，又一部帶動觀影熱潮的傳統文化IP國漫電影。
作為一個文科的女生，我本來是不會對 星球大戰 這類各種機械各種怪獸各種群毆的電影感興趣的。無奈在 生活大爆炸中，這類電影被多次提及，聽不懂謝耳朵和大家的各種笑話讓我很是不甘，再加上一次偶然中得知，星戰中我大愛的伊萬也是主演之一，這才堅定了要看的信心。從一位非常專業的骨灰級星戰粉那裡拿到了一至六全集，並謹遵他的教誨以456123的拍攝順序開始看起。
456是上個世紀七十年代的作品，看的時候我做的最多的就是驚歎美國人那麼早便擁有不容小覷的科技能力，才能拍出那種效果的科幻片。雖然不少人認為它拍的十分粗略，但我任然覺得超越絕大多數當代中國科幻片(中國有科幻片麼?)。後三部的主旨和那個年代大多數的寓意片類似，或多或少都透著暗指納粹惡勢力的感覺(像胡桃夾子)，都透著民主雖然弱小但必將勝利，專制看似強大但必然倒塌的感覺。再附帶一點美國特有的個人英雄主義和冒險精神，最後還不忘加一寄親情的偉大力量。
123是本世紀開端幾年拍的，各種電腦特技簡直沒的說，不論是蟲子還是蜥蜴怪人都活靈活現。我對123的期待很高，我家伊萬也終於要扎著小辮子出場。看著最初天真可愛聰明的安，再看著他一點一點成長，最終在3中投入黑暗勢力，看到最後歐比王含著眼淚對著燒焦的安大喊：“Youwere the chosen one!”我忽然覺得那個世界是一個非常不合理的世界，而安是一個犧牲者。
首先回顧一下Jedisystem，在三的中間，安說他看透了Jedi的虛偽，我很同意他。整個Jedi系統是建立在一種宗教式的師徒制度中的，徒弟要按師傅的吩咐形式，要絕對服從等等。在身份上Jedi是高人一等的，因為不是誰想做就能做的，用電影裡的話來說就是thechosen one。記得大師見到安時給他測了血然後說：“The force is strong in him.”換句話說就是the force is weakin other賤民。這放到中國可就是帝王之相，留著龍血了。這麼強的一群“天之子”待在一起還不要逆天了，所以Jedisystem中要求各位Jedi清心寡慾，對自身要有老和尚一樣出世的覺悟，對宇宙中其他人和事要有積極入世的擔當。所以Jedi武士很小就被帶去外太空訓練，遠離家人，終身獨身一人，只以解救宇宙為己任。在他們的理論中，對家人的眷戀和感情會導致不捨繼而導致嫉妒繼而引向darkside。換言之就是由於他們本領高強又能預見未來，一旦有什麼特別依戀的塵世之物勢必會召喚他們企圖逆天的想法，這樣就會把他們領到darkside，即使沒有逆天的企圖，僅僅是這些塵世之物也會召喚出他們的得失之心，從而召喚出痛苦，這樣也會把他們領到darkside。唯一的解決辦法就是在這個時間沒有任何依戀之物。這簡直就是一種徹頭徹尾的謊言。如果一個人在世間沒有任何依戀之物，他又何必以解救宇宙為己任?事實上，有陽光的地方便有陰影。如果你不知道什麼是壞的，又如何能選擇好的?Jedi教育中最大的問題就是企圖替別人做選擇，他們只教給孩子怎麼逃離darkside，企圖用只灌輸“光明的”思想的方式讓他們永遠單純善良變成沒有私心的機器。這簡直和某國的教育理念不謀而合，事實證明只有智力能力有問題的兒童才能在這條路上走得比較遠。整個Jedisystem建立在一種近乎物理學的絕對理想條件下，即它的最高領導是英明神武的，沒有私心的，永不變壞的。否則他們簡直就可以在任何時間變成一個恐怖組織。
與其說安是Jedi中變壞的那一個，不如說他是比較健全的那一個。但是他後來走得又有點太遠了，從一個極端到另一個極端。尤其是跟著西斯那個老瘋子，也不知道有什麼混頭。不過倒是證明了一件事，每一個Jedi都是十分有潛力的壞蛋。看看這個一心想要造聖人的系統都做了些什麼?看到後來我們也發現，其實所謂解救宇宙，也就是解決他們自己人惹出來的各種麻煩。人們往往總是對所謂惡勢力所帶來的傷害比較警覺，卻忽視所謂的好勢力帶來的傷害。歷史上有很多壞事都是愚蠢的.好人乾的，而且比惡人更加令人髮指。以我們國家來說就有一次著名的culturerevolution。我不願相信那時候的人都“壞掉了”，他們只是有一個單純的信仰，同時希望別人和自己一樣單純而已，然而這並不是歷史能原諒他們的理由。
所以說安確實是是給宇宙中帶來平衡的人。他亂鬧到犧牲了自己的一生，才讓Yoda和西斯都死了，兩邊的徒弟也基本鬧沒有了，這個宇宙終於安靜一點了。不過他自己的血脈流了下去，讓我們祈禱YoungSkywalker不要去辦什麼Jedi培訓班，就讓這個知識隨他而去吧。
在政策東風的加持下，文化類節目已然成為當下內容市場的硬通貨。但如何將思辨性的文化命題感性地表達，不同節目則存在雲泥之別。去年，深圳衛視原創文博推理節目《詩意中國》的推出，為文化類節目創新提供了新可能。
這檔節目從浩蕩歷史長河中擷取反映詩意生活的選題，借古人的詩意哲學，探今人的存在之道。在形態設計上，《詩意中國》創造性地將文藝推理、情景再現、經典復刻等表現手法有效交織，播出後引發了較大的文化迴響，其在娛樂圍城中的詩意突圍確立了自身的價值座標。
起點太高，也為自我超越標註了新刻度。近期，第二季《詩意中國》如約而至，新一季節目如何在意義生產中完成守成與創新?如何更契合新世代受眾的審美需求?均成為主創思考的核心。
可喜的是，第二季《詩意中國》進一步定位於年輕群體，從內容、表達、營銷三大層面全線創新，助推文化“出圈”，引領著Z世代的“新國風”。
初讀《悟空傳》，本以為是一場鬧劇，看過之後才深深感嘆：理想與現實為何如此遙遠，人生的意義為何如此渺茫?
用粗俗平白的語言揭示萬般的無奈，作者紙後的功力非同一般，對所有意義的探索也相當深入。唐僧的看不透、孫悟空的懦弱、豬八戒的痴情、沙僧的奴性……作者雖然把原著改的面目全非但仍別具一格。還記得唐僧對自己的師傅說我要學的東西你教不了我，師傅問他想學什麼，唐僧說：“我要這天，再遮不住我眼，要這地，再埋不了我心，要這眾生，都明白我意，要那諸佛，都煙消雲散!“這是何等的氣魄!藐視萬物，唯我獨尊。唐僧發現了佛祖與觀音對世人的欺騙以及小乘佛法的界限，他要跳出去，不惜自毀千年法力，不惜一死。他度不了眾生也不肯自度，只能痛苦。
當然《悟空傳》的主人公還是悟空，只不過相比之下我還是喜歡唐僧，因為這裡的悟空不再有齊天大聖的氣魄，他乞求早日取經，消除罪孽，受人矇蔽，愚昧無知，忘記自我，完全成為受人擺佈的布偶。我很這樣的現實和現實對理想人生的扭曲。誰都沒有錯，卻又都錯了。當現實的枷鎖束縛住一個人的心，他的心也就不能飛翔了。所以讀的時候一直在乞求：希望悟空早日醒悟，希望八戒與嫦娥終成眷屬，希望沙僧放下“求做奴隸而不得“的執著，希望小龍馬不要念念不忘江流，希望紫霞可以幫悟空一把……故事的結果，所有的希望都落空，這就是現實嗎?
故事不長，平白的話卻引人入勝，笑過之後才發現這是一個悲劇。也許文學性不足，但確實引人深思。
最近看了一部小電影——《桃花運》，影片通過幾個生活在不同圈子裡的老中青三代女人，給我們講述了當代女性不同的愛情觀、價值觀。說實話，除了故事有些俗套，對白有些蹩腳，結構有些凌亂之外，這部電影基本上沒什麼毛病了。電影裡主要介紹了5對男女，當然還有葛優和范冰冰那場戲中戲，總之都比較有特點，我們一起來看一下。
NO.1——極品悶騷男
鄔君梅所飾演的這個中年女性生活最慘。她先是被喜新厭舊的丈夫拋棄，一箇中年女人帶著孩子面前度日，生活確實挺艱辛的。無奈之下，只好通過婚介所給自己的這個家找個“男人”，這也是人之常情，畢竟沒有男人的家也是沒有生氣的。她以為是遇到真愛，沒想到卻遇上一個“吃白食”的。葛優剛出來的時候，確實被他雷到了!習慣了葛優多年來光頭的熒幕形象，一下子整個披肩發，還真有點不適應。這可能也真能夠代表一部分男人的形象。乍一看，西裝革履、一頭長髮，言談舉止都是溫文爾雅，一副紳士派頭。他之所以能夠成功，是因為他緊緊抓住了女人的心肝——孩子。也許，對於那些再婚的女人來說，孩子就是她們生命的全部，你只要哄好了孩子，就等於成功了一半。在照顧孩子方面，他什麼事情都替你想好了，從來沒有什麼脾氣，整天和顏悅色，不溫不火地就把男人和女人之間比較關鍵的那點事兒給辦了。然後開通個全球通業務，開始玩兒失蹤，全球都找不到。這是男人中的“極品”，泡妞的最高境界，典型的極品悶騷男。
NO.2——傍富婆
郭濤和元秋這對“少夫老妻”演技真的不錯，幾乎沒有任何破綻，至少我一開始看上去完全是一種所謂的“真愛”，後來才知道這是一種敬業的表現。傍富婆也需要有一定的職業精神，畢竟在金融危機的大環境下，各行各業都不景氣，沒有一點代價幾乎是不會成功的。尤其是生病吐痰那場戲，我生怕那個郭濤乾脆用手捧著，那樣就太讓人噁心了。能夠騙取一個老女人的心，光有甜言蜜語是不夠的.，最重要的是要做到實處。打電話那段尤為精彩，一提到要借錢，那大姐真是義無反顧啊，當真就把錢給塞到手裡，這時候你一定要斬釘截鐵地一口回絕，並且特爺們地說一句：“這事兒跟你沒關係!”那種敢於擔當的精神和責任感，那女人還不相信你才怪呢!這也又一次佐證了那句頗為經典的話：“熱戀中的女人，智商基本上為0!”不知道這對老情侶最終能缶走到一起，至少人家處得那個過程是溫馨的，如果郭濤出獄之後真能改過自新，這也不失為一段佳話。問題是，他真的能改嗎?
NO.3——窮小子富家女
“我調查過了，他是一酒店的二級廚師，一個月才5000塊錢，家裡是農村的，養著6頭豬……”聽著這段對白，我哭笑不得。有意思的是，這個小宋佳還真是細心，能把人家裡幾頭豬都查得一清二楚，看來現在真是沒有錢搞不到的資訊，莫非他也是用的貓撲的“人肉搜尋”?可是那一句“一個月才5000塊錢”讓我有點受不了，大爺現在連3000都沒有，這不是赤裸裸的歧視嗎?月薪1000也有1000的活法，又不是沒試過，剛來北京那會兒只有800，這麼多年不也過來了嗎?不羨慕，咱只要活得樂呵就行。這生活質量和人民幣沒啥關係，關鍵是要有一個好心態。最後這倆人走到一起了，完全在預料之中，當然中間還有些浪漫的情節，溼吻那唱戲很假很煽情。這個李晨在裡面傻傻的，完全沒有了士兵突擊裡的吳哲那麼英氣蓬髮，言語犀利睿智，整個一土老帽。不過，人家做的一手好菜抱得美人歸。征服一個未婚的女人，首先要征服她的胃?貌似是這樣。
NO.4——當山妞遭遇前衛男
如果沒有仔細看過演員表，我真以為那個操著一口陝西方言的小妞是一個山寨版的梅婷，確實形象差別很大。都是化妝師給鬧得，看走眼了。耿樂這個說話時不時夾雜著一些英文的小夥子，看上去挺時髦的，至少在對待“性”這個問題上，他是前衛的。可是山妞梅婷這個傳統女性卻在“性“這個問題上，很糾結，對於這樣的一個男人，“要還是不要”幾乎成了哈姆雷特式的困惑。然後編劇把這個問題處理的很出人意料，明明分手了，最後咋還又結婚了呢?莫名其妙!
NO.5——拜金女的困惑
李小璐在影片中這個拜金女的形象演得可圈可點，但是最終還是無法逃脫“楊曉雲”的影子，不過在她對立面的不是那個任打任罵、做牛做馬的向南，人家可是宗少富。拜金女雖說長得可愛些，但是在追求宗部長的同時，似乎也動了真情，決心留下來與他共進退，這種仗義的精神可是職場人士很難看到的，畢竟大家偶有生活的壓力啊!可以想象，這場金融危機一過，這個拜金女真的就成功上位了吧?被美元砸死的日子，到底要等到什麼時候才能變成現實呢?段奕巨集的演技確實可以獨當一面，尤其是跳得那段比較High的舞蹈，戲劇學院表演系科班出身的人，基本功夠紮實。
不知什麼時候，我的周圍想起了唏噓聲。我也感覺雙眼有些模糊，有什麼東西流進了我的嘴裡，又苦又澀。哦，平時自詡鐵石心腸的我也流下了眼淚!
我為什麼流淚呢?為楊玉福眼睜睜看著日本鬼子的刺刀刺進母親的胸膛無奈地嘶吼?為娜佳在敵機轟炸中喪生的活潑可愛的幼子?為秋葉子倒在自己人槍下而滾落的八音盒?
一陣陣八音盒發出的音樂聲敲擊著我的耳膜，聲音很清脆，很悅耳，但讓讓人心碎，它帶著我的思緒又進入了那個瀰漫著硝煙的年代……
影片沒有氣勢恢弘的戰爭場面，也沒有離奇曲折的情節內容，卻真實地記敘了三個人在逃亡路上的艱辛坎坷。一個是天不怕，地不怕的“中國爺們”;一個是作戰經驗豐富的女少校;另一個則是單純的日本女學生。他們本是三個不同國籍的人，但戰爭卻讓他們走到了一起。片中最令我感觸的並非是戰場上的拼殺，而是在逃生路中，三人互幫互助所表現出來的那份深深地愛。正是愛讓他們從最開始的猜忌，防備，仇恨，到後來的包容，信任，友愛，正是愛讓他們爬山涉水，克服重重障礙，走出了一望無際地原始森林。
片中，當忠厚老實的農民楊玉福舉刀對準日本少女秋葉子時，他腦子裡閃現出被日本兵殘殺的母親，但卻不忍傷害一個手無寸鐵的日本女孩。在這生死瞬間，是愛戰勝了仇恨，是愛拯救了日本少女。而這愛也猶如一顆種子，在日本少女那飽受軍國主義思想的毒害的心田中生根、發芽、成長。她恢復了人的本性，恢復了她善良、清純的一面。
戰爭，只是政府的錯誤選擇，它無法扼殺住人與人之間愛的情感。無論何時何地，人們都需要愛，都企盼著和平。
即將在北京舉行的29屆奧林匹克體育運動會將是一屆超越國界、超過戰爭的一次盛會。到那時，沒有槍聲、硝煙，只有鮮花和掌聲，來自全世界各地的運動員們——黃面板的、黑面板的、白面板的……在愛意的包圍中，在和平、友好地氣氛中，公正、公平地角逐著。
愛比仇恨更有力量，和平比戰爭更讓人期待。
他們的家鄉，缺冰少雪，在成為滑雪運動員之前，他們甚至從未看過雪花的模樣。
他們的人生，因為意外，曾經一度陷入灰暗。然而，體育給他們的人生打開了另一扇窗，讓他們走向了更廣大的世界。
昨天，北京冬殘奧會進入第二個比賽日，在越野滑雪賽場，兩位來自南方的殘奧選手創造紀錄，為中國代表團接連奪金。多年的奮鬥與磨礪，在他們衝過終點的瞬間，得到了最好的回饋。
走出心魔
以一路領先的姿態到達終點，昨天上午，中國選手鄭鵬奪得北京冬殘奧會越野滑雪男子長距離(坐姿)專案金牌，也為中國隊取得了在該專案上的歷史最好成績。
奪冠後的鄭鵬在受訪時臉上洋溢著幸福的笑容，因為他實現了四年前的夢想——在20__年平昌冬殘奧會越野滑雪男子坐姿15公里比賽中，鄭鵬獲得第四名，創下了當時中國隊冬殘奧會個人專案的最好成績。當時的他就暗下決心，四年後的北京，一定要站上最高領獎臺。
在鄭鵬的老家福建莆田，他奪冠的訊息已經在朋友圈刷屏。鄭鵬的父親鄭開華是莆田藍天救援隊的一名隊員，他激動地在微信群裡發紅包，同隊友分享這一刻的喜悅。
如果不是那場意外，鄭鵬或許還是一名汽車維修工。20__年，鄭鵬在深圳一家汽修廠開始實習，因同事操作不當，他被升降機砸傷，造成雙腿癱瘓。出事之後，有4年時間，他基本都把自己關在家裡，也不怎麼說話——原本開朗的他躲了起來。
直到20__年，有朋友約鄭鵬一起參加一場輪椅馬拉松比賽，他才走出家門。此後在一位隊友的推薦下，鄭鵬加入了北京市殘疾人越野滑雪隊。生在福建長在廣東，鄭鵬從小沒看到過真雪，他能成為滑雪運動員嗎?沒想到，練習滑雪一年多後，鄭鵬參加加拿大世界盃比賽，就獲得了一銀一銅。
昨天賽後，鄭鵬第一時間就是想找教練一起合影，“我的教練以前也是運動員，登上領獎臺也是教練的`一個願望，這次是我們一起圓了一個夢”。
永不放棄
“我到現在都不敢相信這是真的，嗓子都還啞著。”直到面對長槍短炮的記者，楊洪瓊依然不敢相信，從來沒有什麼成績的自己，能拿到冬殘奧會金牌。“我一直都希望自己悄悄努力，當個小透明，然後一鳴驚人。”楊洪瓊說，這次自己做到了。
32歲的楊洪瓊出生在雲南羅平的一個小山村。小時候因為上山跌倒損傷了脊髓，導致雙下肢癱瘓。殘疾後，楊洪瓊長期處於自閉的狀態，不願出門見人，甚至家裡來了親戚也不願說話。
改變始於體育。上了中專，楊洪瓊開始接觸殘疾人體育運動，在殘疾人舉重和輪椅籃球比賽專案中，她多次獲得獎牌。抱著好奇的心態，她又“跨界”到了越野滑雪專案。
“對於一個南方人來說，滑雪這兩個字太遙遠了，有幸能接觸它，就義無反顧地扎進來了。”楊洪瓊說。
轉項面臨的第一個問題，便是和之前完全不一樣的賽場節奏以及要適應新的比賽方式。從輪椅籃球到坐姿滑雪，無法掌握平衡的她一開始是在摔跤中度過的。甚至，因為她摔得最多，隊裡教練還給她起了一個外號：楊美嬌——每天摔一跤的“楊每跤”。楊洪瓊笑稱，那時候隊裡只要有人摔倒了，所有隊友都會把目光投向自己。但這並沒有讓她打退堂鼓，反而讓她更加勤奮練習。
在昨天比賽衝線時刻，楊洪瓊振臂高呼“中國萬歲”。在賽後採訪中，楊洪瓊道出了背後的原因：“是強大的祖國讓我們站在了世界最高領獎臺!”她說，接觸體育運動之後，她整個人都開朗了，不但走出自閉，而且還可以感染身邊的人，經常把他們逗得哈哈大笑。“我經常想，全中國那麼多殘疾人，能參加冬殘奧會的就我們96個，我怎麼能放棄?”
堆枕烏雲墮翠翹。午夢驚回，滿眼春嬌。嬛嬛一嫋楚宮腰。那更春來，玉減香消。朱弦斷，明鏡缺，朝露晞，芳時歇，白頭吟，傷離別，努力加餐勿念妾，錦水湯湯，與君長訣!
——題記
近日，甄嬛風盛行。跟大部分的古裝劇相似，《甄嬛傳》的情節一波三折，我的心情好似坐著過山車，時起時落。我最喜歡的便是宮中人的對話，說話恰到三分處，剩下的七分就靠聽者的天分了，弦外之音比比皆是，若非聰慧之人，恐怕早已被語言萬劍中傷了吧，更別說爭寵了。
本無意入宮待字閨閣的“女中諸葛”，有著絕世容貌與過人才情的甄嬛，有著閨閣中得一“有心人”的願望，但是終究只是夢罷了，一入宮門深似海，一句“逆風如解意，容易莫摧殘”註定了她不可能被撂牌子，註定一生都是胤禛的女人!原以為胤禛是她的“良人”、原以為真的找到了自己的真命天子、原以為自己一番情意得一眷顧、最終不過是別人的替身罷了。夢中深情的呢喃“莞莞”，代表尊貴的封號“莞”，終究不過是一場謊言，像那毒藥表面的糖，不過是用來掩蓋真相的甜蜜……美夢破碎的一瞬間，她好似什麼都沒有了。一心痴愛卻換來皇帝的絕情，真心相待卻得到姐妹的背叛，突如其來的家人的苦難。……這一切讓她心灰意冷，終究被迫離開剛誕生的女兒，在清冷苦寒的的寺廟內，企圖默默地用殘留的歲月，安撫自己支離破碎的心。直到遇到了溫潤如玉的允禮，才驀然想起曾經的心願。即使抗拒，即便疏遠，卻仍然忍不住在那個雷雨交加的晚上，撲入他的懷中。用一顆不完整的心，靜靜感受他的柔情與呵護，享受著平靜而幸福的時光。一切皆是造化弄人，他的噩耗，令她生不如死。然而為了保住他們的孩子，她選擇委曲求全，回到胤禛的身邊。當一切塵埃落定，胤禮卻突然出現。她只好選擇逃避，用剩下的歲月，緬懷他們之間的一切。最後的她親手殺死了自己的愛人，雖然他們的.兒女終是平安，可幕落人亡，再大的權勢又能換回幾分愛戀?
“善惡到頭終有報，只爭來早與來遲。”古人所言極是。因果輪迴，這個世間所有的人事都在這個輪迴之中吧，雖然錯綜複雜，但是誰也不能逃脫該承受的結果。華妃，皇后，陵容都是作惡多端，她們終究沒有逃過應有的懲罰。只是淳小主死的的確讓人惋惜，深究其原因，又未嘗不知，在如此險惡的後宮中，淳兒單純，而又口無遮攔。“口中言少，自然禍少”。淳兒的經歷確實也讓人明白了這句古話。
沈眉莊人如其名，嫻雅端莊。她出身良好，飽讀詩書，大方得體，性格恬淡，眉莊的家庭從來都把她作為後宮女子典範作為教養，可以說賢良淑德是眉莊行走後宮最大的資本，因此眉莊是同批秀女中最早獲得皇寵的女子。然而賢良於皇帝、太后是通行證，對於其它妃子卻是遭嫉的源泉。首沾雨露的驕傲或許讓她忘記了“槍打出頭鳥”，忘記了隱藏才華。初入宮便得到皇帝允許學習協理六宮，這無疑在腹黑的皇后和驕縱的華妃處埋下了定時炸彈。為這顆不甘寂寞和尋求真愛的心，她付出了代價，生下孩子後血崩而亡。但眉莊或許是這後宮的眾多女人中最幸福的一個。
安陵容的小心眼發人深思，這種人成不了大事。她還生性自卑妒忌心強，姐妹情誼毀之殆盡。我們都知道，心胸寬廣之人，必定是讀很多聖賢書，或者是經歷很多磨難，心之向善。想想在生活中不也是這樣嗎，心胸狹隘之人不僅恩將仇報，而且自己活得很累。很小就記得，唐僧總對悟空說“得饒人處且饒人”。確實如此，大抵世間最幸福的人也是心地善良，心胸寬廣之人吧，心中無計較，處處為他人著想。心中欲少，自然苦少。
華妃貌美，“一雙丹鳳眼微微向上飛起，說不出的嫵媚與凌厲。體態纖穠合度，肌膚細膩，面似桃花帶露，指若春蔥凝脣，萬縷青絲梳成華麗繁複的縷鹿髻。”原著中，作者這樣描述華妃。她深諳女為悅己者容的道理。華妃的悲劇正是拜這段痴戀所賜。當她被皇帝賜死，掙扎還想挽回時，甄嬛將歡宜香的祕密和盤托出(皇帝賜華妃“歡宜香”專用，暗中叫人在此香中放入麝香)，專寵的賞賜居然是皇帝平衡前朝權力的手段。真相像一把銳利的刀子，刺破了華妃最後的武裝，她愛了皇上一生，卻連這一生都變成了一個笑話。華妃絕望自戕，只留下一句：“皇上，你害得世蘭好苦!”在後宮中，她永遠是披金戴銀，顧盼生輝，明豔動人。華妃是一個滿是淒涼的女子，其實，她那份熾熱的愛早已超過了純元，只因她是年羹堯的妹妹，便是她的原罪。終是，如芍藥般豔麗綻放，如今花落了。
此階段的甄嬛就像在企業中佔有一席之地的職場人士一樣，但人往往卻在一帆風順時，最容易犯下大錯，面對困境，最不明智的做法就是一哭二鬧三上吊的把戲，傷心、傷神又適得其反;聰明的做法應該是暫避風頭，離開並不代表永別，而是為了能漂亮的迴歸，浴火重生才是鳳凰。
無論是年齡心智如何成熟的人們，也總有一段燦爛天真的童年，也總有那麼幾部陪伴著長大的動畫片。而等到長大以後回頭再來看這些兒時的同伴，卻總有勾起心中強烈的懷舊情結。這或許也是根據50年代比利時漫畫改編的3D真人動畫片《藍精靈》剛剛以週末三日收穫的票房均為3620萬美元的票房登頂北美票房總周冠軍的重要原因。而雖然這部進口動畫大片要在8月10日才能與國內觀眾見面，但是這並不妨礙著大家通過各種渠道搶先嚐鮮。無論是在時光_還是豆瓣上，這部尚未在國內上映的電影分別獲得了8.8和8.4的高分。套用著名鐵道部發言人的話說就是：我只能說，這是一個奇蹟。
任時光飛逝，創造於1958年的藍精靈可謂是70、80年代出生的人們的集體兒童回憶。在當時娛樂方式相對單調的那個時代，一部經典的動畫片幾乎就是那個時代孩子們的所有回憶。或許，身為70、80後的我們甚至都已經記不清楚《藍精靈》的故事情節了，但是對於這些只有三個蘋果高的小傢伙們卻是充滿了感情。因為它們就是童年的回憶，經典的化身。
這一次電影版的《藍精靈》讓藍爸爸、藍妹妹、樂樂、聰聰、笨笨、厭厭等6個藍精靈離開了山谷，來到了美國紐約冒險，在中央公園裡遭到格格巫的圍追堵截。他們一路上奔逃，躲進了一個紙盒子。快遞把這個紙盒子送到一對夫婦的手中，也讓這些可愛的藍精靈就此闖進了人類生活。電影也融合時下風靡全球的3D技術，為了讓這些藍色的小矮人看起來有血有肉、生動活潑，索尼公司邀請近300名影像員工花了358000個小時專門製作有關“藍精靈”的動畫鏡頭，確保每一個藍精靈的頭髮、眼睛、影子、手足、血液、肌肉以及整體光線的設計，無一不呈現出精湛逼真的效果。不知道當這些記憶中的二維平面形象變成3D形象的時候，會帶來怎麼樣不同的感受。
固然，3D技術只是輔助觀眾們獲取最佳觀影效果的手段，但對於像《藍精靈》這樣一部具有特殊懷舊意義的動畫片來說，如果只是純粹依賴炫目的3D技術能否找回當初的感動而是一種現實的問題。對於早已經成熟並且司空見慣的70、80後來說，感情的認同顯然要比絢麗的技術來的更加重要：25年後，當已經告別童年許久的我們再次相遇，是否還能找回當年的純真與感動呢?
經過觀看我感受頗深，這些人都是在一些普普通通的崗位上，可是他們卻做出了不平凡的事情，作為鐵路人，我們都應當以他們為榜樣，向他們學習，認真做好本職工作，為鐵路，為祖國，為人民奉獻自我的力量。用先進典型人物，激勵我們“不忘初心、牢記使命”，努力在建設交通強國中當好先行者，這些人都是普通的鐵路職工，但他們卻有著不尋常的品質，他們是鐵路人的代表，展現著鐵路人無私奉獻、堅強勇敢的品格。我感覺到作為一個鐵路人，我需要學習的還有很多，作為鐵路的新生一代，我要向老前輩看齊，不負最美鐵路人的榮光。要以“最美鐵路人”為榜樣，立足本職崗位，進取投身“交通強國、鐵路先行”的使命，為新時代鐵路改革發展作出貢獻。
“最美鐵路人”都來自鐵路基層最樸實無華的崗位，他們在一線默默耕耘，堅守奉獻，對技術精益求精，對工作兢兢業業，為“交通強國，鐵路先行”的歷史使命，出色地履行了自我的職責。他們用汗水，凝寫成一個大的“美”字，詮釋了當代鐵路人的服務本色、擔當精神、奮鬥品格。作為一名鐵路工人，要以“最美鐵路人”為榜樣，聽從黨的號召，主動投身到“交通強國、鐵路先行”的生動實踐中去，更要在本職崗位上努力奔跑追夢!
昨天，反映新疆喀什農村“維漢一家親”的影片 《漂著金子的河》 在立鼎影業放映廳舉行首映式。該片以獨特的敘事結構，展現了“中國最美村官”劉國忠紮根喀什澤普縣科克墩村，數十年來為村民默默奉獻的故事。中國電影家協會黨組副書記許柏林表示：“這是一部真誠的電影，故事的真實為電影提供了堅實的基石，而故事架構的突破則讓觀眾有著強烈的在場感。”
值得一提的是，《漂著金子的河》由上海援疆指揮部策劃推出，此次入選第19屆上海國際電影節展映單元，將於14日放映，成為首次參加國際A類電影節的援疆文化產品。
在澤普，提起劉國忠，鄉親們都會豎起大拇指。澤普縣副縣長提拉尼薩斯地克說：“我從小就是聽著劉國忠的故事長大的。”劉國忠8歲的時候跟隨父母來到了科克墩村。長大成人後，全家決定搬回甘肅武威老家，劉國忠卻對這片土地充滿眷戀，不顧家裡反對堅持留了下來，成了村裡唯一的漢族漢子。
1982年，劉國忠開始擔任村委會主任，1998年起任村黨支部書記、村委會主任，成了維吾爾族村裡的漢族“村官”。憑著滿腔熱情和無私奉獻，劉國忠讓村民的人均年收入從不足300元增加到7000多元，94%的村民都住上了富民安居房。“老劉”、“劉爸爸”是村民們對他的稱呼。“可以說，全村沒有人沒有得到過老劉的照顧和接濟。”提拉尼薩說。
住在縣城的兒女幾次想接老劉進城居住，但他因放不下村民而屢屢拒絕。到了退休年齡，原本準備“休息”的劉國忠卻仍然被村民全票選為村支書，甚至有村民到鄉里“上訪”要求劉國忠繼續擔任村官。
2019年10月24日，在鄉里開完會，劉國忠帶著妻子騎摩托車返村。路上，因為太累，摩托車重重摔在了路邊的石頭上。老劉再也沒有醒來。
《漂著金子的河》根據劉國忠真實事蹟改編，以紀錄片的風格展現了老劉樸素的一生。影片導演劉春彥表示：“為了講好老劉的故事，劇本前後寫了30多稿，推翻重來了三次。”“剛開始拍攝時，我們發現從北京帶去的專業演員在村民當中顯得很突兀”，於是，為了展現大家對於老劉的真情實感，導演最後決定全片除了劉國忠的哥哥由專業演員扮演外，全都由當地村民擔任，劉國忠的妻子、兒女們也在片中講述自己的故事。
據上海援疆指揮部副總指揮楊元飛透露，“《漂著金子的河》之後，我們還將與上海美術電影製片廠聯合打造動漫電影《阿凡提新傳》。該片已被中宣部列為十大重點專案，計劃於今年下半年製作完成。”楊元飛說，影片將以膾炙人口的1980年版《阿凡提的故事》 為基礎，並結合現代動畫技術，希望能夠再次勾起人們對阿凡提這一經典人物形象的美好回憶。
看完了《霍元甲》只有一個感覺，就是我們中華民族，在那個歷史時期只有淒涼、悲壯和無奈。不僅《霍元甲》還有我看過的其他的一些電影，比如，《精武門》等等，凡是講述那個歷史年代的電影都透出這樣的一種氣息。
我作為一名八零後、21世紀的一名青年，在我心中久久沒有這種淒涼和悲壯了。這是這個時代給我們的感覺。生活的太安逸!卻不知我們的前輩曾付出了多少才換來我們今天的生活。
回想歷史!我們的華夏子孫無時無刻不再痛苦之中，但沒有一種痛苦會像這個世紀帶給我們的痛。這種痛透徹心扉!
中國在17、18世紀就開始落後了，我們閉關鎖國政策使我們聽不到、看不到，只顧著自高自大!但當我們清醒的時候我們早已經被各國列強用我們發明的東西抵著腦門了!這個時候我們的苦難剛剛開始!
這段歷史足足夠我們中華民族記幾個世紀了!
自強不息——是這部電影給我們的資訊!這是清華大學的校訓!我想這也是我們每一箇中國人的座右銘!
這部電影還有一個更深層的含義!就是在霍元甲用一生終於明白“練武——不是為了爭強鬥狠，不是去掙什麼‘津門第一’的虛名，武術就像片頭所說的是制止爭鬥的方法，是強身健體、修身養性的方法，是自強不息的精神!”
在當今這個利益薰心、物慾橫流的社會裡，怎麼把握這種精神和度，是我中華民族應當悉心斟酌和體味的……
我在考慮用一種怎樣的敘事方式講述我眼中的《大話西遊》，因為這部電影對於在這20年間看過它無數次的人來說，你會發現千萬人心目中的《大話西遊》都像是心頭的一塊硃砂，隱隱牽動內心裡最脆弱也最想要呵護的情感。
當我再一次看《大話西遊》的時候，我驚異於劉鎮偉竟然能寫出如此直達人心的臺詞。因為那些情節被反覆看過之後已經不再有懸念，每當一個畫面出現的時候，電影院裡到處都是竊竊私語的人們。我們都以此來表達對這部電影的熟悉，同時，也是一種致敬。我們太熟悉每一個畫面、每一句臺詞，甚至每一個表情，在笑聲中卻發現不知不覺，眼角已經溼潤。
一出場，紫霞就對著至尊寶說：“我現在宣佈這座山頭的所有東西，包括你，都是我的了。”有時候像我這樣自覺還是有點理想主義的人永遠也無法捉摸清楚天意和緣分。你不可把它們量化，它們捉摸不定，永遠都不在你的預計之內。紫霞遇到了命定的意中人，她欣喜地說：“那我們大家立刻開始展開這段感情吧!”她滿眼都是愛意“那你先親我一下。”可是迎接她的，卻是至尊寶的拒絕。是天意弄人嗎?前一秒鐘眼前的這個男人明明說“天意最大”，後一秒鐘，當她掏心掏肺地想要愛他的時候，他卻說自己心裡早已有了愛人。
我們每個人都喜歡紫霞，她敢愛敢恨，為了愛情可以飛蛾撲火，哪怕渾身是傷也毫不在意。我們甚至在內心裡羨慕紫霞，羨慕她最終贏得了至尊寶的心。可是這個過程是如此的辛苦啊，辛苦到為了一個人可以不顧一切，不惜生命。那麼我們呢，我們為了誰能做到這樣，我們真正懂得成熟的愛情是建立在愛自己的基礎上的，卻再也沒有當初那種為愛情犧牲的狂熱了。我們受過很多傷，漸漸學會把自己裹起來，卻再也不能像紫霞這樣，愈挫愈勇，滿心歡喜的期待著“駕著七彩祥雲”來接她的英雄了。
我們笑話紫霞傻，心疼她的付出，聽到她說那句“沒想到我猜中了開頭，卻猜不中結局”的時候，眼淚一下子就從眼眶裡湧出來了。
我們誰也沒有辦法想紫霞一樣跑到對方的心裡去看一看，所以我們都在自己生命的“苦海”裡，泛起屬於自己的“愛恨”情仇。“相親，竟不可親近”，是種多麼悲哀的痛楚，可是偏偏人世間，所有的愛恨離別似乎都圍繞著這樣的糾結展開。“問世間情為何物，直教生死相許。”我們總是在這樣的錯過裡度過一生，當有朝一日，過往的傷痛在心底裡結成了痂，卻被這樣一個叫紫霞的姑娘又一次戳破。
這是個在理想狀態下，適合跟那個你深深愛過，卻又最終錯過的人一起看的電影。它會讓你深深懂得珍惜當下的重要性，深深懂得每一個有著一顆長得像椰子一樣的心的凡夫俗子，都會在我們漫長的一生中，有過一次徹底的心動，一次連自己也不知道的命中註定。
不知道是不是我心理片、懸疑片看多了緣故，還是什麼其他原因，《催眠大師》我看了一點點，倒也猜出些劇情來了。以至於電影院裡其他人都在感嘆結局竟然會是那樣，我沾沾自喜猜測都對。不過這樣趣味性也就差了許多啦。比如之前小李子的《禁閉島》，看了大概20多分鐘就基本猜出整部電影都是得了精神病的男主的瞎想，因為片子裡的提示太多了……《催眠大師》亦是如此。都被猜出大概劇情了，懸疑性必然大大降低。
比如開頭徐瑞寧在車上的神情、精神恍惚，就感覺有問題。他在見了任小妍後在廁所打電話，水漫得廁所到處都是時他明顯很緊張，還鬆開襯衫釦子，這裡已經很明顯的不對勁了，他一定有什麼和水的淵源，恐水，焦慮，而且有病。之後在催眠中被任小妍推下水池，基本就能確定是男主有病，大大的病，有人在治療他。果不其然……後面就是證明猜想。唯一超出猜測的就是這居然不是催眠中的催眠，而是兩個平行催眠。因為徐瑞寧的治療室光線實在暗，樓梯啊牆上的螺旋圖案啊鍾啊都顯示著不正常，所以影片一開頭我就覺得這莫非跟《盜夢空間》一樣其實男主進了催眠而不知。誰知最後這一切都是正常的，遺憾!
片子敘述方式就是先順著講故事，慢慢進入高潮，矛盾體現，再在最後一下子爆發，把所有問題都一下子解決，讓觀眾恍然大悟。有點像《孤兒怨》。不過《催眠大師》的敘事還是有點混亂，可能是導演編劇故意讓觀眾琢磨不透吧，虛虛實實的，別想理清，只要知道有人在治療男主就夠了。不過對我來說，理不清劇情，比如女主的催眠哪些真哪些假，實在太難受。
支撐劇情的情感線，怎麼說呢，太西式，不太符合現實，我不喜歡。也完全不能理解男主為什麼那麼自責，他並不負主要責任啊，女主難道就沒有錯?從開頭那中年婦女的有關“原諒”我就噁心地一身雞皮疙瘩。像那個結局，兩人站在陽臺，不知道要表達什麼，畫蛇添足。我覺得劇情到教授解釋清楚一切就夠了，衝突矛盾結局都有了，你後面陽臺講話沒有任何存在必要。可能是我情感淡薄，不能體察世間人情百態。想要製造催淚效果，所以用了很多煽情語句，以及背景音樂，但在我看來過猶不及。我不想討論內涵，懸疑片本來就只是看劇情，不是討論內涵的。編劇有點太想面面俱到了。
總而言之，這部片子還算過關，不會浪費票錢，劇情看得挺過癮，不會想睡覺。剪輯啊畫面啊一些配音啊也很給力的。如果滿分10分，給7.5左右。
話說徐崢的電影都挺有意思，以後有他的片子我都會去電影院看看，愛情片小妞電影除外，哈哈。
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