今天我在書香中國之書香江蘇看了《星球大戰》一書，這本書的大概內容如下：
地球上有些人認為所有古老星球上的生命都沒有我們地球上的生命發達，但是一個隕星的降臨，改變了人們對古老星球的看法。在霍塞爾的`公用工地上，主人翁奧吉爾發現了一小群人，大約二十個左右，那些人在圍著圓筒撞擊地面產生的大坑周圍看那些躲在圓筒裡面的火星人，當奧吉爾再次回到工地上時，太陽已經開始落山了，但是沙坑周邊的人更多了，黑壓壓的一片，就在這時火星人發出了一陣熱光，在前面的人都冒出了一陣蒸汽，然後蒸發了，因為這些火星人，過於猖狂導致這件事越鬧越大，引起了政府的高度關注。政府派出了“雷童號”鐵甲艦，不過沒過多久就被火星人擊沉了，隨後政府又派出了幾十艘鐵甲艦，那些火星人一開始還能招架得住，擊沉了十幾艘鐵甲艦，但是最終還是因為寡不敵眾被擊敗了，火星人被迫退回到倫敦，經過政府各級部門的商議，最終決定對倫敦進行密集轟炸，火星人走投無路，只好逃回火星了，人們的生活又恢復了往日的平靜。
看這個故事我就在想如果當初地球人不小看火星人，而是把它們當作朋友，這樣火星人就不會發動戰爭，地球人也不會犧牲許多無辜的生命。而火星人呢也不應該隨便跑到地球上來，佔用人家的領地。這個受益匪淺的小故事讓我明白了這樣的一個道理：——我們無論什麼時候都不能小瞧別人，現在的幸福生活來之不易，從小就要懂得珍惜生活珍惜生命，同時希望人與人之間能夠和平共處，不要隨便侵略別人，更希望每個同學都是一個熱愛和平的使者。
沒有按照影片拍攝的時間，而是根據影片內容的時間來欣賞的這一部系列電影——《星球大戰》前傳三部曲以及《星球大戰》三部曲。前者三部曲拍攝於20__年，而後者三部曲拍攝於20世紀80年代。不過一開始不瞭解內情的我，對於二十多年的變遷竟然沒有讓影片的畫質和效果受到影響而震驚不已，結果看了相關報道才知道，六部影片都是21世紀新創的，只不過對於前傳的三部曲採用了數碼手段進行了修善，所以才會看起來在圖畫效果繼承性上比較一致，當然最明顯的時間烙印就是人物造型上的差異，髮型、衣著、化妝、人物形態都是關鍵點。
前傳的主角——阿納金天行者——一個很有潛質但血氣方剛的絕地武士，最終沒有戰勝恐懼、死亡、悲傷的力量，墮落於黑暗力量的支配下;而正傳的主角——阿納金的兒子，盧克天行者——同樣也具有相當的潛質，甚至超過乃父，最終也依靠著父親的幫助，戰勝了黑暗力量的支配，完成了成為絕地武士最後的考驗，走向了一條光明的道路。
要戰勝這些，只有自身的努力和強大是不足夠的，還需要外界的各種力量的幫助，才能化險為夷，度過內心的激烈鬥爭。兩代天行者的例子就能很好地體現出來：阿納金彼時妻子面臨死亡，只有歐比旺師父能夠對他有所幫助，但並沒有對他的內心有相當程度的瞭解，再加上絕地會議各位長老的堅決態度，才逼迫他走了一條不歸路;而盧克此時雖然面對著黑暗皇帝對整個聯盟設定的圈套無能為力，感到悔恨無助，但好友們順利突出重圍就已經給了他一個很好的客觀支援，再加上原本就存在的信任，又有了回到良知的父親的最後一擊，使得“山窮水盡疑無路，柳暗花明又一村”。
在各種人物的經歷當中，不同的高科技產品也讓人興奮不已，全息影象資訊傳輸、超光速穿梭機、禮儀機器人、核能利用下的致命武器都讓人應接不暇。而各種不同生物種類造型的塑造，簡直都快趕上動畫片的效果了。影片的背景也不乏迷人的景色，浩瀚無邊的大沙漠、危機四伏的湖底城市、巍峨雄壯的都市建築、注重細節設計的室內環境，都讓人難以忘記。
回想起童年時期，作為“麥克斯二號”的戰鬥成員，同樣追逐著在星空下馳騁翱翔的夢想，代表地球的人們反抗外星黑惡勢力的侵蝕，和各種機器機械打交道，神奇地完成各種各樣的危險任務，刺探情報、調查敵情，和戰友們並肩作戰，都是夢寐以求的事情。
現在的我們，依然在各自的戰場上奮勇戰鬥，只有實現戰勝自己的內心恐懼和悲傷，追求更高層次的關愛和希望，才能無往而不利。
願原力和你同在!
首先要提的一點就是，和前傳性質的EP1幽靈的威脅不同，原力覺醒作為星球大戰系列電影的第七部，它是真正意義上的一部續集作品，儘管JJ導演一再強調沒有看過星戰的觀眾也能看懂它，但從電影的實際表現來看並不是這樣。拋開那些彩蛋和讓人會心一笑的臺詞與場景，天行者家族、原力的設定以及老一輩人物之間的關係等等，這些內容在電影裡並沒做什麼介紹與解釋，但它們對理解這部電影又是至關重要的。所以對於沒有星戰世界基礎的觀眾而言，觀看原力覺醒之前最好先把之前的星戰電影補一遍(尤其是三部正傳)，不然不少情節都會看得一頭霧水。
那麼，原力覺醒講了一個什麼故事?一名反抗軍士兵獲得了一份祕密情報需要將其送反抗軍基地，但此時邪惡勢力突然襲來，這名士兵在被捕前把情報放進一個小機器人並送離了它。隨後電影的主人公機緣巧合之下發現並救下了這個小機器，在遭到邪惡勢力的追擊下被迫與之同行，中途結交了另外幾位主角並經歷了各種歷險後成功將其送到反抗軍手中，最後各路人馬聯手摧毀了邪惡勢力的大規模殺傷性武器，達成了的階段性勝利。所以，有沒有感覺這個故事有些似曾相識?本片的故事套路和正傳第一部也就是EP4新的希望幾乎一模一樣，不僅如此，電影大量的實景拍攝、傳統模型和化妝的運用等等都是對老星戰的一種迴歸。這種新瓶裝舊酒的做法個人並沒有什麼反感，只要拍得精彩好看就行，比如年一部可以完全同原力覺醒作類比的奎迪，就是我的年度最佳電影之一。
說到電影本身，看完後最大的感受還是顯得過於保守，JJ導演在影片的節奏把控上要比慢熱的EP4更加均衡，但其在各方面迴歸的同時卻沒有做出什麼變化，不管是各種情節的設計還是鏡頭處理等等都臨摹得太過刻意了，導致電影整體看起來似乎沒有任何的個人創作痕跡在裡面(甚至連標誌性的JJ光暈都沒了)，完全就是在翻拍舊作。新希望從開始的爭奪設計圖到結局的攻防戰全篇都是圍繞死星展開，但原力覺醒中的故事核心卻是尋找盧克，所以如何在這個基礎上引出死星3.0版的軾星者是電影的一大難題。片中通過新共和國這樣一個毫無鋪墊的第三方勢力來引出軾星者，用一個新元素帶出另一個新元素，這種做法顯然是很欠妥的。另外從軾星者登場後尋找盧克的主題就被淡化，一切都奔著炸球而(當然後面炸沒炸掉軾星者也顯得無關緊要了。。。)，劇情上銜接得也不太好。(所以對於星戰電影而言，不管劇情如何，炸死星的這種情懷是必須得有的。)另外第三幕開始之後雙線敘事的嚴重不平衡也是電影最讓人遺憾的地方。本應是裡應外合的作戰變成了單方面的內部作戰，由奧斯卡.伊薩克扮演的飛行員波.達默龍主導的太空戰被過度壓縮，致使全片都缺少一場真正意義上的“星球大戰”這樣的高潮段落，同時也讓波這個本來戲份就少的主要角色變得更加的可有可無，著實可惜了。
說到亮點，其實就是片中的三位人物。近年來哈里森福特由於年事已高，演起戲來多少有些力不從心或者面癱的意味在裡面,但這次在原力覺醒中他居然又重新演出了30多年前韓索羅的那種精氣神,這點著實讓我意外,這種感覺甚至比見到奪寶奇兵4裡的印第安納瓊斯更甚。簡單點說，觸動我的並不是韓索羅這個角色，而是哈里森福特本人的表演，這個真的挺很奇妙的。另外一點就是星戰每個三部曲的第一集都會有一名長者主導這一集的故事，比如幽靈威脅中的魁剛金，新希望中的歐比旺，以及原力覺醒中的韓索羅。但本片特別的一點就是韓索羅這個角色不會像其他兩人一樣擔負過多的吐設定談說教這類任務，所以相比之下人物要更加純粹一些。
第二位人物毫無疑問就是本片的女主角蕾伊，電影中對其形象的塑造要比幽靈威脅中的阿納金和新希望中的盧克都要更加細膩。像開篇對人物的描繪中阿納金和盧克的形象更多的.都是通過人物對白和側面描寫(阿納金的奴隸主與母親，盧克的養父母等)來展現，而蕾伊在登場後的一段時間裡甚至都沒有臺詞，完全是通過鏡頭、場景和人物表演來表現出這個角色的獨立、勇敢但又孤獨與恐懼的角色形象。而且蕾伊的身世之謎也是貫穿全片的重要劇情，甚至可以說是電影中最吸引人的故事線。影片中大量的對其身世的暗示情節也對其第三幕各種行為的有著相對合理的解釋，當然前提還是觀眾自己要能明白這些情節所表達出的資訊，不然就會認為這又是一個全程開掛到最後怒艹反派的主。
最後要提的是電影的反派凱洛倫這個角色，片中對其人物的塑造力度僅次於女主角蕾伊，份量非常重。這是一個什麼樣的角色?受到黑暗面誘惑而倒戈的原絕地武士，再加上他的地位和行頭，無疑不讓人聯想到正傳三部曲中的達斯維達。電影開篇他迅速反應停住了背後射向他爆能光束，顯示出他具備非常強大的能力，讓人覺得這確實是個厲害的傢伙，但隨後對其人物的描繪卻並不是這樣。片中有一段和新希望中相似的情節，就是軍官向他報告他們跟丟了主角一行人，新希望中維達的反應是直接掐死軍官後對他的繼任者說不要再讓他失望，體現的是一種威嚴和穩重，而凱洛倫是怎麼做的呢?直接掏出光劍像個小孩一樣瘋狂的砸東西，這種表現就和維達截然相反了。事實上，本片對於凱洛倫的塑造更像前傳第三部也就是EP3西斯復仇中的阿納金，一名在光與暗之間猶豫徘徊的年輕武士。電影花了大量的筆墨來體現他內心的矛盾，這點和維達以及幽靈威脅中的達斯摩爾那種純粹的邪惡也完全不同。在他弒父之後和阿納金在西斯復仇結區域性分的狀態非常相似，怒火中燒同時心理接近崩潰，這也為他最後的失敗埋下了伏筆。所以，凱洛倫就是這麼一個表面像年長的維達，但內在卻是另一個年輕的阿納金的這麼一個人物形象，電影中對這名角色的展示具有一定的欺騙性和反轉的意味，看完後我覺得挺讓人驚喜的。
作為一個文科的女生，我本來是不會對 星球大戰 這類各種機械各種怪獸各種群毆的電影感興趣的。無奈在 生活大爆炸中，這類電影被多次提及，聽不懂謝耳朵和大家的各種笑話讓我很是不甘，再加上一次偶然中得知，星戰中我大愛的伊萬也是主演之一，這才堅定了要看的信心。從一位非常專業的骨灰級星戰粉那裡拿到了一至六全集，並謹遵他的教誨以456123的拍攝順序開始看起。
456是上個世紀七十年代的作品，看的時候我做的最多的就是驚歎美國人那麼早便擁有不容小覷的科技能力，才能拍出那種效果的科幻片。雖然不少人認為它拍的十分粗略，但我任然覺得超越絕大多數當代中國科幻片(中國有科幻片麼?)。後三部的主旨和那個年代大多數的寓意片類似，或多或少都透著暗指納粹惡勢力的感覺(像胡桃夾子)，都透著民主雖然弱小但必將勝利，專制看似強大但必然倒塌的感覺。再附帶一點美國特有的個人英雄主義和冒險精神，最後還不忘加一寄親情的偉大力量。
123是本世紀開端幾年拍的，各種電腦特技簡直沒的說，不論是蟲子還是蜥蜴怪人都活靈活現。我對123的期待很高，我家伊萬也終於要扎著小辮子出場。看著最初天真可愛聰明的安，再看著他一點一點成長，最終在3中投入黑暗勢力，看到最後歐比王含著眼淚對著燒焦的安大喊：“Youwere the chosen one!”我忽然覺得那個世界是一個非常不合理的世界，而安是一個犧牲者。
首先回顧一下Jedisystem，在三的中間，安說他看透了Jedi的虛偽，我很同意他。整個Jedi系統是建立在一種宗教式的師徒制度中的，徒弟要按師傅的吩咐形式，要絕對服從等等。在身份上Jedi是高人一等的，因為不是誰想做就能做的，用電影裡的話來說就是thechosen one。記得大師見到安時給他測了血然後說：“The force is strong in him.”換句話說就是the force is weakin other賤民。這放到中國可就是帝王之相，留著龍血了。這麼強的一群“天之子”待在一起還不要逆天了，所以Jedisystem中要求各位Jedi清心寡慾，對自身要有老和尚一樣出世的覺悟，對宇宙中其他人和事要有積極入世的擔當。所以Jedi武士很小就被帶去外太空訓練，遠離家人，終身獨身一人，只以解救宇宙為己任。在他們的理論中，對家人的眷戀和感情會導致不捨繼而導致嫉妒繼而引向darkside。換言之就是由於他們本領高強又能預見未來，一旦有什麼特別依戀的塵世之物勢必會召喚他們企圖逆天的想法，這樣就會把他們領到darkside，即使沒有逆天的企圖，僅僅是這些塵世之物也會召喚出他們的得失之心，從而召喚出痛苦，這樣也會把他們領到darkside。唯一的解決辦法就是在這個時間沒有任何依戀之物。這簡直就是一種徹頭徹尾的謊言。如果一個人在世間沒有任何依戀之物，他又何必以解救宇宙為己任?事實上，有陽光的地方便有陰影。如果你不知道什麼是壞的，又如何能選擇好的?Jedi教育中最大的問題就是企圖替別人做選擇，他們只教給孩子怎麼逃離darkside，企圖用只灌輸“光明的”思想的方式讓他們永遠單純善良變成沒有私心的機器。這簡直和某國的教育理念不謀而合，事實證明只有智力能力有問題的兒童才能在這條路上走得比較遠。整個Jedisystem建立在一種近乎物理學的絕對理想條件下，即它的最高領導是英明神武的，沒有私心的，永不變壞的。否則他們簡直就可以在任何時間變成一個恐怖組織。
與其說安是Jedi中變壞的那一個，不如說他是比較健全的那一個。但是他後來走得又有點太遠了，從一個極端到另一個極端。尤其是跟著西斯那個老瘋子，也不知道有什麼混頭。不過倒是證明了一件事，每一個Jedi都是十分有潛力的壞蛋。看看這個一心想要造聖人的系統都做了些什麼?看到後來我們也發現，其實所謂解救宇宙，也就是解決他們自己人惹出來的各種麻煩。人們往往總是對所謂惡勢力所帶來的傷害比較警覺，卻忽視所謂的好勢力帶來的傷害。歷史上有很多壞事都是愚蠢的.好人乾的，而且比惡人更加令人髮指。以我們國家來說就有一次著名的culturerevolution。我不願相信那時候的人都“壞掉了”，他們只是有一個單純的信仰，同時希望別人和自己一樣單純而已，然而這並不是歷史能原諒他們的理由。
所以說安確實是是給宇宙中帶來平衡的人。他亂鬧到犧牲了自己的一生，才讓Yoda和西斯都死了，兩邊的徒弟也基本鬧沒有了，這個宇宙終於安靜一點了。不過他自己的血脈流了下去，讓我們祈禱YoungSkywalker不要去辦什麼Jedi培訓班，就讓這個知識隨他而去吧。
JJ在接下星戰後傳三部曲的時候，肯定同時嚥下一口苦水，他有情懷有能力有老喬治的首肯，但是要續拍星戰，這些都不夠，還要有guts，因為他在12年接下了和星戰迷不共戴天的迷航陣營，導演合一的結果肯定不是兩邊的握手言和，現在，他是名副其實的腳踩兩條船了。
星球大戰的北美上映時間是12.18，老套路，卻又完全是不講道理的聰明，聖誕假一放，身子、腦子就全解放，北美的各個階級會團聚在一起，用星戰開啟派對之門或解開親情之網，當然還有衣服釦子。放眼全球，同一批上映的基本就是理所當然的普世價值陣營，唯有義大利似乎還要早上兩天，據說是影迷不滿一月份上映的愚蠢決定，抗議迫使廣電總局提前再提前。中國一月初上映，不是不抗議，也不是廣電總局太頑固，純粹是要建設獨樹一幟的社會主義，群眾都很理解。
作為一個身體力行玩潛伏的在臺人士，我很羞恥，亦非常喜樂地看到中國臺灣是“臺美同步”上映的。其實對於世界上任何一個身處開放國家的人來說，花錢看星戰完全自然而然的事情，誰不喜歡吊炸天的特效和全宇宙閤家歡的至上意淫主題呢，是不是瞭解故事線，是不是腦殘粉，都是之後的事情，我也不例外。
我不是不瞭解星戰，是不很瞭解星戰，國中的時候也不知道看了哪幾部，只記得巨大的機械，炫目的射線和一個草綠色的、矮個卻強大的、一出現就使人心安的外星人老頭。那大概是在20__年，我們這個世紀剛剛告別初葉的時候，距離最近的《西斯的復仇》也有個五六年，所以我實際上是在有意無意地補番。不對，我再潛入腦海，就要意識到在更早以前，多彩光劍的符號就已經出現：紅的和紫的似乎很緊俏，藍的和綠的卻是爆款，只不過，看到紅色我會怕。當然還有身著麻布衣的世外高人纏鬥在一起，以劍抵劍咬牙切齒的場景經常出現，他們揮揮手，東西不是吸過來，就是砸過。
當你是在兒童時期接觸到哪怕一點點星球大戰，它就已經足夠成為你宣稱自己是粉絲之一了。這不是誇大其詞，也不是對死忠粉的刻意褻瀆，因為我就是這樣一個非常真誠的偽粉。
言歸正傳。
看著幽藍的字幕和七十年代完全一致的排版浮上來，後排的印度家庭帶頭鼓起了掌，然而掌聲稀稀落落，並沒有經久不息。和最開始的logo和同樣變成logo的主旋律炸響沒有兩樣，JJ不敢褻瀆星球大戰的哪怕一點點神聖。按照近年來的不良風氣，類似電影應該是要有或畫龍點睛或狗尾續貂的彩蛋的，可是我們等到全部結束，也就是字幕走完而已。我在這裡完全不提示劇透是有原因的，因為我以為真正的熱愛者會為沒有彩蛋這件事拍手叫好，既然是好事，我就先說了，免得錯過公交或者地鐵。
好吧，其實我並沒有一點評論劇情的慾望。
迪士尼和片名同樣覺醒的女性主義傾向，畫面風格的復古化，影片當中安插的種.種致敬和梗，這些都是被廣泛討論的事情。看星球大戰，我的想法不出意外地走向了私人。
說一個東西很酷，我會覺得很不具體，想要追問酷在哪裡。星球大戰不同，看它會讓我意識到自己的偏執可笑，因為除了酷，在爆炸、追殺的間隙，我完全想不到什麼別的形容詞，這時候要問我酷在哪裡，我肯定回答哪裡都酷。事實上，我們回頭仔細檢查“酷”這個字的發音的時候會發現，當你被斤斤計較、四處合理的艦船造型，濃烈徹底、片甲不留的爆炸鏡頭吸引得張開嘴巴的時候，一個停留在嘴邊就是想不出來的名稱呼喊，儼然就是“酷”的發音的全部理由。
我後來突然覺得，星戰這回首次設定了女性主角，但本質上大艦巨炮的視覺震撼，摧枯拉朽的酣暢鏡頭還是男性中心主義作祟的結果，只不過男性霸佔了歷史太久太久，女性可能已經忘記或者說不可能想起自己原來會有一套完全不同的價值取向和審美偏好的。可是，一旦我這麼站在替女性發生的立場上時，就好像我之前說的男性永遠不適合代言女性主義一樣，會慢慢陷入一個好像是女性製造的深淵。這時候我再看熒幕上那個手持機械打狗棒的女主“芮”，心裡面覺得她好像是真的絕地武士，她一張開虎口，坐在舒適的軟質躺座位上，我也覺得有梗在喉。
當然我也曾經不止一次地讚歎，星球大戰簡直抱著預言人類未來生存狀態的巨集大野心。這個未來可能搖搖無期，但以當代的視角投射出，各類科幻電影確實都有預言的潛質。他們當中所為寫實派、冷靜派大都成為過眼煙雲，唯有星戰所構建的宇宙觀是我願意相信是真的，也許是是因為它把有無外星智慧這件事情完全看開了，宇宙觀也因此變得豁達。也許生物多樣性真的走到那步讓會人心生恐懼，但起碼所謂的“恐懼的是恐懼本身”這件事情在星戰裡面是用幽默和難以想象的跨星系對話消解掉了，未知在極大的有知面前也就可以忽略。而人類似乎依然佔據的主導權更是讓我心滿意足，可下一秒我又開始意淫人類作為一個星球整體對外星球或者星系施行民族主義的可能。
最後，我莫名其妙地想到了教育問題，當然我要說的，是娛樂的教育。不得不意識到的一點是，當我們的孩子通過《喜太郎》和《出沒》等作為集體回憶的時候，敵對勢力，或者說在二十一世紀通過意淫手法預言將會和我們發生新興大國關係的美利堅的孩子，卻在三四十年前就走上了超級英雄、星球大戰這樣的新路，製作水準不提，傳達的能量、資訊量和啟發智慧的力量，很難不承認完全不在一個數量級上。當然如果我們把同樣存在於這個世界的別的螻蟻也考慮進來，同樣的青少年科幻或者動畫，掂量掂量自己的同時一定又感受到一股巨大的原力席捲而來。
不要等到世紀推向中葉，我們才看到最可怕的場景：孩子們目光空洞，缺乏激情，有限的孩子在有限的盜版裡度過乾枯的童年。
那時候，我會說：“我有一種不祥的預感。”
昨天下午和朋友約去看電影，到了隨便買了兩張時間剛剛好的，迪士尼新出的動畫片《海洋奇緣》——毫無疑問，還是一部勵志的動畫片，而且還是一言不合就唱歌那種。牆裂建議看過電影的朋友再來看我的腦洞，也想聽聽你們的腦洞大開。
劇情很簡單，部落酋長的女兒，內心不想按照父親規劃的人生來走，在奶奶的鼓勵下和黑暗力量來襲島嶼資源日漸匱乏的情況下，找到半神毛伊並且一起成功出海並拯救了族人。當然，大海非常的美膩，據說也是耗費了大量的時間來構造整個景觀。
腦洞一：當島嶼的資源開始匱乏黑暗力量降臨，奶奶讓莫阿娜快走她去裝食物的時候，莫阿娜的媽媽出現了，我以為她媽媽會阻攔她，畢竟知道可能會付出生命的代價。但是出乎意料之外的是，她媽媽竟然幫她一起裝起了食物默表支援。這讓我想起了我媽媽，就算是非常不支援不看好我的一些選擇，但是她知道是我選擇的路，就會尊重我的選擇。此處莫名戳中淚點。
腦洞二：愛用閃亮的東西裝扮自己的螃蟹，讓我想到了微商，長袖善舞，喜愛用各種大牌奢侈品裝扮自己，然後就會有很多人也想擁有他們的生活，就會吸引他們投錢，當然就算是再閃亮，也還是螃蟹。
腦洞三：其實是最開始，島嶼的所有人都不知道自己是voyager，還以為自己是內陸居民，我想說，可能每個人心裡都住了一個跟自己截然不同的寶寶，就像大黃蜂，小時候看百科全書說，科學家發現其體重和體積它的小翅膀根本不可能讓它飛起來，但是事實上呢，它飛得那麼高那麼快。所以，請不要囿於自己的想象。
故事發生在美國西部的大草原，是小馬王的出生的地方。馬兒們都是用的擬人的肢體語言，把馬兒們的.心理活動表現的生動活潑惟妙惟肖，加上動畫片裡的音樂和畫面情節的緊密結合，視聽效果更佳。把我們帶到一個動物的無聲卻有情的世界。原來動物也是有思維的，當小馬王第一次見到人類時，人類那奇怪的形態引起了小馬王的注意，好奇驅使它靠近人類並用味覺品嚐了人類的酒，剛開始都是用的外部感覺去了解人類，之後當小馬王被捕後對凶惡的人類有了認識，當然，當他認識印第安人後對善良的人類有了更新的認識。對小印第安人本來也是很厭惡的，可是當小馬王認識了雨兒後，對雨兒產生了好感，才在雨兒的引導下對人類進行再認，發現人類也有可愛善良之處。當然了這也是經過一番長久的思維過程。這是一個贏回自由的漫長過程
在觀看電影中，我總是被一種叫做感動的東西圍繞，聽它每一段的歌曲都是那麼的感人，歌詞彷彿是小馬王所要表達的，沒有對話的電影或許比起那些有臺詞的電影要更感人些，那些個寂寞的眼神，一個轉身，或者是悲涼的低頭都是那麼的勾人心絃，讓人細細品味，揣摩其中的思想。記得在長官和小馬王的追逐這段中，小馬王載著小印第安人被長官的隊伍逼上了山崖的絕路，望著無路可走的山崖，小印第安人絕望的說了一聲‘oh,no!’但是小馬王卻堅毅的目視前方，倒退了幾步，用盡全身的力氣向懸崖的邊緣奔去，畫面切放到頂端，我們可以看見小馬王奔跑矯健的身姿，在懸崖的邊緣用力一蹬，慢鏡頭，小印第安人張開雙臂非常自豪的喊叫，那是人挑戰極限的成就，而小馬王依然是認真的目視前方，前腿並列，優美的在天空劃過一道拋物線，成功的落在了對面山崖的邊緣，那時，長官和他的部下就看著這歷史性的一刻，在山崖的另一端，長官的部下舉起搶想要瞄準小馬王，可是長官卻三百六十度大轉彎阻止了。並神聖的向小馬王和小印第安人深深的點了點頭，那一刻，我的心都漏跳了一拍，我也以為小馬王會死在他們的手下，人性的光輝在那一刻昇華，那深深的點頭是對勇敢的嘉獎。是對生存的敬意。
很多人對動物都不理解，我想主要一個原因是因為沒有辦法去了解動物的思想，因為，人總是喜歡用人類的眼光去誤解動物，因此常常有動物可憐的被人類殺死。殘暴也不是人類的主體，善良愛動物的人也在逐年增長，希望像這樣的影片能喚醒更多人的善良。通過這樣一種新的認識去思考，思考人和動物的關係。
今天，我和爸爸媽媽一起去看電影。名叫《唸書的孩子》。
《唸書的孩子》這部電影主要講述的是：九歲的開開和爺爺一起生活，父母在外地打工掙錢。這是一部典型的關於留守兒童和留守老人的電影。
影片中的開開是一個典型的留守兒童，沒有父母的關愛，只能還年邁的爺爺相依為命，不過好在開開還有一個無話不談的“知心朋友”——小膽兒，給他的生活帶來了無盡的快樂和歡笑。
開開是一個活潑開朗、懂事的好孩子。和爺爺相依為命，常常等遠方的媽媽爸爸打電話，這可能就是他的精神支柱吧!
開開是一個堅強勇敢自理能力很強的孩子。開開為了給爺爺減輕負擔，每天早上早早起床給自己和爺爺做飯;開開那麼小的年齡，還自己學著蒸饅頭，想想開開，再比比我們，我們真是比開開幸福多了，我們應該向開開學習，做一個懂事、孝順的好孩子!
開開是一個熱愛學習的好孩子。開開每天在學校借書，晚上回家給爺爺唸書，開開為了騰出時間給爺爺唸書，開開在學校早早地就把作業完成;爺爺不在的日子裡，開開每天放學回家就趴在臺階上寫作業，啃饅頭，喝涼水，條件再苦，也不忘記學習;開開還有一個遠大的理想——考上博士，做一個有出息的人，不像爸爸一樣長時間外出打工，遠離家鄉和家人!
我對開開真是敬佩，作為留守兒童的他，把對父母的思念深深地埋在心裡!當看到他和“小膽兒”說起父母思念之情時，我的眼淚總是嘩嘩地流著，彷彿開開在對著我說一樣，讓我感同身受。
……
看看開開，再想想自己，我們的生活環境要比開開優越很多，而且我們還有父母沉甸甸的愛，因此，我們要努力像開開學習，做一個懂事、勇敢、堅強的好少年!
《奇蹟男孩》，講述了十歲的奧吉經歷了27次手術，還是恢復不了正常人的樣子。奧吉進入父母為她精心挑選的學校上學，因為天生臉部畸形，小奧迪帶上頭盔掩飾自己真實的樣子，不尋常的外表讓他成為同學們討論的焦點，並終日受到嘲笑和排擠。但是小奧吉重新找回了自信，併成功變成萬人迷的故事。就是這樣一個看似簡單的故事，卻以多層角度講著最平凡的善良和真誠，在這個以貌取人的現實中給了我們一種溫暖，細膩不失渾厚，嚴肅的同時帶著點幽默。
無論是沙莫在布朗老師課堂上說的"如果要在正確和善良中做出選擇，請選擇善良。”還是校長在教育傑克時說的“捍衛友誼的事情永遠值得做，請繼續保持你的善良。”又或者是電影最後奧吉的獨白“善良一點，因為大家的一生都很不容易。”你會發現，“善良”一詞貫穿了整部電影，也成了電影的核心。
而在電影中，人性之善也得到了很好的解釋。爸爸媽媽用了不少善意的謊言鼓勵的奧吉，姐姐嫉妒奧吉搶走了爸爸媽媽的關愛，她本可以恨他，可她選擇了善良，選擇了體諒弟弟，體諒父母……這些種.種，難道是因為奇蹟嗎?不，他們不過是選擇了善良，才鑄成了真善美的“奇蹟”。
看完電影的時候我曾經想過，如果我是奧吉，我會不會比他做的更好?又或者如果我是電影中的其他人物，我會如何對待奧吉?我會用不一樣的眼光和態度去對待奧吉嗎?在殘酷的現實世界裡，有多少人能做到溫柔對待生活中出現的所有人?又有多少人能收回異樣的眼光和莫名的提防與嫌棄，給予他們跟正常人一樣的平等的尊重?
關於善良，大家都老生常談了，每個人都有自己的看法，而我想說的是:生活其實像一面鏡子，你怎麼對待生活，生活便怎麼回贈你，人與人之間的相處也是如此，你善良待人，他人也會善良待你……
《誘狼》，殷紅的字型，蒼勁的行書，在偌大的螢幕上一下子吸住了我的眼球，那猛烈的視覺衝擊，伴隨著影片雄壯激昂的配樂，直透我的心扉。這紅色浸潤著為國捐軀烈士的鮮血，這蒼勁迸發著怒火，彰顯著中華兒女抗戰救國的豪情。
無論是劇情的發展，人物的刻畫，還是場面的渲染，《誘狼》可以用四個字來形容：'簡捷、明快'.緊湊的事件銜接，精煉的臺詞，純粹的表演，單純的場景……不同於以往抗戰片的扭捏做作，無病呻吟，故弄玄虛，惺惺作態，一會兒飛簷走壁，一會兒手撕鬼子，而是一幕幕真情史實的再現、至純至美。正因為這'簡捷、明快'主題突出，人物鮮明的整體感，塑造了一部充滿著愛國主義情懷，優秀且出眾的大片，我敢斷言：《誘狼》必定火爆。
他，在思索著什麼……謀略的智慧透著大將的風度隱現在他的面部。瞧，他犀利、剛毅而深邃的眼神，帶著誘人的神祕似乎在告訴我們接下來的'精彩'.就在這深邃的眸子中，一身著戎裝戰士的'不凡',完全籠罩在大無畏氣概和海納百川的坦蕩裡。'支隊長，村南湧現大批鬼子，……我們被鬼子包圍了……'險惡訊息使他眉頭緊鎖，雙眼迸射出軍人的威猛。'三大隊斷後，往西面衝……'他乾脆利落，果敢善斷，戰場統帥的風範也把我指揮進了銀幕。面對東嶺山上蜂擁而至的鬼子，他首當其衝，挺身而出，懷著救民族於危亡的烈士壯志，以其超凡的智慧和勇氣，成功突圍於日軍阿部規秀獨立第二混成旅團所部3000多人包圍之中。在這次戰鬥中，他的戰友曹德本以及許多戰士都英勇犧牲。
面對著侵略者的凶殘，他發出了高昂的怒吼：'此仇必報'!誓死捍衛民族尊嚴，寧死不當亡國奴的精神，全然升騰在他身上。他，就是本片的主人公，八路軍晉察冀軍區第一分割槽第三遊擊支隊支隊長兼政委、抗戰英雄曾雍雅，而詮釋這位英雄史詩的就是本片的領銜主演、著名青年演員鞏崢。鞏崢，充滿英雄氣概的完美表演，將曾雍雅將軍演繹的惟妙惟肖，淋漓盡致，一位革命先輩的鮮活形象深深地烙印在我的心底。與其說這是影片的最大看點，不如直接說挑大樑的鞏崢，他——就是英雄的化身。有誰能夠知道，看似'奶油'的`鞏崢，骨子裡還藏匿著辛辣與生猛。好像這部片子，就是為他而作。影片中血雨腥風、戰火硝煙的場景，觸動了我關聯淚點的那根神經，並深深地激起了我強烈的民族使命感。今天的幸福生活來之不易，是無數革命先烈拋頭顱撒熱血，用生命換來的。他們在艱苦卓絕的環境裡，不畏強敵、捨身救國、不屈不撓，這種精神時刻鼓舞著後輩。'青年興則國家興，青年強則國家強。'當今的年輕人，更應心懷崇高理想，充滿奮鬥激情，以愛國愛黨愛人民作為必須具備的價值取向不斷自勉，以此才是真正的熱愛我們來之不易的今天。我一直對弘揚正能量、主旋律的革命歷史題材的影片情有獨鍾，對'英雄'更是懷有無比崇敬。曾設想，做一位像他們一樣的女英雄多好!
JohnNash精密的思維，內向的性格，以及隱藏很深的好勝心。在天才的背後是潦倒的生活，糟糕的交際，極度自負的個性讓他瞧不起任何人。而之後逐漸開始變得老實，不再鋒芒畢露，開始講學，開始學會勤勤懇懇。產生大量幻覺，幻想自己是解密高手，在黑夜裡潛進密室進行縝密的密電計算。甚至遇到要追殺自己的敵人，在演講中公然離席，在自己所能看見的世界裡和多年的朋友形影不離。反抗和鬥爭到最後還是在妻子的勸慰下開始進行心理治療。
影片的英文名是ABeautifulMind，當時就跟同學一起探討過關於翻譯的問題，為何是心靈而不是大腦。字典不可置否我們的翻譯是正確的，然而看過了電影之後發覺，電影所要反應的並不是主人公有多天才，大腦有多發達，而是在講述一個天才背後的生活，天才心裡的世界。
電影所要表達的並非是一個聰明絕頂的`夥計如何由自負到潦倒，而是在講述他扭曲的心靈，對學術的高度要求以及對旁人目光的極端在意下，導致產生幻覺，開始對自己的人生進行虛擬規劃，當他的智力達到一定高度的時候他的心智卻仍停滯不前，也就是說心靈無法帶動大腦，生活與現實脫節。
在看完整部電影的時候班主任告訴我們，他的意圖只是希望我們明白，先做人後做事。
在生活中沒有天才和蠢材之分，沒有精英和平民之分，不要因為盲目追求學術上的成就而脫離社會脫離生活，而片名所指的美麗心靈大概也是講心智成熟的人，重點在於是一個成熟的人而非僅僅是一具擁有超群智力的軀殼。
當你活著的時候，走在路上，你是一個平凡的人，而不是學術精英，不是天才，你過著和別人一樣普通的生活，要學會尊重生活。
天才的真敵人是天才，蠢貨的對手也是蠢貨，你永遠也別想打敗的人其實是你自己。你永遠也別想敷衍的其實是生活。
其實，《速度與激情8》餈粑在很早很早之前就看過了。一直沒有發推送主要是感覺無論是故事情節還是場面，都讓餈粑感到有些失望。
記得兩年前?當速7播出的時候，著實把餈粑經驗到了一把。
感覺《速7》是速度與激情繫列最好的結尾，無論是從故事情節上，還是由於保羅沃克不幸離世，意外增加的感情籌碼，都造就了一個巔峰。
《速8》的情節上，和《速6》有些類似，都是出現了一個大反派，讓飛車家族面臨了重重挑戰。而且速八有些智障的讓男主黑化，最後還在最後說出“we arefamily"實在是有些尷尬和牽強。
當然，很多人看的可能都是大場景。
在這部電影中，主要有兩個看點，一個是“殭屍車”，另一個是“冰上賽車”。
說實話...餈粑都覺得沒啥創意。不過，看著一群人工智慧的車子，直接由網路被終端所控制，倒是讓餈粑產生了如今生活完全沒有隱私的感覺。
從之前的蘋果公司洩露使用者資訊，到如今兩三天就能夠接到一個莫名其妙的騷擾電話。
“親，你想辦理銀行貸款麼?”
“你好，你兒子被我們綁架了....”
不過，生活最搞笑的事情就是，明明沒有絲毫道理的事情，發生多了之後，人們也就習慣了。
時間一長，人們對於自己各種隱私洩漏的事情，也就視為理所當然了。
所以呢，如果真有一天，你發現車子自己動了起來，不要驚慌，也許只是被壞人終端控制了，不一定是鬧鬼。
相對來說，餈粑還是對於《速7》中的橫穿一座大樓的紅色車印象最為深刻。
記得當初看完電影，餈粑簡直熱血沸騰。聲音顫抖的和朋友聊電話，激動的說著觀後感。同時深刻感受自己生活的慘敗和單調。
不過，由於《速7》的餘溫，《速8》的票房肯定成績肯定還是可圈可點的。只是，新的三部曲，《速9》和《速9》又將何去何存。
只好期待，在之後的電影中，能夠帶來一點新鮮的元素，否則，曾經積攢的口碑和人氣，都會被消磨殆盡。
所以啊，有些事情，還是點到為止，極盛的時候，就應該懂得快速抽身而退。
給觀眾，也給自己留一個美好的回憶，也許是更好的選擇。
《紫日》是由1箇中國農民，1個俄國女兵再加上1個日本女俘虜，在如畫的大興安嶺中一路同行的身影，而身後就是那紫色的太陽。
時空不斷地交錯，這時才發現每個人都有難以言說的傷痛。中國人楊眼見著母親被刺刀活活刺死，同胞被日軍裝在麻袋被火燒。俄國女兵娜佳總是回想到她孩子所騎的旋轉的木馬被帶有“卐”標號的德軍飛機摧毀。而在日本女生秋葉子的回憶中有的是一段悽美的感情終因殘酷的戰爭而破碎。戰爭是殘酷的，它破壞的僅僅是和平嗎?是一個個鮮活的生命，是人類所有完美的情感：親情、友情、感情……它讓人不再是人，而是充滿野性的禽獸和滿腔怨恨的皮囊。當屠刀被舉起，人類忘記了人類屠殺的是人類自己。
衝突在不斷髮生，正因每人的思想教育迥異，又不通語言，因此互相猜疑。楊始終不讓秋葉子碰槍，還取出了槍中的子彈，總是怒視著秋葉子。娜佳曾因同伴被秋葉子害掃射秋葉子，也因憤怒對楊舉起過槍。秋葉子因被法西斯灌輸殺人的教育，幾次三番想陷害與楊和娜佳。正因生活方式有了民族，正因民族利益有了國家，正因國家利益有了戰爭，正因戰爭人與人有了可悲的隔閡。
但是最後在色彩絢麗的大興安嶺，楊對秋葉子一次次的搭救，娜佳手中的槍一次次的放下，秋葉子禁錮的心一次次的溶解，帶著他們找食物，度火災。楊賭氣地丟下娜佳分開走，娜佳孩童般的在後面追，秋葉子嬉笑著編花環。每個人心裡都有原始的善良純真，當紫色的太陽升起時，走在大興安嶺中的，不是中國人、俄國人和日本人，只是三個互相扶持的人，夢幻般的大興安嶺消除了國籍，語種之分。一片一片無邊無際的林子，阻隔了他們對外界的聯絡，也阻隔了恐怖的戰爭。
然而當走出了林子，又是一片腥風血雨，戰敗的日本人在群眾自殺，然而竟然有日本兵是笑著走的。有一個天真的小孩手捧著炸彈，一個日本軍官要拉開弔環時。秋葉子跑去阻止，罪惡的槍聲響起了，秋葉子手中的花散了一地。憤怒的楊和娜佳開著車衝向了那個喪心病狂的日本軍官。
“看那太陽，紫色的。”
貫穿整個故事的秋葉子的八音盒經過了半個世紀，從滿臉皺紋的楊手中，到了頭髮花白的娜佳手中，最後安放在了大興安嶺，當然安放在那裡的還有對死者懷念與惋惜。
秋葉子曾說：“這一切最後都過去了。”楊憤怒地吼：“死了這麼多人，就這麼過去了?”的確這一切並沒有過去，還是有人沒有承認那段歷史，手上沾滿鮮血的人被高高侍奉在廟社中，無辜的人們的冤魂在博物館中哭泣。停止對戰爭的崇拜吧!低頭認錯並不是恥辱，而是對生命真正的尊重!
看完《密戰》這部片後感觸很深，《密戰》主要講述了安全域性偵破境外間諜組織竊取中國“星訊六號”衛星設計方案的故事，具有很強的現實教育和警示意義。。觀看《密戰》後我深刻體會到了工作的重要性，尤其在我們科研機構。
作為一名科研工作者，則更應該多學習相關保密知識，只有著眼新的情況，不斷拓展保密教育新思路，落實保密管理新舉措，開創工作新局面，使工作與時俱進，把握規律性，才能更好地發揮工作的作用。
一些科研人員存在保密意識不強，敵情觀念淡薄的現象，總是抱著僥倖心理，對當前工作的複雜性認識不足。例如有些人對資訊保安知識，尤其是高技術資訊保安知識缺乏瞭解，在具體的資訊傳輸中不知道如何運用;有些單位和人員對祕密資訊缺乏必要的保護措施，將涉密資訊在與網際網路相連的計算機中儲存、處理和傳遞，有的甚至將涉密資訊網路直接與網際網路相連;這些現象都是極端錯誤的。
要想改變這種狀況，解決這些問題，首先必須依靠教育。要通過經常性的保密形勢任務教育，使廣大幹部職工深入瞭解工作面臨的形勢，深刻領會新時期工作的重要性和必要性，從而自覺地把思想從那些不合適宜的觀念，體制上解放出來，增強責任感和使命感。要通過緊密結合法律法規教育，提升自身的法律意識和法律素質，依法保密，依法治密，杜絕一切有悖於法律，有悖於本單位合法權益的行為。要通過紮實的保密知識專項教育，嚴肅保密紀律，強化防範手段，使保密幹部切實做到政治上堅定，思想上純潔，業務上精通，作風上嚴謹，工作上細緻。教育作為工作的一項基礎性工作，特別是在市場經濟體制不斷完善，科學技術飛速發展的今天，人們的思想觀念，思維方式都在發生很大變化的情況下，保密教育尤其不能忽視。
首先要增強責任感和使命感。我們應當清醒地看到，當前工作面臨的形勢依然十分嚴峻複雜。我們軍工企業承擔著國家一些重點工程和研發專案，處於重要的戰略地位，是工作的重點區域。因此，做好軍工企業工作是我們的生命工程，事關黨和國家的根本利益，事關國家和軍隊的安危，事關軍事鬥爭的成敗，也事關經濟社會發展的大局，責任重大。
其次要提高保密技術手段現代化水平。如何檢查和防範，如何管好新的涉密載體，管好涉密網路和涉密通訊，成為保密管理的重要方面。這就需要我們大力推進重點區域保密技術現代化，做好保密技術防範工作，利用現代科技手段，建立起保密防範意識到位、保密管理人員到位、技術防護措施到位、保密檢查力量到位的重點區域保密管理體系，提高工作的質量和水平，確保國家祕密的安全。
我們只有從全域性和戰略高度出發，重視涉密科研專案保密管理工作，認真學習國家有關保密管理工作的檔案精神，樹立並強化安全保密意識，充分認識加強保密管理的重要性和緊迫性;以高度負責的精神，精心部署、周密組織本單位保密管理的各項相關工作，有針對性的就薄弱環節，採取措施，嚴格規範，才能切實把工作做到點子上，才能真正為我們國家的發展貢獻力量，才能為我們科研事業保駕護航。
故事發生在壯美是內蒙古草原上。15歲花季少女志華剛考上了高中，她和同學們高興地去放風箏，不幸被高壓電擊中。經過醫院奮力搶救，志華雖然保住了性命，她卻失去了雙臂。
面對失學和生活無法自理的艱難處境，志華非常痛苦，想自殺了結一切，是爸爸媽媽的愛喚醒了她重新面對生活。
最後志華終於考上了大學，而且參加了殘奧運會。
我看了之後，在回來的路上，志華的身影一直盤旋在我腦海裡，她上那麼的堅強，向上。雖然她失去了雙臂，但她那堅強的毅力，就像一對隱形的翅膀，使她越飛越高。
再看看我自己，跟她比一下是那麼的渺小。在現實生活中吃來張口，飯來伸手，從來不知愁。在這麼好的環境下，可我卻沒有她認真，堅強。我只要流一點點血，受一點點苦，都總要到爸爸媽媽面前去撒嬌，真是慚愧啊!
看了這部電影之後，我下定決心要向志華學習她的堅強向上，不怕苦的精神，就像一對隱形的翅膀，使她越飛越棒。
今天我和媽媽看了20__年冬奧會舉辦地揭曉儀式，當聽到北京這兩個字時，我非常的興奮!因為我們的祖國再次成為世界的焦點，我為她而驕傲。
我是在20__年北京奧運會那天出生的奧運寶寶，20__年，我已經從奧運寶寶成長為青少年，為了迎接綠色奧運，我要為環保做一些力所能及的事。通過我們點點滴滴的努力，道路兩旁的大樹會更綠，鳥兒飛翔在藍藍的天空上，魚兒暢遊在清清的河水中。景色將會美不勝收。不僅如此，那時已經14歲的我一定要去北京為祖國的奧運健兒們加油，因為媽媽跟我講，中國的冬季運動專案在世界處於領先地位，而且曾經有很多金牌得主是我們哈爾濱人!聽了之後我對20__年冬奧會的期盼更加強烈了。
20__年，我14歲了。我要誠心的祝願北京冬奧會圓滿成功，我們的奧運健兒取得好成績!
在暑假裡，中央電視臺少兒頻道播放了一部名叫《快樂星球Ⅱ》的大型兒童科幻故事連續劇，非常精彩，我每天晚上都準時收看。
故事主要講述了快樂星球上的兩個小發明家――艾克和艾雪在地球上尋找友誼時，與同學和老師們互相幫助所發生的事情。它既是一堂生動的思想教育課，又是一次不同尋常的艱難旅行。這部連續劇在主人公艾克和艾雪找到友誼的同時，也教育了我，我也跟著他們感受到了友誼的珍貴。艾克用高科技幫助同學們解決了一系列困難。比如，用失物追蹤儀幫助“孟老夫子”洗冤;用故事機化解同學間的矛盾;用厭食口香糖幫助“胖哥”和“胖妞”減肥;用馬虎克星帽幫助“寶貝兒”改掉了愛馬虎的壞毛病……高科技雖然很強大，但並不能解決一切。而友誼卻可以戰勝一切困難，是再多錢也買不到、離得再遠也拆不散的情。
你悲傷時，你朋友會安慰你;你歡樂時，你朋友也跟著高興。
看了電視劇，我也由此聯想到了我與我的同學們。某位同學生病了，我們就打電話問候;有同學身體跌破了皮或者流鼻血了，我們就及時遞去紙巾，帶他們去醫務室;如果有同學被表揚了，我們都會向他表示祝賀;班級集體得到榮譽了，我們會一起高興……我覺得，有金有銀，不如有一份真情;有吃有喝，不如有一份友誼。如果大家都能這樣，世界將會變得更加美好。
《金字塔原理》是一本教你怎樣處理寫作中邏輯不清晰問題的書，能夠教會人們如何在有限時間裡，有效與人溝通，如何簡明扼要地進行寫作。採用金字塔方法，能避免邏輯混亂或不清晰。通過對《金字塔原理》的閱讀後，讓我學到了在與人交流的過程中怎樣才能更好的表達自己，讓對方更容易的理解自己。其實說和寫很容易，但想把一件事情或是一個思想說好和寫好並不容易。
在我閱讀《金字塔原理》的過程中，他對我的感覺不同於其他書籍，更像是在閱讀一本工具書。每當看到有重點時，我都會把它記錄下來。以方便我在工作上的運用。《金字塔原理》告訴我們，在寫作時，要先有結論，然後再把結論的理由一層一層的展開，人們要想知道結論的理由就要往下看。曾經我的語言思路便總是喜歡把要說的主旨放在最後，而在之前用了很多鋪墊，弄到最後反而讓對方感到不厭煩。而我們在平時的寫作中也或多或少的使用著金字塔原理，只不過我們使用的比較零散，沒有系統的引用。讀了這本書後，感覺以前很多是是而非的問題都找到了答案，使人茅舍頓開。
其實金字塔原理在我們生活中的很多地方都是存在的。並且對鍛鍊人的思維能力很有幫助，如果我們能把這種邏輯思維方式經常的加以練習，那麼在寫作和語言能力上會得到很大的提高。
就寫作而言，我們每個人都有過不同的經歷，學生時代的，工作中的各種總結，參加不同會議的發言，甚至與同事好友的聊天等都有組織語言的過程，如何使你的發言精彩，使與會者記住你的講話內容，完全在於個人的口才和你所要表達的中心思想是否清晰，也就是《金字塔原理》所告訴我們的“自上而下”結構在實踐中的具體運用。讀此書並不是讀完就完了的，掩卷深思，如何在實踐中熟練運用才是我們所要達到的目的。
另外，《金字塔原理》還強調，寫出條理清楚的文章的關鍵，實際上就是開始寫作之前先將你的思想放入金字塔結構，並根據以上規則進行檢驗。如果不能符合以上規則，就說明你的思維尚存在問題，或者你的思想還沒有得到充分完善，或者你組織思想的方式不能立刻使讀者理解你表達的資訊。
由此可見，思想在寫作中是多麼重要。真正動筆寫，其實就是把你的邏輯思維，或者通俗的講，就是把你的思考理解過程寫下來。寫的時候已經成竹在胸了。寫之前的材料組織和構思才是寫作的重頭戲。所以在寫作之前，請先動腦好好思考。
總之，《金字塔原理》確實是一部好書，是一本讓每個讀者受益終生的書，讀後真的讓人有一種“相見恨晚”的感覺，也讓我從中悟出了很多的道理，不僅用文章凝練人生，也在文字中昇華自己。
五百年滄海桑田，五百年時空交錯，五百年愛與情仇，五百年悲喜交加，在這裡彰顯出無助與無奈，就像今何在所言，“我心目中的西遊，就是人的道路。每個人都有一條自己的西遊路，我們都在往西走，到了西天，大家就虛無了，就同歸來路了，所有人都不可避免要奔向那個歸宿，你沒有辦法選擇，沒辦法回頭，那怎麼辦?你只有在這條路上，儘量走的精彩一些，走的抬頭挺胸一些，多經歷一些，多想一些，去做你想做的事。”人生就是舞臺，我們都是舞者，有時會夢想著具有孫悟空的七十二變，隨心所欲，但是《悟空傳》讓我們看到了嶄新的孫悟空，看到了唐僧師徒的迷茫與困惑…….
理想與宿命、愛情與自由，一直是《悟空傳》探討的主題，唐僧師徒四人面對早已註定的命運，終究踏上了西遊的道路。孫悟空、豬八戒雖然神通廣大，但在命運面前，不過是軟弱無力的小人物。
何為真何為假?人的好壞由誰衡量?玉帝、神仙，神仙說你是仙，你就是仙;神仙說你是妖，你就是妖。何為妖怪?妖怪只有兩種：一種是當年跟孫悟空一起反抗天庭的兄弟，孫悟空必須把它們都幹掉，方能成佛;另一種是神仙安排九九八十一難，度過方能成佛。
為了達到目的，人必須去做取捨、選擇，就像悟空，你在逍遙自在，一怒勾銷生死薄，一個跟頭十萬八千里，你也難逃如來手掌心，你必須殺掉自己以前的兄弟，才能去掉緊箍咒，立地成佛，位列仙班。由此及人，不難想象，會七十二變的孫行者都難逃命運安排，何況你我?我們雖是獨立的個體，但誰不是單位領導的棋子，在棋盤上由他人擺佈。
記得愛比克泰德在《生活的藝術》中寫道，要得到快樂與自由就要明白一個道理：有些事是我們能控制的，有些事則不能。只有正視這一基本規律，並學會區分能控制和不能控制的事物，才能保持身內心境平和，身外卓有成效。
今何在說西遊記是場悲劇，那麼人生呢?在西行的路上是悲是喜?五百年太長，我們只有短短几十年，是精彩是平庸，是歡喜是悲傷，全看自己，把握現在，在能掌控的空間實現自我，好似五百年的悲與喜……
真的好看，首先一開始天才眼鏡狗的自白就吸引我繼續看下去，而且從這裡就看到了很多搞笑的元素加入到了裡邊，繼續看下去，中間片段真的挺感人的，而且最後的各種冒險都讓人看起來很帥很酷很感慨，結局也挺完美的。
而且我也覺得這部電影很有創意，作者想表達出狗與人類的那種深深的情感，不過沒有遵循其他類似的電影一樣，而是讓狗作為一開始的主人公來展開故事的開端，而且作者也賦予了這隻眼鏡狗一個聰明的天才頭腦，還給我們簡短說明了他走上天才之路的原因，雖然有點小誇張，不過感覺很符合邏輯，也挺有意思的，然後天才眼鏡狗也擁有一顆善心，所以在路邊收養了一個小男孩，並且在小男孩的一步步成長曆程中教會了他許多，而且很有意思的地方是開頭和結尾還有前後相呼應，同是騎著摩托車在去上學的路上，一開始是皮博迪先生對爾曼的各種囑咐，後面結尾則相反，爾曼一路上給皮博迪先生很多建議，感覺看到這部分的時候很有意思也有點感人。
嗯沒錯了，是這樣啦，影評有點劇透，還請見諒，不過這真的是部好電影，值得細細品味，最後借皮博迪先生的一句話結尾：
每隻小狗都需要有一個小男孩陪著。
星期天的早上，我們觀看了一場小記者團組織的親情電影——《親愛的》。
這部電影講述的是一位名叫田鵬的小男孩，在一次外出玩耍時不慎走失，他的父母苦苦尋找三年終於在一個偏僻的小山村找到。
我被一個畫面深深打動了。
田鵬被找到後，他的父母都跟他形影不離，害怕再次把田鵬弄丟了。有一句老話說得好——“一朝被蛇咬，十年怕井繩”，的確，田文軍就連扔個垃圾都要抱著孩子，而且扔垃圾的聲音一次比一次低，怕吵醒了孩子。其實說到底，田文軍就是孩子怕再次走丟，恨不能將孩子拴在身上呢。都說愛是無聲的，無私奉獻的，田鵬的父母就是典型!
前不久，我做了一件很對不起父母的事。
那天是週六下午，我和同學出去購物。寫完了作業，我拋掉一切煩惱，放肆地和同學玩著，早就將父母拋到腦後。我和同學又是逛超市，又是去遊樂園，還溜去龍船逛了一圈，並不知道時間匆匆流過。
我們又走進一家甜品店，點了幾樣甜品、小吃，邊聊邊吃，開心得很。很快，一坐就是半個小時，我們也差不多吃飽了，我一看手錶，驚呆了：哎呀!怎麼這麼晚了?都晚上七點了，怎麼一玩就是四個小時，這下死定了，趕緊回家了!我和同學付了錢，馬上衝去搭公車……
一回到家，我做好被罵的心理準備。可沒想到，等候我多時的父母並沒有什麼，只是走過來焦急地問我怎麼回這麼晚?沒有遇到什麼危險吧……我偷偷抬起頭看了一眼媽媽，媽媽的眼神滿是焦急、擔心。我的眼淚不自覺地從眼角里流了出來，不禁撲向媽媽的懷裡，傷心地哭了……
一旦走出父母的視線，我敢說，全世界的父母都是一樣擔心的。
今天下午，我們要去看電影。來到學校，我迫不急待地想，啥時出發呀?我都等的不耐煩了!老天不負有心人，終於要出發了!我馬不停蹄的趕往目的地——電影院。
到了電影院，我們陸續走進電影院的入口，找了個位置坐下。過了一會兒，電影院的燈都關了，熒幕上亮起來了，哇!原來題目是“魯冰花”!開始了，臺下鴉雀無聲。首先我見到一位叫古阿明的小孩和他的姐姐茶妹在摘茶葉。哦，原來他們家窮，在打工賺錢。他們做完了，到茶場主人那交貨取錢了。取了錢，就在一路笑聲中回家了。在路上，他們見到了一位大叔叔在畫畫，由於那位小弟弟古阿明也喜歡畫畫，所以也津津有味地看起來了……後來那叔叔把畫送給了他，他高興極了!古阿明還要他簽名，那叔叔開了個玩笑，在畫上籤了“傻瓜”兩個字，弄得全場同學鬨堂大笑!
後來，大叔叔成了他們的美術老師。他很欣賞古阿明富有想象力的畫，想讓他參加畫畫比賽。但一些人都為權為利要讓鄉長的兒子參加，結果古阿明落選了!
最後，古阿明死了，為什麼呢?因為他生病了，家裡窮，付不起醫藥費，而且他的`夢想——參加比賽也落空了，因此十分悲痛，給他帶來了很沉重的打擊!
他死後，老師把他的畫——《茶蟲》寄到美國參加國際兒童畫畫比賽，得了世界第一，成為了天才兒童。每人都十分傷心，這麼好的人怎麼死了呢!而且古阿明的生命才短短11年!
啊!我不禁流下了眼淚，古阿明這顆富有想象力的美術天才就這樣隕落了。在場的所有老師同學都在檫著淚水，大家都在惋惜，都痛恨那些追求名利的人們。。。。。。我真希望古阿明生活在我們的身邊，那樣他如果有困難，我們這些熱心的老師同學一定都會向他伸出援助之手，幫他治好病，幫他實現夢想!這影片讓我懂得了做什麼事都不能太死板，要大膽的展開富有想象力的翅膀!
借用費孝通的說法，超英他們生活在傳統農村的“禮俗社會”，其特點是大家知根知底、熟人間有天然的信任，人與人交際追求心安。 電影中，很明顯鄉親們都知根知底且熟人間有信任鏈條，這一點從超英“一個好漢N個幫”就可以看出，有事要幫忙找誰家妹夫、誰家兒子這些人非常靠譜、熱情;主角超英本人處理各種關係的標準就是心安，他想對得住亡妻、對得住被撞的樹河、對得住自己的馬駒、對得住被“冤枉”的範總，通常會在實際利益和心安間選擇後者。熟悉標準農村“大爺大媽”的朋友應該有體會，他們中很多人遇事會求心安，所以常常做一些保守的決定或吃虧的決定。
主角超英即是生活在鄉土社會禮俗文化裡的典型人物形象。怎麼看人物?找劇情衝突中他的選擇。超英的第一次衝突是錢用來養老還是蓋房子，他當然知道別人勸他的道理，但他選了告慰亡妻、翻修房子。第二次衝突是報警還是串供，串供可以省70%的錢，他過不去不對樹河交代的檻，選擇報警。第三次衝突是賣馬，樹河和馬之間他選樹河，但是臨場得知是個“殺茬”又選不賣，他總是樸素地跟著當時的心安在走。第四次衝突是拿不拿範總的錢，不是自己該得的他選擇不要。
8月25日上午，按照科技廳機關黨委要求，人才中心兩名職工積極參加了此部電影的觀看，大家觀看後深受教育。
《漂著金子的河》影片取材自新疆澤普縣“中國最美村官”劉國忠的真實事蹟。電影通過維吾爾族群眾為一個漢族村長辦葬禮的故事，從點點滴滴真摯情感的細節裡折射出民族團結，反映出南疆地區真實的民族關係和社會形態，同時也充分展示喀什農村“維漢團結一家親”的真實情況和新疆幹部“紮根基層、務實為民”的光輝形象。
劉國忠1998年擔任村支部書記後，帶領科克墩村告別了無電、無路、長期喝苦水的歷史，農民年人均純收入也從十幾年前的不足300元，增加到2019年的7000元，94%的村民住上了安居房。在科克墩村群眾心中，劉國忠就是他們最堅實的靠山。但劉國忠本人家裡卻十分窮困，他曾說：“村裡現在還有五戶貧困戶沒有蓋新房，等他們都住上新房後再蓋吧，這樣可以和他們做個伴。”
2019年，劉國忠收穫了“中國十大最美村官”的殊榮。也就在這一年10月，劉國忠與妻子在騎摩托車回家的途中意外摔倒，終因傷勢嚴重，搶救無效離世，享年62歲。
觀影結束後，中心職工說：“觀看本片後，非常感動。本片充分展示了澤普縣民族團結一家親的真實情況和新疆基層幹部紮根基層務實為民的光輝形象，是一部學習先進典型，學習身邊人物的優秀影片。”
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