教學目標、內容：
一、發聲訓練區域性：
培養練聲的興趣；歌唱姿勢要正確；發聲要自然，用中等音量或輕聲歌唱；按教師的手勢，整齊地歌唱；用正確的口形，唱好U、O韻母。
二、視唱、知識、練耳區域性：
1、 讀譜知識：知道音有高低；知道音有長短；知道音有強弱。
2、 視唱區域性：能用聽唱法模唱歌曲（包括除大小七度、增四度、減五度外的自然音程和da da、 dada dada、da(a)、da da da、dada da da、da(a a)、da 空da等節奏。）
3、 練耳區域性：聽辯音的高低（比較不同樂器、人聲和同一樂器的不同音區音的'高低；比較同一音組內構成大、小三度、純四、純五度旋律音程的兩個音的高低。聽辯音的長短，比較各種時值音的長短。聽辯並說明音的強弱差異。
三、欣賞區域性：
培養同學欣賞音樂的興趣和良好的欣賞習慣。在欣賞中感受音樂的優美、悅耳，發生愉快的感覺。逐步體會旋律、節奏、速度、力度、音區、音色等表示手段在音樂中的作用。能區分音樂作品中輕快、熱烈、活潑、優美、雄壯、莊嚴、詼諧等情緒。能感受進行曲、舞曲、搖籃曲等常見體裁的特徵。
教學分析：
在低年級的音樂教學中，同學第一次正式的接觸音樂的學習。所以，在本學期在教學中應該注意以下幾點的實施：
愉悅性：在教學過程中，不論是歌曲的學唱、樂理知識的學習，都要使同學學的快樂。使他們能興致勃勃，主動積極地投入感受音樂、理解音樂、表示音樂以和發明音樂的活動中去。
藝術性：我們在教學中要通過藝術形象來喚起同學對美的共鳴與追求，從而進行審美教育和品德教育。
本學期在上課同時我要注意加強鞏固音高概念、鞏固同學對音的高低、強弱、長短的感覺。使同學在學習過程中逐漸累積樂理知識。教材中的律動和舞蹈較多，應注意引導同學自編動作、節奏甚至歌詞，發展同學身體的協調能力和自編能力。為今後學習打下堅實基礎。
同學情況分析：
本學期同學開始正式系統化的學習音樂，應注意引導同學正確對待，使同學愛學、願學。同學的整體情況預計不均衡，情況良莠不齊。所以，對不同同學應用不同教法，要培養同學專長，即“普遍培養，重點發展”。使同學各方面均有提高。同學年齡小，生性活潑，我會在這一點下功夫。重點發展舞蹈、律動的學習。增強同學身體的協調能力，讓同學可以漸漸增強身體的協調性、節奏感。
提高教學質量措施：
1、認真備課，做好前備、復備工作，為能使同學上好課做好充沛的準備工作，備課時注意與新課標結合，並注意備同學。
2、因材施教，對不同的同學要注意採用不同的教學手法，使同學能夠充沛發展。
3、設計好每堂課的匯入，提高同學的學習興趣。
4、課堂形式設計多樣，充溢知識性、趣味性、探索性、挑戰性以和扮演性。最大限度的調動同學的積極性。並使他們最大限度地學到知識，掌握技能。並注意在課堂上採取一定的形式，培養同學的團結協作能力和創新能力。
5、積極和其他學科溝通，積極研究學科整合。響應新課標要求。
6、多看多聽其他學校的課程，在本校多實施，使同學開闊眼界。教師從中總結經驗。
教學措施：
1、一年級的新生，重點培養課堂教學常規，正確的姿勢。
2、在平時音樂訓練的弱項進行一些針對性的訓練使每位同學的每個技術動作都能非常到位。
3、利用獎勵措施來提高同學課堂學習積極性。
教學進度和時間分配：每週兩節課
教學輔導計劃：在課上對同學學習過程中所存在的問題進行和時輔導糾正，針對不同學習水平的同學做不同的輔導，確保每個同學都受益。
一、指導思想：
認真落實普通高中音樂課程改革實施指導意見的精神，深化中學音樂課程改革，深入貫徹省、市、區音樂教研室有關音樂教育教學指導精神，在教育教學中落實我校的辦學理念。認真落實音樂教學的各項工作，落實學校對常規教學中對教育教學工作的具體細則。不斷加強新課程標準學習，進一步探索新課程標準指導思想下，我校藝術教育發展的思路。不斷提高我校音樂教學工作，推動我校藝術教育上新臺階，為提高學校的辦學效益和社會效益做出應有的貢獻。
二、工作任務與目標
1、認真落實《普通高中音樂課程標準（實驗）》的各項要求，組織開展普通高中新課程理念學習和音樂課程教學研討活動。結合我校高中音樂模組的開設，做好教師業務學習、培訓和課堂教學交流工作。
2、認真落實、完成學校交給的各項工作。充分利用各種資源，加強教師專業發展。
3、音樂教研活動要常規化、常態化。通過聽課、評課活動，提高課堂教學的質量，推動新課程改革的進一步深化。
4、以常規教學為基礎，重視課前的各項教學準備工作，向教學過程要質量。認真完成常規教學工作，遵守學校的各項教學管理規定，按時上課。努力學習實施新課程標準、在新理念要求下的音樂新課程教學。不斷組織學習研究新課標，鑽研新教材，探索新方法，落實新課程改革的各項工作。
5、重視學生身心發展規律，瞭解學生思想動態，在提高全體學生音樂素養的同時，還要為具有音樂特長、對音樂有特殊愛好的學生提供發展個性的可能和空間，滿足不同學生的發展需求。應把全體學生的普遍參與和發展不同個性的因材施教有機結合起來。根據不同學生的學習基礎、思想狀況合理的安排教學，以審美教育為核心，培養學生的審美情趣，增強學生建立健康向上的志趣、特長。
三、音樂活動
1、紮實開展學校音樂活動，為學生音樂素養的可持續發展提供實踐的機會和展示的舞臺，促進學生生動活潑地健康成長。
2、根據學生的興趣和愛好，配合學生處組織好音樂社團的常規訓練和管理工作。加強新隊員的紀律、能力培養，形成良好的活動氛圍。
3、重視藝術生的音樂彙報，為藝術生提供鍛鍊的舞臺。
四、工作措施
1、加強校本培訓，積極、認真參加學校組織的各種校本培訓活動，通過培訓提高認識和能力。
2、深入開展學習和教研活動。加強音樂教師自身素質提高的學習活動，通過走出去的形式，學習他人的成功經驗，減少新課程改革推進中的彎路，把別人先進的教學理念、教學方式在學習中消化理解，並結合我校實際情況認真鑽研並熟悉、掌握新課標和新教材體系。並根據本校的教學實際，擬定出學期教學計劃。
3、不斷研究新課程新教材，制定科學合理的學期教學目標、內容，科學地安排教學步驟和教學環節，選擇靈活多樣的教學方法，教案的準備要既備教材也備學生。
4、認真分析高三音樂特長生的學習狀況，根據音樂專業特點，認真、細緻、耐心輔導學生在音樂專業上取得更大的進步，為參加音樂大學聯考作好紮實的準備。加強心理輔導，消減學生在專業考試中存在的薄弱環節。
5、課堂教學目標明確，課型特色鮮明，設計合理，教學過程簡明，層次清楚，過渡銜接自然。重視學生主體作用。
6、音樂興趣小組活動應面向大多數學生，制定相應的訓練計劃。活動要有組織、定地點、定時間、有成效地進行。
7、加強新課程標準教學評價體系的學習，不斷探索符合我校實際的音樂教學評價體系，結合我校實際制定合理正確的教師學生綜合評價方式，進一步完善我校音樂教育綜合評價體系。
一、學情分析：
本班現有學生18人。只有一小部分學生樂理知識掌握的不錯，唱歌的狀態，音色也很優美。這些學生對音樂的興趣很濃，但又由於自身的條件原因或其他原因，所以歌唱技能有待提高，還有一些學生由於底子薄、基礎差，對音樂又缺乏興趣，所以情況不是很好。教師應該根據具體情況因材施教，充分激發這些學生學習音樂，愛好音樂的興趣，對他們要多鼓勵多表現，尋找他們身上的閃光點，培養他們的感情。
二、教材分析：
本冊教材內容有：歌曲七課，每課還包括“聆聽”、“表演”、“編創與活動”等內容，這些內容均有機的聯絡在一起。音樂教育是基礎教育的有機組成部分，是實施美育的重要途徑。對於陶冶情操，培養創新精神和實踐能力，提高文化素養與審美能力，增進身心健康，促進學生德智體美勞全面發展具有不可替代的作用。
三、教學目標：
1、知識目標：認識瞭解秧歌、長調、短調、小調、勞動號子以及中國民歌、外國民歌的相關知識
2、能力目標：學生通過學習歌曲，會用正確的口形，呼吸及連音、斷音的演唱方法演唱，會二部合唱，做到聲部間的和諧，均衡，看得懂簡單的指揮手勢。通過欣賞，瞭解多種常見的演奏形式，培養學生對音樂的速度，力度，節奏、節拍、音色、音區的感知能力，培養他們的音樂想象力和聯想能力。認識瞭解音樂家劉熾、普契尼、迪卡斯和他們的作品。通過樂器的訓練，讓學生學會正確的演奏姿勢與方法，培養一定的齊奏、合奏及伴奏能力。
3、情感目標：通過音樂教學，突出其學科的特點，把愛國主義、集體主義精神的培養滲透到音色教育中，啟迪智慧，培養合作意識和樂觀向上的生活態度，使學生成為有理想，有道德，有文化，有紀律的全面發展的新人。
四、教學重點、難點
1、通過欣賞，瞭解多種常見的演奏形式，培養學生對音樂的速度，力度，節奏、節拍、音色、音區的感知能力，培養他們的音樂想象力和聯想能力。認識瞭解音樂家劉熾、普契尼、迪卡斯和他們的作品。通過樂器的訓練，讓學生學會正確的演奏姿勢與方法，培養一定的齊奏、合奏及伴奏能力。
2、通過音樂教學，突出其學科的特點，把愛國主義、集體主義精神的培養滲透到音色教育中，啟迪智慧，培養合作意識和樂觀向上的生活態度，使學生成為有理想，有道德，有文化，有紀律的全面發展的新人。
3、通過學習能掌握教材規定的簡單的樂理知識和音樂技能，掌握簡單的視譜能力，能夠完整的有感情地演唱歌曲。
五、教學措施
1、演唱：
歌唱技能的練習，將結合演唱實踐活動進行。創設與歌曲表現內容相適應的教學情景，激發學生富有情感地歌唱，以情帶聲，聲情並茂。提醒學生變聲期的嗓音保護，避免喊唱。重視和加強合唱教學，使學生感受多聲部音樂的豐富表現力，逐步建立與他人合作演唱的經驗，培養群體意識及協調、合作能力。
2、感受與鑑賞：
這一部分內容的教學將注意以音樂為本，從音響出發，以聽賞為主。講解、提示，力求簡明、生動，富有啟發性。採用多種形式引導學生積極參與音樂體驗，引發想像和聯想。激發學生聽賞音樂的興趣，逐步養成聆聽音樂的良好習慣，積累感受與鑑賞音樂的經驗。
六、課時安排
第一至六課：2-3課時複習3課時、考查3課時
一、學生基本情況分析
本學期，我擔任的是二年段的音樂教學，學生的基本情況瞭解得比較透徹，究竟相處一年了，大部分學生在唱歌的姿勢上，習慣較好，而且表情也較豐富，能根據歌曲情緒進行表達，部分班級還能識讀簡單樂譜、還能即興創編同歌曲情緒一致的舞蹈，並參與表演。但在讀譜知識的運用上較弱，咬字，吐字也不夠清晰，特殊是男生好勝心強，愛表現自己，常會呈現喊歌現象，導致缺乏對聲音美感的正確熟悉，缺乏氣息的支撐、
二、教學目的要求及重難點
1、突出音樂學科的特點，把“五愛”的教育和活潑樂觀情緒，集體主義‘精神’的培養滲透到音樂教育中，使學生成為“四有”的社會主義接班人和建設著。
2、啟迪智慧陶冶培養審美情趣使學生身心得到健康的發展。
3、培養學生對音樂的愛好愛好，掌握淺顯的音樂基礎知識和簡單的音樂技能，使學生具有熟悉簡單樂譜的能力。
4、瞭解我國各民族民間音樂，培養學生對‘祖國’音樂藝術的感情和民族自豪感自信心，使學生具有初步的感受音樂，表現音樂的能力。
三、教學的具體措施與要求
（一）創設情境，培養愛好，充分發揮學生的主體作用
要想充分發揮學生的“主體作用”，挖掘每個學生的潛能和智慧，教師就要創設一定的情境，使他們獲得直接的體驗，並激發其創新的慾望，從而培養他們的創新思維。
1、創設情境，激趣匯入
黑格爾說過：“音樂是情感的藝術。”惟獨使學生處在形象活潑的音樂氛圍中，才幹受到良好的音樂薰陶，達到最佳的教學效果。聞名教育家杜威也提出：“為了激發學生的思維，必須有一個實際的經驗情境，作為思維的開始階段。”在教學過程中，教師應根據教學需要，創設適於實際的教學情境，引導不同層次的學生通過動腦動口等多種途徑積極參與教學過程，把學生帶入情境之中。低年級學生好奇心強，注重力簡單分散，採納電教媒體創設情境，直觀形象，極易吸引學生的注重力。因為電教媒體能產生活躍的動態畫面，使內容更充實更形象更生動更具有吸引力，從而給學生以思維上的啟迪，觸發學生思維的靈感，為學生插上想象的翅膀，為積極主動地學習創新條件。例如：我在教歌曲“ ‘祖國’ ‘祖國’多美麗”一課時，先用幻燈片放出‘祖國’的美景，配上悅耳的音樂，讓學生欣賞，學生如身臨其境，感覺到了‘祖國’的山河美，激發了熱愛祖國的情感。這既是以形象激起學生的思維活動，體驗到了‘祖國’的壯麗和偉大，產生‘愛國’的激情，同時也是一種對學生形象思維的練習。匯入就是引發學生對音樂產生愛好及熱情的導火線，也是學生體驗音樂和參與音樂活動的第一個重要步驟。
2、利用教具，培養愛好
烏申斯基說：“沒有愛好，被迫進行學習會扼殺學生掌握知識的意願。”聞名科學家愛因斯坦也曾講過：“愛好是最好的老師”。教學中如何吸引學生的注重力，引發好奇心，這是一門技巧。如：利用美麗的畫面，動聽的歌聲去看去聽，充分調動學生的視覺和聽覺器官，更形象直觀地感受音樂理解音樂，讓學生充分發揮想象力，擴大音樂視野。教師隨時抓住學生的注重力，善於摸索分析學生心理，瞭解學生的心態，這樣才幹不斷激發學生的學習熱情。所以，我們在音樂教學中應努力營造音樂氛圍，引導學生抓住音樂特點，“讀”懂音樂，感受音樂。
低年級學生的年齡小，思維能力弱，但感性熟悉相對較強，生動明豔的教具分外被孩子們所喜愛。因此，在課堂教育中，運用與課文內容有內在聯絡的直觀教具，既形象直觀，給學生留下清晰的表象，為感知理解知識創新條件，又可激發學生學習新課的濃厚愛好，培養學生的觀察力和想象力。根據教材特點，我在上“顛倒歌”一課中製作了很多生動形象的直觀教具來吸引孩子，有小老鼠大獅子小鳥公雞大象等等。整節課，學生的積極性一直很高，大家都爭著說，搶著回答，積極學唱。教具雖小，但作用甚大，合理的利用教具，讓學生在情境中掌握了知識，讓學生在妙趣橫生的教具中發展思維，提高了想象能力。實踐證明，在教學中根據學生的心理特點，藉助實物圖片錄音裝置等現代教學手段，能調動學生的多種感官，讓熟悉從無聲走向有聲，從單調走向多彩，從單一走向多元，極大地豐富學生的心理活動，獲得更為新奇深刻的印象。
教無定法，在教學過程中勤思量勤總結，靈便運用各種方法，最主要的是抓住學生的愛好，以愛好為師，能有效提高學生的積極性，讓學生主動學習。
（二）精選教法，快樂學習，提高音樂教學實效
兒童如同一株花苗，要澆之以愛，灌之以激勵，她才幹綻放美豔的花蕾。因此，音樂教師應有意營造一種非常寬鬆活潑自由的氛圍，以民主的態度，商議的口吻，指導學生進行音樂活動。放手給學生一個充分自由發揮的空間，為他們營造一個“自由王國”，使學生的思維始終處於一種積極的活躍狀態。這樣，就可以充分激發學生的主體意識，使他們學得主動學得開心。
1、創設舞臺，展示自我
心理學和教育學鑽研表明：“愛動”是兒童的天性。在學習和生活中，兒童總是喜愛親眼看一看，親耳聽一聽，親手試一試。因此，在教學過程中為學生設定一個展示自我的舞臺是非常重要的。在孩子們進行集體演唱時，我覺得老師應該為學生營造一個“自由王國”。因為低年級學生通常是活潑好動的，在教學教育活動中，應靈便地運用多種多樣的手段，為學生提供“動起來”的機會，從而發揮學生的主體作用，以獲得知識掌握新技能。在順利完成歌曲教學任務後，我又設計開展了“課堂舞會”這一活動環節，放手讓學生盡情地唱盡情地跳，把整堂課營造的喜悅氣氛推向最高潮，讓學生在無拘無束中展示自己的才幹。順其自然，依據學生的熟悉天性，為學生留出課堂空間，就是為學生留出了快樂乾坤，為學生留出了主動學習的時空，有了學生展示自我的舞臺，課堂教學會張弛有度，教學效果也會事半功倍。
2、趣味遊戲，快樂學習
無論是什麼樣的遊戲對學生都具有極強的吸引力。學生愛玩的天性決定了他們願意參與教師為他們精心設計的遊戲。為了鞏固學過的歌曲，我設計了“開火車”這一遊戲。由我做火車司機，唱歌曲中的任意一句，由學生接唱，惟獨唱正確的才幹坐上我的小火車，孩子們個個熱情高漲，積極踴躍，不亦樂乎。“開火車”遊戲的目的在於讓學生樂於開口，大膽演唱，讓學生感受到成功的喜悅。培養學生敢於表現的意識，讓學生在玩中學，學中玩。音樂課堂藉助遊戲，使得教師樂之教，教的新，學生樂之學，學的活。教育在發展，教學手段要革新，教學藝術要提高，我們教育工作者惟獨勤奮鑽研，投身教改，才幹開闢一條成功的課堂教學之路！本站
3、以“賽”激趣促學
好勝心強是學生的主要性格特點之一，而在激烈的競爭氛圍中，學生最易養成良好的學習習慣。讓孩子們在課堂上“表演唱”就是利用這一點，實現教學目的。在我每次上音樂課時總是給學生留出5―8分鐘時間，利用此方法要求學生進行表演唱，取得了事半功倍的效果。我還專門打算了很多小紅花小五星等，並告訴大家：假如誰先會唱，唱得準確流暢，表情動作好，誰就能得到它。學生們積極踴躍，他們分成兩人組三人組或四人組，互相監督表演唱，以便及時查詢自己的不足；部分平時基礎較差的學生，請班上的小組長幫助領著唱；更有的乾脆和我一組，請我指導。此刻全班學生對音樂課中所學過的歌曲舞蹈等內容，都能很熟練地表演下來。值得強調的是，在這個過程中，老師從未做過任何要求，完全出於學生自己的意願。
（四）教學滲透，展開思維，培養學生的創新能力
1、開放的`音樂教學
音樂是時間的表現的藝術，在眾多藝術門類中，它的創作自由度是最高的。這就決定了音樂教學過程並不是封閉的孤立的。它應是學生對音樂的熟悉與對音樂的實踐辯正統一的過程，是教師主帶作用的發揮學生主體能力的生成和發展的過程，是動態變化發展的過程，是極具開放性的。開放音樂教學過程，應為學生拓展音樂學習空間，創設廣闊的自主創新的音樂學習環境。為此，我在教學實踐中進行了積極大膽的探究。
讓音樂與生活溝通起來，營造廣闊的音樂教學空間。音樂本來就是從生活中創新出來的。我們在音樂教學過程中根據教學需要，實現教師學生教材教具教學環境與生活的多方面橫向聯絡，及他們之間的相互作用和影響。讓音樂迴歸生活迴歸自然。如[搖籃曲]一課，我抓住小朋友很想做爸爸‘媽媽’的特點，打算了很多娃娃，讓學生親身體驗做一天爸爸‘媽媽’是多麼辛勞，從而進行愛父母尊敬長輩的教育，在活動中巧妙地將歌曲教學創編表演打擊樂器有機地結合在一起，讓學生親身體驗主動參與，取得良好的教學效果。
讓音樂與活動溝通起來，賦予自由的音樂想象空間。音樂最具不確定性，解釋的自由度是最大的。所以，音樂可以讓每一位學生用自己獨特的方式想象解釋，來宣洩自己的情感，它最能體現人的個性。而主題活動恰恰就能提供這樣的自由。遊戲表演等是國小生最喜愛的活動方式。我們在音樂教學過程中十分注重通過音樂活動過程的展開，來激發學生創新的潛能，給他們探究問題，探詢知識的空間，讓他們大膽想象，自由創新。
讓音樂成為師生溝通的情感橋樑。在開放的音樂教學中，教師應營造一種民主自由輕鬆愉快的氛圍，創設良好的師生關係。老師大多數時間可以走到學生中間，縮短和學生的距離。教師是導演，有序地領著孩子走進音樂的殿堂，不斷給孩子新的內容，讓他們有新的發展。教師又是演員，與孩子們一起歡歌跳躍。教育心理學認為，假如教師與學生之間能形成友好信賴的關係，那學生就可能更願意和教師相處，接受老師的教誨。同時在這種平等和諧熱烈的氛圍中，就能更好地激發學生學習的主體和創新的積極性。我在課堂上經常激勵那些比較內向的同學大膽說大膽想大膽唱大膽演。這種激勵支援的態度期望性肯定性的語言，能樹立學生進步的'信心，讓學生在寬鬆友好的學習氛圍裡感受美體驗美。
讓音樂走出狹小的課堂。隨著社會的不斷進步科學日新月異地發展，音樂課再也不能是一架鋼琴，一臺錄音機就能應付得了的，在教學過程中，採納現代化的教育技術成了課堂中必要的手段，它資訊量大，互動性強，快捷簡便，直觀形象。電視廣播各種媒體，開闊了學生的視野，拓展了音樂文化範疇，可以讓學生獲得古今中外各種音樂資訊，也可以開展綜合實踐活動，把課堂延伸到更為廣闊的創新空間。
2、開放的音樂教學方法
開放的音樂教學方法是指依據學生髮展需要和教學內容設計採納不同的教學方法，而不是機械採納同一種教學方法。音樂教育家柯達伊認為："音樂教育首先要通過音樂與身體結合的節奏運動喚起人們的音樂本能，培養學生的音樂感受力和敏捷的反映能力。"這一理論說明音樂具有動態的特徵，應加強音樂運動與身體運動之間的聯絡。通過學生的行走跑跳拍手點頭等動作來感知和掌握音樂的節奏。
如在教樂理知識二分四分音符時，一般教學只講"二分音符唱二拍，四分音符長一拍。"這些概念對於一二年級的小朋來說既抽象又枯燥。因此，我努力營造了一個讓學生自身感受想象的音樂環境：首先，我讓學生們分辨出聲音的長短，如貓叫聲音長，狗叫聲音短；大鐘的聲音長，小鐘的聲音短等等。使學生得到感性熟悉，接著我再讓學生閉眼聆聽老師發出的不同節拍的走步聲和跑步聲，由學生用拍手跺腳的方式把聽到的摹仿出來，從而完成由聲音感知到動作感知的過渡。
在音樂教學中，我還經常採納非音樂的教學方法，把音樂與舞蹈音樂與戲劇音樂與文學音樂與身體運動等很好地結合起來，把這些多樣的方法統一於學生綜合素養的培養和提高上。如我在教完[歌唱二小放牛郎]這手歌曲時，我放手讓學生以小組為單位，對這首歌曲進行改編。為了完成改編的任務，各組都展開了激烈的討論，並紛紛根據歌曲的主題內容情感特色來編排舞蹈動作創作旁白製作道具設計人物造型等。在各組的"彙報演出"中，每位學生儘管在其中擔任了不同的角色，獲得了不同經驗，但都能自己去感受去理解去想象，最大程度地接受藝術的薰陶。學生在這種自編自導自演的實踐活動中，既激發了對音樂的濃厚愛好樹立了自信心，又發展了創新性思維。雖然學生們的"作品"質量高低參差不齊，重要的是學生已能在課堂中自主地獲取知識，真正成了學習的主人。教師這時則變成了整個活動的組織者引導者和服務者（伴奏放音樂組織評比等）。長期進行這樣的引導和激勵，我相信在學生心中播下的音樂的種子總有一天會生根發芽開花。
總之，在音樂教學中實施自主學習，要堅持從培養學生愛好出發，精選一些妙趣橫生有趣味的教法，讓學生多聽多唱，放手讓學生在音樂的環境中學習音樂理解音樂感悟音樂表現音樂。真正給學生一個展示的舞臺，一個鍛鍊的機會，一個成功的體驗。讓學生由教育教學的“被動角色”躍為“主動角色”，成為學習活動的主體。
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