《我和我的祖國》專題片觀後感【1】
黃面板，黑頭髮的中國人。我們始終不能忘記祖國當年的奇恥大辱。國不強，民就弱。世界是為什麼會有戰爭?就是因為世界上同時存在強與弱。國富民強，沒有人敢來討伐;國弱民就不強，可見以前的中國是多麼落後，就連好幾個小小的國家都敢來侵略我們中國的土地!要想不被別人欺負，就不能看小自己，就要把祖國建設起來，讓人民的生活富裕起來!
新中國發展了七十年，七十年意味著中國逐漸走向了繁榮富強;意味著中國經歷了一個漫長的歲月，在七十載風風雨雨中得到了磨練，在磨練中變得強大，同時也取得了輝煌的成就。從“神舟五號”成功發射到北京奧運會開幕，經過磨練的中國將以嶄新的面貌面對未來，將會以新的眼光來看待新事物。中國向世界展示的一幕幕，這些成果的背後是多少人的心血與汗水凝結成的。真是令人對中國刮目相看啊。
“五星紅旗迎風飄揚，勝利歌聲多麼響亮!歌唱我們親愛的祖國，從今走向繁榮富強!歌唱我們親愛的祖國，從今走向繁榮富強。”這首《歌唱祖國》是歌頌我們親愛的祖國，你看偉大的中國人民是那麼堅強，那麼勇敢!祖國，我親切地叫您一聲：“母親!”您真的好偉大，中國人民!我們不能讓歷史倒退，讓我們發揮出花木蘭般的堅強意念，奮發向前吧!
這個美麗而古老的國度——中國。我自豪，我是中國人，這是何等的神聖啊，我為祖國感到驕傲!曾經，中國是被世界遺忘的國家;現在，中國是大海碧波上面升起來的太陽;是青藏高原上奔跑的駿馬。我的祖國日益受世界矚目。我的祖國在經濟，文化方面取得了輝煌的成就!我的祖國是現在一個各個方面突飛猛進發展的國家，不再讓其他國家隨意侵略，欺負。中國人民從此胸挺起來了，不再低頭折腰，漸漸成為一個東方的巨人!
在網上看過一段關於長城的話，一位曾經遨遊太空的宇航員說過：“從太空中俯瞰地球，地球是一個深藍色的球體，但是在這個深藍色球體上有一條“巨龍”在蜿蜒盤旋，而這條“巨龍”就是中華民族的萬里長城。那時秦始皇建造長城的時候，只是為了防禦遊牧民族的騷擾。五千年長城，見證了中國的點點滴滴，記錄了中國人的生活，看見了中國的“成長”經歷。萬里長城，中華民族的偉大象徵，中國人的驕傲!當然，這些也要將榮譽獻給中國人民的勤勞與智慧。
少年興則國興，少年強則國強。我們這些祖國未來的接班人要跟上時代的步伐，要求自己要符合國家棟梁的基本條件。歷史與現實是不可抹掉的記錄。愛祖國，要對這個社會有責任感，一切發生在身邊的事，都與自己有關，因為關心別人你會快樂。所以，我們要銳意進取，自強不息，艱苦奮鬥，頑強拼搏，真正把愛國之心化作報國之行。
祖國母親!我充滿激情的呼喚您。即使在風風雨雨中經歷了千辛萬苦的磨難，我們不會憔悴，我們的祖國已經變得越來越強大越來越繁榮!
親愛的祖國，祝願祖國的天更藍，水更清，讓祖國的明天更加美麗富饒!我堅信未來會變得更美好!
《我和我的祖國》專題片觀後感【2】
今天我看了《我和我的祖國》的點映。等待電影開場時，我看到有穿著旗袍、隆重地來看電影的阿姨團;有祖孫三代一起來觀影的一大家人;有組團來看的“宅男”們……入場後，我發現420個座位的全聲巨幕廳竟然座無虛席，連第一排和最角落的地方都坐滿了人。電影放映時，座無虛席的大廳裡竟然沒有太多的討論聲，甚至影片中每每在有國旗出現的時候，全場爆米花的咀嚼聲似乎都小了些。影片結束後，觀眾竟然沒有像往常一樣馬上離場，全場都安靜地坐著，聽完片尾曲《我和我的祖國》。
《我和我的祖國》似乎已經不是一部簡簡單單的電影了。所以從情懷上來看，這部電影必須是滿分。我們所經歷的似乎已經成為歷史，但不是個人的歷史，而是國家的歷史。這部電影雖然名為獻禮片，但是打破了常規獻禮片氣勢恢巨集的大格局，而是以大時代背景下的小人物的視角，展現了我們親歷的那一段段歷史。從電影製作手法上看，這部電影也是當之無愧的滿分。七位中國導演，他們都有各自獨特的風格，卻都用優美的鏡頭婉婉訴說著一個個普通民眾跳躍於祖國時代脈搏上的故事。
《我和我的祖國》全片分為七個單元——《前夜》《相遇》《奪冠》《迴歸》《北京你好》《白晝流星》《護航》。
《前夜》由管虎執導。講述了在開國大典前夜，為了確保電動升旗裝置能萬無一失，軍方、工程師、各方民眾眾志成城共同努力的故事。管虎導演特別擅長於掌控故事的節奏。所以即使這樣一個大家都知道結局的故事，導演仍然牽動了觀眾的心。
《相遇》由張一白執導。張一白導演對於細節的刻畫非常到位。高遠的女友跟他在公交車上緩緩訴說過往時，背景中有八十年代常見的紅白公交車駛過，騎著二八自行車追逐的年輕人……這些細節使這個悲傷的相遇故事愈加的生動。
《奪冠》由徐崢指導。《奪冠》讓觀眾褪去了前兩個單元中的嚴肅與傷感，一下子帶來了輕鬆的氣氛。徐崢導演非常擅長於把握觀眾的情緒。這個故事讓觀眾都笑中帶淚。
《迴歸》由薛曉璐指導。在輕鬆歡快的《奪冠》後，《迴歸》讓節奏慢了一點，讓氣氛變得莊嚴了一些。在兩個歡快又感人的兩個故事中間，《迴歸》舒緩了氣氛，調整了全片的節奏。飾演護旗手的朱一龍一句調笑的山西方言的臺詞“報告，我倆也單著呢”，說完後他爽朗的一笑，彷彿把觀眾都帶到了當時香港即將回歸的喜悅的氛圍中。《東方之珠》響起的那一刻，導演從旗手、外交官、香港警察、普通民眾幾個不同的視角還原了香港迴歸的偉大時刻。
《北京你好》由甯浩執導。這個單元延續了甯浩導演高超的喜劇風格。同時又有國寶級的喜劇演員葛優演繹。所以這個單元幽默輕鬆，後來又綴入了汶川地震作為故事的轉折點，整個故事都得到了昇華。
《白晝流星》由陳凱歌執導。陳凱歌無疑是中國最會用鏡頭講故事的導演之一。《白晝流星》的故事並不複雜。但是陳導用高階的畫面、樸實的臺詞、具有藝術感的鏡頭講好了這個簡單的故事。
《護航》由文牧野執導。講述了20xx年勝利日大閱兵，駕駛殲十戰機女飛行員呂瀟然的故事。這個故事反映出了，每一個歷史大事件的大潮背後，都有無數個小人物組成的小浪花支撐!
這七個風格各異的故事，由各自開篇時的手寫串聯在一起。這些故事各不相同，風格迥異，卻如同散落在歷史長河中的明珠，被這些優秀的電影人再度呈現到我們的祖國和人民的面前。
《我和我的祖國》專題片觀後感【3】
國慶假期必看電影一定是《我和我的祖國》，上映前掀起的熱潮，已經讓我們大致瞭解了故事的梗概，但仍不妨礙我們在電影院再一次燃燒激情。相信很多人看著電影默默落淚了，那是對過往歲月的一種致敬，那是曾經生活的一種共鳴。
電影的視角很獨特，不是紀錄片式的敘述，而是小人物串起的時代故事。《前夜》中的一些場景，在現在看來或許都會覺得滑稽，屋簷上對民眾的求助只是為了尋找一些可用的紅綢子，簡陋的實驗裝置，連夜煉製的升旗裝置，都顯示出那個時代的物質貧乏和百廢待興。新中國就是在這樣的時代背景下成立的，但卻是所有民眾的希望之星，人們的幹勁十足，心勁十足。這個視角，更加折射出建國70年來的輝煌成績，喚起觀眾油然而生的自豪感。
《相遇》最重要的一場戲發生在公交車上，那些隱形埋名的科研工作者，放棄了生活中的一切情感，放棄了自我甚至生命，只有國防強大的一個信念。原子彈爆炸成功，這是中國躋身國防強國的大事件，也是中國提升國際地位的大事件。這個大事件通過公交車上的一幕展開，動人之處，深入人心。
香港迴歸，我已經有深刻的記憶，那時候我正在上大學，同學們集中在階梯教室中，守望著這一歷史性的一刻，心情莫名的激動。而《迴歸》的故事都集中在對時間的執念上，迴歸這一歷史時刻，依舊通過直接或間接的親歷者，讓我們感受著神聖。修表匠的精益求精，升旗手的日複訓練，中方官員對時間的堅持……
《我和我的祖國》7個篇章的故事，由7位導演分別完成，一次領略7位導演的表達，作為觀眾的我，彷彿也過了一把閱卷老師的癮。
徐崢導演的《奪冠》透著足足的徐氏幽默，女排三連冠萬人空巷的場景，已成為思想的記憶。當鼕鼕手扶電視天線，掛起一張床單時，彷彿看到了超人的身影，身披紅色斗篷，拯救人類世界。作為觀眾的我，竟然產生了視覺和思想的跨越，或許在導演的心目中，當時能以一己之力調出清晰電視畫面的鼕鼕，正是那個場景下群眾的超人吧。哈哈。
《北京你好》中，葛大爺飾演的北京的哥更是詮釋了小人物的情懷，也透著甯浩導演深深的痕跡。的哥是一個城市的縮影，柴米油鹽、家長裡短，吹牛聊天，都在這個人物身上一一上演。萬眾期待的奧運門票，更是引發了一連串啼笑皆非的故事，最終在人物的情懷中落下帷幕，小人物的情懷再次彰顯了人性的真善美，彷彿一曲時代的高歌。
《白晝流星》更是陳凱歌導演的哲學表達。天際罕事的白晝流星，將宇航員成功返航的故事、兩個自甘墮落的年青人破罐子破摔，幾乎走向邊緣的故事、樸實的老書記以人性的善良燃起心底光亮的故事，串聯起來。故事簡短，卻讓我們看到了人性的光芒。白晝流星，它或許是罕見之光，但也會是心底之光，不用向外尋，只需向內找。
這是一部主旋律的愛國電影，讓我們回憶見證那些歷史時刻，激發油然的民族自豪感。但我更想從電影本身出發，電影拍攝的角度，本身也彰顯著時代的進步和國人的自信。
我們不再需要那種吶喊式的表達，我溫柔地看待世界，那是一種內心的強大。
《我和我的祖國》專題片觀後感【4】
七個故事，七位導演，陳凱歌、管虎、張一白、薛曉路、徐崢、甯浩、文牧野。
高口碑的背後是電影的高品質和對細節的把握。
再現那些蕩氣迴腸、激動人心的歷史事件，他們選擇從不為人知的細微之處著手。
新中國旗杆的設計師，為了找尋製作旗杆的合適材料而跑遍整個京城。
參與原子彈研發的工作者，直到原子彈爆炸那天才在街頭和多年失去聯絡的女友相遇。
為了維護新中國的尊嚴，中國外交部和英方爭奪五星紅旗升起來的第一秒。
......
這些故事的成功催人淚下，離不開選角的精準和演員的演技。
故事的演員陣容實力強。
從惠英紅、黃渤、任達華、張嘉譯，到朱一龍、劉濤，再到張子楓、劉昊然、歐豪、周冬雨，可謂是老中青三代演員匯聚一堂。
群戲的排程有別於以往獻禮片中明星的快閃，而是以故事為主導，讓故事來挑選適合的演員。
每個角色都不是可有可無的，他們或成為故事背景中的小亮點，或呼叫年齡優勢成就角色。
正如管虎在選角時所說：“並不是看誰的名氣大、流量多就請誰，標準只有一個——合適。”
在《相遇》篇中，張譯飾演的高遠是參與原子彈研發的無名科學家。
當時與原子彈相關的人和資訊都是國家最高機密。高遠已與戀人方敏三年不曾相見，且因原子彈研發身患重病。
導演張一白將畫面定格在了原子彈爆炸成功的那天，戀人久別重逢的短短几小時裡，也是最有戲劇張力的時間點。
通過愛情去講述歷史，用“平凡”愛情中的波瀾表達“不平凡”時代人物的波折，導演知道怎麼樣最打動人心。
而要把高遠對將死的絕望、對戀人思念的壓抑和原子彈成功的欣喜，在短短20分裡演得充滿層次感，演員的演技必須具有說服力。
為了更好地接近角色狀態，張譯閉關十多天減重15斤，而且幾乎全程戴著口罩，臺詞不多，所有的表演都只能通過肢體動作和眼神傳達。
張譯的“適合”不僅在於外形的貼近，還在於他對於角色心理的把握。
當愛人認出他時，他眼睛不住地躲閃，身體向外傾，完全是拒絕的姿態。
但是他又不能大步地離開，三年的思念使他忍不住總拿眼角瞥著愛人。
愛人向他講述他們相遇的故事，他側轉向她，是傾聽的姿勢，眼神裡是一片哀傷和柔情。
最後在原子彈爆炸成功後的歡樂人潮中，他似喘氣般爆發出的笑聲。
這既是一個看到多年心血一朝成功的隱忍科學家，也是一個虛弱的重病患者。
他的表演已與角色融為一體，再難區分。
在《北京你好》裡，導演甯浩將“一張奧運會門票”作為這個故事的切入點。
一張薄薄的電影票展示了北京奧運會在中國人眼中的分量，引發了後來一系列的鬧劇。
而故事的主人公又必須是性格跳脫張揚的，足以把一場鬧劇變成一場喜劇。
這部作品中葛優大爺交出了這幾年最令人滿意的卷子，那種又蔫又痞的腔調和幽趣的京腔又把我們帶回了葛優時代。
葛優飾演的計程車司機張北京意外得到一張奧運會門票，葛優把這個人物的嘚瑟勁兒表現得令人又愛又恨。
把門票塞在上衣口袋裡，露出一大截兒，恨不得滿世界宣告他得了門票。
隨口蹦出的“牛掰格拉斯”、“歪瑞嗨皮啊”的北京式英語，開個計程車就忍不住和乘客顯擺一番，將門票送給兒子時虛張聲勢的一番做作，丟失門票時鬧得雞飛狗跳的操作，無不清清楚楚彰顯這個小人物的可笑。
但那可笑背後帶著的酸楚，又帶出了奧運會期間，普通國人的在意和驕傲。
其他演員們的表演同樣可圈可點。
在《前夜》篇中，主演黃渤很好地壓住了場子，嚴謹的外表下掩不住的韌性和痞氣，活脫脫的高知分子形象。
就算是年輕演員飾演的高材生小號手也毫不出戲，那種挺拔而清傲的青年姿態被很好地融合進時代背景裡。
王洛勇的外交官、劉昊然的大小夥子、惠英紅的港警等，都呼叫了他們最為擅長的戲路。
只見角色，不見演員，表演上渾然天生，毫無凝滯之感。
這部電影，是典型的以小見大，用小人物去表現浩蕩的歷史。
聚焦面對歷史鉅變時個體小人物的生命體驗，我們隨著演員們的精彩演繹，去無限貼近他們，繼而無限貼近那些歷史。
如同經緯交織的畫布，那些小人物才是時代的底色，是歷史質感的所在。
故事的角色既是他們，也是我們。
我們見證了，參與了大時代的發展。
我們看到的並不是別人的回憶，也不是書本上枯燥的知識點，而是切切實實地親身參與其中。
我們見證了香港的迴歸，第一次被父母允許熬夜看電視，看鏡頭裡中國國旗時隔百年飄揚在香港上空，那種洗雪恥辱的複雜感受只有中國人才能體會。
20xx年奧運會這一年大喜大悲，北京奧運、汶川地震、火炬被阻，從來沒有那樣一刻能讓我們覺得彼此血脈相連，脣齒相依。
我們的喜怒哀樂和整個時代的脈搏緊密相連。
《我和我的祖國》專題片觀後感【5】
一部電影七個故事，這是中國電影史上前所未有的事情。
七位優秀的導演聯袂創作，將七個短片合為一體，將自1949年新中國成立以來70年的大事件娓娓道來。他們將自己對祖國的理解和情感融入電影中，最終為我們呈現了一部笑淚縱橫，有溫度、有細節，同時具有歷史厚度的電影，這本身就是中國電影史上值得書寫一筆的事情。
創作團隊提出了“歷史瞬間，全民記憶，迎頭相遇”的創作思路，由創作者投入超強的專業能力和飽滿的創作熱情，由小人物看大事件，將普通人的命運融入新中國的歷史大背景中，讓大國小家的自豪感和煙火氣巧妙地融為一體，一點一滴，勾起每一箇中華兒女對家國情懷的共同回憶。
細品滄桑裡的況味
令我哭起來的單元是《前夜》。
開篇沒多久，黃渤扮演的林治遠就用南方口音說道，20xx年革命，20xx萬人的犧牲換回來的紅旗，我們能做的只有四個字——萬無一失。
20xx年革命，20xx萬人犧牲，僅僅就這2個數字，就忍不住讓人熱淚盈眶。而我喜歡這個單元，並不是因為它背後的巨集大與豪情。
《前夜》作為全劇的開篇，重現了莊嚴神聖的開國大典籌備工作，本來就是一件極富挑戰的事情。但導演摒棄了對巨集大事件的敘述，而是選擇了一個最最細微的點——修理旗杆頂端的“阻斷球”——從而對真實的歷史事件加以還原，用最細微的元素告訴觀眾：小到電動升旗都那麼不容易，而新中國的成立，又該是何等開天闢地、創造奇蹟的偉大功業。
電影中，細緻入微的設計圖、精確到克的國旗重量、工程師愛吃的驢打滾、街坊鄰居家湊出的紅綢、故宮門洞裡溫暖的傍晚陽光，影片用最具象的細節刻畫，讓人們看到一場活著的慶典，一段活著的新中國歷史，一群有血有肉、有情有義的革命者、建設者，這些生動的內容不僅能讓人們感受到歷史的存在，而且能讓人們觸控到活著的歷史細節，讓人們相信歷史、被歷史感動、為有這樣的歷史而自豪。
這些細節就是夾雜在歷史滄桑記憶中的況味。它不是假大空的豪情與口號，它是瑣碎的、具象的、溫暖的，是更多地下沉到“人”的身上，把對家國情懷的追憶，把對奉獻和堅持的銘記，用普通人能夠理解的方式娓娓道來。
回到獻禮主題，細細品味，新中國70年的滄桑鉅變，背後又何嘗不是無數人的堅持和努力，最終匯浪成海。
挖掘平淡中的詩意
讓我笑起來的單元是《奪冠》。
故事情節很簡單。1984年8月8日，中國女排對戰美國隊。與此同時，上海的某個弄堂里人聲鼎沸，街坊四鄰圍著小男孩鼕鼕家的電視機看直播。但是因為電視訊號時好時壞，鼕鼕為了能讓鄰居們順利看完比賽，見證歷史時刻，錯過了與青梅竹馬的小美告別的機會，沒能親手把禮物送給小美，而後者即將遠赴美國，天各一方。
鏡頭裡再現了大量上海里弄的生活細節，石庫門老式房子、小賣部門口兼做電話亭、燙頭穿睡衣的中年婦女、胖小孩在家門外吃西瓜。在上海80年代生活過的人肯定對上述畫面無比熟悉、無比親切。影片呈現出輕鬆愉快的喜劇色彩，同時又充滿煙火氣，真正做到了把鏡頭拉到普通人的身邊，把話語權交還給老百姓。
但如果僅僅是再現生活場景，那麼這個故事就遠沒那麼動人。“電影是生活，但不是庸常”，因而在呈現日常悲喜時，要能在平淡的生活裡挖掘到詩意，才能跳脫出當下被桎梏的情境，直至達到一個新的境界。
在這個平淡的故事背後，是關於10歲的小男孩鼕鼕的成長故事，是關於責任，是關於承擔，是關於捨己為人，也是關於時代楷模的感召力。即使10歲的鼕鼕還無法理解，他這麼做是為了什麼，街坊鄰居對女排比賽的熱忱是為了什麼，但是在那一瞬間，他披著床單用盡全力支起天線的時候，是他的高光時刻。他的身影，讓我想起了想起了少時課本中學過的戰鬥英雄，想起了《悟空傳》裡的大聖，甚至想起了超人，這一刻，少年鼕鼕的形象頓時逃脫了生活的繁瑣和平淡，充滿了無懼無畏的英雄氣概。
徐崢導演所呈現的小人物喜劇的迷人之處，正是在於用心對生活中的人進行觀察與捕捉，挖掘生活中不起眼的角落裡深藏的美，併為其賦予意義。
遙望大歷史的塵煙
令我百感交集的單元是《迴歸》。
0分0秒升起國旗，一秒都不能差。
電影中為了完成這項任務，使用了三條故事線，分別是斡旋談判的外交官、負責升級的儀仗兵以及校對手錶的鐘表師，他們的故事，各自獨立又相互聯絡，最終隨著時間線的前進，匯聚到同一個時間點、同一件事，那就是一秒不差地升起五星紅旗。導演使用的是她所擅長的多執行緒講述故事的手法。
但與同樣再現盛典的《前夜》單元相比，《迴歸》單元似乎又顯得有些平淡，它少了點情節上的戲劇性衝突，多了些紀錄片不悲不喜、平鋪直敘的質感。
品味這樣的故事，就得讓自己先回到那個時代的情境中，找出那個年代的時代故事和時代氣質。
也許迴歸這件事本身就自帶光環，在這個巨集大的中西相容的故事構架下，導演在片中直接使用了部分真實影像，用稍顯年代感的畫面，直接喚起很多人曾經親身經歷過的回憶。
香港警隊的警徽警服，英方官員的西裝革履，觀影者對於90年代港片、90年代香港的深刻記憶隨著劇情發展，再一次被喚醒。當國歌聲準時響起，當護旗手肅立敬禮，當維多利亞港上煙花絢爛，當遠處東方之珠的旋律漸漸響起，不用怎麼煽情，不用怎麼渲染，曾經真實存在過的期待、興奮、驕傲、激動就再一次與每位觀眾不期而遇，在歌聲裡淚盈於睫。
97年香港迴歸，本就是歷史時刻、全民記憶。
而如今，悠悠二十二載，任世間歲月輪轉，紅塵中萬家燈火依然。香港依舊，五星紅旗依舊，紫荊花旗依舊。
回首望，我與我的祖國永遠在一起，會唱國歌的人，祖國會帶他回家。
觀影結束，已是華燈初上，街頭巷尾洋溢著即將迎來國慶長假的和煦氣氛，樂觀、自信、踏實、輕鬆。回想電影中呈現的小人物大事件，那些奮鬥、犧牲、歡笑、淚水，不禁感慨，今天的中國政通人和、國泰民安，真是來之不易，應該十分珍惜。
看似尋常最奇崛，成如容易卻艱辛。
無論從何種意義上來說，生活在今天的中國，做一個堂堂正正的中國人，都是幸運和幸福的。我不由自主地、發自內心與電影中呈現的情感產生共鳴——感謝您，我親愛的祖國。
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