艾青詩人簡介

在中國新詩發展史上，艾青是繼郭沫若、聞一多等人之後又一位推動一代詩風併產生過重要影響的詩人，在世界上也享有聲譽。以下是小編給大家整理的艾青詩人簡介_《艾青詩選》詩集欣賞大全.希望可以幫到大家

1.作者簡介

艾青(1910—1996)，現代詩人。原名蔣海澄，浙江金華人。1932年加入中國左翼美術家聯盟。1933年第一次用“艾青”的筆名發表長詩《大堰河——我的保姆》，感情誠摯，詩風清新，轟動詩壇。以後陸續出版詩集《大堰河》(1939)、《火把》(1941)、《向太陽》(1947)等，筆觸雄渾，感情強烈，傾訴了對祖國和人民的情感。新中國成立後，創作有詩集《彩色的詩》《域外集》，出版了《艾青敘事詩選》《艾青抒情詩選》，以及多種版本的《艾青詩選》和《艾青全集》。

在中國新詩發展史上，艾青是繼郭沫若、聞一多等人之後又一位推動一代詩風併產生過重要影響的詩人，在世界上也享有聲譽。1985年，法國授予艾青文學藝術最高勳章。

2.成書過程

艾青的詩歌從風格上看：解放前，以深沉、激越、奔放的筆觸詛咒黑暗，謳歌光明;解放後，又一如既往地歌頌人民，禮讚光明，思考人生。他的“歸來”之歌，內容更為廣泛，思想更為渾厚，情感更為深沉，手法更為多樣，藝術更為圓熟。他的詩歌，以現實主義為主體，汲取了象徵主義的養分，風格樸素清新、深沉雋永，明朗並不直露，時有含蓄也不晦澀，實踐著他“樸素、單純、集中、明快”的詩歌美學主張。艾青是自由體新詩的代表詩人。

二、拓展延伸

1.詩人故事

1931年，“九·一八”事變爆發時，艾青正在法國留學。他同許多留法的中國青年一樣，在巴黎遭到歧視和侮辱。一天，艾青到一家旅館住宿登記時，旅館人員問他的姓名，艾青說叫蔣海澄，對方誤聽為“蔣介石”，便馬上嚷嚷開了。艾青一氣之下，就在“蔣”的草字頭下面打了一個“×”，又取“澄”的家鄉口語諧音為“青”，在住宿登記時填上“艾青”。於是艾青就這樣成了他的筆名。

2.經典名言

①為什麼我的眼裡常含淚水?因為我對這土地愛得深沉。

②人民不喜歡假話，哪怕多麼裝腔作勢，多麼冠冕堂皇的假話，都不會打動人們的心。人人心中都有一架衡量語言的天平。

③個人的痛苦與歡樂，必須融合在時代的痛苦與歡樂裡。

④人間沒有永恆的夜晚，世界沒有永恆的冬天。

⑤因為，我們的曾經死了的大地，在明朗的天空下，已復活了!——苦難也已成為記憶，在它溫熱的胸膛裡，重新漩流著的，將是戰鬥者的血液。

⑥一棵樹，一棵樹，彼此孤離地兀立著，風與空氣，告訴著它們的距離。但是在泥土的覆蓋下，它們的根伸長著，在看不見的深處，它們把根鬚糾纏在一起。

三、精彩賞析

當黎明穿上了白衣

艾 青

紫藍的林子與林子之間

由青灰的山坡到青灰的山坡，

綠的草原，

綠的草原，草原上流著

新鮮的乳液似的煙……

啊，當黎明穿上了白衣的時候，

田野是多麼新鮮!

看，

微黃的燈光，

正在電杆上顫慄它的最後的時間。

看!

1932年1月25日，由巴黎到馬賽的路上

這首詩是寫黎明時田野上的景色及自己的感受。詩歌一開始，作者就精心選取了三個色彩詞“紫藍的”“青灰的”“綠的”，為讀者勾勒了一幅鮮明、和諧的畫面。在以上靜態描繪的基礎上，又以“草原上流著”，使整個畫面活了起來。而用“乳液”來形容煙，將煙的清新、流動等描繪出來，可謂神來之筆。

於是，第二節開頭，詩人似乎也忍不住，直抒胸臆地讚歎：“啊，當黎明穿上白衣的時候，/田野是多麼新鮮!”結尾句“微黃的燈光，/正在電杆上顫慄它的最後的時間”，蘊含深刻的哲理，“黎明”象徵新生的力量，“燈光”象徵衰落的力量，舊事物是無論如何也抵擋不住新事物的腳步的。

手推車

在黃河流過的地域

在無數的枯乾了的河底

手推車

以唯一的輪子

發出使陰暗的天穹痙攣的尖音

穿過寒冷與靜寂

從這一個山腳

到那一個山腳

徹響著

北國人民的悲哀

在冰雪凝凍的日子

在貧窮的小村與小村之間

手推車

以單獨的輪子

刻畫在灰黃土層上的深深的轍跡

穿過廣闊與荒漠

從這一條路

到那一條路

交織著

北國人民的悲哀

1938年初

【點撥】

1938年初，詩人從陰冷的武漢來到了戰火日漸逼近的黃河岸邊，寫下了近十首質樸而凝重的小詩，《手推車》是其中的一首。這首詩只有短短的二十行，勾勒出一個真實的令人為之心碎的情境。全詩沒有一個多餘的字，每一個準確而沉重的詞語都蘊含著歷史的、苦難的真實感，它們如手推車那沉沉的獨輪輾壓在讀者的心靈上。

我愛這土地

假如我是一隻鳥，

我也應該用嘶啞的喉嚨歌唱：

這被暴風雨所打擊著的土地，

這永遠洶湧著我們的悲憤的河流，

這無止息地吹颳著的激怒的風，

和那來自林間的無比溫柔的黎明……

——然後我死了，

連羽毛也腐爛在土地裡面。

為什麼我的眼裡常含淚水?

因為我對這土地愛得深沉……

【點撥】

這是一首廣泛傳誦的抒情名篇，詩中詩人化身為一隻“鳥”，“用嘶啞的喉嚨歌唱”，歌唱我們這個多災多難的國度。接著進一步描述鳥兒歌唱的物件——土地、河流、風、黎明，它們都是長期遭受風雨打擊、悲憤滿懷、奮力抗爭的形象。

詩的第二節，詩人筆鋒一轉，轉而對“我”進行了一個近鏡頭的特寫，“眼裡常含淚水”這樣一個靜態的特寫，表現了悲憤痛苦的情感恆久縈繞於“我”的心中。最後兩句是全詩的精華，它是那個苦難年代裡一切愛國志士對祖國最真摯情感的告白。