上美術課的總結

高校公共美術課是進行全面素質教育的重要內容和有效途徑，是高校教育的有機組成部分，今天本站小編為大家精心挑選了關於上美術課的總結的文章，希望能夠很好的幫助到大家。

本校美術課程校本化開發從醞釀到現在已有兩年多的時間，但真正用書面形式整理與表達才一年時間，以後深入開發、研究的時間還很長。通過這一年來的嘗試，我們已初步完成符合學生認知特點的教材的部分編著，同時確定了編排的模式，並在教學實踐中取得了階段性成效。

1、解放學生。

在傳統課堂下，學生受到諸多的限制，因而變得盲從依附，而在現在課堂中，學生被賦予更的自由與權利：獨立思考、個性化理解、自由表達的自由和權利;質問、懷疑、批判教師或教材以及其他權威觀點的自由和權利;作為平等的一員參與課堂教學並受到平等對待的自由和權利;等等。這些自由和權利大大解放了學生的個性和潛能，使學生的主觀能動性和創造性得到充分的發揮。

(1)、鼓勵學生自由地說。以前，我們為學生制定統一的東西、統一作業……這都大大限制了學生的個性發展 ,同時也掩蓋了學生在個體認識的差異性。在教學中學生是盲目地迎合老師順應老師。而且，由於學生個體差異的存在，也只是一部分學生在圍者老師轉，另一部分學生無所適從，老師呢，千方百計地引學生到自己的結論上，也就忽視了另一部分人的見解，忽視了學生的個性發展、人文發展。校本課程中，我們採取了小組學習的方式。一來提高效率，節約時間;二來可以互相學習，互相補充;第三就是給不喜歡在大場合中講話的人創造空間，提供條件。我們知道，課上不愛舉手回答問題的同學除了不會回答、懶惰的原因外，還有一部分同學是心理原因，害怕講錯，怕老師、怕同學笑話，現在變成了小範圍的同學的之間的學習，這些同學會“無所顧及”的，因為同齡人的心靈是相通的。我想，這種小組學習的方式鼓勵了學生學會合作，提高了學生的全員參與率。

(2)、鼓勵學生自由地想。不同的學生有著不同的思維世界，校本教材的開發，與學生的生活實際相接近，與學生的心理需求相吻合，學生在大膽想象的過程中，可藉助地方實際，設計一些發散性、趣味性、創造性的問題，也可讓學生自己選擇一些研究問題，讓他們大膽地想象。他們形成了新的表象，就是完成了一次創造。

(3)、鼓勵學生自由地學。學習方法是多樣的每個人有適合自己的獨特的方法。以往，我們在課堂教學中為了體現“教—扶—放”的過程，上一節課就給學生總結一種教學方法，然後讓學生都按這種方法來學習。這就忽視了學生的求異，不顧學生是否適合，造成了學生學習的被動。在新課堂教學改革中我想及時改革方法還是非常需要的，多給學生一些空間去實踐去探索，讓學生自由運用自己的學習方法更能發揮學生的主動性。

2、開放“過程”。

校本課堂不再是一個封閉系統，也不再拘泥於預先設定的固定不變的程式，而是強調預設的教案在實施過程中必須潛在和開放地接納始料未及的體驗，在鼓勵師生互動中的既興創造，超越目標預定的要求。在此過程中，很多教案不好寫了，有些都是在上完課後完成的，這涉及教案重組，老師們要以發展的眼光來看這個問題，首先，課堂教學改革，這是一個否定之否定的過程，是一個從有序到無序再到有序的過程;其次某一課的任務的完成與否並不影響學生的整體發展，課堂教學最重要的是培養學生自主學習的能力和創新素質，這是學生髮展進而也是教學發展的根本後勁。

(1)、自行探索。

新課程師生互動，留給學生的課堂活動空間與時間相對增加，這為美術教學提供極為有利的條件，在構建現代課堂時，我們要充分利用這些因素，讓學生在學習過程中發展自主參與、自行探索的能力。一方面在教學中教師可有意識地設定暫時性的知識“空白”，激起學生急於填補，充實“空白”的慾望，引導學生逐步發現疑難，敢於提問，善於提問，讓學生在資訊交流、探索過程中解惑。另一方面當學生在課堂上獲得成功時，學習興趣、積極探究性最高漲時，教師還可以充分利用這一有利時機，把教學進行延伸，再“獎”給學生更高層次的“任務”，發展學生自行探究的能力。

(2)、合作互動。

合作是教與學相統一的過程，在這過程中，實現教師與學生的目標導向激勵、學生中個體與群體激勵的有機統一，從而發揮學生在學習中的主體性。校本課堂的構建的合作形式多種多樣，個體學習、小組合作、鄰桌合作、師生合作、全班合作……等等，但它應體現“五主”：以發展為主旨，以學生為主體，以教師為主導，以合作為主型，以提高為主線。通過合作，彼此交流，拓展思路，豐富想象，讓學生在輕鬆愉快的氛圍中，消除顧慮，積極主動參與學習的過程，使每個學生都能體會集體智慧勝於個人，從而培養學生團結互助、合作的好品德。

(3)、求異創新。

有語云：“文成於思”，開放美術教學過程中，重點要求做到求異創新，訓練學生多向思維，以突破阻礙學生創造、發展的瓶頸。

①、聯想構思訓練。

聯想是以實現生活中某一點為媒介生髮開去，由此及彼、由近及遠的思想感覺的飛躍。人文課堂構建中，要培養髮揮學生的聯想能力。如教學自編教材《圓》形時，教師可通過添畫，使之成為西瓜、人頭、蘋果、鍾、茶壺、電扇等，讓學生展開聯想，也來進行添畫，讓學生動口、動手、又動腦。

②、發散思維的訓練。學生的思維個性鮮明，美術教學沒有必要規定用同一種思維，用同一種方法表現同一題材。“有一千個讀者就有一千漢姆雷特。”如在教學畫彩虹一課時，可讓學生說說：“你覺得彩虹像什麼?”有的會說像橋，有的說香蕉，有的說搖籃，有的說滑梯……，激發學生的想象思維，再用不同內容方式表現作品。

③、模擬思維的訓練。既聯絡實際生活，模擬情境，調動學生髮揮創造想像。從中獲得較全面的最大限度的發展。他們從幾個方面認真設想，求異創新，學生的思維得到整合性發展。

3、拓展時空。

(1)、課堂教學環境。根據不同的學習內容與課型結構，變化教室不同藝術佈置。如上中外美術作品欣賞時，可以在教室裡貼一些中外優秀繪畫作品。

在課桌椅安排上改變以往嚴肅、心理距離大的形式，形成能讓學生自由離開座位上臺表演或同學間方便交流的環境。

1、已編寫完成的教材，內涵豐富，具有時代和地方特色，充分體現了《新課程標準》的理念，體現了學生自主學習的精神和創新能力的培養，適合兒童的心理特徵與思維方式，深受師生、家長的歡迎。

2、本校美術校本課程的開發，真正使美術學科與其它學科相互、滲透、配合、交流，學科資源共享，形成合力。

3、美術校本課程的開發，提升了教師的美術素質。本課程開發融教材、教法與教學與一體，其基本理念是一切以學生為本，一切從學生的實際出發，從學生的需要出發，立足學生的自主學習和學生的自身發展。這樣對教師的教學素養、專業知識以及課堂思索都提出了新的要求，教師必須不斷充實自己的知識庫，刻苦鑽研，總結經驗教訓、提高自己的教學水平和研究能力才能適應校本課程教學。

4、美術校本課程的開發，提高了學生實踐能力和綜合素質。校本教材淺顯易懂，貼近學生實際，而且可操作性、實踐性很強，在學習過程中，學生各部分身體器官相互協調，各方面能力得以鍛鍊。特別是參加社會實踐綜合課，提高了學生的參與能力、創新能力，發展了個性。一年多來，我校學生參加全國、省、市、區各級各美術比賽，獲獎達42人次，同時進行了現場表演與展示。

5、美術教學是我校的特色，20xx年3月我校被中國教育學會、授予“藝術教育特色單位”稱號，在一年多的美術教學研究和美術校本課程開發過程中，基礎好，起點高。加上所前地方資源比較豐富，有“晉商之鄉”、“文物之鎮”、“人居新區”等美譽，學生從小生長、生活在此，對所前的歷史文化、環境交通、特產等都有一定的瞭解。從而奠定了我們繼續深入開發美術校本課程，編寫更合理、更完善、更科學的校本教材，開展更有實效、更加有利的教學研究的決心。

總之，美術校本課程的開發，在現在的開發階段還是成功的。

在本學期的教學工作即將結束 ，回顧這一學期，我感覺特別充實。本學期我擔任一年級兩個班級、二年級兩個班級和三年級的五個班級一共是九個班級的教學工作，我孫儷的完成了各項工作，但也有許多值得改進和反思的地方。

一、課堂教學

在日常教學中，我堅持課前認真作好充分準備，精心設計教案，並結合各班的實際，靈活上好每一堂課，在講課中我力求做到重點突出，線索明瞭，語言簡練、生動，課堂氣氛活躍，積極發揮學生的主動性。另外，授課後根據得失及時寫些教學反思，從短短几句到長長一篇不等，目的是為以後的教學積累經驗。隨著知識的更新，學生求知慾的不斷增強與教學拓展內容的不斷更新，也催促著我不斷學習。通過集體培訓、聽課學習、公開課實踐等使自己在教育教學方面不斷進步。通過這些學習活動，不斷充實了自己、豐富了自己的知識和見識、為自己更好的教學實踐作好了準備。

二、學生的任何豐富的想象力，我們都應該支援。

在愉快的氛圍中，更多的學生願意表現自己的思維與個性。我就讓他們盡情的說，盡情的表演。看到什麼就畫什麼，想怎樣畫就怎麼畫。只要是能張揚自己的個性，畫出自己獨特的東西。甚至有一些是不符合邏輯和規則的。但是隻要學生仔細的觀察，用心的想象，所有的無規則的東西都是有趣味的。我鼓勵他們按照自己的想法繪畫，還請他們講自己畫裡的故事，給他們充分的展示自己的機會，讓美術課變得更輕鬆有趣。

三、課堂管理

為了使學生能輕鬆、愉快地上美術課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對於破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。對於學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠。總以為學生不是惡意，只是不成熟的表現。所以給他們的環境較為寬鬆。致使他們不能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。因此，今後應特別注意賞罰分明、把握尺度。

四、使學生形成基本的美術素養

在美術教學中，我注重面向全體學生，以學生髮展為本，培養他們的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此，我選擇了基礎的、有利於學生髮展的美術知識和技能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。同時，要課程內容的層次性，適應不同素質的學生，使他們在美術學習過程中，逐步體會美術學習的特徵，形成基本的美術素養和學習能力，為終身學習奠定基礎。

五、加強反思，及時總結教學得失。

1、對於美術新課程標準的學習還不夠深入，在新課程的實踐中思考得還不夠多，不能及時將一些教學想法和問題記錄下來，進行反思;

2、教科研方面本學年加大了學習的力度，認真研讀了一些有關教科研方面的理論書籍，但在教學實踐中的應用還不到位，研究做得不夠細和實，沒達到自己心中的目標;

3、美術教學中有特色、有創意的東西還不夠多，還缺乏個人的教學特色，今後還要多學習借鑑，取人之長，補已之短，努力挖掘美術教學的特色點，以不斷提高個人的教學能力。

以上是我個人對本學期工作的總結，若有不足之處請校領導及各位老師批評指正。

作為一名美術教師，我認為首先要相信每一位學生，尊重學生，關愛學生，要讓學生接受我，自然而然就接受了我的教學，並能主動的參與。在平時的教學中應該根據教學的內容和學生的特點，充分調動學生參與教學，或討論，或寫生，以靈活多變的教學形式，輕鬆自然的課堂氛圍引導學生學習美術。另外，作為一名鄉村教師我還要充分利用大自然的環境讓學生熱愛自然感受自然,曾有畫家說的好藝術源於生活與自然又高與生活與自然。利用大自然充分挖掘學生的審美意識、審美需要和審美潛能.讓他們體驗到自己生活環境之美,從而熱愛自己的家鄉熱愛自己的生活,用來調動學生學習的主動性，這樣將讓學生生氣勃勃地學好美術。具體的做法如下:

(一) 激發學生學習美術的興趣

心理學研究證明：“最大最持久的學習動機，是學生對學科內容的內在興趣”，只有這種“內在興趣”才能激發學生的求知慾。學生普遍具有一種獵奇心理。新奇的東西往往會激起他們探索事物的強烈慾望。這就要求教師挖掘教學內容的新意，使之有新鮮感，課堂教學的方法要多樣化。比如，用各種方法激發學生的學習興趣，用啟發的語言激發學生想像;用各種實驗性的手段來提高學生的參與能力從而發揮他們的主動參與意識提高課堂的互動氛圍。學生做練習時，我採用一題多練的方式，即同一課題內容用不同的表現方式表達，可讓學生用鋼筆.鉛筆,水彩筆等多種表現形式，也可用手工形式表現。另外，課堂實踐要有層次性。針對不同學生提出不同要求，多多利用美術來體現學生自己生活的環境,畫面的故事可以充分發揮創新意識,讓每個學生在實踐過程中始終保持濃厚的興趣。

(二)、培養學生創造思維能力

教師在教學中處於輔導作用，擔負著在知識與學生之間架起一座橋樑，使學生在掌握知識的過程中，儘可能少遇困難，少走彎路。這就要求教師在講課中，既要結合學生的實際，講述一定的基礎理論，又要進行技法的演示;既要指導學生的技法的操作，又要指導學生的訓練，使理論和技法轉化為學生的活的知識和技能。同時要求教師要提倡標新立異，鼓勵學生的創新意識。可以通過展示優秀的同齡學生美術作品，激發創造意識;可以提出問題並給學生思考想象的空間，啟發加強想象的豐富性。要鼓勵學生大膽發表意見，敢於標新立異，開拓創新。在學生的實際繪畫練習和動手操作的過程中，讓學生邊畫邊新增，邊做邊想像，改變色調，重組畫面等手段，開拓創新;在正確評價學生繪畫時，注重過程。讓學生獲得成就感，從而培養學生的創造思維能力。

(三)、 提高教師的自身素質

教師要培養學生創造性思維活動，首先要使自己成為一名創造者，要不斷探求新的教學方法，創造出富有個性的獨特的新穎的教學方式，力爭使更多學生積極參與教學活動。

在這兩年的教學過程中我總結了許多的經驗當然也有許多的不足。面對不足我將在以後的學習生活中不斷地學習總結，學會運用更多、更好的教學方法，讓學生想畫、敢畫、會畫，並且保持他們繪畫中的天真、質樸、充滿趣味想象的藝術風格，提高學生繪畫的質量。