20xx年的本下學期本人任八年級年級的美術教學工作、高三美術大學聯考輔導工作、以及任國中部美術教學備課組組長，美術教師教學工作總結。工作中本人盡職盡責，並很好的完成了本學期的所在崗位的工作。
依常規教學，盡力豐富課堂教學的內容，比如對教材安排較多內容的陶瓷單元，除了課堂欣賞，與動手畫畫外，為了更好的理解教材，在校領導、級長與班主任的支援下，我組織全年級學生觀看了“中國古代瓷器”記錄片；利用學校美術室有泥土的便利條件，讓學生親身體驗，感受陶藝製作的樂趣等等。
積極配合學校團委組織開展的“迎奧運校園美術作品展覽”，並於5月27日至6月3日在四中國中部進行；七年級年級也在大學聯考後舉行。此外，還組織學生參加了海口市第九屆"歡樂杯"中國小生慶"六?一"百米長卷現場繪畫大賽。積極參加市教育局研訓院組織的"資訊科技與美術教學有效整合模式"、“全國中國小教師教育技術水平考試”培訓等新課程理論學習。
美術大學聯考輔導工作雖然開展稍遲些，但是在學校領導、年級組長、班主任、科任老師、學生家長等的關心與大力支援，以及我和學生們的全身心投入下，最終的成績還算喜人。凡是參加報考的5名學生均通過全海南省美術大學聯考聯考，他們分別被廣東、湖南、江西等省的高校的美術專業或藝術院校錄齲其中難得的是，他們中有3人的文化課考了五百多分，這是他們當初沒想到的。
他們能取得這樣的成績也是學校領導、年級組長、班主任、科任老師以及他們的家長等的多方支援和互相協助的結果。如果當初沒有學校領導的大力支援，這件事情也不會有開始和有進展。如果沒有年級組長、班主任、科任老師以及他們的家長等關心與協助，學生們也不會達到專業與文化課均過與遠超過所報考的分數線的成績。
在任備課組組長工作中，本人協助學校進行常規教學檢查工作，鼓勵和幫助新教師參加教研教學活動，使其從中學習、鍛鍊和成長。在學校教研室組織的“新教師課堂教學展示活動”中，鄭良運老師的公開課受到了學校教研室領導、以及同科組其他老師的好評。
在已結束的工作中，我感觸很多，也學習了不少新東西，我會不斷提高與完善自己。踏實、善思、有效、努力的做好自己的工作。
一、少講，多學，培養學生的美術能力
美術是呈現人的視覺、感覺、想象和情感的統一體。作畫者和作畫物件、作畫者和作品之間最先建立的就是直觀的視覺關係。學生觀察能力的強弱，決定了他對於美術作品的認識和理解的'水平高低。所以，培養學生的觀察能力，是美術教育和實現美術教學目標的前提和基礎。
於是，觀察的方法就比較重要了，就拿鑑賞名作來說，應先引導學生從作品的內容和形式上去觀察，觀其色彩、造型，其次就是講述大師作畫的歷史、時代背景，以及風格派別，讓學生往深處琢磨觀察，養成邊觀察邊思考的好習慣。
1.想象力的培養
“想象是藝術的生命，離開了想象，藝術難以生存”。一幅美術作品，通過表面的視覺觀察，我們只能看到作品顏色的搭配、形體的勾勒、表現手法等，但很難從畫面中觀察到作品深刻的內涵，這時就需要我們通過觀察，進行合理的想象，這樣才能找出作品所表達的主題或是情感。所以，充分的發揮和培養學生的想象力，是給美術作品注入靈魂的最佳手段。
2.造型能力的培養
學生對於形體的表現，基於他們對於形體的瞭解和認識，所以，我們的美術教學也應該聯絡生活、貼近生活、還原生活，帶學生走出課堂，親近大自然，進行寫生鍛鍊，通過對真實的事物進行提煉，把抽象的事物進行具體、形象的描繪，提高學生的美術造型能力。
所以在高中美術教學中，教師在觀念上，要明確學生的主體地位，摒棄“滿堂灌”的教學模式，有意識地將教學內容和現實事物聯絡在一起，就會帶給學生親切的熟悉感，從而提高學習興趣，主動地學習和觀察。少講，多學，提高學生的美術能力。
二、少說，多做，培養學生的動手能力
美術是一門創作，是一門審美的創作，其中必然離不開的就是技能和技巧。技能是創造的行為能力，技巧是對材料、藝術形式進行加工的技能和巧思。技能和技巧的訓練，就是要培養學生有一副巧手，靈活、準確且協調，不然你觀察到再美、再有感覺的事物，也無法表現出來。
同時，繪畫技能和技巧，可幫助學生更好地理解和認識美術作品，因為欣賞作品，並不是看作品，它是需要藉助學生的技能、技巧實踐的外力，才能進一步的體會和感悟。在美術教學中，少說，不直接講述作品的風格、手法等，而是留給學生更多的時間臨摹，在多做的過程中，自行欣賞、理解、對比，從而對美術有更加深入的思考和探索。
傳統的教學中，教師講，學生聽，教師對於美術作品的詳細介紹，也扼殺了學生對於作品的自我認識，以及創新思維的發展。所以，教學前，引導學生進行相關美術作品的收集和欣賞，學生有備而來，可大大縮短課上的欣賞時間。作品出示之後，要先讓學生自己欣賞，說出自己的看法和感覺，在引導學生從不同的方面再次細細地品味，給學生創造更多自主參與和自己動手的機會，提高動手能力和探索興趣。
三、利用現代化教學手段，創新教學
社會的發展，帶來了創新的科學技術，同時也帶來了新的教學理念，教師也不應墨守成規，應該緊跟潮流，與時俱進，創新教學。把教學融入科技中，把現代的科學手段和設施引進到美術教學課堂中，比如，給學生展示更多的名作範畫“，百聞不如一見”。
通過對名品的欣賞，培養學生的審美能力，激發學生的學習興趣，拓展學生的知識視野；也可以選擇一些和生活貼近的資料，提高學生的興趣和熟悉度，使其更容易接受和理解；也可以展示學生的優秀作品，作為補充材料等，給學生創設一個全面的美術環境，提高學生的審美能力，促進學生人格的全面發展。
本人擔當了高一年10個班級的《美術鑑賞》模組教學工作。個人認為在美術的幾個模組中，美術鑑賞這個模組的意義是特別重要的。今日，影象在資訊記錄與傳播中的作用慢慢地增大，隨著網路的進一步進展和普及，影象媒體對人類視覺造成的影響也越來越大。現在的孩子，在每天的生活中都會接觸到大量的電視、電影、攝影、網路玩耍、各種印刷品、商品包裝、廣告、海報、動漫等各種視覺文化產物，在這樣一個“視覺文化時代”也可稱為“讀圖時代”。如何引導同學學習鑑賞視覺文化產品的方法，在開闊他們眼界的同時，提高其對視覺文化產品進行分析、理解與批判的力氣就成了擺在我們美術訓練者面前的挑戰了。體驗對於美術教學的重要性舉足輕重。同學缺乏體驗，對於藝術品第一手接觸的閱歷很缺乏，所以在讓他們理解相關內容方面存在確定難度。比如在講關於商周青銅器藝術的課題的時候，我們和北京、上海等大城市或者地區的同學相比就存在著一個外在環境上的差距，也可以說我們的同學在這方面是處於劣勢的。北京、上海等大城市或者地區的同學的外部環境為他們供應了更多有利的條件。他們這個課就可以到博物館去上，在參觀的過程中讓同學對這些藝術品有了近距離的感性的'接觸後，可以很大程度地調動起同學的學習主動性，回到學校後再借由理性的採集手段去搜集關於青銅器藝術的資料加以探討爭論，感性和理性結合，更好地理解這個課題涉及的內容。又比如講關於當代藝術的課題的時候，由於同學大部分都基本上未曾真實地參觀過當代藝術展或者直觀地接觸過當代藝術作品。所以在這種欠缺藝術氛圍的先天不足的狀況下，今後的努力目標是盡力摸索出一套適合我們的同學的具體狀況但又不至於和時代脫節的教學方法。另外，這個學期由於條件所限，並未選擇實行多媒體教學的方式。
考核評價手段總結：
本學期選擇實行了一些多樣化的手段來考核、熬煉同學：
①開卷考：
這種考核手段讓很多同學都存在“水土不服”的現象。有一些題目是必需有認真聽課或者通過確定程度上的自己的思索才能做的題目，讓他們體驗一種與他們閱歷中完全不同的考試方式。藉此衝擊同學死記硬背，或者盲目抄課本的習慣，逐步形成一種獨立及迅速而靈敏地進行理解性、批判性思索的習慣，這對於他們以後不管是進入高一級訓練機構學習或者進入社會工作認為正確而不懷疑都是頗有裨益的。
②辯論：
方案簡介：先在題目庫中抽取出辯論題目，然後分出正反兩方進行辯論。
此種方式除了是一種考核方式，更是一種在參預的過程中進行熬煉、獲得個人成長的學習方式。首先是讓他們得到表現自己的機會，熬煉了士氣，而通過這樣的過程參預也可讓他們慢慢形成對別人的觀點快速作出思索以及反應的力氣，還考核了他們的學問面。惋惜還是有很多同學選擇了在座位上緘默，未曾站起來發過言。
③主題設定的表現繪畫：
1、可以是自畫像；也可以是一個你認為能代表自己共性，體現自我的形象。
2、教學爭論的方案完成狀況：
（1）校際、教研組、備課組教研活動：
每週三1、2節參預教研組的教研活動。參預學校舉辦的兩次校本培訓。
（2）公開教學、聽課、評課：
在本學期內參預聽課評課活動，聽課30節。在15周開設一堂公開課《新的試驗》。
3、課外興趣小組工作狀況：指導高一年的美術興趣小組。開設課程：造型基礎（素描）每週的週三中午12：30——13：30，每週週五中午12：30——13：30；每週週日下午15：30——17：30。
4、連續訓練的方案完成狀況：
本學期內修讀了幾本比較重要的美術訓練相關檔案或著作。
高中美術教學是一種審美活動，是提高審美能力，審美趣味的重要途徑之一，它結合高中生身心發展的規律和特徵，突出對學生美術鑑賞能力、審美能力的培養。與國中美術教學以動手能力和美術基本技能傳授為主，美術欣賞和美術知識介紹為輔的教學內容相比，在教學內容、目的、方法上都有了明顯的區別。在全面推進素質教育，開展新課程教學的背景下，我校高中的美術教學工作，以激發“學習興趣為動力，面向全體學生、注重個性發展、重視藝術實踐、培養創新精神、倡導綜合學習和探究學習、參與美術文化傳承、完善評價機制”等教育理念。在高中美術教學中，如何解決好既能激發學生興趣，調動學生積極性，又能培養學生的創造性和掌握一定美術技能是我始終追求解決的問題，下面就本學期高中美術教育談幾點體會：
（一）激發學生的興趣愛好
“興趣是最好的老師”，如果能讓學生對美術課產生濃厚的興趣這無疑會給今後的教學起到事半功倍的效果。
1、讓學生參與查詢課題資料
要求學生在課前，徵求各種意見後成立課題組，根據課題查詢資料，收集素材。通過網路，書本等一些課外資源，學生在課前就瞭解了相關知識。例如，在高中教材《美在民間——中國民間美術欣賞》一課前，學生分成不同的剪紙組，年畫組，皮影組，風箏組，刺繡組，泥人組。然後根據小課題，學生在網路，書本中查詢資料。學生不但查找了各個民間美術的大量圖片，還了解了中國民間美術的含義，特
色，分佈，有的學生還進行了民間美術現狀的調查，民間美術在衣食住行用各個方面的調查。從而在未來的生活中，影響學生去發現，喜歡美術。
2、讓學生合作評價欣賞作品
欣賞是在主體參與下進行的，個人的視野和知識經驗決定了美術欣賞具有主觀成分，這些主觀成分造成欣賞活動的複雜性。教師在教學中，應該把自己對作品的判斷改變為推測性的語言，從而引導學生自己去感知和評價作品。做法是把學生分成多個合作小組，一般人為一個合作5—6小組，以小組為單位設計教學任務，要求學生在課上，團隊合作，小組合作，利用口頭，書面等形式大膽評價欣賞作品。學生用口頭或書面形式闡述自己觀點，學會了與其它同學合作，交流思想，改變了以前教師講什麼，學生就認為什麼，但並不知道其它同學想什麼的欣賞課。在整堂課上，教師的評價並非是權威和終極的，學生也不再是以孤立的個體出現在課堂上，而是群體中的一員。例如：在高中美術欣賞教材中，講到《蒙娜麗莎》，《維納斯》，《向日葵》等一些高中學生已經瞭解的作品時，不是象以往欣賞課一樣評述作品的美感，而是讓學生小組討論後推出每組代表，回答“蒙娜麗莎的笑神祕在什麼地方，你覺的美嗎？”“斷臂的維納斯為什麼名氣大於完整的維納斯？”“你喜歡凡—高嗎？你怎麼看待他的代表作成為當今標價最高的畫？”等問題。高中學生個體思維和群體的思維是不同的，直至他們找到最佳答案，上臺發言。幾乎所有學生的學習興趣和參與意識在整個活動過程中被調動起來了。合作使學生們意識到一個團隊就
象美麗的拼圖，缺了誰都不完整。使比較獨立的高中生漸漸融入了集體，一個集體的`成長漸漸呈現。
3、讓學生提議增設欣賞活動
美術欣賞的知識包含量巨大，覆蓋領域廣闊，除了教材上的內容，緊跟生活中有意義的美術欣賞題材，也是學生學習獲得知識源泉的寶庫。在每學期高中欣賞課中，依據現代高中生極具個性和創造性的特徵，根據教材內容，增設一些欣賞活動。例如，美術課程《攝影作品賞析》《中國珍貴文物迴歸路獸首創作和藝術價值》《中國 12知名美院之魯迅美術學院》等課，寓教於樂，教師在整個活動中，始終是學生在主體地位，教師所起到的是導演的角色。在課堂上把注意力不僅放在教會學生哪些知識，更重要的是放在學生怎樣去獲得知識，獲得發展。
（二）鼓勵創造的第二課堂教學
美術課程是高中美術的組成部分之一，對於提高學生的整體素質，發展學生的審美能力，培養學生的創新精神和實踐能力具有積極的作用。在欣賞課堂以外，更重要鼓勵學生在感受，體驗，參與，探索，思考和合作等學習活動的基礎上，進一步體驗美術學習的過程和方法，鼓勵創造的課外教學，從而形成有益於個人和社會的情感態度和價值觀。
1、積極做好各項美術競賽輔導工作
積極做好各項美術競賽輔導工作，輔導並組織學生廣泛地參加各級各類美術比賽活動，挖掘並發展他們的特長。
2、積極做好美術大學聯考生的輔導工作
多年來針對某些特長生，我通過平時的培養，鼓勵他們參加藝術類大學聯考，積極做好輔導教學和應試工作，很多學生由此進入了高一級的美術院校。
（三）配合學校搞好設計與宣傳、注重自身專業發展：
本學期開學以來，很多方方面面宣傳、策劃的事情需要美術老師的協助，比如學校櫥窗設計，配合德育處、學生會、文綜教研組、級組各種宣傳展板的設計等等工作，比如學生會的學生幹部介紹展板設計、運動會宣傳標語設計、年級優秀學生介紹等等，對於學校、級、組佈置下來的每一項任務，老師有事情需要幫忙，我都以我最大的熱情、最好的質量、盡心盡力把它完成。
作為附中美術教師，我更加註重自身專業發展，美術教師不僅要把課上得好更要有過硬的專業基本功，因此我非常注重個人的全面發展，以課教得好、畫畫得好、字寫得好、電腦設計得好的“四好”標準要求自己，刻苦練習，積極參與聽課以及各項教研活動，認真、努力學習，做一個全面、“學習型”教師！以上幾方面是本學期高中美術教學工作總結，在工作中得到的一些經驗和體會，也有很多不足，在今後的工作中，在教學中要逐步形成自己的教學風格，要進一步形成自己的特色和模式，向“研究型”和“學習型”教師邁進！
轉瞬間一個學期又要結束了，回顧這學期所從事的美術訓練教學工作，基本上比較順當圓滿的。可以說，在工作中3/9我享受到了收穫的喜悅，但也在工作中發覺一些存在的問題。現對這一個學期中的美術課教學工作總結如下，以便取長補短，教學水平能更上一層樓。
一、美術課堂
這學期我擔當時二年和高一年的美術課教學工作。學校同學的美術基礎普遍較為薄弱，在動手作業這塊會表現不盡理想，但是我們可以取長補短，在指導技巧的同時，鼓舞表現主義的創作手法。在美術認知領域裡，學校生也表現得較為懵懂，但是教材裡豐富的課題可以給他們帶來許多新奇的感受。我認為牢牢抓住他們的新奇感，調動他們的學習興趣，是上好美術課的一個情感要素!那麼怎麼樣讓同學始終保持著這份學習的主動性呢?
首先是創設愉悅的學習氛圍，讓同學感受到美術學習的樂趣。在日常的課堂教學中，我選擇將教材裡的課題進行擴充套件，在上好教材重難點的狀況下，不忘介紹同學們感到饒有興趣的內容。然後，把進度調慢，讓同學有足夠的時間來把握這些他們寵愛的東西。例如，在上繪畫課時，我不是給同學一個題目，規定他們去畫什麼，而是給同學提一個要求，允許他們大膽的去畫、去表現自己的創作思路。並且通過多媒體使同學多欣賞多觀看，在每次上課時，對一些簡潔消逝問題的同學進行訂正、鼓舞;而對一些畫得好的同學則進行表揚，把好的作品貼在黑板上讓大家欣賞點評，同時也可以培育同學的鑑賞力氣。在手工課上，我讓同學走出課堂，到課外探尋內容。當同學看著自己的一件件作品，瞪大眼睛，或許他都不敢認為正確而不懷疑自己會做出這麼漂亮的東西來，一下子同學們的主動性就上來了，學習緊急的神經也放輕鬆了。現在，同學的主動性提高了，而我上課也輕鬆了許多，或許這就是寓教於樂道理吧。
其次培育同學豐富的想象力，豐富的想象力對同學創作美術作品是必不行少的。沒有豐富的想象力，創作畫面就會顯得呆板，相反，當同學產生了豐富的想象力後畫面就會佈滿了浪漫的顏色。
再者，提高同學的表現欲也很重要。只有讓同學在自己高開心而興奮興地參預學習實踐中，才能使得他們的思維高度集中，創新的火花迸發，從而在不知不覺中把課堂學問把握了高一年這邊課堂教學以美術鑑賞為主，重點從對各類藝術作品的`欣賞爭辯中，讓同學獲得正確的審美觀、藝術觀。課堂教學涉及的學問面很寬，需要細心備課，收集大量可能被同學提問到的資料。細心預備用於多媒體幻燈片的圖片和視訊，有效引導同學進入課題主題。另有開設美術特長生的課，為週一、週三、週五下午第三節第四節課，旨在留意挖掘有美術稟賦且有意踏上藝術道路的同學，提高其欣賞及藝術感悟力氣，使每堂課都能讓同學有所收穫。同學在課後也很主動的自動留下提問和繪畫。雖然超出工作時間，但是看麼主動也是一種很大的動力。總之，在實際教學中，我都以培育同學力氣，提高同學的素養為目的，力求讓美術教學對同學的成長和進展起到更大的作用。
二、老師自身素養的培育
教學之餘，我除認真參預學校及教研組組織的各種業務學習外，還訂閱了訓練教學刊物，從理論上提高自己，完善自己，並虛心向其他老師學習，取人之長，補己之短。從而使自己更好地進行訓練教學工作上能更快地適應二十一世紀的現代化教學模式。
三、任勞任怨，完成學校其他工作
對於學校佈置下來的每一項任務，我都能以自己最大的熱忱把它完成好，做到任勞任怨、優質高效。按時上崗，盡職盡責，與同事們和諧相處。
這一年的工作中，有收穫也有不足。比如把握不好課堂長度、紀律把握不夠理想等。我會好好總結教學閱歷，再接再厲。
日子過得真快，轉眼間，一個學期就要過去了。在校領導和同事們的幫助下，我順利的完成了本學期的工作。回顧這一學期，既忙碌，又充實，有許多值得總結和反思的地方。現將本學期的工作做一個總結，藉以促進提高。本學期，我的工作總結如下：
一、提高政治素質，加強自身品質修養
“學高為師，德高為範”。教師自身的品德修養將對學生產生潛移默化的影響。所以教師必須具有高尚的道德品質，樹立正確的世界觀、人生觀、價值觀。並處處以身作則，用自己的好思想，好道德，好作風為學生樹立好的榜樣。因此，我時刻嚴格要求自己，關心國家大事，積極學習《教師職業道德》，忠誠於人民的教育事業。在加強自身品質修養的同時，我還深入到學生當中，給學生以思想上的正確指導。
二、提高業務素質，加強文化修養
新的課程中各個學科相互滲透，不分彼此。有時要講好一節課往往涉及的知識面很廣，需要教師的綜合素質的整體提高。在今年，我閱讀了許多與教育有關的書籍，提高了自己的教育教學水平，加強文化修養，提高業務素質。要當個好老師，我發現只有淵博的知識還不夠，還要有很強的語言表達能力和很強的感染力，良好的組織能力也是必須的。今年，我積極向有經驗的老師請教，積極參加各種活動提高自己，讓自己的教育教學水平有更大的進步。同時還加強自身專業水平的提高，多動手畫畫，多練書法，培養自己的一項專長。
三、愛崗敬業、以身作則
從事美術教學的教師與學生接觸的機會不是很多，不像班主任每天與學生接觸。但我想我的言行舉止被學生瞧在眼中，或多或少會影響他們。在日常生活中，我很注意自己的言行舉止，為學生作好表率。在教學中，雖然沒有升學和評比的壓力，我還是努力上好自己的課，讓學生在我的課堂上學到更多的知識，注意培養學生的情感，培養學生熱愛生活，善於發現生活中的美，讓所學的指示潛移默化的影響學生，幫助學生樹立正確的世界觀和人生觀。
高度的敬業精神，要求我在工作上踏踏實實、不畏艱辛。因為我深信，功夫不負有心人，一分汗水，一分收穫。在以後的工作中，我會繼續勤勤懇懇，時時刻刻嚴格要求自己，爭取更大的進步，取得更好的成績。
擔任xx年級的美術教學任務，在這半年裡，我不斷學習新的教育理念，積極參加學校的教研活動，致力於用學生喜歡的教學方式，滲透德育、智育、美育，以智力促技能。
通過一學期的學習，學生初步學會觀察，學會造型，在實際生活中發現美創造美，表現美。審美素質有所提高，現將一學期所做工作總結如下：
一、制定切實可行的教學計劃
開學初，在校領導帶領和指導下，根據我校實際情況，制定可行的教學計劃，並且給自己制定了符合實際的學習，接受實施新的教育理念的計劃。
二、積極利用充實自己
為了學習新理念，接受新觀念，轉變自己的教學方式，我除了熟讀《國小美術教學大綱》以外，還利用家裡的寬頻絡優勢，從絡上查詢各種各樣、各地區的新教學方法、新的教研課題，使自己不但在教學上有新方式，還有新的理論知識的儲備。
三、學生為主，課堂圍著學生轉
美術課教學在學生已有知識的基礎上，巧妙設計備課。並且針對各個班的不同特點，培養xx年級各班學生繼續發揚優點，彌補不同的知識缺陷。在課前我提前瞭解到學生蒐集的資訊，根據各班蒐集的不同材料，把握課堂知識目標，知識重難點，因班而異，因勢利導，因材施教，設計不同的匯入和思路，在各班教學中，根據各班學生帶的材料進行講解和分析。經過一學期的教學，學生們在欣賞、表現、製作等方面都有了較大提高，能夠大膽用色，造型生動、巧妙，從而順利完成了本學期的教學目標。
四、本學期採取的主要教學措施及成就
首先是教學行為的轉變，不再單純傳授繪畫技法，而主要培養學生的學習能力、創新能力、觀察事物和描繪事物的能力。認真備課、上課。做好課前的各項準備活動，拓展教學思路，做到因材施教，因人而異。
其對學生評價的轉變，對於學生的作品不再單純的評價為：優良、合格、不合格。而是根據學生的具體作品先評價作品中優秀的部分，也就是肯定學生作品中成功的地方，增強學生的自信心和自豪感，然後把作品中不足的地方引導學生修改，同時注意保留和發展學生的個性。調動學生的學習興趣。通過自評、互評學生作業，舉辦班內、班際、校內的作品展評，增強競爭意識及榮譽感，互相學習、提高學習興趣。
後進生方面我努力做到徹底瞭解這些學生的家庭情況，在轉化工作中針對性地教育學生。我首先做到在生活上先關心他們。讓他們感受到來自老師的，但是是一種母愛般的關切。樹立他們的自信心，不再自卑。願意和我親近，和同學親近，能在集體中快樂地生活，才能使他們有了學習的勁頭。
總之，本學期的教學任務圓滿完成了，但是回顧這半年的工作，也有不足之處，例如教師對後進生的輔導不夠，導致部分學生的繪畫作業不理想。還有美術課外小組人員素質參差不齊，因此，下年的教學任務對我來說，依然很艱鉅，我還需不斷學習、不斷充實、完善自己，積極努力準備好下年的工作。
我是一名普通的中學美術教師，從事美術教育工作己近七個年頭，這份美好的工作已成為我生命中不可缺少的一部分，一次次與學生的情感交流，一回回與學生的心靈碰撞，都讓我的生命多了一份驚喜，多了一份幸福，多了一份期待。我驚喜於學生無窮的創造力，幸福於學生無盡的求知熱情，更期待著適合學生的新的教學理念的誕生。
一次偶然的翻閱，讓我知道了國家藝術教育課程改革開始了，而且新課程體系在課程功能、結構、內容、實施、評價和管理等方面都較原來的課程有了重大創新和突破。一次新課程的培訓，—次新課程講座的聆聽，一次新方法的嘗試，讓我隱隱感覺到了這場變革將給教師帶來嚴峻的挑戰和不可多得的機遇。也就是說，新一輪國家藝術教育課程改革將使我所處的角色發生很大的變化。這種歷史性的變化讓我欣喜，讓我深感自己的責任將越來越重大。
作為一名站在教學第一線的美術教師，新的課程環境下重新塑造自己並界定角色智慧可以說是迫在眉睫。因此，在新課程的環境中，我將和我的學生一起成長。新時代、新思潮、新理念、新嘗試、新改變……一切都會悄悄的發生變化。
第一、我將由原來的美術知識的傳授角色轉化為學生學習知識的促進角色。
在此之前，反思、剖析傳統教育下的美術課所形成的師生關係，實際上是—種不中等的關係。教師不僅是教學過程的控制者、教學活動的組織者、教學內容的者和學生學習成績的評判者，而且是絕對的權威，以前我們教師以成人的要求、專業的標準要求學生，要求學生該怎麼畫就怎麼畫，該畫什麼就畫什麼，這種完全由老師規定課業內容形式，在一定程度上壓抑了學生的個性發展，脫離了學生的生活經驗，把學生淪為學習的奴隸，使學生不趕輕易出手，加重了學生的自卑感，導致學生對美術望而卻步，學習興趣蕩然無存。
而且，老課程本身具有許多的弊端，且綜合性和多樣性不足，又過於強調學科中心，過於關注美術專業知識和技能，即偏重於以教師為主導的知識技能的傳授和訓練，學習內容單—、高深、繁多，以培養專業化人才為傾向，完全背離了個性發展的特點。
新課程標準則不然，它確認美術課程是學生以個人或集體合作的方式參與各種美術活動，嘗試各種工具、材料，製作過程……在美術學習過程中，以激發創造精神，發展美術實踐能力。形成基本的美術素養，陶冶高尚的審美情操，完善人格為總目標。教師不能把學生的大腦當容器，更不能以知識權威者的身份橫在學生面前，而是根據學生的不同潛能和個性靈活處理教學活動中的問題，做到因材施教，因人而異。教師充當的是課堂的組織者，應在全面瞭解學生的基礎上，創設自由寬鬆的學習環境，建立互相信任，互相尊重，相互合作的關係，幫助學生了解自己，樹立學習信心，實實在在地作為教學活動的指導者、促進者、鼓勵者，使學生把你當作心目中的大朋友，願意和你接近，願章和你交流，願意你分享他們的歡樂……
第二、將對學生的藝術學習作出合理的、充滿人性的評價，不斷的激勵他們更加積極主動的學習。
—支紅筆，優良中下，好與不好，象與不象……一切都那樣的自然。除了這樣的評價方式，就再沒別的讓我覺得站在我的立場評價學生的最合理的評價方式了， 且不知這樣的評價方片面強化了評價的界限，讓我尷尬的扮演著終結性和惟—性的課程裁判者，致使學生始終處在一種被評價和被測試的被動境地，給了他們自卑和壓力，就好比在他們的脖子上掛著石塊，而要求他們輕鬆的遊過河。經過全新的思索和實驗，印證了新課程標準評價理念要求美術教師從關注人的發展著眼，重視課程評價的教育發展功能，從而促進教師從評價角色轉向課程學習和發展的激勵角色。經過實踐，我發現要這樣把握：首先，要激發學生的學習興趣，讓學生積極主動地學習。教育家第斯多惠曾經說過：我以為教學的藝術、不在於傳授的本領，而在於激勵、喚醒。沒有興奮的情緒怎麼激勵人?沒有主動性怎麼能喚醒沉睡的人?
如講《春日抒情》那課時，我播放春天來臨時大地發生變化地影片，同學們在柔和的音樂聲中積極的討論著，盡情感受春天所帶給人們的歡樂……讓學生充分感受春天冰雪融化，大地一片生機到處都有生命在萌動。我還經常用講故事、師生共同表演等教學形式，調動學生們的學習情緒，使學生在良好的情境中得到了美的薰陶，在美的環境中自然輕鬆地增長了知識，培養了他們的能力。興趣是最好的老師，如果學生沒有興趣，被動的學習，直接影響教學效果，那反之學生若有了學習興趣，也就有了表現的慾望與衝動，教學就輕鬆多了。
又如在上《線的情感》的時候，我讓學生用線來描繪一樣事物，隨便什麼的事務都可以，我尊重他們的個性，讓他們可以按客觀去描繪，也可按主觀意識去表現，既可以用寫實地手法，也可以誇張、變形，畫完了還可以在旁邊寫—下自己的見解。實踐證明，這樣有利於發揮想象力與創造力，他們都能創造出風格各異的畫面，令人耳目一新。另外教師要用發展地眼光看特學生，會給他們的學生時代留下美好的回憶。由於學生個性的差異，在知識的理解與表現中會參差不齊，為了挖掘每一個學生潛在的能力，我因材施教，根據學生個性及造型特點的不同，分別進行鼓勵和引導，使每—個學生都得到個性的張揚。
在輔導學生作業的過程中，我降低標準，不用成人的眼光看待學生門的作品，也不用畫得像不像作為衡量的唯—標準，大大的鼓勵了我的學生，使他們對學習美術充滿了興趣。大名鼎鼎的沃爾特·邊斯尼小時的經歷就值得我們借鑑。他上國小時，曾把花朵畫成人臉，葉子畫成手，這神奇的幻想非但沒有得到稱讚，反而得到的是老師的—頓毒打，慶幸的是這並末讓小畫家夭折。今天，這樣的事將不再發生。作為老師，特別是從事充滿色彩的藝術教學的教師，千萬不要吝備用最美好的語言激勵你的學生，如：你畫的真棒!你的畫色彩搭配的真漂亮!你比老師畫的好……學生們會因此得到鼓勵，更會為每一個學生留下成功的機會和希望，對孩子們的—生都會帶來不可估量的影響。
作完這些思考，我並未覺得輕鬆，反而覺得些許的沉重，中學藝術改革中的美術教師們還將面臨更多的考驗，接受更多的挑戰。作為一名新課程理念下的中學美術教師，我會努力努力，再努力，儘自己所能為新課程改革添磚加瓦。
我是一名普通的中學美術教師，從事美術教育工作己近七個年頭，這份美好的工作已成為我生命中不可缺少的一部分，一次次與學生的情感交流，一回回與學生的心靈碰撞，都讓我的生命多了一份驚喜，多了一份幸福，多了一份期待。我驚喜於學生無窮的創造力，幸福於學生無盡的求知熱情，更期待著適合學生的新的教學理念的誕生。
一次偶然的翻閱，讓我知道了國家藝術教育課程改革開始了，而且新課程體系在課程功能、結構、內容、實施、評價和管理等方面都較原來的課程有了重大創新和突破。一次新課程的培訓，—次新課程講座的聆聽，一次新方法的嘗試，讓我隱隱感覺到了這場變革將給教師帶來嚴峻的挑戰和不可多得的機遇。也就是說，新一輪國家藝術教育課程改革將使我所處的角色發生很大的變化。這種歷史性的變化讓我欣喜，讓我深感自己的責任將越來越重大。
作為一名站在教學第一線的美術教師，新的課程環境下重新塑造自己並界定角色智慧可以說是迫在眉睫。因此，在新課程的環境中，我將和我的學生一起成長。新時代、新思潮、新理念、新嘗試、新改變……一切都會悄悄的發生變化。
第一、我將由原來的美術知識的傳授角色轉化為學生學習知識的促進角色。
在此之前，反思、剖析傳統教育下的美術課所形成的師生關係，實際上是—種不中等的關係。教師不僅是教學過程的控制者、教學活動的組織者、教學內容的者和學生學習成績的評判者，而且是絕對的權威，以前我們教師以成人的要求、專業的標準要求學生，要求學生該怎麼畫就怎麼畫，該畫什麼就畫什麼，這種完全由老師規定課業內容形式，在一定程度上壓抑了學生的個性發展，脫離了學生的生活經驗，把學生淪為學習的奴隸，使學生不趕輕易出手，加重了學生的自卑感，導致學生對美術望而卻步，學習興趣蕩然無存。
而且，老課程本身具有許多的弊端，且綜合性和多樣性不足，又過於強調學科中心，過於關注美術專業知識和技能，即偏重於以教師為主導的知識技能的傳授和訓練，學習內容單—、高深、繁多，以培養專業化人才為傾向，完全背離了個性發展的特點。
新課程標準則不然，它確認美術課程是學生以個人或集體合作的方式參與各種美術活動，嘗試各種工具、材料，製作過程……在美術學習過程中，以激發創造精神，發展美術實踐能力。形成基本的美術素養，陶冶高尚的審美情操，完善人格為總目標。教師不能把學生的大腦當容器，更不能以知識權威者的身份橫在學生面前，而是根據學生的不同潛能和個性靈活處理教學活動中的問題，做到因材施教，因人而異。教師充當的是課堂的組織者，應在全面瞭解學生的基礎上，創設自由寬鬆的學習環境，建立互相信任，互相尊重，相互合作的關係，幫助學生了解自己，樹立學習信心，實實在在地作為教學活動的指導者、促進者、鼓勵者，使學生把你當作心目中的大朋友，願意和你接近，願章和你交流，願意你分享他們的歡樂……
第二、將對學生的藝術學習作出合理的、充滿人性的評價，不斷的激勵他們更加積極主動的學習。
—支紅筆，優良中下，好與不好，象與不象……一切都那樣的自然。除了這樣的評價方式，就再沒別的讓我覺得站在我的立場評價學生的最合理的評價方式了，且不知這樣的評價方片面強化了評價的界限，讓我尷尬的扮演著終結性和惟—性的課程裁判者，致使學生始終處在一種被評價和被測試的被動境地，給了他們自卑和壓力，就好比在他們的脖子上掛著石塊，而要求他們輕鬆的遊過河。經過全新的思索和實驗，印證了新課程標準評價理念要求美術教師從關注人的發展著眼，重視課程評價的教育發展功能，從而促進教師從評價角色轉向課程學習和發展的激勵角色。經過實踐，我發現要這樣把握：首先，要激發學生的學習興趣，讓學生積極主動地學習。教育家第斯多惠曾經說過：我以為教學的藝術、不在於傳授的本領，而在於激勵、喚醒。沒有興奮的情緒怎麼激勵人?沒有主動性怎麼能喚醒沉睡的人?
如講《春日抒情》那課時，我播放春天來臨時大地發生變化地影片，同學們在柔和的音樂聲中積極的討論著，盡情感受春天所帶給人們的歡樂……讓學生充分感受春天冰雪融化，大地一片生機到處都有生命在萌動。我還經常用講故事、師生共同表演等教學形式，調動學生們的學習情緒，使學生在良好的情境中得到了美的薰陶，在美的環境中自然輕鬆地增長了知識，培養了他們的能力。興趣是最好的老師，如果學生沒有興趣，被動的學習，直接影響教學效果，那反之學生若有了學習興趣，也就有了表現的慾望與衝動，教學就輕鬆多了。
又如在上《線的情感》的時候，我讓學生用線來描繪一樣事物，隨便什麼的事務都可以，我尊重他們的個性，讓他們可以按客觀去描繪，也可按主觀意識去表現，既可以用寫實地手法，也可以誇張、變形，畫完了還可以在旁邊寫—下自己的見解。實踐證明，這樣有利於發揮想象力與創造力，他們都能創造出風格各異的畫面，令人耳目一新。另外教師要用發展地眼光看特學生，會給他們的學生時代留下美好的回憶。由於學生個性的差異，在知識的理解與表現中會參差不齊，為了挖掘每一個學生潛在的能力，我因材施教，根據學生個性及造型特點的不同，分別進行鼓勵和引導，使每—個學生都得到個性的張揚。
在輔導學生作業的過程中，我降低標準，不用成人的眼光看待學生門的作品，也不用畫得像不像作為衡量的唯—標準，大大的鼓勵了我的學生，使他們對學習美術充滿了興趣。大名鼎鼎的沃爾特·邊斯尼小時的經歷就值得我們借鑑。他上國小時，曾把花朵畫成人臉，葉子畫成手，這神奇的幻想非但沒有得到稱讚，反而得到的是老師的—頓毒打，慶幸的是這並末讓小畫家夭折。今天，這樣的事將不再發生。作為老師，特別是從事充滿色彩的藝術教學的教師，千萬不要吝備用最美好的語言激勵你的學生，如：你畫的真棒!你的畫色彩搭配的真漂亮!你比老師畫的好……學生們會因此得到鼓勵，更會為每一個學生留下成功的機會和希望，對孩子們的—生都會帶來不可估量的影響。
作完這些思考，我並未覺得輕鬆，反而覺得些許的沉重，中學藝術改革中的美術教師們還將面臨更多的考驗，接受更多的挑戰。作為一名新課程理念下的中學美術教師，我會努力努力，再努力，儘自己所能為新課程改革添磚加瓦。
轉眼間x年要結束了，回顧這一年來的所從事的美術教育教學工作，基本上比較順利圓滿的。可以說，在工作中我享受到了收穫的喜悅，但也在工作中發現一些存在的問題。現對這一年來的美術課教學工作總結如下，以便取長補短，教學水平能更上一層樓。
一、美術課堂
x年來，我擔任高一年的美術課教學工作。高一學生的美術基礎普遍較為薄弱，在動手作業這塊會表現不盡理想，但是我們可以取長補短，在指導技巧的同時，鼓勵表現主義的創作手法。在教材裡豐富的課題可以給他們帶來許多新奇的感受。我認為牢牢抓住他們的新奇感，調動他們的學習興趣，是上好美術課的一個情感要素!那麼怎麼樣讓學生一直保持著這份學習的積極性呢?
首先是創設愉悅的學習氛圍，讓學生感受到美術學習的樂趣。在日常的課堂教學中，我選擇將教材裡的課題進行擴充套件，在上好教材重難點的情況下，不忘介紹學生們感興趣的內容。然後，把進度調慢，讓學生有足夠的時間來掌握這些他們喜歡的東西。例如，在上繪畫課時，我不是給學生一個題目，規定他們去畫什麼，而是給學生提一個要求，允許他們大膽的去畫、去表現自己的創作思路。並且通過多媒體使學生多欣賞多觀察，在每次上課時，對一些容易出現問題的學生進行糾正、鼓勵;而對一些畫得好的學生則進行表揚，把好的作品貼在黑板上讓大家欣賞點評，同時也可以培養學生的鑑賞能力。在手工課上，我讓學生走出課堂，到課外尋找內容。當學生看著自己的一件件作品，瞪大眼睛，或許他都不敢相信自己會做出這麼漂亮的東西來，一下子學生們的積極性就上來了，學習緊張的神經也放輕鬆了。現在，學生的積極性提高了，而我上課也輕鬆了許多，或許這就是寓教於樂道理吧。
其次培養學生豐富的想象力，豐富的想象力對學生創作美術作品是必不可少的。沒有豐富的想象力，創作畫面就會顯得呆板，相反，當學生產生了豐富的想象力後畫面就會充滿了浪漫的色彩。
再者，提高學生的表現欲也很重要。只有讓學生在自己高高興興地參與學習實踐中，才能使得他們的'思維高度集中，創新的火花迸發，從而在不知不覺中把課堂知識掌握了
高一年這邊課堂教學以美術鑑賞為主，重點從對各類藝術作品的欣賞討論中，讓學生獲得正確的審美觀、藝術觀。課堂教學涉及的知識面很寬，需要精心備課，收集大量可能被學生提問到的資料。精心準備用於多媒體幻燈片的圖片和視訊，有效引導學生進入課題主題。另有開設美術特長生的課，為週一、週三、週五下午第三節第四節課，旨在注意挖掘有美術稟賦且有意踏上藝術道路的學生，提高其欣賞及藝術感悟能力，使每堂課都能讓學生有所收穫。學生在課後也很積極的自動留下提問和繪畫。雖然超出工作時間，但是看到學生那麼積極也是一種很大的動力。總之，在實際教學中，我都以培育學生能力，提高學生的素質為目的，力求讓美術教學對學生的成長和發展起到更大的作用。
二、教師自身素質的培養
教學之餘，我除認真參加學校及教研組組織的各種業務學習外，還訂閱了教育教學刊物，從理論上提高自己，完善自己，並虛心向其他教師學習，取人之長，補己之短。從而使自己更好地進行教育教學工作上 能更快地適應二十一世紀的現代化教學模式。
三、任勞任怨，完成學校其他工作
對於學校佈置下來的每一項任務，我都能以自己最大的熱情把它完成好，做到任勞任怨、優質高效。按時上崗，盡職盡責，與同事們和諧相處。
這一年的工作中，有收穫也有不足。比如控制不好課堂長度、紀律控制不夠理想等。我會好好總結教學經驗，再接再厲。
4
轉眼間，本學期已近尾聲。一學期來，我在思想上嚴於律己，熱愛黨的教育事業。在工作中對自己要求更為嚴格。我們積極參加各類政治業務學習，努力提高自己的政治水平和業務水平。服從學校的工作安排，配合領導和老師們做好校內外的各項工作。現將本年度工作情況總結如下：
一、教學情況概述
本期教高中一年級美術，班級多，班級管理以及學生的狀況也均有不同，這就要求老師的教學要計劃周密，因人而異，採取令學生易學、好學的途徑去激發他們的求知慾，達到教學效果的事半功倍!按照《美術新課程標準》的要求，本學期新課開始之前即已制定了周密詳盡的教學計劃。在教學過程中，自始至終能按照計劃進行教學，至期考前，本學期的美術教學任務已圓滿完成。一學期來，我們認真備課、上課、聽課、評課，及時批改作業、講評作業，做好課後輔導工作，廣泛涉獵各種知識，形成比較完整的知識結構，嚴格要求學生，尊重學生，發揚教學民主，使學生學有所得，不斷提高，從而不斷提高自己的教學水平和思想覺悟。我們就是從邊學邊教的路程中走過來了，並且善於總結出經驗教訓，向先進個人和教學經驗豐富的老師學習，互補有無，取長補短，以達美術教學的至臻完善，並順利完成教育教學任務。
二、成績和經驗
1、學生明白美術與文化課的關係，會極大地提高他們學習美術的積極性高一學生，之所以忽視美術學習，是他們認為只要文化課學好就行了，美術課學好與否無所謂。其實，美術學科是門基礎課，與其它課緊密相關。二者同屬社會意識形態。其起源、反映形式、作用都是一樣的。美術水平的高低，直接關係著美術鑑賞、創作能力的提高和打好專業基礎的問題。就對美術作品的鑑賞而言，它大致經過感覺、知覺、聯想和想象三個階段。憑藉一般的直觀藝術感覺，對作品做出象不象、美不美的評價是很不夠的，還必須具有綜合、判斷、想象、聯想的能力，並具有一定的思想水平、認識水平，這些在很大程度上要靠學習美術獲得。美術和文學作品一樣，都是通過形象來反映現實生活及作者思想感情的，只不過是表現形式各異罷了。東漢王延壽在的《魯靈光殿賦》中說：圖畫天地，品類群生，寫載其狀，託之丹青。
千變萬化，事各謬形。隨色象類，曲德其情。這說明美術創作不僅是描繪可視的事物形象，也同文學作品一樣，還要描繪出事物的形、神、情。西歐有些名畫，多是取材於文學名著。中國有些山水畫珍品也汲取古詩詞的意境、神韻。評鑑作品善用詩情畫意一詞，說明好的詩文要含有畫意，而好的畫又何嘗不飽蘊詩情呢!在歷名畫家兼為文學家的有之，如王維等;文學家的畫在繪畫佔有要位的也為不鮮，如蘇東坡的《墨竹圖》就是一例。讓學生明白美術與文化課的關係，會極大地提高他們學習美術的積極性。
2、高教學質量，關鍵是上好課我認真地分析高中美術教材的編寫特色及體系，懂得了高中美術必須要求掌握的學習內容，瞭解學生原有的知識技能的質量，他們的興趣、需要、方法、習慣，學習新知識可能會有哪些困難，然後就有的放矢地結合學生的生活實際進行素描、色彩、工藝的練習。每次備課時，我都細心地備教材、專心地備學生。把學生分成若干個小組，課堂上穿插於生動活潑的遊戲活動，增強了學生的美術學習熱情和興趣，使我的美術課成為學生的受歡迎課。
3、做好課後輔導工作，培養了美術帶頭人，加強了課後輔導工作，培養了一批美術帶頭人。通過他們的示範作用，帶動其他學生學習美術的興趣，提高學生的課堂熱情。由於學生的基礎差、起步慢，且沒有接觸過此類的專業訓練，故訓練必須從零開始。我在課中著重抓基礎訓練，並根據各自的性格特點和掌握基礎的層次不同而採用多種訓練方法，盡能使他們感覺到在快樂的玩耍中掌握技術和技能，即樂教樂學。並巧用啟發思維，讓他們能體會到舉一反三，做到有所領悟和創新，掌握一定的訓練規律。總之，訓練過程嚴格按照循序漸進的訓練原則，做到精講多練，處處體現教師的指導和學生的主體作用，同時在課中對他們進行思想規律的教育，培養他們的意志品質，鍛鍊他們的性格特徵，做到抓素質訓練，促進全面發展，突出一技之長。
4、積極參與聽課、評課，虛心向同行學習教學方法，博採眾長，提高教學水平。在教學過程中有時還會碰到這樣或那樣的問題而不知如何處理。因而我們虛心向老教師學習，從中獲得大量珍貴的課堂第一手材料，從中收益非淺。我們應付和處理課堂各式各樣問題的能力大大增強。
三、存在的問題和教訓
金無足赤，人無完人，在教學工作中難免有缺陷，例如，課堂語言平緩，語言不夠生動，平時示範較少。追憶往昔，展望未來，本期工作順利圓滿完成，不足之處也是在所難免的，重要的是發揚優點，改正缺點，路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索。在下一學期的工作中戒驕戒躁，各項工作都能以更大的起色去博得家長挑剔目光的讚許、同仁敬佩目光的羨慕，領導欽佩目光的認同!
三優範文網