時間的洪流衝散我們的記憶，經典的不朽被人淡忘。
——題記
他的存在是一個謎，眾説紛紜，他的作品是……我一生的經典。
在莎士比亞所有的作品裏，四大悲劇之一的《哈姆雷特》，深深震撼着人們的心靈，這是一個關乎命運與性格的悲劇，一首人性的凱歌。它在思想內容上達到了前所未有的深度和廣度，深刻的揭示出封建社會末期的罪惡與本質，同時，我們頻繁的看到了一個詞——命運。它像影子一樣和我們不離不棄,又似陽光一般温暖人心,邂逅讓人變得幸福卻也傷痕累累，但更多時候,命運像夢魘一樣深邃而窒息。霍拉旭在戲劇的第一幕、第五場的露台的一部分有這樣一句話“上帝的意旨支配一切”，這……註定是一個無解的棋局。
戲劇是人生的放大，人生就如一場戲。無論你在人生的哪一個階段，當你經歷了一段豐富而深刻的精神生活，重新發現了一個全新的自我，你總是能在《哈姆雷特》裏找到一些你會覺得那似乎應該是屬於永恆與不朽的東西。
因為它談到了人生的抉擇，談到了選擇的人生之路——面對正義、愛情、責任，一顆矛盾而又決絕的心，在那樣一個混沌的世界裏毅然背叛了命運，堅守住了他的正義。在某種意義上來説，他的經驗也代表了我們自己的經驗，他所面對的命運在我們人生的某個階段裏也是我們所要面對的。
哈姆雷特是不完美的，有時他的抉擇是非理性的，熱血中正義的沸騰讓他失去理智，比如當他在激怒之下一劍刺死他誤以為是國王的波洛涅斯時。然而或許正是他這種不理智的抉擇，這種人性的弱點，讓我們從心底裏接受和認同他的藝術形象，因為我們常常可以在自己身上看見他的影子……
哈姆雷特又是極其重視感情的，一個憂鬱多情的王子。當他以裝瘋來躲避國王的迫害時，依然抑制不住對奧菲利亞的思念，不忍心讓她因為自己裝瘋而痛苦，冒着可能受到國王懷疑的風險給她寫了一首小詩;當他傾聽了父王鬼魂的訴説，一顆心困擾在親情與正義之間，憂鬱不已。
《哈姆雷特》這本書應該有很多人看過。它是一部戲劇，是由英國的著名作家莎士比亞所著，我想，大家對莎士比亞都很瞭解，他是在戲劇藝術和人文思想達到最成熟時，才寫下《哈姆雷特》這本書的。
《哈姆雷特》講述地是一段:王子為了幫死去的父親報仇與自己的叔叔作鬥爭的故事。而且書中所提及的一個名字叫哈姆雷特不僅是主人公的名字，現時生活中也存在這個人，因為這個女子的淹死，給莎士比亞留下了深刻的印象，所以他才會把書中那位曾贏得王子的心的女子的死因也寫成跳河自盡。讀這本書的時候，你會感覺一絲絲的悲涼，畢竟這本書是親人為牟利而引起的當今的社會有誰願意兄弟之間反目成仇，更有誰願意兩兄弟之間反目的原因卻是因為地位和女人呢?這本書形象的反映了當時英國的政治，經濟，思想，文化。也反印當時英國社會的矛盾衝突和社會環境。
"千防萬防，家賊難防"這句話形象地反映出書中的人生形象。這本書同時也提醒着我們要注意防範，別在被傷害後才知道後悔。就象文中的丹麥王子竟然在自己兄長處於毫無防備的情況下將其謀害。這突顯出人性的醜惡，也反映當時社會那種人與人之間裸露的關係。
如今，我認為人與人之間只有友好相處，不為地位利益而傷害他人，你才會得到他人肯定，處心積慮想害他人的人過的不會無憂無慮的，為何不敞開心扉，用你的真心去待他人呢。
相信大家都讀過《哈姆雷特》吧。它是英國的莎士比亞寫的。莎士比亞寫過喜劇集，也寫過悲劇集。而《哈姆雷特》正是悲劇集中的一篇。
在劇中，哈姆雷特從鬼魂(老國王，哈姆雷特的父親)那兒知道知道了是叔叔(新國王)殺了自己的父親。於是，不惜扮成了一個得了某種癲狂病的人，然後又委託戲團表演了一出威尼斯大公被殺害，其遺孀嫁給了兇手的故事，這與丹麥先王駕崩的情況非常相似。
在劇中，還有個叫奧菲利婭的女孩，是御前大臣波洛涅斯的女兒。但她卻因為王子的“癲狂病”，父親的暴卒和兄長雷歐提斯的失蹤而不斷焦慮，悲傷，以至於自己精神失常。她在宮廷周圍邊唱歌邊撒花，遊蕩了半天，終於來到了一個河岸失足溺水身亡。
我覺得，在劇中，最可憐，最無辜的就是奧菲利婭。她美麗，她善良，卻因為宮廷裏的陰謀而死。
在劇中，還有一個“人物”，和其他人相比，雖然他的出場次數不多，可他卻似乎擁有支配故事情節發展的決定性的作用。他，就是先王的鬼魂。
在我看來，在這本書裏我最喜歡的就是哈姆雷特。事實上，説喜歡他，不如説我佩服他。他純潔，高尚，有道德，有決心有……同時，我也很可憐他，因為他家破人亡。
哈姆雷特是一個刻畫得極為成功的藝術形象，他像我們每一個人一樣真實，但又要比我們偉大。哈姆雷特在我心目中始終是一個英雄，一個充滿了悲劇的英雄。
悲劇具有一種深刻的美，悲劇存在的意義就在於，它不只是為了贏得人們一滴同情的眼淚，而是要通過悲劇產生、發展、結局的整個過程喚起人們對生命意義的嚴肅思索。莎士比亞所塑造的哈姆雷特這一藝術形象及其性格特點，正是遵循了悲劇藝術的特徵，從而使哈姆雷特的塑造取得了巨大的成功。
在《哈姆雷特》這一不朽劇作中，始終存在着善良與邪惡等一系列激烈的矛盾衝突。哈姆雷特作為該劇的主要角色，他的命運不可避免地處於這激烈矛盾衝突的漩渦之中。身為王子的哈姆雷特被莎翁塑造為生命之美的典型，他年輕英俊，堅毅勇敢，熱愛自己的國家，熱愛自己的父王和母后，有着心愛的戀人奧菲莉婭，可以説，他的生命正處於人生最美好的時刻。然而，這美好的生命時光瞬息之間又消失了，他是處於一種什麼樣的環境之中呢?我們看到，當時的丹麥宮廷一片混亂，老王奇怪地駕崩，王后改嫁新王，國外敵軍壓境，國內羣情激憤、一觸即發，而宮中卻在通宵達旦地酗酒取樂，這一切，都在哈姆雷特年輕美好的生命中投下了巨大的陰影，從而使他鬱鬱寡歡，認為人間不過是“一個荒蕪不治的花園，長滿了惡毒的莠草”，這些已經為王子年輕的生命注入了悲劇的因素。
隨着老王鬼魂的出現，宮廷內幕的揭開，謀殺罪行的暴露，王子心中烈火的燃起，悲劇的帷幕拉開了……面對陰險_詐的新王，哈姆雷特開始了孤身復仇的行動：為了復仇，他失手殺死了戀人的父親;為了復仇，他佯裝瘋狂失去了深愛的情人;為了復仇，他對軟弱的母親冷言相向;為了復仇，他忍受着失去友情的痛苦。最後，在一場血淋淋的宮廷決鬥中，他雖然殺死了陰險狡詐的新王，但自己的生命也結束在這“牢獄”般的宮廷中。
魯迅曾經説過：“悲劇就是將人生的有價值的東西毀滅給人看。”哈姆雷特作為一個深受廣大羣眾愛戴的王子，他身上具備整頓局勢、治理國家、報仇雪恨的能力。然而面對着以陰險_詐的新王為代表的強大的封建勢力，作為一個資產階級人文主義者，他始終把這種和人民緊密相連的事業看作個人的仇恨而孤軍奮戰，因此，他的悲劇既是真善美與邪惡力量相沖突的悲劇，也是一個人文主義者時代的悲劇。
《哈姆雷特》這部鉅作給我的力量與思索是巨大而無窮的……
劇中的主人公哈姆萊特——丹麥的王子，作為理想與愛的結晶，在接受了人文主義思想的薰陶後，他無疑是明朗、陽光、幸福的寵兒，他正直、善良、明辨是非，現實似乎像烏托邦一樣完美。而就在此時，傳來了哈姆萊特父死母嫁的惡訊，心中的美好城堡頓時坍塌，面對叔父殺兄佔嫂，置侄兒於死地的卑劣行徑，戀人、朋友的無情背叛以及外敵的虎視眈眈，哈姆萊特對世界以及對未來生活的看法發生了根本性的變化，因理想與現實巨大的變化與差距而迷失了自我。直至他昔日的夢幻、理想和信念的破滅，由“快樂的王子”轉身成為“憂鬱的.王子”。
此時，復仇成為哈姆萊特生活的重心。他精神陰鬱、猶疑。一方面是現實的悲劇，他孤身回國，自身力量薄弱;另一方面，他偏激且悲觀的認識人生，認為每個人都有惡的潛質，“復仇”使他否定人性中的美、善的一面，於是他想到了逃避——死，卻無此勇氣，內心矛盾而激烈的碰撞把劇情推向了高潮，使哈姆萊特存活於每個人矛盾的內心之中。復仇的外在衝突讓位於哈姆萊特的內心衝突，是奮起與命運抗爭，還是選擇最終的逃離?他追懷理想，又對現實的醜惡感到失望，甚至悲觀;嚮往人性的善又深信人自身有惡的淵蔽;想重整乾坤，又因人性之惡的深重而感到迴天無力，覺得人生無意義又對死後世界充滿恐懼，深愛母親和戀人，又怨恨她們的“軟弱”。莎翁將主人公內心的矛盾、苦悶、困惑、迷惘和恐懼剝落於紙上，使“哈姆萊特”這一形象圓滿而立體。
哈姆萊特最終在殺死叔父為父親報仇後自殺結束，以自身生命的終結為人文主義的逝去留下驚鴻一瞥。
裝瘋賣傻是哈姆雷特實施他復仇計劃的第一步。第一遍閲讀這部作品時，總覺得除了借發瘋之態説出揭露謀殺真相、諷刺陰謀者的隱喻的怨恨且意味深長的語言外，沒有太多的意義。再讀時才有些理解：面對新王對自己威脅王位的隱隱存在的恐懼，只有裝瘋才能使謀殺者放鬆警惕，也才能為自己的復仇創造機會。
而新王對王子的疑心也在不斷加劇，派出了年輕的臣僚前去窺伺王子的內心，為伶人們出現提供了合理的解釋。伶人戲劇的表演本是為安撫“業已瘋狂”的哈姆雷特，但反被哈姆雷特利用，以窺伺新王的內心來驗證鬼魂所講述的謀殺真實與否。在戲劇開演之前，哈姆雷特的心靈受到了第一次刺激，“這一個伶人……一定會讓眼淚淹沒了舞台……使所有的耳目迷亂它們的功能。可是我……忘記了殺父的大仇……我是一個懦夫嗎……”對伶人的表演贏得全場觀眾的響應，對比自己承受殺父之仇卻報仇無門的淒涼現實，哈姆雷特陷入了自責的痛苦之中。
戲劇開場了，演出的內容是王的弟弟趁王午休時將其殺害並霸佔了王位和王后，影射的正是新王克勞狄斯的惡行。新王看戲時的種.種反應徹底證實了鬼魂的話，也堅定了王子復仇的心。
而新王在對王位被奪威脅的恐懼導致的憤怒下，決心徹底剷除哈姆雷特，下令將其送往英國，同時通知身為臣屬的英國誅殺哈姆雷特。但在下令之後，緊接着就出現了新王懺悔的一幕，“我的罪惡的戾氣已經上達於天，我的靈魂上負着一個元始以來最初的詛咒，殺害兄弟的暴行!……我的更堅定的罪惡擊敗了我的堅強的意願……但願一切都轉禍為福!”新王認識到自己的罪行，為此感到懺悔，但罪行已經犯下，自身又無法戰勝貪慾，只能微弱無力的祈禱“一切轉禍為福”。
這一幕恰巧被哈姆雷特撞見，立即激發了王子復仇的慾望，但轉念一想，“要是我在這種時候結果了他的性命，那麼天國的路是為他開放着的……等待一個更慘酷的機會吧……”
《哈姆雷特》是大文豪莎士比亞的悲劇傑作，哈姆雷特因為父親的死亡放棄了一切，包括他的尊嚴、愛情甚至於生命。然而這樣有沒有意義呢?為什麼要為死亡而生出怨恨呢?哈姆雷特並不清楚，他甚至連死亡是什麼都不知道。“當我們擺脱了這一具腐朽的皮囊之後，在那死的睡眠裏究竟要做些什麼夢”。
但他不得不報仇，他受到一股巨大的使命感的驅使。這使命感從何而來?是因為正義嗎?消滅代表邪惡與醜陋的叔父克勞狄斯，恢復王國的秩序。這似乎是一個理由。但正義的伸張又必將伴隨着流血和新的仇恨。哈姆雷特為了避免這些遲遲沒有動手，他選擇在生命的最後一刻完成這個使命。但在那時劇中的主要人物幾乎都死了，只留下一個霍拉旭。或許這也是最好的結局，涉及這段仇恨的人都不在了，仇恨也就消失了。
哈姆雷特臨死時對霍拉旭説：“啊，上帝!霍拉旭，我死之後，要是世人不明白這事情的真相，我的名譽將要蒙受極大的損傷!你如果愛我，請你暫時犧牲一下天堂的幸福，留在這個冷酷的人間，替我傳述哈姆雷特的故事吧!”這很奇怪，哈姆雷特為什麼留下這樣的遺囑?為了他的名譽嗎?可哈姆雷特為了復仇已經什麼都不顧了，為何還要在乎名譽?我想他當然不是為了名譽，傳播這個故事是為了給世人以警醒，讓世人替他繼續思考仇恨、生命、死亡、人。遺囑中還提到了天堂，連死亡為何物尚且不清楚又何來天堂呢?我實在不明白，或許哈姆雷特仍對死亡懷有恐懼，想給自己一個精神安慰罷了。
哈姆雷特的迷茫也反映了作者迷茫。莎士比亞是人文主義者，但當時各個階級為了利益而不停鬥爭，使英國社會現狀與他的人文主義理想差距越來越大。莎士比亞能怎麼辦呢?躊躇滿志的他卻無法“負起重整乾坤的責任”，於是他陷入了無盡的思考與矛盾中，《哈姆雷特》正是這思考與矛盾畫出的省略號。他想借這個省略號引發世人同他一起思考，希望得到一個最終的答案。
他的經歷非常人能及，也許他本人就是一個奇蹟，命運的不公並沒有讓他屈服，而讓他勇敢的站起來，勇敢的面對一切，這是他的責任，他不能逃避只能接受。他想的不光只是為父報仇，而是重新創造人生。
哈姆雷特從德國的威登堡匆匆趕回國內,本是來參加他父親的葬禮的,但出乎意料的是他未趕上父親的葬禮,卻目睹了母親與叔叔克勞迪斯的婚禮,這使哈姆雷特疑竇在心,並且夜晚在王宮城堡的露台上與父親的亡魂相見,父親告訴他是他的叔叔所為,於是他決定為父報仇.開始了他艱難的復仇歷程,與克勞迪斯展開了你死我活的較量.最終,向克勞迪斯亮出了復仇之劍.
生存還是毀滅,這是一個值得考慮的問題'他提出這個問題正是哲學的基本命題.是苟且偷生逃避一世還是勇敢面對為父報仇，既是最後可能死亡。雖然天性善良的他在生死問題上一度疑惑，使其對未來複仇行動躊躇不決，但最後他依然選擇了後者。這種戰鬥精神是值得我們現在學生學習的，學習他與命運抗爭的人生態度，學習他用自己的辛勤汗水改變自己的人生軌跡。
如今的現實中，倘若我們遇到了困難，我們也許開始會和哈姆雷特一樣，會在逃避與面對中猶豫不決。但我們要堅信，逃避不能解決問題，我們要勇敢面對，迎難而上。生活就像一場雨，看似美麗，但更多的時候我們需要忍受那些寒冷與潮濕，那些無奈與寂寞，並以晴日的幻想度日，當沒有陽光時你自己便是陽光，沒有快樂時你自己便是快樂。面對困難，需要有
“天生我才必有用，千金散盡還復來”的自信，需要有“長風破浪會有時，直掛雲帆濟滄海”的豪情;需要有“我自橫刀向天笑，去留肝膽兩崑崙”的不屈精神。擁有這些無論你走到哪裏你都是富有的人。苦難可以磨練我們的意志，可以讓我們在任何時候都不言棄，逃避是弱者的做法。真的猛士，敢於直面慘淡的人生，敢於正視淋漓的鮮血，我們也應如此。
曾記否，海爾總裁張瑞敏在新中國成立之初，克服國內外層層阻撓，將海爾打造成為國際品牌，響譽海內外;曾記否，魯迅棄醫從文，不顧敵人的死亡威脅，用一篇篇震撼人心的文章喚起國人的愛國意識。這些愛國學者面對困難，面對人生的風風雨雨，毅然選擇大義，不光是為了自己，更為國家做出了不朽的貢獻。面對風雨，哈姆雷特勇敢的承擔起責任，而生活在21世紀的我們在如今快節奏的生活中更應學會承受壓力，面對人生的風風雨雨。因為有了風雨，我們的人生才多姿多彩，我們的精神才堅韌不拔，我們的快樂才淋漓盡致。
風雨人生，也就是成功人生。經歷了風雨，你才會有一份坦然，經歷了風雨，你才會有拼搏的喜悦。我們處在花樣的年華，時刻必須記住：是雄鷹就要翱翔藍天，是水手就要搏擊風浪，是人生就要轟轟烈烈。正如哈姆雷特一樣，為報父仇不惜犧牲一切，他這種勇於面對、不服輸的精神深深地震撼了我，心靈的某根弦就這樣被輕輕地觸動了，思緒也隨之開始飄飛。
風雨、苦難，都不可怕，可怕的是失去挑戰的勇氣。
杯盞中映出一張張虛偽的笑臉，阿諛賠笑聲伴着陣陣禮炮響徹雲霄，金碧輝煌的大殿上，只有哈姆雷特身着黑衣，為愁雲所籠罩。
他説：“我墨黑的外套，禮俗上規定的喪服，滾滾江流般的淚水，勉強吐出來的歎息，以及一切儀式、外表，都不過是悲哀的裝飾和衣服，這些才真是給人瞧的，因為誰也可以做作成這種樣子。而我鬱結的心事卻是無法表現出來的。”
呵，一句“才真是給人瞧的”，藴含着多少譏諷與不屑。而他的這份純篤，以及精神上的反抗，註定會讓他成為，這喧鬧大殿中的孤身一人。
老國王真正的死因，更如一柄利刃般，劈碎了他眼前遮掩在這個黑暗社會上的帷幕，也深深刺入了哈姆雷特的心中。
無比悲憤中，他考慮到了整個社會和時代，在他眼裏，“這負載萬物的大地，這一座美麗的框架，只是一個不毛的荒岬;這覆蓋眾生的蒼穹，這一頂壯麗的帷幕，只是一堆污濁瘴氣的集合。”
在這樣的境遇下，他又該怎麼做?是像奧菲莉婭一樣，對父兄唯命是從，失去自己的主見;還是像波洛涅斯一樣，阿諛圓滑，失去自己的尊嚴?
“生存還是毀滅，這是一個值得思考的問題。默然忍受命運暴虐的毒箭，或是挺身反抗人世無涯的苦難，在奮鬥中結束了一切，這兩種行為，哪一種是更勇敢的?”
毫無疑問，哈姆雷特選擇了後者，從此單槍匹馬，擔負起“重整乾坤”的重任。從籌劃戲劇使國王露出馬腳，到嚴辭質問使王后幡然醒悟。他或嗔或笑，瘋言瘋語中盡是冷冷的嗤笑。最終哈姆雷特在比劍時被謀害身亡，在奮起反抗中結束了一生。
這時我彷彿聽到了譚嗣同“我自橫刀向天笑，去留肝膽兩崑崙”的豪言壯語;彷彿感受到了文天祥“人生自古誰無死，留取丹心照汗青”的凜然大義;彷彿看到了無數反抗到底的仁人志士的身影……
在黑暗與苦難中奮起反抗，為自己的靈魂點燃一把火，照亮一片路。這樣的氣節，我們作為新時代的青少年，又怎能不學習?
現如今的生活固然和諧幸福，但社會上仍然存在許多陰暗的角落，毒奶粉、地溝油、假疫苗、新型毒品、虐童……各種危害公眾的事件屢見不鮮。這些利益薰心，道德淪喪的人，又何嘗不是一種惡勢力?
如今的我們不再像哈姆雷特一樣孤身奮戰，我們身後有強大的祖國，有着如鐵的紀律，如水的關懷。我們青少年更應該向哈姆雷特學習，面對惡勢力時，敢於鬥爭，勇於反抗。懷着一顆純篤的心靈，更持着一份凜然的正氣!
生存還是毀滅，這是個問題。
《哈姆雷特》是由英國劇作家威廉.莎士比亞創作的一部悲劇。它主要講述了哈姆雷特的叔叔克勞狄斯為了謀取權位殺害了哈姆雷特的父親，篡取了皇位，並娶了哈姆雷特的母親。當得知真相後，哈姆雷特復了仇，但自己也命喪黃泉。
這本書既充分反映了作者對當時英國顛倒混亂的時局不滿，揭露了英國封建貴族階級與普通百姓為了爭奪權力進行的殊死較量，批判了王權與封建邪惡勢力的罪惡行徑，同時也表達了自己對生存還是毀滅這一問題的觀點。
這的確是個引人深思的問題，在這個劇本中，哈姆雷特對命運的態度幾經變化，甚至看似前後矛盾。他起初以為，命運變化無常，既不揚善，也不懲惡，反給高貴的人帶來災禍。他在一次獨白中表示要挺身反抗“命運的暴虐”。但在經歷一次“突變”之後，哈姆雷特轉而完全信靠天意。通過展現哈姆雷特的兩種命運觀，莎士比亞不僅否定了對待命運兩種極端看法，而且顯示了正確對待命運的恰當態度：人的不幸，不是歸咎於任何外在的偶然性，而在於個人的天性和選擇。在劇中，哈姆雷特扮演着許多角色，他顯得同時是一名哲人，復仇者和戲劇家。然而，遭遇變故後的哈姆雷特先是沒能節制自己的悲憤，接着又一再抱怨命運不公。這對身為丹麥王子的他而言，無疑是個大問題。
哈姆雷特對命運的看法，暴露了他的缺陷，這，無疑是悲劇的開端。
如果説太陽是目標的話，就要看着它一直追下去。讀了《哈姆雷特》，我是更加相信了。
現在，在死神的地窖裏，有多大的宴席，説不定席上各人又在提着酒杯追打，打得最兇的，一定是哈姆雷特了。我的確是為他感到婉惜的。父親不明不白地去世，母親這樣快的改嫁，在如此大的波動下，偏偏父親的鬼魂還要來説這樣的話。所以那提着劍到宮內裝瘋賣傻的，是多麼善良的哈姆雷特啊。可是，即使有那樣大的善良，在這樣大的壓力與因擾下，人的野性也會漸漸地顯露出來的，他的越來越大膽的舉止，不曾掩遮過的想法，一直指導自己去見母親，甚至殺死波洛涅斯，這可是一位沒有過錯的大臣，是一直忠於自己的主的。相矛盾的，在這樣嚇人的舉動中，他也對自己的行為猶豫不決。不過是一直向目標走的。所以悲劇，才會在這樣的矛盾下產生。
我只是驚歎哈姆雷特的執着，從他立下報仇的目標到實現它的整個過程裏，時時都會有猶豫，不過是對行為的，對目標是從未動搖過的，他也一直走到了目標。不過於猶豫相對應的，這勝利者沒有嚐到果子，他和自己的果子，還有自己的仇人，一起沉在了泥裏，應該也有原因是在重大的壓力下對原本善良的違背，也就是在違背本心的條件下吧。所以實在是該對他感到惋惜的。
但是悲劇是哈姆雷特上演的，我們既然是觀眾，是不能也作一場悲劇的主人公的。我們更要是守着自己的本心，毫不遲疑地看着目標向前走的，是不能和終點處的旗子一同爛掉的。
所以，一直向太陽走的話，應該是不會錯的。最美好的年紀，應該是要向着太陽走的。曾經的夢想繁多而輕浮，就像自己現在的成績，天天臆想着偷工減料，耍些聰明，最後發現，擁抱自己的並不是太陽，而是黑暗。不要在最需要心無旁騖的時期放棄了追趕太陽的權利，無論什麼時候，腳踏實地的向太陽才會所向披靡。
一直向着太陽，它將會成為你奔跑時，永不會潰敗的力量。
這本書莎士比亞著名悲劇作品，講述了哈姆萊特王子，是個有理想聰明勇敢人。在心目中，自己父親個賢明國王。父親死讓感到難以接受，當知道叔父克勞狄斯殺害了父親後便決心替父報仇。哈姆萊特先後除掉了克勞狄斯一些親信，臨死前又把克勞狄斯殺死。不僅報了父仇，而且推翻了克勞狄斯統治，可惜自己也付出了生命代價。
看完這本書我心裏感慨萬千……
首先克勞狄斯行為讓我感到氣憤，哥哥當上了國王理應竭力輔佐哥哥，幫助鞏固王位。但克勞狄斯卻為了王位不顧兄弟情分，趁國王熟睡之際把毒藥灌進國王耳朵裏殺死了自己親哥哥。做出了這種事，一些大臣竟會去輔佐，難道他們連一點正義感也沒有嗎?像克勞狄斯這種卑鄙小人，只知道吃喝玩樂，不理國政根本就不配做國王。像他們這種人真讓人感到厭惡!
其次哈姆萊特所作所為又讓我感到欽佩。當哈姆萊特知道自己父親被親叔父害死感到非常悲憤。但當時還很年輕，權力有限，只得把仇恨種深深地埋在心底。為了替父報仇不顧尊嚴裝瘋賣傻，甚至去吃樹葉和蟲。這使克勞狄斯一夥兒對放鬆了警惕。可有一次在克勞狄斯面前殺死了克勞狄斯親信——波洛涅斯，被迫流放英國。但在半路上受到一羣海盜幫助，回到了自己國家。克勞狄斯不甘心，讓波洛涅斯兒——雷蓋茲和哈姆萊特比劍，想借此機會殺死哈姆萊特。在比劍中哈姆萊特和雷蓋茲同時中了毒雷蓋茲終於醒悟説出了指示人——克勞狄斯。新仇舊恨點燃了哈姆萊特心中久藏復仇烈火，哈姆萊特強行給克勞狄斯灌下了毒藥。終於為父王報了仇但也犧牲了自己，哈姆萊特忍辱負重不畏艱險英勇無畏精神真令人欽佩。
文中主人公哈姆萊特敢恨、正直勇敢，至今仍讓人深深折服。《王子復仇記》不愧為莎士比亞最偉大悲劇之一世界文學寶庫中一顆耀眼明珠!
不久前又看了一遍《哈姆雷特》，對人物有了一些新的認識。這個故事讓我明白了，奧菲利亞只能如一條自生自滅的小船，能讓她從容美麗的香消玉損，已經是作者的仁慈了。在那樣的時代，在那個特定的典型的環境裏。
奧菲利亞的命運只能維繫在王子身上!王子愛她，至少曾經愛過。她也確信王子愛她。連她的哥哥、父親都看得出來。可是，王子揹負着替父報仇，為母雪恥，為國除害的大任!這些都比對一個女人的愛情來的重要!他在復仇的火海中掙扎，他在叔叔一次又一次的構陷中抗爭，他在對母親的失望中奮鬥，他在對周圍人的圍追堵截中，像個獵豹一樣左躲右閃，伺機反攻，這一切，讓他沒有時間再去關心愛情，關心一個愛着她的女人。
這個女人甚至成了試探他的籌碼，這個單純的姑娘被人利用了來試探自己的愛人，她自己都不知道，因為利用她的正是自己的父親，而父親是受新國王的指使。不得已中，王子殺掉了偷聽的老臣——他心愛的姑娘的父親，王子因此被堂而皇之的遣送出境。可想而知，奧菲利亞，這個孤苦無依的姑娘，在父親被情人殺死、情人不在身邊，哥哥在外流浪的情況下，瘋了。
她把一些小花插在王子坐過的椅子上，嘴巴里唸唸有詞：“這是給您的茴香和漏斗花，這是給您的芸香。這兒還留着一些給我自己，遇到禮拜天，我們不妨叫它慈悲草。啊!您可以把您的芸香插戴的別緻一點。這兒是一支雛菊，我想要給你幾朵紫羅蘭，可是我父親一死，他們全都謝了。”
作為大臣的女兒，她必須謹言慎行，就在不久前，哥哥還要她跟王子保持距離，她這樣做了，因為她是個乖女孩。父親讓她試探王子是否真的瘋了，她也做了，因為她是個乖女兒。現在，她可以説自己心裏想説的話，做自己想做的事，愛自己想愛的人。她可以照自己的方式給自己所愛的人採花，跟他對話，在王宮裏出出進進。甚至，按自己的意願，去編織花環，爬到高高的樹枝上，唱歌遠望，那結果是，樹枝斷了，連同她一起，順水漂流、順水漂流，帶着這個美麗的姑娘回到了天國。
沒有她的世界裏，男人們的血腥的角鬥，更加肆無忌憚!
《哈姆雷特》是莎士比亞悲劇中的代表作品。在思想內容上達到了前所未有的深度和廣度，深刻的揭示出封建末期社會的罪惡與本質特徵。
就人物性格的內在表現來看，《哈姆雷特》是最令人覺得撲朔迷離的，或者説是最富於哲學意味的。其中如父王為惡叔所弒，王位被篡，母后與兇手亂倫而婚，王儲試圖復仇而裝瘋賣傻等情節，均可見於古老的北歐傳説，特別是丹麥歷史學家所著的《丹麥史》中。這些塵封已久的原始資料，本來只記載着一些粗略的情節和蒼白的姓名，毫無性格於動作可言，但是在莎士比亞的筆下，讀者卻發現自己生活在一羣鮮活的人羣中間，幾乎和他們休憩相關，禍福與共。特別不可思議的是，其中出現了一個幾百年來令世人歎為觀止而有莫測高深的光輝典型。圍繞這個主人公，可以提出很多問題。例如哈姆雷特是真瘋還是假瘋?這個性格的典型意義在哪裏?這些問題都不是單憑劇情就可以解決的。
要充分認識和正確評析本劇的中心人物，必須全面照顧他的性格和環境相矛盾的複雜性，認識他從“時代脱臼了，真糟糕，天生我要把它板正過來”這句豪言壯語，到“生存還是毀滅，這是一個值得考慮的問題”這句絕望的歎息的全部心裏背景。實際上，哈姆雷特的尷尬在於以一個纖弱而又明達的心靈肩負着與其行為能力不相稱的重任。用歌德的説法：“這是一株橡樹給我栽在一個只應開放嬌嫩的花朵的花瓶裏。”哈姆雷特，一個純潔，高尚，有道德，有知識，有決心，只能以思想代替行為，不可能成為英雄的人，就是那個“花瓶”;那項他承擔不起，幾乎連渺茫的希望都沒有，但又決不可推卸的復仇重任，就是那株“橡樹”。
一旦“橡樹”的根鬚膨脹開來，“花瓶”就非給擠破不可，這就是悲劇。在哈姆雷特身上，人的脆弱性和環境的殘暴性是如此的相反而又相成，以至這個獨特的性格在內涵方面顯得緻密而厚重，在外延方面也顯得博大而深廣。正是這樣，有的專家便聲稱，哈姆雷特並不是一個客觀的過時的角色，而是我們每個人自己。
莎士比亞不屬於一個時代而屬於全世紀，他的戲劇就象燦爛星空中的北斗，為人們指引着方向。
《哈姆雷特》是一部非常出色、優美的作品，震撼人心，使人流連忘懷、回味無窮。裏面不單有着優美的詞句、哲深的對白和曲折動盪的故事情景，更是它對人世、人性、死亡的思考。雖然是一部悲劇，但在其中讓我們感受到文學的優美，或許這是一種淒涼之美，有人説“美麗總是憂愁的”，但在悲慘的背後，讓我們看到了美妙的感受，乃是它給我們人類精神的撞擊和心靈的悲憐。
死亡乃罪惡的因果
在《哈姆雷特》的故事裏面，充滿着死亡的陰影，故事開始就以死亡出現，哈姆雷特的父親因被兄弟毒死而陰魂不散，遊蕩夜間。故事又以死亡結局，在毒藥下，死神拘捕了他們的生命。在故事的發展中，讓我們看到接踵而至的禍患和悲劇。皇上的臣子波洛涅斯在帷帳後面，被哈姆雷特誤以為國王而殺死;其女奧菲利亞因父親身亡招致癲瘋，後又淹死在池塘裏，其實是自殺;國王的兩個親卒在趕往他國中，莫名其妙、陰差陽錯地被處死;王后又因不知情之下，喝了毒藥，離開了人世;雷歐提斯本想以毒劍刺死哈姆雷特，結果卻在混亂之中斷送在自己的毒劍上;國王又在毒劍之下遭到了報應;哈姆雷特也在復仇完畢後，閉上了雙眼。
故事這樣接二連三的發生悲劇，對於其中有些人的死來説，似乎是理所當然，因為他們自身的過錯或罪惡。比如叔父的奸惡，篡奪王位，陰險詭詐，借刀殺人;王后的違背盟誓，移情別戀，愛慕虛華;波洛涅斯的愛管閒事，助紂為虐;國王兩個親卒的違背友情，貪圖福利等等，由此展開了一場洶湧的旋渦，吞呲了許多人的生命。但是在憤怒他們的邪惡之時，又遲鈍在自己的內疚上。因為這一切的發生，都出於人類本性的敗壞和罪惡，不是他們的某個舉動帶來的損失，也不是某個人因着行為理當致死，更不是某個人全然公義、無可譴責可以處決一切。所以哈姆雷特在復仇中遲遲延宕，不是他性格上的優柔寡斷和行動上的力不從心。因為他有證據、有機會可以殺死叔父。所以他深深地體會到自己也是個罪人：“我很驕傲，有仇必報，富於野心，我的罪惡是
那麼多，連我的思想也容納不下，我的想像也不能給它們形象，甚至於我都沒有充分的時間可以把它們實行出來。像我這樣的傢伙，匍匐與天地之間，有什麼用處呢?我們都是些十足的壞人”(第三幕，第一場當中)。因為看到了“死”源於“罪”的因果，而“罪”必定遭受“死”的懲罰，這是由於當時宗教背景的原因。於是哈姆雷特陷在了心靈的交戰和思想的鬥爭之中。一方面是生父亡魂要求復仇的責任，一方面是人類罪惡本性的壓抑，要為所作所行的承受責任。在哈姆雷特的精心計劃和看透人世的情況下，他終於做出了選擇，以死作為結束，即完成了復仇心願即為罪獻上了代價。
聖經上記載着説：“罪的工價乃是死”(羅6：23)。那麼罪又來源於什麼?乃是人類與創造者關係的破裂，背離他的旨意和掌管，為自己建造“巴別塔”，以為可以通天。這種思想的表現，乃是反映了莎士比亞當時的社會情景。那時正處於文藝復興時期，人文主義思想非常活躍，“他們幻想用人的王國取代神父們所宣揚的神在人間的王國”(參《莎士比亞傳》);在《哈姆雷特》的戲劇裏，也讓我們看到他們對人類的推崇和讚歌：“人類是多麼了不得的傑作!多麼高貴的理性!多麼偉大的力量!多麼優美的儀表!多麼文雅的舉動!在行為上多麼像一個天使!在智慧上多麼像一個天神!宇宙的精華!萬物的靈長!”(第二幕第二場當中)。因此當人有了這種思想的時候，世界就會帶來混亂，帶來災害。《哈姆雷特》戲劇裏面所表達的就是這樣的混亂和亂倫，克勞狄斯用毒藥害死了兄弟，又娶了嫂子，“罪惡的匆促，這樣迫不及待地鑽進了亂倫的衾被”(第一幕第二場當中)，“這是一個顛倒混亂的時代”(第一幕第五場當中)。這就是一切悲劇的原因。
這些思想讓我們想起了，中世紀清教徒的一些錯誤觀念。比如修身、克欲，通過對自身的淨化，可以達到美好的彼岸;也盼望在敬虔的時日裏，迎接上主的蒞臨。
而-實行的是“信、望、愛”， 敬畏上帝，信靠耶穌;珍愛生命，愛護身心;盼望國度，等候主來。
我認為哈姆雷特這段獨白是他性格的轉折點，是哈姆雷特從延宕轉入行動的關鍵。從表面看來是不錯。但問題是，以哈姆雷特對生命價值的偏愛，怎麼會在一受福丁布拉斯士兵的刺激就“只許有流血的念頭”呢?哈姆雷特准備流血以及要讓別人流血的念頭像他對生死的思考一樣是主動選擇的結果嗎?
哈姆雷特的延宕與行動之間如果沒有必然的聯繫，哈姆雷特的性格必然是不統一的。從哈姆雷特的獨白看，哈姆雷特儘管下定復仇的決心時，也沒忘記對生命價值的思考。他的內心深處還在不斷地詢問生命意義何在的問題。他説：
可是究竟是由於
禽獸的健忘呢，還是因為把後果
考慮得過分周密，想來想去，
只落得一分世故，三分懦怯——
我實在不知道為什麼一天天過下去
只管在口裏嚷“這件事一定要做”，
而明明有理由，有決心、有力量、有辦法
叫我動手啊。(四幕四場)
“為什麼一天天過下去”
這樣有關生命價值的問題，在哈姆雷特此時此地還根本沒有得到解決。所以，在第五幕的“墓園”一場，哈姆雷特面對“骷髏”儘管是不斷地在調侃，但想到的卻是
“我們會重新落到多麼下賤的用場啊，霍拉旭!
我們一步步想象下去，
不會想象到亞歷山大的最高貴不過的玉體叫人家拿來當爛泥給酒桶塞塞孔眼嗎?”(五幕一場)。
哈姆雷特看到了生命的變化之快與脆弱，看到了死亡對於生命的剝奪，如果假以時日，哈姆雷特也許會沉思出生命的真正意義及給自己的復仇尋求到價值。但是，在一系列事件的因果性中，哈姆雷特對生命沉思的心性缺少發展與成熟的時間。“我到處碰見的事物都在譴責我，鞭策我起來複仇!”這句話流露出了哈姆雷特在選擇流血時的無可奈何的心態。重整時代的任務逼迫着哈姆雷特匆匆上了戰場，而終因誤殺波樂紐斯，被克勞狄斯所利用，最後落得了悲慘的結局。
哈姆雷特是單純的，他嚮往一種理想的人與社會，在發現生活的真相是那樣恐懼之後便不禁產生了幻滅感，對生活失去了樂趣，他想改變現實，卻找不到途徑，他甚至越發感到只有死亡才能終止那心靈之中的無限悲苦。
也許就是像哈姆雷特這樣人，在生存與毀滅之間徘徊，才會不顧一切地撕開人性醜惡的一面。生存的道路是何其的艱難，在毀滅面前，只有以自己的雙手去“重掌乾坤”，哪怕犧牲自己的理想與生命。這就是我們的哈姆雷特，以自己的生命與理想去和現實的命運挑戰，儘管他在殘酷的現實沒能完成“改造社會”，但是我想這就已經足夠了。
《哈姆雷特》是莎士比亞最着名的—部悲劇，它突出地反映了作者的人文主義思想。莎士比亞説過，他的作品就是“給自然照一面鏡子，給德行看一看自己的面目，給荒唐看一看自己的姿態，給時代和社會看一看自己的形象和印記”。《哈姆雷特》正是一個時代的縮影。哈姆雷特是文藝復興時期人文主義者的理想人物。他是王子，按照傳統，是王權的當然繼承者。但是，他的美好前途被顛倒了的時代顛倒了。戲一開頭，作者就展現了一幅醜惡的社會畫面：國家發生宮廷政變，國王被害，陰謀家竊取了王位；王后改嫁；滿朝臣子趨炎附勢等等。世界彷彿到了末日。於是這個王子喊出了“時代整個兒脱節了”的吼聲。人們強烈地感受到這是“時代的靈魂”本身在呼喊。哈姆雷特本是個正直、樂觀、有理想的青年，在正常的環境下，他可以成為一位賢明君主；但是現實的社會迫使他不得不裝瘋賣傻，進行復仇。他是英國那個特定的動盪不安時代的產物。
在《哈姆雷特》這部戲劇中，處處可以看出作者着意把自己心目中的典型人物塑造成一個英雄形象的匠心：哈姆雷特很有心計，在敵強我弱的惡劣情況下，他敢於針鋒相對地進行鬥爭，他擊破了奸王設下的—個個圈套：先是戳穿了波洛涅斯和羅森克蘭等人進行刺探和監視的把戲；又使王后發現天良；接着採用“調包計”除掉了奸王的兩個走卒，把奸王“借刀殺人”的陰謀擊得粉碎；最後“以其人之道還治其人之身”，把雙重陷阱——毒劍和毒酒還給了奸王。在每一回合的鬥爭中，哈姆雷特都顯得形象高大。所以有評論説，《哈姆雷特》是一出“巨人型”的悲劇，此話不無道理。但哈姆雷特決非“完人”。他雖然善於思索，卻優柔寡斷；他雖然受到人民的愛戴，卻並不相信人民。他説：“時代變得越發不像樣子，—個農民的腳趾竟然這麼靠近一個朝臣的腳後跟，擦傷了後者的凍瘡。”可見哈姆雷特的社會改革與農民所要求的變革相距甚遠。儘管哈姆雷特有令人欽佩的才能，竭力想除舊佈新，但他總是鬱鬱不樂，遲疑不決，他始終是孤立的。這就註定了他與醜惡同歸於盡的悲慘命運。
《哈姆雷特》描寫人物心理的語言十分豐富，這在莎士比亞所有悲劇中也是十分突出的。如哈姆雷特的性格大部分是以“瘋話”表達出來的，他的“滿口荒唐言”就像迸發出來的火花。克勞迪斯陰陽怪氣的語言則照映出了他口蜜腹劍的醜態。波洛涅斯愛用詩體語言，給人以滑稽可笑的印象。這部戲劇突出了人與人之間的仇恨，對金錢、權利的慾望。對於哈姆雷特的死，我是很悲痛的，這也引起了我們一些思考，冤冤相報何時了啊！
莎士比亞不屬於一個時代而屬於全世紀，他的戲劇就象燦爛星空中的北斗，為人們指引着方向。
《哈姆雷特》是莎士比亞悲劇中的代表作品，這個創作於1600~16__年的劇本整整被推崇了幾個世紀。就是現在，我們依然可以感覺到它的震撼人心。而這震撼不只來源於情節，也不僅僅是出色的文學手法，更重要的是它所體現出來的問題。
它在思想內容上達到了前所未有的深度和廣度，深刻的揭示出封建末期社會的罪惡與本質特徵，同時，它還提出了一個關於命運的問題：命運這種東西是怎樣的一種存在?它既像影子一樣和我們形影不離,又似陽光一樣温暖人心,但更多時候,,像夢魘一樣深邃而可怕。霍拉旭在戲劇的第一幕、第五場
露台的另一部分有這樣的一句話“上帝的意旨支配一切”，這句話，無疑，相當精闢。
本劇是圍繞着丹麥王子哈姆雷特的故事：他在德國的威登堡大學學習時，國內傳來噩耗，父王突然慘死，叔叔克勞斯迪篡奪王位，母親改嫁克勞斯迪。哈姆雷特回國奔喪，在一天深夜，他在城堡裏見到了父親的鬼魂，父親的鬼魂告訴了他自己是被其叔克勞斯迪所害的真相，並要求兒子為他報仇，但不許傷害他的母親，要讓她受到良心的責備。哈姆雷特知道真相後，精神恍惚，他整天穿着黑色的喪服，一心想着復仇。一天，他去見自己的戀人首相的女兒奧菲利婭，他又想求愛又想復仇，行為怪誕。奧菲利婭把王子的情況告訴了首相，首相又報告了克勞斯迪。克勞斯迪雖然不知道老國王鬼魂出現的事，但他心中有鬼，派人試探哈姆雷特。哈姆雷特一方面想復仇，一方面又礙於母親的面子，同時他也不十分確定父親鬼魂的話，非常苦惱。哈姆雷特決定要證實克勞斯迪的罪行，正好這時宮中來了一個戲班子，他安排了一齣戲，內容是一個維也納的公爵被他的一個近親在花園裏毒死，不久這個兇手還騙取了公爵夫人的愛。戲演時，他在旁邊注意觀察克勞斯迪，見克勞斯迪坐立不安，中途就離去。哈姆雷特確認了父親鬼魂的話，決定復仇。一天，克勞斯迪獨自一人的懺悔，哈姆雷特本可以殺死他，可又覺得懺悔中的人被殺後會進入天堂結果罷手。克勞斯迪派王后勸説哈姆雷特，哈姆雷特與母親發生爭執，誤殺了躲在幃幕後偷聽的首相。克勞斯迪以首相的兒子要復仇為由，要將哈姆雷特送往英國，準備借英王之手除掉哈姆雷特。哈姆雷特識破克勞斯迪的詭計，中途返回丹麥。當時，奧菲利婭受刺激發瘋，落水身亡，哈姆雷特回國時，正趕上她的葬禮。克勞斯迪挑撥奧菲利婭的哥哥同哈姆雷特決鬥，並在暗中準備了毒劍和毒酒。哈姆雷特第一會合獲勝，克勞斯迪假意祝賀送上毒酒，但哈姆雷特沒喝。哈姆雷特第二回合獲勝，王后非常高興，端起原準備給哈姆雷特的毒酒喝了下去。決鬥中，哈姆雷特中了對手的毒劍，但他奪過劍後又擊中了對方。王后中毒死去，奧菲利婭的哥哥也在生命的最後一刻揭露了克勞斯迪的陰謀。哈姆雷特用最後的一點力氣用手中的毒劍擊中了克勞斯迪，自己了毒發自亡。
在人物刻畫上，莎翁可謂是煞費苦心。劇中人物的語言充分表現出了人物鮮明的性格。主人公哈姆雷特的性格和環境是相矛盾很有複雜性的。他從“時代脱臼了，真糟糕，天生我要把它板正過來”這句豪言壯語，到“生存還是毀滅，這是一個值得考慮的問題”這句絕望的歎息的全部心裏背景。他一系列的語言表明他是一個純潔，高尚，有道德，有知識，有決心，只能以思想代替行為，不可能成為英雄的人。歌德説過：“這是一株橡樹給我栽在一個只應開放嬌嫩的花朵的花瓶裏。”而他就是那個“花瓶”，那項他承擔不起，幾乎連渺茫的希望都沒有，但又決不可推卸的復仇重任，就是那株“橡樹”。
一旦“橡樹”的根鬚膨脹開來，“花瓶”就非給擠破不可，這就是悲劇。在哈姆雷特身上，人的脆弱性和環境的殘暴性是如此的相反而又相成，以至這個獨特的性格在內涵方面顯得緻密而厚重，在外延方面也顯得博大而深廣。正因如此，有的專家便聲稱，哈姆雷特並不是一個客觀的過時的角色，而是我們每個人自己。
本劇表現得並不只是那個年代的某個故事，也不只是那個時代矛盾的縮影，更是我們每個人的“命運”，為我們指引航向。所以説：
莎士比亞不屬於一個時代而屬於全世紀，他的戲劇就象燦爛星空中的北斗，為人們指引着方向。
在這個故事中，我們看到的不只是曲折的情節，深入的人物刻畫，更是其中藴含的哲理。這也許就是莎翁及其戲劇經久不衰的原因吧。
創作於1600~1601年的劇本《哈姆雷特》整整被推崇了幾個世紀。就是到現在，依然感覺他震撼人心。而這一切不是情節的因素，也不僅僅是出色的文學手法，而是它所體現出來的問題。它描寫的是一種極其原始的悲劇，人的悲劇。
劇本主要寫了丹麥王子哈姆雷特在外地讀書時突然接到父親的死訊，回國奔喪不久後，叔父登基，並與哈姆雷特母親結婚，他對此充滿疑惑和不滿。不久後，父親的鬼魂出現，告訴哈姆雷特自己是被新國王害死，並要求哈姆雷特給他報仇，哈姆雷特通過裝瘋賣傻，證實了叔父謀害老哈姆雷特的事實，他對這一事實充滿憤怒和不滿，開始了對叔父復仇計劃，在這次復仇中，他害死了很多罪有應得的人，卻也害死了無辜的人和失去愛的人。
在理想與現實之間，他陷入了深深的矛盾中，他的人生觀發生了改變，他的性格也變得複雜和多疑，同時又有滿腔仇恨不能發泄。“生存還是毀滅，這是一個問題”常常困撓着他，令他痛苦不已。
這個故事，從鬼魂、裝瘋賣傻、失去愛情、試探國王、誤殺大臣、被流放，到最後的決鬥，故事曲折，激動人心。“生存還是毀滅，這是個問題”這句哈姆雷特感歎的話，從中可以看出哈姆雷特內心痛苦的掙扎。明明心裏是善良的，不想這樣，但是無奈被命運控制着，被仇恨矇蔽着，母親改嫁與父親弟弟，和父親的死亡，給哈姆雷特很大打擊，讓他心裏留下了陰影，最後愛情的葬送，在這如此的大悲劇中，還有這小悲劇，他無助，可憐。
在父親死的這一段時間裏，哈姆雷特因為現實的殘酷，改變了許多，在磨鍊的過程中他通過親身的經歷和自己的思考來提升自己。他變得堅定，他要通過自己的奮鬥改變命運。但最後，他還是為了正義犧牲，他死得偉大，令人惋惜。
在現實生活中也是如此。相信大家都聽説過馬雲，一個億萬富翁，大家討論起他，可能都是投去羨慕的眼光，可是他是經歷多少奮鬥，才改變命運的，沒有多少人願意去了解。馬雲做過搬運工，蹬過三輪車給書社送書，他曾經兩次大學聯考失利，但是都沒有放棄，還一心想着準備第三次大學聯考，通過不懈努力。終於他成功了。一次偶然的機會，他接觸到了互聯網，他立馬發現這是一個商機，開始了艱辛的創業之路。1996年，32歲的馬雲艱難的推廣自己的中國黃頁，在很多沒有互聯網的城市，馬雲一律被稱為“騙子”，但馬雲仍然像瘋子一樣不屈不撓出門跟人侃互聯網，説服客户。業務就這樣艱難地開展了起來。1996年營業額不可思議地做到了700萬!在後來，他扛過重重的商業危機，迎來了輝煌的人生。他的一生都在奮鬥，都在與命運做鬥爭，他成功了。
有句話説：“一千個讀者心中有一千個哈姆雷特”，在我的心中，哈姆雷特的命運很悲慘，但他卻很勇敢得奮起反抗，他的英雄形象深深地刻在我心上。是的，在命運面前，我們要勇往直前，無論遇到什麼困難與挫折，都要頑強地作鬥爭，在逆境中，迎難而上，想盡一切辦法走上成功之路。
《哈姆萊特》主要寫丹麥王子哈姆萊特為父王復仇的經過。後來用“哈姆萊特”來比喻那些遇事猶豫不決，顧慮重重的人。所謂“有一千個讀者就有一千個哈姆萊特”就概括了他的複雜性。
一杯毒酒，一把毒劍。結局被鮮血浸染。
哈姆雷特最終被眾人抬放於高台，在沉重的葬禮進行曲中，無愧於禮炮的轟鳴。
王子復仇成功了，但同時哈姆雷特復仇者的身軀也壯烈倒地，悲劇隨之落幕。可憐的雷爾提，淪為克勞地的殺人木偶，被其控制了復仇慾望，結果“聰明反被聰明誤”。還有克勞地、葛簇特，也算是罪有應得，讓死亡超度他們罪孽的靈魂。
哈姆雷特是可悲的，他是封建時代的異類，人文主義的光芒還不足以驅散整個時代的陰霾。父皇被叔父祕密毒害，父皇的生命、地位、權利，甚至自己的母親都被陰險狡詐的叔父全盤剝奪。母親被叔父勾引亂倫。自己不能與愛人完璧。這一切猶如一座高不可攀的巨山，壓抑在心頭無法喘息。在他的身上有人生的思考，人性的剖析，卻苦於對手的強大，他揭開了封建社會妖嬈虛偽的面紗，看清了血肉模糊的時代面目，深刻地批判現實的黑暗，卻無力改變現狀，心有餘而力不足，從而造就了他的憂鬱苦悶、失望悵惘。
哈姆雷特一方面在追求人性的解放，但是面對現實的矛盾理想不能實現而精神扭曲感到痛苦;另一方面個人遭受排擠無法訴諸正義內心摧殘。舊思想和新思想同時存在，使得他行為過於謹慎舉止不定。又因為特殊身份的限制，他還要對國民對國家負責，這些都是哈姆雷特一個人擔負不起的。
作者莎士比亞身處的文藝復興時代的英國正是戲劇中丹麥的真實寫照。莎士比亞?哈姆雷特?創作者與被創作者，心連一系。
王室的悲劇，是可怕又可悲的。克勞狄斯似乎陰險無比，弒君篡位、霸佔嫂子，從社會道德的角度將都是不能容忍的，就像鬼魂斥責的那樣:“那個亂輪的姦淫的畜生……滿足他無恥的獸慾……”的確，先王與克勞狄斯相比，“……真像每一個天神都曾在那上面打下印記……這是你的前夫……這是你現在的丈夫，像一株黴爛的禾穗……”克勞狄斯也曾經懺悔，這證明他還良知未泯，但“可是對於一個不能懺悔的人，它又有什麼用呢?”克勞狄斯逃不出對權力和利益佔有的貪慾。
或許，新婚的那一天，他真的想給予哈姆雷特父親般的關懷，以彌補王子失去父親的悲痛，但當感覺到王子情緒異常之後，守護王位的天性讓他急於窺探哈姆雷特的內心世界，以至於走上謀殺哈姆雷特的歧途，也將自己所愛的女性和自己送向了死亡。葛特露，叛夫偷情的先往遺孀，自始至終愛着自己的兒子哈姆雷特:從改嫁之夜勸解哈姆雷特的陰鬱情緒，到在遭受哈姆雷特斥責的時候懊悔不已，再到替兒子掩蓋復仇的圖謀，到最後為替兒子飲酒而亡。
王后自始至終都想調和國王與王子的關係，希望能在叔侄之間搭建一種和諧的“父子關係”，但王后自己也有難以釐清的道德瑕疵，只能説，作為母親，王后死得其所。先王的鬼魂也呈現出一種矛盾的狀態，一方面對葛特露的背叛憤恨不已，一方面卻不容許哈姆雷特傷害王后，“她自會受上天的裁判和內心的荊棘刺戳”，並在哈姆雷特用言語職責母親時再次出現，“快去安慰她交戰的靈魂吧”。愛之愈深，恨之愈深，難以割捨的愛與恨，也得到比較合適的詮釋。
“一千個讀者就有一千個哈姆雷特”，每一位讀者對於哈姆雷特的形象，都有屬於自己的獨特見解。以上的文字是他人對哈姆雷特的解讀，而我眼中的哈姆雷特也是別具一格的。我認為，我們不能靜態地去看待哈姆雷特這個形象，我們應該把他看作是一個動態的，富有生命力的過程。在莎士比亞的筆下，哈姆雷特從一個無知善良的孩子，一步一步的邁向成熟，最終成為一個英勇的戰士。當然在這個淨化過程中有許多的徘徊與後退，但是站在人性的角度而言，這些都是可以理解的。如果他一有為父報仇的想法，就開始為此堅定不移，進行一系列報仇行為，那麼我們這個文學上的經典形象將會大打折扣，變得與那些三流小説的人物沒有什麼區別了。他的經典就是因為他面對復仇，道德，愛情的種種思考，“生或是死，都是一個問題”，他在積極報仇過程中所表現的一些懦弱與退怯，才讓這個形象，更加的真實，更加貼近我們讀者的內心世界。並且在某些地方讓哈姆雷特的矛盾心理與讀者產生共鳴。
哈姆雷特的經典形象，在中外的文學研究都是無人質疑的事實。
首先，在老國王未死之前，哈姆雷特就像是生活在温室的花朵。他的社會地位是丹麥的王子，在物質上，他十分富有，不存在任何物質生活上的擔憂;在精神方面，他就讀的是英國威登堡大學，接受的是人文主義等先進思想的薰陶。他對世界充滿着無限的熱情，他高聲稱讚：“人是何等的巧妙的天工，理性何等的高貴，智能何等的廣大……行動是多麼像天使，悟性是多麼像神明，真是世界之美，萬物之靈!”在愛情領域也是有着無盡的憧憬。在給哦菲利亞的信中，他説：“你可懷疑星是火，你可懷疑太陽會動，懷疑真理變成謊言，但永莫懷疑我的情。”可以説此時的哈姆雷特是十分的幸福，因為幸福而單純。社會的黑暗一面的在他的生活中是沒有出現的機會。如果按照他這樣的生活軌跡，他應該可以保持這份孩童的赤子之心，以樂觀的心態去面對他之後的人生。
可是磨難還在等待着我們的王子。兩個月不到的時光裏，老國王去世了，哈姆雷特的叔叔繼承了王位，他的母親成了新王的妻子。這個突然來襲的噩耗，讓我們單純的王子——慌了。他覺得事情的不對勁，卻沒有勇氣去調查真相。他有着自己的反抗，卻只能是默默的。“烏雲滿面，愁眉不展”。這似乎是他可以去做的表情。再多的言語都無法改變的事實，他的反抗沒有任何的效益，只有默默接受國王和王后的安排，留在丹麥。想要真相，想要反抗，想要掙扎，卻受到外在無形的，巨大的壓力，剩下只有忍受。孩子沒有説不的權利。
當然，如果哈姆雷特就這樣的屈服了，我們的劇本也無法繼續。在這個事件中，他慢慢成長着，他看到了世界的另一面，那些社會的黑暗在不斷顯現出來，之前的完美世界在一步一步的走向崩潰。但是這些還是不夠，他需要更大的動力來反抗壓在他身上的絕對權利。
哈姆雷特因為父親的死亡放棄了一切，包括他的尊嚴、愛情甚至於生命。然而這樣有沒有意義呢?為什麼要為死亡而生出怨恨呢?哈姆雷特並不清楚，他甚至連死亡是什麼都不知道。“當我們擺脱了這一具腐朽的皮囊之後，在那死的睡眠裏究竟要做些什麼夢”。
但他不得不報仇，他受到一股巨大的使命感的驅使。這使命感從何而來?是因為正義嗎?消滅代表邪惡與醜陋的叔父克勞狄斯，恢復王國的秩序。這似乎是一個理由。但正義的伸張又必將伴隨着流血和新的仇恨。哈姆雷特為了避免這些遲遲沒有動手，他選擇在生命的最後一刻完成這個使命。但在那時劇中的主要人物幾乎都死了，只留下一個霍拉旭。或許這也是的結局，涉及這段仇恨的人都不在了，仇恨也就消失了。
哈姆雷特臨死時對霍拉旭説：“啊，上帝!霍拉旭，我死之後，要是世人不明白這事情的真相，我的名譽將要蒙受極大的損傷!你如果愛我，請你暫時犧牲一下天堂的幸福，留在這個冷酷的人間，替我傳述哈姆雷特的故事吧!”這很奇怪，哈姆雷特為什麼留下這樣的遺囑?為了他的名譽嗎?可哈姆雷特為了復仇已經什麼都不顧了，為何還要在乎名譽?我想他當然不是為了名譽，傳播這個故事是為了給世人以警醒，讓世人替他繼續思考仇恨、生命、死亡、人。遺囑中還提到了天堂，連死亡為何物尚且不清楚又何來天堂呢?我實在不明白，或許哈姆雷特仍對死亡懷有恐懼，想給自己一個精神安慰罷了。
哈姆雷特的迷茫也反映了作者迷茫。莎士比亞是人文主義者，但當時各個階級為了利益而不停鬥爭，使英國社會現狀與他的人文主義理想差距越來越大。莎士比亞能怎麼辦呢?躊躇滿志的他卻無法“負起重整乾坤的責任”，於是他陷入了無盡的思考與矛盾中，《哈姆雷特》正是這思考與矛盾畫出的省略號。他想借這個省略號引發世人同他一起思考，希望得到一個最終的答案。
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