小豆豆是個喜歡音樂的孩子。
有一天清晨，她來到霧朦朦的樹林，帶著她喜歡的小喇叭，吹呀吹呀，多麼動聽呀!如果你很傷心，聽了這段音樂後，就不會不高興，不會不開心。如果鳥兒聽見了，就不得不張開小嘴，不得不開始唱著動聽的音樂呀!
就在小豆豆吹得高興的時候，遠出的叢林裡傳來了一陣叫聲，小豆豆趕緊跑過去，一看，原來，有兩隻凶猛的大老虎為了一隻獵物，竟然自相打鬥起來。小豆豆最不想看見同類互相打鬥，她看不下去了，就連忙吹起了自己的小喇叭。奇蹟發生了，這兩隻老虎不但不打了，還相互舔傷口呢!
又有一次，小豆豆看見了一隻孔雀。小豆豆看它愁眉苦臉的樣子。就吹了一段樂曲。奇蹟又發生了，這隻孔雀竟然自由自在地跳起了舞。
哇!多麼神奇，多麼美妙的音樂呀!
我今年八歲了，上國小三年級。我最喜歡聽音樂，因為音樂很歡快、動聽，還能給人以力量，所以我的特長是樂器手風琴。
有一天我想起了一個主意，就是我彈樂曲，用爸爸的錄音機錄下來，彈完後我再聽。
還有一次，我和爸爸媽媽上白河玩，下了樓我想起忘記拿錄音機了，就趕緊上樓去拿下來。
還有一次，我們出去旅遊，一路上，我一直在聽mp3，邊聽邊哼，別人說話也聽不見。
音樂對我們是很有用的，別讓你的耳朵關閉，多聽聽音樂，會讓你的生活更加美好。
很多著名的發明家、數學家和科學家，還有我們國家的領導人，都有自己不同的藝術特長，在我們學習的課本中和課外書中有許多這樣的偉人，這些藝術特長對他們成為偉人增了光，添了彩。對我印象較深的有愛因斯坦和毛澤東。
愛因斯坦的藝術特長是拉小提琴和彈鋼琴。他六歲開始學小提琴，曾經愛上莫扎特的小奏鳴曲。三十多歲時，對巴赫、莫扎特和貝多芬的曲子都非常酷愛。他每當遇到了困難，拿起琴弓，那優美和諧、充滿想象力的音樂有助於他對物理學的深思，引導他在數學王國作自由、創造性的遐想。愛因斯坦不但小提琴拉得好，而且還能彈一手好鋼琴。最令人意味深長的動人情景是-----他常常同普朗克在一起演奏貝多芬的作品，他倆共同描繪了物理學。
偉大領袖毛主席的藝術特長是詩詞和書法。毛澤東的一生充滿了傳奇，尤其在詩詞、書法這兩座民族藝術宮殿裡的跋涉和探索同樣也是不朽的傳奇。毛澤東是傑出的詩人，也是卓越的書法大家，他作詩、寫字，純粹是個人業餘自娛自樂。他是業餘選手，他是圈外人士。然而，就是這位自稱外行的詩詞、書法業餘選手毛澤東，竟然登上了讓許多職業詩人、書法家都難以企及的藝術高峰!這不能不說是中國藝術史上乃至世界藝術史上的一大奇蹟。
我自己的藝術特長是彈吉它和彈鋼琴。空閒的時候，開啟琴盒，那優美的旋律把我從課外作業的嚴謹氛圍中擺脫出來;一時做不出的難題，一曲鋼琴或吉它彈奏完畢，思緒開啟，難題就迎刃而解……
對比偉人的藝術特長，我覺得我應該再努力一些，乘著少兒好時光，勤奮學習、鍛鍊身體，多學技藝，長大做一個對社會有用的人。
我的書桌上放著一隻“唐老鴨”工藝品。這隻唐老鴨是我爸爸在錫惠公園玩套圈圈的遊戲時套到的，它是用石膏做成的。它有二個功能，一是用來當擺設，二是用來儲蓄。
唐老鴨歪著頭，二手叉腰，張著八字腿站立著。它的整個形態逼真，栩栩如生。它的頭上戴著一隻綠色的海軍帽，二隻眼晴睜得大大的，嘴巴噘得扁扁的，好像在生氣，又好像在點頭致意。身上穿著一件陶紅背心，胸前還繫著一個綠色的領結，顯得很神氣。腳和底板連線著。它的背上有一個扁扁的洞，錢幣就從這個洞裡放進去。每當我得到了錢幣，總會往它的背上放。
每當我做作業時，我都看看它，它好像在監督我，也好像在問我：“今天的作業做好了沒有?”這時，我會低下頭“苦幹”。等我做完了作業，我又會去觀賞它，這時，它好像在對我微笑，好像在說：“嗯，幹得不錯。”它天天陪伴著我，所以它成了我的知心朋友，親密夥伴。
這隻唐老鴨又可以儲蓄，又可以做工藝品，我喜歡它!更喜歡它那幽默、滑稽的神態。
聽，美妙的音樂正從我們的耳中迴旋著。一會兒是這種音樂，一會兒是那種音樂。美妙極了!可是，這些音樂是怎麼傳出來的呢?讓我們去用一雙明亮的雙眼，去觀察周圍的事情吧!
風吹在玻璃上，形成風流。所以，在家裡，呼呼聲，就是風聲。水滴在硬的物品上，就會有衝擊波。衝擊波傳到耳朵裡，耳膜就會共鳴。因此產生了滴水聲……
還有一些美妙的音樂，是從樂器裡面傳來的。大喇叭的嘟嘟聲，小木琴的咚咚聲，還有口琴的絲絲聲，都能組成美妙的音樂。
音樂又傳來了，你聽：嘀嗒，嘀嗒!
今天的天氣真好，沒有下雪或者颳大風，雖然有些冷，但因為衣服穿得合適，感覺不到。天空很藍很藍，卻惟獨沒有云彩，一眼望去那發白發灰的藍色盡收眼底，這倒少了幾分平時有的生機，多了幾分令人心神澎湃的惆悵。
我是頭一次來到798廣場，不知是來參觀，還是來學習，學習也可以說成是一種體驗，體驗攝影師的在平日裡去抓拍藝術的感覺，或者是體驗一件藝術品，以及生活中任何一件事物所散發出的藝術氣息。我是興奮，興奮到心裡總是無法集中精神，眼睛迷茫而目不轉睛地看著一件東西，彷彿對那東西很感興趣，其實是在想今天應該照些什麼，或者是找出來的東西和效果是怎麼怎麼樣的。
798廣場甚是大了些，何止是798，更還有751，796等等。751是個火車站，咋看那樣式都像是階級戰爭時期，中國物資貧乏，導致材料缺陷而造成這個模樣的的——紅輪子被生鏽的橫樑連線起來，黑色的車廂下隱約可以看見那種近代時期特有的發動機，車廂上面標出的車廂號“上海——”早已模糊不清。真不知這個如此笨重而普通的大傢伙，可真能像那個名流綠野的攝影師爺爺所說的，拍出那種所謂的帶著藝術視覺效果的感覺麼?我只是拿著相機擺了一個樣子之後便按下快門，經過不同的角度或者說不同的位置以及我這個攝影師本人的姿態轉換，便拍出了許多照片。無論拍得好與差，我也只是擺好了位置便拍，一個也沒有刪除，藝術，也許總會是在無意間就產生的吧，我拍了這麼多，或許總會有一張在茫茫如海的“同伴”之中脫穎而出罷。也許是和我的想法一樣，或者是仔細觀察思考之後得出的結果而導致的，有一位名不見經傳的阿姨拍出的一張照片引得老師注意，老師端詳了幾眼，便把其他的人都叫了過來，說這張照片怎麼怎麼有視覺效果，突出了什麼地方。這彷彿是一個課堂，所有的學生都在屏息凝視的聽著老師對例圖的講解，本以為這都是小孩子該乾的事情，竟也在這群70後以及80後的人群中有所出現，看來，活到老學到老。我想著，也看著，也聽著，心眼口三用才是學習。那圖拍得只是一個大紅輪子罷，卻同時拍出了那兩個木頭軌道斜斜的延伸，類似這種的我總在網上見到過的，卻沒有真實的用在這裡。而這位阿姨卻通過細膩的觀察能力以及仔細的思考，來了這個奇妙靈感，怕出了這個其他的普通人所沒有想到的圖片，真是值得嘉獎。或許我也應該虛心學習吧，像我那樣瞎拍也是沒意義，終究和常人一樣，並沒有渲染上那神祕的靈感。這靈感真是普通人以及初學者難以尋摸到得，它是一個不喜歡拜訪懶漢的客人，只有在靜下心來去觀察思考以及琢磨才可以進入大腦之中的。若不思考，怎來得靈感?
拍得乏了，便起身去工廠那片了。此地本是一個有線電廠，自然少不了那種充滿著機械結構的大工廠，或者是冒著濃濃白煙的大煙囪(在此說一下，我本來以為煙囪都是冒黑煙的，沒想到還會有冒白煙的，這我倒是沒見過，那煙倒是挺像原子彈爆炸似的)，要麼就是那種裝滿電啊，氣體啊的大罐子。先是大罐子罷，那罐子成橘黃色，差不多有十多個我那麼高。地上鋪著雪，那老師在路上就不停的說：“可喜的是，今天我們這裡正好下了一場雪。”看來雪這種美妙的而純潔無瑕的物質真的很令藝術家感到興奮，也許正是因為這自然界創造的藝術，才更使自然更完美，正因為它默默地作襯托，才讓那橘紅色而顯得有些太過明亮的罐子，多了幾分寧靜與柔和，人為景色與自然景色的結合，總會讓那些想辦法用音樂、用繪畫、用攝像記錄下來，這就有了藝術罷。太陽正照得火熱，照在那罐子上面，相互之間在罐上以及那雪白的地面上形成類黑色的弔影。如此美麗的景色，彷彿處處都是可以拍到具有特殊氣息的感覺，如此又怎能拍出與眾不同的呢?想來想去，好像真的有些不太可能有另外的靈感。這時，有一個例圖新鮮出爐了。我真是有點汗顏，怎麼會在這種窘迫時期還會有美好的靈感呢?近眼一看，竟是從兩個罐子下面照的，奇也，妙也!靈感難尋，怎出現在別人腦海之中，而我卻想不到呢，都是初學者，我怎麼就想不到呢?!我倒是有些後悔了，早知今日何必當初，我沒有思考呢，我想，藝術就是在思考中誕生的，只是一張照片，卻需要攝像師幾十年來的經驗經歷，再加上他奇妙而富有創造力想象力，富有靈感的大腦，才可以拍出來。這使我對這照相片漸漸有了興趣，也許也是對某種東西的挑戰吧。
接下來就是照人，我對此並沒有太多的興趣，略罷。
後面的時間我便進入了室內。這798雖是廣場，卻也如一個小城市般，四處是街道，接到兩旁便是藝術畫廊或者咖啡廳小商品店。畫廊很多，每一個都有主題，譬如抽象派、印象派、立體主義、現實主義。無論是何表達形式，都是表達著不同的思想，即使是在抽象派那種彩紙上抹顏料也同時可以看出作者的心思，我想這雖然只是一幅看起來隨便畫畫的畫，反而是他的特點，通過顏色和花紋，心情被完完全全的表達了出來。我真不知這畫家是如何用這看似亂抹的繪畫方式，竟然能表達出那麼多的東西，他的靈感從何而來，又是如何想到往哪裡抹或者是用什麼顏色抹，竟然能抹出心情，抹出事物的本質和輪廓，可能他每日都把自己關在一件小黑房子裡去思考，或者是跋山涉水，走訪民居，看到了美麗的景色或者是窮苦的民居，才激發了那畫家的心智，總之，必須要付出，要努力。也許這就是藝術的魅力所在。正如前面提到的攝像一般，只有從不同的角度，擺出最費勁的姿勢，去最危險的地方，花費比別人更多的努力，才能拍出美麗的圖片，才可以保留一瞬即逝的美。我不知為什麼，也許是因為時間，也許是因為不瞭解，許多人(包括我)也只是對一幅畫一掃而過，有時候甚至連看也不看，他們可曾想過，這幅畫是費了畫家的很多時間與精力，才創造出來的呢，這便是藝術的悲劇。這悲劇比莎士比亞的悲劇更令人催人淚下，人們不懂藝術，沒有人懂我的藝術，反而，在發現有人正確說出這畫裡的含義，總比給那畫家錢財更讓他高興。因為，那藝術，是用他有限的世間，和精力而創作出來的，所以他們總是希望人們在他的那幅畫面前停留的時間多一些，正是此啊!
藝術的靈感，是由於頑強的勞動而獲得的獎賞。——列賓
藝術是要付出的，沒有白來的藝術，更沒有隨手隨口而來的藝術。798的廣場之上，來來去去又去去來來的人影，顯得匆忙，卻又悠閒，冬日的寒風，終究沒有吹入他們溫熱的心。
每當我在鋼琴上彈奏出美妙的`音樂時，我常常在思考：“為什麼鋼琴能發出如此好聽的聲音呢?”於是我開啟的琴蓋。
我發現：鋼琴的琴絃是從低到高，從粗到細排列的，粗的像一根筷子，而細的則像一要皮筋那麼細，當你按下琴鍵時，琴鍵連動著槓桿，槓桿頂部有一個錘子，錘子就敲打著琴絃，當錘子擊打琴絃的那一瞬間，粗的琴絃震動得很慢，所以發出來的聲音比較沉悶，而細的音弦震動得很快，所以發出來的聲音比較清脆明亮。
但是想要奏出美妙的音樂，還需要“踏板”的幫忙。
踏板有三個，左邊一個是柔音踏板，中間是弱音踏板，右邊是延音踏板，他們各自起著不同的作用，但都是讓音樂更完美。
你看，鋼琴是不是很奇妙呀，它帶給我們無窮的快樂。
在我們這個世界裡，美妙的音樂無處不在，只要你用心去聆聽，仔細去品味，就一定能感受得到。
我最喜歡的音樂是彈鋼琴的聲音，因為鋼琴是柔和的，也是歡快的。每當我彈起《獻給愛麗絲》、《夢中的婚禮》時，就會閉上眼睛，身子隨著音樂的旋律搖動著，整個人彷彿就陶醉在這迷人的音樂聲中了。但是，當我彈起《放馬曲》時，眼前就好像有一大群肥肥壯壯的駿馬飛馳而過，而我則騎著一匹渾身潔白的白龍馬，在一望無際的草原上盡情馳騁，那樣子簡直瀟灑極了。
我喜歡鋼琴的聲音，因為在我疲勞的時候，彈一首鋼琴曲來放鬆一下，我的疲勞就會跑到九霄雲外;在我高興的時候，彈一首歡快的《放馬曲》，就會讓整個屋子充滿歡樂。
所以，當你傷心的時候，當你有困難的時候，當你疲勞的時候，就給自己的心情放個假，去聽一聽美妙的音樂聲吧!那時你就會忘記一切憂愁和煩惱，就會真正感受到生活原來是那麼的美好!
藝術對於人們特別重要，那些前人留下的寶貴的藝術作品，至今讓我們得到許多享受。
記得在我上五年級時，語文課上學過一篇叫做《月光曲》的文章，講的是貝多芬創作《月光曲》的過程。同學們便向老師提出要聽聽這首曲子的請求。老師盛情難卻，就答應了我們的請求。
等老師帶著錄音機來到教室時，同學們都很激動，我當然也不例外。這可是我第一次欣賞大師的作品呀!隨著老師的手指按下播放鍵，一陣優美的鋼琴聲便從錄音機中傳出。
一開始，音樂很柔和，我慢慢閉上眼，那音樂就如同海面上有一輪圓月，一半在天上，一半被海水遮住一般，海面上平靜的很，時不時還有幾陣輕風吹過，泛起了幾絲漣漪，月亮的倒影浸顯得模糊不定，更增添了幾分浪漫。
慢慢地，琴聲漸漸變得激昂，彷彿月亮在慢慢升起，而海面上風也更大了，風讓海水跳躍起來，浪花捲著月光舞蹈，時不時還碰了碰沉睡中的礁石。
突然，琴聲放慢了腳步，好像月亮已經升到了當空，靜靜地看著下面平靜下來的海面，那月光灑在海面上，如同慈母的手輕撫著兒女的臉頰，那樣溫和，那樣親切。
琴聲漸漸退去，但我們卻還沉浸在音樂的意境之中，多麼美妙的音樂呀，讓人陶醉!
小時候只知道音樂好聽，卻不知道用語言該如何形容它，但此刻我知道了，那叫“天籟之音”。
我是一個喜歡收藏的男孩。在我眾多的工藝品中，有一隻瓷龜與眾不同。我非常喜歡它。
瓷龜身長約二寸，寬約半寸。瓷龜碧綠的龜背上揹著一隻小瓷龜，小瓷龜光滑的背上還揹著一隻更小的瓷龜。遠遠望去，像一座高低起伏的小山丘;近看，又宛如一幅和諧的家庭圖。
這隻瓷龜寄託了長輩對我的期望。一天早上，我的外公拿出一隻瓷龜，語重心長地說：“這隻瓷龜送給你。我希望你在學習的道路上一步步踏實地走，勇攀學習之巔峰。”
從此，我更加刻苦地學習，爭取第一。如果一沒精神，我就看一下瓷龜，頃刻之間又來了勁。因為這樣才能報答長輩的養育之恩啊!
它，雖然老了，全身落滿灰塵。在一片嶄新的工藝品中，它完全被淹沒了。可是，我不會嫌棄它。三年的光陰，它陪我度過。你說我會嫌棄一隻鼓勵我學習的瓷龜嗎?
瓷龜，我想對你說：“你雖然舊了，可是卻天天鼓勵我學習，你是我最最真誠的朋友。”
“數聲風笛離亭晚，君向瀟湘我向秦”。
面對分別，總有幾分不捨，回首往昔歲月，仿如流水一瞬而過。仔細想來，卻有值得留戀的地方。難免會有幾分傷感。
一時間，愛上了音樂。便把自己的情感一股腦兒的投入音樂中，盡情的享受著。
是經典老歌，還是流行金曲，它們都有值得稱讚的地方。
懷舊，一曲《同桌的你》，唱遍了校園，也唱遍了大街小巷。無論是年輕還是已不再年輕的人們都在唱。當然，我在乎得並不是當年手拉手一起唱著兒歌長大的那個同桌，吸引我的是旋律之美，感動我的是對青春的熱愛。《朋友》，恐怕是在這個時候最適合我們唱的歌吧。純真的友誼，淡淡的思念，浸潤在其間。緩緩的旋律，觸動了內心深處最敏感的神經。在這個物質的世界裡，在義與利的面前，純真在我們的心中能佔據多少的空間呢?寥寥無幾。
於是，我們開始尋找精神的慰藉，而音樂打動我的恰恰是它具有這種力量。音樂的魅力在於抒發人的情感並在精神上產生共鳴，能讓我找回一些值得珍藏的東西。
流行金曲，一曲《青花瓷》更是讓我陶醉。典型的中國風再添上幾筆時尚的元素，淡淡勾勒，便成就一曲聽覺大餐。“素胚勾勒出青花，筆峰濃淡，瓶身描繪的牡丹一如你初裝。”了了幾筆，便讓佳人模樣現眼前，如潑墨的中國畫一般。不僅是聽覺的享受，更是視覺的享受。“天青色等煙雨，而我在等你。”唱腔圓潤，嗓音優美，曲調悠揚，長出了對伊人的思念。閉上眼睛，靜靜聆聽，斷橋邊，柳堤旁，煙雨中，油紙傘下翩翩白衣公子等待伊人歸來
音樂能純潔人的心靈，昇華人的靈魂。在舒緩低沉的音樂中，我們逐漸成熟;在清新明快的音樂中，我們懂得了進取;在熱情奔放的音樂中，我們擁有了激情。
音樂，讓我陶醉。
“當歲月的痕跡慢慢爬上眼角，老的是年紀，也是歲月的鐫刻。”這是我看到藝術畫——《歲月》，發出的感嘆。
畫中的老人栩栩如生，從頭上的白髮白如雪，卻襯托著他黃黃的面板，高高的鼻子上挺著一幅老花眼鏡，歲月無痕，他已經這麼老了，但還願意努力工作，為了生活!
裸露的上身，粗壯的手，從手中顯出了血紅的血管，他已經飽經風霜地走過了他那漫長的歲月。他正握著手柄操控著一臺印刷機，從他咪著像一條線的眼睛，看出他對工作認真、熱情。印刷機已陳舊，但卻乾乾淨淨的，老人可能每天都擦它。
老人穿著一條深藍的褲子，褲子上的補丁一個一個映在我的腦海裡，老人可能太忙，沒時間買褲子;又可能褲子太貴，他買不起……一串一串猜想從我腦中浮過。這都是社會的“恩賜”!
店裡沒有什麼雕樑畫棟，但卻有些古色古香。牆上掛著一幅筆走龍蛇的字，還有兩個陳舊的大櫃子。很明顯除了老人和一臺機器沒有什麼了。
“當歲月的痕跡慢慢爬上眼角，老的是年紀，也是歲月的鐫刻……”人一生難免遭遇坎坷與挫折，關鍵如何面對，只要向目標前行，才能實現理想!
“當歲月的痕跡慢慢……”“地上本沒有路，走的人多了，也就成了路。”是啊，腳比路長，因為路是人走出來的，沒驗證，誰又說翻不了高山，征服不了沙漠?只有具備不屈精神，才能走完漫長的歲月。
我們是三口之家，爸爸、媽媽和我，幾乎個個都有藝術細胞。
我的爸爸骨瘦如柴，一副苦大愁深的樣子，但你們不要小看他哦~他的歌唱得非常好聽，幾乎能趕上超級歌手的水平。他為我立下了“赫赫戰功”，在我上幼兒園時，爸爸就經常被老師請去表演節目，爸爸也常應此得意非凡!不過爸爸每次唱歌都很“老土”，幾乎都是“濤聲依舊”和“彎彎的月亮”這些老歌，真是太“out”了!
媽媽也很愛唱歌，並且喜歡聽新歌。說來話長，媽媽還有一定的專業音樂功底呢。我常聽爸爸提起，媽媽在師範學院曾經專門選修過鋼琴。所以一到商場只要碰見哪有鋼琴或電子琴，媽媽都情不自禁地去摸彈幾下，隨即美妙的音樂就飄進我的耳簾。我為此感到無比的自豪!可是有點遺憾的是媽媽唱歌總跑調，有時甚至還將歌詞亂編一通、胡唱一氣。
記得有一天，媽媽又在認真唱歌了。那改得面目全非的歌詞和她那或高或低的音調讓我聽得簡直有點受不了。於是我忍不住大吼一聲：“不許唱啦，媽媽!”媽媽先是一愣，接著裝作好像沒聽到一樣，而且乾脆換了一首“要嫁就嫁灰太狼”。要知道這可也是我最拿手、最愛唱的歌了，所以我也不由自主地哼唱起來。漸漸地，我的歌聲蓋過了媽媽的歌聲。突然，一陣響亮的掌聲傳來，我掉頭一看，原來是爸爸。媽媽也豎起了大拇指說：“還是我們家通通(我的乳名)唱得最棒!”
瞧，咱們這個具有濃厚藝術細胞的一家子，名不虛傳吧?
音樂，是一種藝術。我認為它是所有藝術中最絢麗的，因為她可以觸動我們的靈魂。當高漲的情緒得不到宣洩的時候，聽聽音樂，一切煩惱就都煙消雲散了，而生活又變得美妙起來。
現在的人們，常常揹負著各種問題和壓力。他們整天灰頭土臉的生活，迷茫在城市的海市蜃樓下，不在乎每天的感受，慢慢地，都變成了千篇一律的機器，籠罩著陰鬱。而音樂，正是讓他們恢復往日鮮活的一劑良藥。
不知道是音樂如心情，還是心情如音樂!也或許音樂與心情融為了一體!人與自然也融為了一體!音樂本身就是生活——生活也就是音樂。
音樂可以淨化人的心靈，沉浸於音樂世界的人心胸往往比較開闊，感情比較細膩，情緒比較平穩，更能體會別人的心情，因此比較容易與人相處。同時，他們更容易感受到生活的樂趣，熱愛生活。
音樂是一位好老師。它會將你的心靈從喧囂和冗雜之中帶出，帶到一片靜土，使你那煩躁的心平靜下來。音樂是你開心時的朋友，音樂也是你失意時的夥伴。
音樂可以充當太多真善美的角色，在生活中它的作用也是不可或缺的。它是人類陶冶情操的良方，是文明傳播的階梯。讓音樂走進每個人的心靈，去領悟那最美的真諦，感受人間真情的律動!
——讓音樂走進心靈!
一個刮冷風的夜晚，獨自坐在直播間，享受著音樂的魅力。
一首好的音樂不需要太多解釋，因為音樂是給人聽的，屬於聽覺藝術，當你聽到一首好的樂曲時，你會聽的如痴如醉，廢寢忘食，你會聽了一遍又聽一遍，每聽一遍你都會還想再聽一遍，不知不覺中你會慢慢走進音樂，將自己的情感和音樂所表達的情感越來越貼近，慢慢融合到了一起，開始了你對音樂的解讀。
音樂讓你流淚，讓你歡笑，讓你沉思，讓你想象……外國古典音樂，很多來自無標題音樂，每個人聽了都有著不同的理解，不同的感受……
音樂有靈魂，有生命，不是隻光是好聽那麼簡單。有時候是一個瞬間的撲捉，就會和內心有了強烈的吻合，讓你無法不去採集它，尋找它，因為你需要它，因為你心情此時的感受和心裡所想的音樂瞬間產生了強烈的共鳴，這時候你還管它的曲名嗎?她的創作手法，曲風結構等等都不重要，你要的是音樂本身，一股流淌的聲音，那一刻打動你心絃的聲音，腦子裡除了有著心有靈犀的旋律，其他什麼都沒有，你還管它是不是她所表達是什麼?在你此刻的心情和狀態下，這首音樂的元素已經在你的腦海裡，激情萬丈，不斷的流淌著，讓你感受到音樂是專為你寫……
音樂讓我有很了大的收穫。喝一杯白開水，聽著唐磊的丁香花，那優美的旋律，將我陶醉，那不快不慢的歌詞，既潮流又有些琅琅上口。音樂是一種語言的結晶，它比語言更進一步，它是一種風格表現，就如麻吉的口吃伶俐，一分鐘唱500個字;像唐磊緩慢地表現其旋律。音樂以它的新潮、浪漫吸引著我們，是我們對它念念不忘、對明星崇拜。就這一點，音樂極其深刻地影響了我。音樂深深地將我的心陶冶。
歌詞是音樂必不可少的，歌詞也是音樂的“前鋒”，它的文字表現突出了一首音樂的主題，就像“世上只有媽媽好”這首歌，歌詞表現了母親對兒子的養育之心，兒子對母親的報答。歌詞是吸引我們的一大亮點。歌詞啟發了我，有些歌詞講述人生哲理，使我心潮起伏，讓我的人生修養受到了薰陶。
音樂不僅僅只流行音樂，古典音樂也是受人們歡迎的一個種類。就讓我們敞開心思來談談這兩種音樂的含義。
流行音樂，眾所皆知，要讓你說出幾位流行歌手，就是小菜一碟，因為這些新新人類已經聽慣了流行歌曲……我是流行歌曲的忠實聽者，電腦裡、車裡……播放的都是流行歌曲，除了跟上時代，我也從中體會到創作者的良心用苦，為了讓我們大飽耳福，盡力開發新的概念，創造流行、再流行的歌曲!流行音樂，一種音樂專家開發音樂最高境界的成果，換句話說，我們對崇拜的明星，不都是流行音樂的宣傳者麼?
古典音樂，音樂的另一傑作，“傑作”，也許在人們看來，根本就是——爛。我卻不這麼認為。古典音樂的好處——讓我們瞭解歷史。古典音樂表現的不但是一種音樂風格，從古典音樂的旋律、歌詞之中，我們可以領略到歷史的發展，那麼，我們學習歷史不僅不會枯燥，還可以走進那悠久的歷史，不是嗎?
音樂不是文字和旋律的合作曲，它還有更深刻的一面，使我們獲益匪淺。音樂影響了我，音樂是我學會了人生哲理、使我豐富了課餘生活……
美術是我的最愛，在我無聊的時侯經常會畫一幅畫。如今我六年級了，隨著作業的增多，我畫畫的時間也越來越少了。
在我很小的時候，媽媽就畫圖給我看。她畫得栩栩如生。她畫的白雪公主不但美麗動人，還給她畫了一件美麗的衣服。也許是那個時候我愛上美術的吧!當我還在上幼兒園的時候，父母就把我送進聽潮六村的一位美術老師家學美術。回想過去在老師家的快樂情景，不由得拿出以前畫的畫。不由得發現我怎麼以前畫得那麼幼稚。而那時，父母卻一直誇我畫得像畫得好。也許是因為他們不想破壞我的自尊心吧!他們為我的這條美術之路鋪好了平坦的水泥路。可在這條路上總不會一帆風順，坎坷很快到來了。那老師在我剛上一年級時，說不教兒童畫了，要教素描了。因為，父母認為那是高年級學的。就此我的美術學習生涯中止了。除了學校教的以外。但我並沒有被這坎坷嚇倒。我在家中仍然在畫。可在家中畫的總沒老師教的好。有一次，我畫一條蛇，可我覺得我畫的蛇怎麼看都和書上的不一樣，我怎麼修改也不像，為此我還大哭了一頓。爸爸和媽媽聽到哭聲，都來安慰我說畫得挺好的。可我心裡知道他們在安慰我。我哭得更厲害了。因為，我不需要別人的安慰。因為，那時的我認為別人的安慰就是別人的嘲笑。後來，我還是把那幅畫修改了。但從那以後，我更努力畫畫了。直到現在我學起了素描。雖然我畫的暫時不太好。但我還在努力。
我相信總有一天在美術之路的路上見到光明。
小的時候，看見自己的父母看戲曲時，我總認為他們實在太老土，趕不上潮流，打死我我都不會去看那老掉牙的玩意。
俗話說：“要知道梨子的味道，最好親口嚐嚐。”不嘗不知道，一嘗嚇一跳呀!今天的語文課上，當我珍惜仔細欣賞了中國別具一格的戲曲時，我真是為之震撼，原來我們中華民族的戲曲是那麼的有藝術魅力呀!我真是井底之蛙呀!這老祖宗留下來的寶貝，外國人又怎麼能比得上?難怪呀，老一輩的人都是那麼的熱衷於這些戲曲，那麼喜愛戲曲。
我現在才感受到什麼是“不看戲曲的人，枉做中國人”。不是嗎?這些戲曲，就像我國的一部部歷史，只有懂得欣賞它的人，只有懂得關注它的人，只有懂得挖掘它的人，才稱得上是真正的中國人。因為他們深深地明白一個道理，戲曲是我們的國寶，戲曲是我們的國粹，戲曲是我們的國劇呀!我們怎能忘記它們?如今的社會，我們這些青少年們的視野，已經轉移到流行音樂、影視和網路，我們似乎已經忘記了我們中華民族的傳統藝術。其實，當我們細心的欣賞我們的戲曲時，我們就會發現它們猶如一個個精彩的歷史故事，將歷史的畫卷一一展現在我們的面前，將我們帶入了歷史的隧道，讓我們身臨其境，讓我們感慨不已。
戲曲的藝術魅力，我們怎可忘記?我們要多去欣賞我們中華民族的傳統藝術，讓它永遠永遠放光芒，讓它世世代代流傳下去
“藝術”這個詞，乍一聽起來好象離我們很遠。總以為它是屬於藝術家們的，是高雅者的研究物件，很難與我們這些尋常百姓套上近乎。可是，如果你真的留意一下生活，那些藝術，其實無處不在地存在於我們周圍。
如果你是位愛美的女士，每天出門前總要對著鏡子修飾一番：臉部的化妝，髮型的變化，再到衣服款式和色彩的搭配，這些都是藝術。不是有句俗話說：“愛美之心，人皆有之“嗎，這美，便是我們眼中的藝術。
如果你是喜歡泡咖啡店或吃餐館的人，那麼你一定會對某家或某幾家的店面和室內裝飾情有獨鍾，成為那裡的老客戶。隨著人們生活水平的提高，我們已不僅僅滿足於到飯館填飽肚子，而更注重於進餐時的精神享受：新穎獨特的室內設計，一首美的曲子或一幅別緻的圖畫可能都會收到意想不到的效果。此時的你也身兼“兩職“——消費者和藝術欣賞者。
如果你是注重細節的人，會把手機套上精緻的手機套，掛上叮咚作響的手機掛鏈;把電腦外表加上一個可愛的小熊保護罩;把房間佈置的格外溫暖;在書包上貼上一個卡哇伊的貼畫……
往往一些小細節不被我們重視，其實說白了，這些都是藝術。不過不是知名畫家手中的藝術，不是著名歌唱家唱出來的藝術，也不是設計師腦袋中的藝術。這種藝術是專屬於生活的，是普通人的藝術。正是這樣的藝術，才讓我們的生活繽紛多彩，充滿快樂和平實。
剪紙是一門藝術，但很少有人懂它。現在我就來給大家介紹一下剪紙吧!
剪紙是中國最為流行的民間藝術之一，根據考證，證實它的歷史可以追溯到公元前1600年1100年。過去剪紙常用於民俗活動和宗教儀式。而現在，剪紙更多地是用於裝飾，也可以作為禮物贈送給親朋好友。
由於地域的風俗習慣、歷史文化等的.不同，全國各地剪紙存在不同的風格，而廣東佛山剪紙就是其中的一種。佛山剪紙歷史悠久，源於宋代，盛於明朝時期。從明代起佛山剪紙藝術在民間廣泛流傳，並遠銷南洋各國。佛山剪紙按其製作原料和方法的不同，分別有銅襯、紙襯、紙寫、銅寫、銀寫、木刻套印、銅鑿、染色、純色等九大類。剪紙分為陰刻和陽刻兩種不同的剪紙表現方法，可以剪人物、花草、動物等。
要想學好剪紙，先要學好它的基本功：繪畫，等繪畫過關後就可以開始學習最簡單的用剪刀來剪。剪紙藝術中的基本符號有小圓孔、月牙形、鋸齒形、柳葉形、水滴形和三角形。等繪畫和用剪刀剪的基本功都練得很好之後，就可以嘗試著用刻刀刻了，但是用刻刀時一定要非常小心。
我以前所就讀的學校三年前就開始開設了剪紙這門學科，因此學校的同學和老師的剪紙都非常出色。《聖誕琴聲》、《收穫》、《花舞》等作品都是我們學校的師生精心創作出來的，在多次剪紙比賽中獲獎。剪紙是一門歷史悠久的藝術，現在已被列為省首批文化遺產重點搶救物件，讓我們用心去學，用心去剪，做好剪紙傳承的接班人吧!
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