中國小音樂教育是一種情感教育，激發學生對音樂的興趣，這是把音樂美的魅力傳送給他們必要的先決條件。在國小音樂教學中，培養和激發學生對音樂學習的興趣，是提高音樂教學效益，發展學生全面素質的先決條件。教師與學生平等相處，在自由寬鬆的氛圍中讓每個學生都得到參與的機會，體驗成功的快樂，增強自信是音樂課教學的特點。
以往的音樂課教學生主要是學唱歌曲為主，學生的學習興趣不能夠全面提高，甚至會有一些壓力。通過參加培訓音樂新課程標準的學習，使我知道並體會到國小音樂課應該注重對學生的智力培養，培養學生的學習興趣和想象能力。
在音樂教學中，教師要充分發揮自己的特長，把最優秀的一面展示給學生：幽默風趣的老師要以輕鬆詼諧的形態和語言活躍課堂氣氛;能歌善舞的老師要以優美的歌聲和輕盈的舞姿感染學生;鍵盤水平高的老師要以流暢的琴聲使學生感受到音樂的魅力;調控能力強的老師要以靈活多變的教學方法來吸引學生的注意力。
通過對音樂課程標準的學習和理解，對音樂優質課的觀摩，使我知道在教學中，我們也應該因材施教，如對待活潑聰明的學生要給他們一個舞臺，讓他們充分展示自己的才能;對待文靜內向的學生要多鼓勵讚賞;對待協調性差的學生要多給他們創造機會，幫助他們動作協調;對待調皮頑劣的學生，要揚長避短，既要發揚他們積極一面，又要採取機智的辦法幫助他們轉化。
由於知識的拓展、更新，社會的發展或家庭的影響，學生在某些方面，特別是在心理髮展、社會適應能力方面、最佳發展期，面一年齡段可能有所不同，甚至是動態的。這就要求我們認真去研究學生，靈活安排教學內容，選擇最佳的教學方法和組織形式。
一堂創設新穎、活潑的音樂課，可以使學生在輕鬆、愉快地學習環境中充滿興趣地進行各種音樂學習和活動，這是培養學生興趣的重要因素。教學中，我們可以根據教學內容創設一定的情境，活躍課堂氣氛。例如：在音樂課觀摩過程中，教師讓學生感受音樂的樂感，隨著旋律來讓學生說一說，在欣賞音樂的過程中你想到了什麼?並用歌表演的形勢來體現出來。
音樂教師應該根據教學內容和教學任務的不同，合理安排教學的方法，這對於提高學生的興趣是起決定性作用的。例如：省教育學院的林教授講到的在音樂課匯入這一個環節，教師就可以根據教學內容和教學任務的不同，分別採用故事匯入、掛圖匯入、談話匯入、舞蹈或律動匯入等不同的方法，來提高學生的學習興趣。又如在低年級的節奏訓練中，可以廣泛採用"聲勢教學"的手法，讓學生通過自身肢體的感受去理解節奏，表現節奏，使學生以整個身心投入到音樂學習之中，充分展示其音樂潛能。還可以利用學生強烈的表現慾望，用簡單的小樂器結合課堂教學的內容來進行教學，從而增加學生對音樂學習的興趣。此外，教師還應該不斷加強自己的業務學習，努力掌握現代化的教學手段，如將多媒體技術運用到國小音樂教學中，可以大大地激發學生對音樂學習的興趣。
當一名優秀的音樂教師，是我一直夢寐以求的。剛走上教學講臺，教育部正進行著音樂教學改革，同時頒佈了《音樂課程標準》。對教學實踐一片空白的我來說，學習《音樂課程標準》，是我提高實踐新課程教學能力的當務之急。
經過作者的融會貫通，深入淺出地進行了分析和闡述，在書中，我瞭解和學習了音樂教學的教育觀念、教育方式和教學行為。懂得了全面體現 “以審美為核心”、“以興趣愛好為動力”、“面向全體學生，注重個性發展”、“重視音樂實踐，鼓勵音樂創造”、“提倡學科綜合，理解多元文化”等基本理念。也瞭解了音樂課程目標為何要按情感態度與價值觀，過程與方法，知識與技能來分類，另外，在書中，我還了解了音樂課程所包括的四個教學內容：感受與鑑賞、表現、創造、音樂與相關文化。《音樂課程標準》這本書給了我教學上很多理論依據。
可是，在學習的過程中，知識和實踐上的困惑無情地干擾著我。例如：當前我國音樂教育界乃至整個教育界在中國小音樂新課程改革中卻有著這樣一種流行觀點。認為：基礎音樂教育以審美為核心就必須“淡化音樂知識技能”教學。有些中國小音樂教師根本不敢談“音樂知識技能”教學，於是，我也隨著這個理念，將“音樂知識技能”教學與“音樂審美”對立起來，認為談“音樂知識技能”教學就是觀念落後，就是背離了音樂審美教育。在教學過程中，我避而不談音樂技能，有時，也只是讓學生隨鋼琴用閉母音哼唱全曲，控制學生大聲唱歌。然而，當教育局組織上公開課、開展教學班合唱比賽時，我的學生由於沒有唱歌方法，歌曲中的“美”，卻無法表現，學生的審美就更不用說了。通過一段時間的實踐，我又回過頭，再次捧起《音樂課程標準》，才發現，這些觀點和做法是有侷限的，甚至根本是錯誤的。
我想：課程改革的設想，最終還是要*我們教師在教學實踐中去實現、去完善。可是，要通過什麼樣的途徑，才可以更快提高老師的教學實踐能力呢?有專家提出，教師需要具備課程開發的能力，對課程的整合能力。過去，中國小課程統一內容、統一考試、統一教材、教參、統一標準，教師過分依賴教科書和教學參考書，影響了創造性的發揮。如今，新課程使教學過程中教師可支配的因素增多了。課程內容的綜合性、彈性加大，教材、教參為教師留有的餘地加大，教師可以根據教學需要，採用自己認為最合適的教學形式和教學方法，決定課程資源的開發、利用。為此，教師要具備一定的課程整合能力、課程設計能力和課程開發能力，而對教科書的依賴程度將越來越低。長期以來，教師的主要任務是講授別人編寫成的、甚至連教學參考書也備齊的教科書，而學校課程的開發要求教師不僅會“教”書，還要會“編”書，為教師提供了一個創造性發揮教育智慧的空間。為適應新課程的需要，教師新的技能將需要應運而生，把新的教育理念有機地消化融匯到教材的實踐與應用的各個環節，且實實在在的應用交代，是那麼的重要。在當今，四、五、六年級的過渡性教材已經無法滿足學生的需要，在《音樂課程標準》這本書的引領下，開始根據教材進行調整、增減、改編或自編新教材。在其過程中，我收穫很多，我採取的方法有：
方法一、研究音樂作品
多唱、多聽、研究音樂作品中重點表現的創作手法，音樂語言，以尋找教學的突破口，如：我們三年級的音樂教材《天天好心情》
方法二、制定可行的教學目標
重視教學目標的制定和表述，教學目標要可實施，可檢測。
方法三、根據教學目標組織學習內容
★每個教學板塊的學習內容有實效(環節目標明確)
★每個教學板塊之間要安排合理。(既符合學生的認知規律)
方法四、根據教學內容和學生選擇恰當的教學方法
★知識、技能的教學方法要直接有效，注重趣味性，形象性，活動性。
★情感體驗的教學要注重音樂性，要用音樂使學生感動，而不是音樂以外的方式。
★教學設計要有充分的預設性。
在《新課程標準》的理論根據下，我採用以上方法，創編了教材《陽光總在風雨下》，該教材我從當代國小生都是兩代人的掌上之寶，意志較薄弱等為出發點，從學生的實際情況出發創編這個學生既感興趣，又能提高他們堅強意志和樹立積極人生態度的音樂教材。
這課以自強不息，命運抗爭為情境主題。通過聽賞和跟唱學生感興趣的歌曲《蝸牛》、及瞭解殘奧會上運動員們的自強不息的精神感受堅強。接著欣賞貝多芬《命運》的第一樂章，激發學生感受與命運抗爭的情感，最後學唱《水手》，樹立學生戰勝困難的勇氣及積極樂觀的人生態度，從而感受陽光總在風雨後的情感。
在編教材的過程中，我結合《新課程標準》，在實踐中理清了很多教學理念。深知每一個單元都是一個情境主題來整合教學教材內容;每一個教材應有明確的環節目標等。
可教材的編定需要在實踐的教學中去完善，於是，我上了多次研究課，在教學實踐中，我的教學實踐能力得到了很大的提高。知道了評價和如何上好一堂精彩的音樂課：
★ 環節目標明確
★ 語言也要精確、到位。
★ 情感層次要明顯
★ 一堂課的教學方法、形式應多樣化等等。
當然教師對課程的開發、整合能力，每一位教師都可以有不同的上法。新教材提供了許多新的教學形式，許多形式都是首次出現，新穎、獨特，每一節課都充滿新意，教師要有創意地進行教學，讓學生真正的喜歡上音樂課。
教學實踐證明，課程標準給教師和學生創造了一個廣闊的空間，按新的理念、標準組織教學，定能收到好的教學效果。我們必須適應形勢，與時俱進，不斷改進、完善教學方法，用最優化的教學手段調動學生的學習興趣，提高學生的音樂素質和人格素質。
今年8月10-12日，省裡組織了中國小生音樂教師培訓。根據上級要求，我8月14日觀看了培訓視訊。通過觀看和學習越來越感到了自己的不足，覺得作為一名國中音樂教師,在面臨新課程改革時,除了要認真解讀、領悟新知識，要適應新課程的需要，還必須轉變角色，學習掌握新的專業知識與技能，不斷地自我的更新與發展。以下是通過學習獲得的感想與心得體會。
音樂課程評價應充分體現全面推進素質教育的精神，貫徹《標準》的基本理念，著眼於評價的教育、激勵與改善的功能，以音樂課程價值和基本目標的實現為評價的出發點，評價指標不僅要涵蓋音樂的不同教學領域，更應關注學生對音樂的興趣、愛好、情感反應、參與態度和程度。
新編教材給我們提供的音樂作品在思想、音樂形象方面都是接近學生的生活，富有較強的參與、表現潛力，這些為我們音樂教師在教學方法上提供的較大的發揮空間，我們可以從學生身邊發生的事情入手與學生產共鳴，來提高學生的興趣。專心傾聽是學生主動參與學習過程，積極思考的基礎，也是提高課堂學習效率的前提。因此，要培養學生上課專心傾聽的習慣;培養他們合作交流的習慣，在教學中，必須讓學生積極開動腦筋，樂於思考，勤于思考，善於思考，逐步養成與同伴交流的習慣;培養他們從生活中發現音樂、應用音樂的習慣。音樂來源實際生活，教師要培養學生從從平時看得見、摸得著的周圍事物開始，在具體、形象中感知音樂、學習音樂、享受音樂。
良好學習習慣的養成也是同樣的重要，在我們這樣的鄉村學校，孩子們在音樂方面的基礎是很差的，甚至有很大一部分孩子在國小的六年當中都沒有上過音樂課，更別提好的學習音樂的習慣了，所以這也將成為我在今後的教學中值得重視的一方面，努力培養他們有一個好的習慣。
音樂教學的目的是培養學生愛好音樂的情趣，提高鑑賞好審美能力。要達到這一目標，必須用音樂作品加強學生對真、善、美、假、惡、醜得認識和理解。以審美為核心，充分調動學生聽覺、視覺、動覺等感官的參與，引導學生欣賞美、表現美、感悟美、創造美，還要加強不同學科間的聯絡，在教學中滲透不同的文化知識，塑造健全的人格。同時，鼓勵學生嘗試音樂的創作，培養具有實踐能力的創作新人，提高學生的藝術綜合能力和個人品德的修養。
面對新課程改革的挑戰，我們必須轉變教育觀念，多動腦筋，多想辦法，密切音樂與實際生活的聯絡，要真正把新課標落實到每一節音樂課上，處理好繼承與發展的關係，認真鑽研教材，抓住音樂形象，採取適當的教學方法，多一些理性的去思考，讓學生能靜心體驗音樂的美，用心去表現音樂的美，使音樂課真正成為學生美育的途徑，學生的人格的得到更好的發展。綜上所述，新課程的實施，給我們提出了新要求，帶來了新挑戰，而正是有挑戰才會有提高。作為新時期的音樂教師，我們要和新課程一同成長，和學生一起感受美麗的音樂人生，讓世界因此而更精彩。
新課標的實施，是我國基礎教育改革的核心內容，是實施教育改革的重要任務。在新課標理念的引領下，音樂課堂產生了一系列新的變化，不僅完善了課堂教學，也使音樂教學質量有了大幅度的提高，讓學生更加喜歡音樂課。
一、以音樂審美為核心，以興趣愛好為動力
學生是音樂課堂上的主體，而教師是輔助學生學習知識的。教師要引導學生對音樂表現刑事的整體把握，領會音樂要素在音樂表現中的作用。音樂可以給人們帶來情感上的享受，因此在課堂中，教師要完全的帶領學生體驗美、欣賞美。同樣，興趣是一切學習的最大動力，在理解音樂美的基礎上，讓學生通過一些音樂活動，讓他們對音樂產生濃厚的興趣，這種興趣不僅僅體現在音樂課堂上，要讓音樂長期持久地滲透在生活的每一處。
二、面向全體學生，注重個體發展
新課標中，增加了尊重學生的個性，鼓勵學生積極參與各種音樂活動，以自己的方式表達情致。尊重學生的個體，注重個性發展，首先教師要去了解每位學生，根據不同學生的思維和行為方式，制定屬於他自己的教育方式，這樣師生間才能建立平衡的師生關係。
三、課堂設計思路
在所有的科目中，學生們普遍都喜歡上音樂課。因為音樂可以給人帶來美的享受，但如果總是一種課堂模式來進行上課，學生就會對音樂漸漸的失去興趣。新課標中要求教師設計豐富的音樂實踐活動，引導學生主動參與、主動探索，在音樂實踐中，可以將音樂知識、技能完全的結合在一起，這樣不僅活躍了課堂氣氛，也使學生們在實踐中將知識記得更牢。
四、情感、態度、價值觀
尊重藝術，理解世界文化的多樣性。音樂是廣泛的，它代表的是不同民族、不同國家、不同時代的作品，教師在上課中除了完成所教授的作品外，也要讓學生理解與掌握這首作品的時代背景，感知音樂中的民族風格和情感，瞭解民族的音樂傳統，熱愛中華民族音樂文化，學習世界其他民族的音樂，理解音樂文化的多樣性，從而達到熱愛祖熱愛民族的意義。
五、感悟：
一堂成功的音樂課，對學生都是一次美的薰陶，帶領著學生愉悅地進入音樂中去感受美、理解美，不僅可培養他們對音樂的鑑賞力及美的表現力和創造力，而且能提高其審美情趣，陶冶其情操。音樂是美的藝術，音樂教師是美的傳播者，我們有責任和義務帶領學生走進音樂的世界，去感受美、理解美、表現美與創造美，塑造美的心靈，培養美的人格，讓學生熱愛音樂、熱愛藝術、熱愛生活。
20xx年8月30日，龍港區教師進修學校藝教部對全區音樂教師進行了音樂新課程標準的培訓。在培訓中，我不僅認識了許多音樂教育的同行，也學到了很多的知識，充實而又愉悅，使我受益匪淺。為我在以後的工作中更好的搞好音樂教學打下了堅實的基礎。
在這次培訓中，實驗中學的音樂教師劉丹老師進行了《回顧十年課改及新教材解讀》的講座。她針對音樂課程十年實驗的重要收穫、音樂課程十年實驗的偏差和問題、新教材解讀等幾個方面進行了詳實的解讀。同時，教師進修學校的楊月老師還對《音樂課程標準》(20xx版)與舊版課標在基本理念、設計思路、課程理念、內容標準、實施建議等幾個方面進行了細緻的對比，對音樂教學存在的點滴問題進行了審視和反思。現就我個人對培訓後的感受簡單談幾點體會：
首先，這次我們音樂教師的培訓對我們一線教師來說是及時而有效的。通過這次培訓，使我從觀念轉變上，從理論水平上，從方法技巧上都得到了很大的認識與提高，在教育教學方面有了質的進步。
其次，通過這次培訓，促使我在自己的音樂教學上有了深刻的反思。古語說：“吾日三省吾身。”借用這句話，我覺得對自己的教學也進行反思，做一名反思型的教師。一名教師能成為教學上的能手，不是一蹴而就，而是經過長期的磨練，在反思中不斷地成長起來的。通過培訓，我更加清楚了音樂課應該怎樣教。在今後的音樂教學中，我會按新的方法進行教學，貫徹好在這短暫的半天學習中學到的寶貴知識，同時還要不斷地創新，要重視對教學過程的精心設計、能夠放在學習者的視角，圍繞本課的目標，設計符合學生生理特點與心理需要。音樂審美符合認知規律，教學過程從頭到尾貫穿著濃郁的教學情境，清晰的展示出體驗、模仿、探究、合作等教學方法，體現師生互動、學生積極參與、課堂學習向課外學習延伸發展的特徵。同時注重了對課程資源的開發和挖掘、對教材人文教育的內化和發揚，從而使我的音樂教學上一個新的臺階。
“路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索。”這次培訓雖然結束了，但我對音樂課堂教學的追求不會結束，我會繼續為藝術教育作出自己應做的貢獻。
新一輪基礎教育課程改革試驗己走過幾年的歷程。在這幾年的時間裡，廣大音樂教師積極參與課程改革實驗，在教學中紮實實踐新課程理念，使音樂課堂發生了深刻的變化，課堂變得豐富多彩，充滿了動感和活力。但是，我作為一名一線的基礎音樂教師，課改中出現的一些重形式，輕內容的問題不能不引起我們的重視。
一、重學習評價的外在鼓勵，輕評價功能的內在發揮。
本次課改提倡多鼓勵學生，以此激發學生學習興趣和自信心，這樣不少老師便片面認為，課堂教學上鼓勵的力度越大，學生學習積極性便會越高，因而在音樂課堂上頻繁出現了老師“號召”同學們“掌聲鼓勵”，同學們就一起伸出小手拍著，“棒棒，你最棒!”，同學回答問題正確時，老師評價同學也只是僅限於“你真棒!”，“你真勇敢”……這些表揚方式，使得音樂課堂上掌聲不斷，“你真棒”的讚揚聲不絕於耳。十多年的音樂教學經驗告訴我，這種外在激勵，在學生一開始接觸時，都會視為一種動力，一種鞭策，但是長此以往，鼓勵者會變成一種機械動作，被鼓勵者也會習以為常，而起不到鼓勵作用。心理學研究表明，過多的外在鼓勵，不利於培養學生內在的持久的學習興趣，也不利於學生良好品質的發展。《音樂課程標準》中指出：“音樂課程評價應通過科學的課程評價，有效地促進學生髮展，激勵教師進取，完善教學管理，推動音樂課程的建設與發展;應有利於學生了解自己的進步 ，發現和發展音樂的潛能，建立自信，促進音樂感知表現和創造等能力的發展。”由此我們可以看出，新課改提倡鼓勵學生，並不意味著就是要在課堂上說幾句簡單的讚揚語，做幾個讚揚的動作，而是要使評價學生的全面發展，特別是要促進學生健康人格的發展。
二、重現代技術的形式，輕師生自身潛能
《音樂課程標準》中指出：“教師應努力掌握現代資訊科技，利用其視聽結合，聲像一體、形象性強、資訊量大、資源寬廣等優點為教學服務。要充分發揮學生在學校、家庭和社群運用電腦網路方面所蘊藏的巨大教育潛力，引導學生利用現代資訊科技學習音樂。”因此許多學校甚至上級業務部門評價一個教師在課堂教學中是否實踐了新課程理念，一個重要的指標，就是在教學中是否使用了多媒體課件，以至於出現許多音樂教師都喜歡在電腦上做文章的現象，本來用大歌片、小黑板可以解決的問題，卻不惜一切代價，請人、聘人，動用一切可以動用的力量製作多媒體課件。一個人授課，後面千軍萬馬為其服務。而效果呢?我的教學實踐表明，如果在條件，裝置不具備的情況下，完全可以充分發揮師生的自身潛能，利用自身優勢，創作性的開展教學，同樣可收到事半功倍的效果。
三、重學習過程，輕“三個維度”的有機整合
一位教師在執教唱歌課《誰唱歌》時，為了最大限度實際效果地體現以聽為主的教學手段和充分發揮學生主體地位，便採用了先讓學生聽範唱兩遍，接下來讓學生跟琴模唱兩遍，接下來便是讓學生小組討論創編歌詞、小組討論創編動作、小組討論如何用打擊樂器伴奏、小組合作創作繪畫作品……一節課表現看來學生是能動起來了，氣氛也很活躍，但最後的檢測結果卻令人失望：老師要求同學們用最優美的歌聲演唱歌曲，結果是隻聽見老師的琴聲、老師的歌聲，卻不聞學生優美的歌聲，更談不上準確的唱準時值……造成這一結果的主要原因，不外於老師對如何唱好本歌曲引導少，只注意學生的學習過程和學習方法的形式表現。《音樂新課程標準》中指出：“音樂課程目標是通過教學及各種生動的音樂實踐活動，培養學生愛好音樂的情趣，發展音樂感受與鑑賞能力，表現能力和創造能力，提高音樂文化素養，豐富情感體驗、陶冶高尚情操。”這段話指出了我們過去的課程存在的問題：過分注意知識傳授，忽視了學習過程和方法、情感態度和價值觀的形成。課改就是要改變這一現狀，但這決不意味著我們在教學中可輕視知識的傳授、技能的培養，而是要使“知識和能力，過程和方法，情感態度和價值觀三個維度”有機整合，即“使獲得基礎知識與基本技能的過程成為學生學習形成正確的價值觀的過程。”
四、重學生主體地位，輕教師作用
據筆者觀察和理解，現在周邊許多學校都不同程度地出現了音樂教師平時上音樂課單憑錄音機、一本音樂課本執教的現象(公開課除外)，上課環節不外於老師操縱錄音機學生自己聆聽歌曲，學生自己跟唱歌曲，一遍又一遍，最後是學生自己在錄音帶的伴奏下唱歌曲，表演歌曲，學生唱了整整一節課，至於難點、重點的樂句根本談不上用琴來聽辨、賞析、體驗。《基礎教育課程改革納要(試行)》指出：“教師在教學過程中應與學生積極互動，共同發展。”由此我們可以說，新課程實際過程中，師生應互為主體，學生與教師的關係應該是互動的、融洽的，在和諧中不斷共同發展。在新課改中，教師己從知識的傳授者轉變為學生髮展的促進者、引導者，新課程在各個方面都對教師提出了新的要求，教師的作用應獲得新的提升，而不是下降。作為學生髮展的組織者、引導者，教師應創設豐富的教學情境，激發學生的學習動機和興趣，充分調動學生學習的積極性，要充分考慮學生的實際和知識結構體系，為學生提供實施適當的引導，讓學生找準切入點。只有這樣，教師才能與學生相互交流、相互溝通，相互啟發、相互補充，才能與學生分享彼此的思考、經驗和知識，交流彼此的情感、體驗與觀念，豐富教學內容，求得新的發展，從而實現教學相長和共同發展。
通過對義務教育音樂課程標準的深入解讀，瞭解音樂新課標的總目標、課程性質、基本理念等主要內容，奠定對中學音樂新課程的基本認識，下面談一談我的一些體會：
一、 培養學生愛好和興趣。
在鄉鎮的音樂教學課堂中，存在著太多的問題，師生之間合作式學習和探究式學習過於泛化課堂缺少活躍氣氛，自主學習性不夠，學生興趣泛泛。在修訂的音樂課標中明確提出，對音樂的興趣，是指在音樂課堂中對教學的一個引導問題。其實，關於“興趣”，可以從兩個角度去理解：一是作為目標，一是作為手段。從“以興趣愛好為動力”的角度，就是音樂學科要靠什麼去吸引學生、要求學生，沒有考試的外在推動，就只能憑藉學生對音樂的興趣來形成學習這門課程的動力。而動力的發展，最後還應落實在學生音樂能力的提升上來，所以對音樂的學習，不能只是興趣的提高，還要看到學生在音樂方面實際能力的增長。通過音樂學習，讓學生喜愛音樂，有音樂追求，有濃厚興趣。而作為教師，也應該把課程理念體現在音樂課堂當中，當課程理念變為一種課堂教學行為，學生在教師的引領下，積累音樂能力，深化興趣愛好，最終形成音樂實際能力，“以音樂審美為核心”才能真正實現。
二、鼓勵學生進行創造和注重音樂實踐。
關於音樂創造，很多老師認為創造等同於創作、創編。創造這個學習領域是在音樂學習中貫穿始終的，它會包括每一個人對音樂的理解和情感的表達。創造是音樂學科本身的特性，所以老師不要把創造僅僅當成學習，雖然它確實是學習領域之一，但是對於基本音樂學習當中的基本理念，就不能僅僅看作是一種學習領域。音樂在發展人的創造性思維方面具有不可替代的作用。我們更應關注的是一個人的全面培養和發展，並且要把創造性的表現、欣賞和實踐貫穿於音樂學習的始終，在學習過程中，要鼓勵學生自己去探索新的、不同的學習方法，這都屬於創造性的學習。所以，新的課標理念中，更多強調了實踐的特殊性。
三、注重個性發展
每一個學生都有權利以自己獨特的方式去學習去享受，參與各種自己感興趣的活動，表達個人的情智。要把全體學生的普遍參與與發展不同個性的因材施教有機結合起來，創造生動活潑、靈活多樣的教學形式，為學生提供發展個性的可能和空間。
四、提倡學科綜合
教學的綜合包括教學不同領域之間的綜合;舞蹈、戲劇、影視、等姊妹藝術的綜合;與“綜合”相對應的是“單一”，而單一其實對人格的培養是很不利的。所以，綜合其實最終解決的是人格方面的完整，就是不要使人格片斷化。如果大家能夠掌握好音樂學科內的綜合、學習領域內的綜合，以及音樂跟其他學科的綜合、和社會生活的綜合四個方面，我想綜合就能夠做的非常好。
五、弘揚民族音樂
應將我國各民族優秀的傳統作為重要的教學內容，通過學習民族音樂使學生了解和熱愛祖國的文化，增強民族意識和愛國主義情操。隨著時代的發展和社會生活的變遷，反映近現代和當代中國社會生活的優秀民族作品，同樣應納入音樂課的教學中。
總之，通過學習，對新課標中的相關規定有了更深的認識，在今後的教學中，要不斷滲透新理念，為培養振興中華的高素質人才做出自己的貢獻。
作為一名青年音樂教師，能夠利用自己的所學特長，上好每一節音樂課，讓學生在音樂課上更深層的去欣賞音樂，體驗音樂，享受音樂帶來的藝術美，是我一直追求的教育夢想。記得剛畢業時學校組織學習《音樂課程標準》，我覺得這是我提高實踐新課程教學能力的當務之急。在書中，我瞭解和學習了音樂教學的教育觀念、教育方式和教學行為，懂得了全面體現 “以審美為核心”、“以興趣愛好為動力”、“面向全體學生，注重個性發展”、“重視音樂實踐，鼓勵音樂創造”、“提倡學科綜合，理解多元文化”等基本理念。還了解了音樂課程所包括的四個教學內容：感受與鑑賞、表現、創造、音樂與相關文化，《音樂課程標準》這本書給了我教學上很多理論依據。而近日，教育部公佈了《義務教育音樂課程標準(20xx年版)》，新的音樂課程標準是在總結近十年課程改革的經驗基礎上和廣泛聽取一線音樂老師和一批專家意見後的創新與改革。通過和組內老師的學習與探討我覺得新標準在原標準的基礎上主要有以下一些好的創新和改變，更加適用於我們的課堂教學，給予我們一線的音樂教師更多的理論依據。
首先音樂課堂的音樂特點更加突出：從新標準提出的課程性質和課程基本理念中以及教學建議中，我們都可以感覺到，這次新頒發的標準更加突出音樂學科的特點，如新標準提出的音樂的實踐性特點、音樂的不確定性、抽象性以及時間性、表演性和情感性特徵，強調音樂課程各領域的教學只有通過聆聽、演唱、演奏、綜合性藝術表演和音樂編創等多種實踐形式才能得以實施。學生在親身參與這些實踐活動過程中，獲得音樂的直接經驗和豐富的情感體驗，為掌握音樂相關知識和技能、領悟音樂內涵、提高音樂素養打下良好的基礎。這區別於其他的藝術課，不是單一的舞蹈課，器樂課之類，通過聆聽，演唱，綜合性的藝術表演，讓學生真正在音樂課上體驗音樂的內涵美與感染力。
再者音樂課的內容標準更加具體：新標準在分學段的內容標準表述上也更加明確和具體，操作性更強，體現在：內容標準各年段的表述指向性更強，如：“感受與欣賞”替換了原標準中的“感受與鑑賞”，其中的音樂表現要素標準中關於對節拍的感受標準中具體指出了：1——2年級主要是二拍子和三拍子;3——6年級主要是二拍子、三拍子和四拍子;在演奏上，新標準還對課堂樂器也做了明確的說明，課堂樂器主要是指豎笛、口琴、口風琴等，並在學習曲目的數量上也提出明確的要求。這樣就讓不同學段的音樂教師在實際課堂實施中有了明確的教學目標，不同年級的學生什麼學段該學什麼節拍，樂器就學習什麼節拍樂器，按照學生的接受特點進行教學，避免了在課堂中出現教師恨鐵不成鋼的情況，也讓教師在備課上課時有了明確的方向。
新課標還在弘揚民族文化在內容標準中得到具體體現，如在“演唱”的內容標準中在各學段背唱歌曲的要求中明確提出其中要有背唱中國民歌的數量要求，並且在中高年級和國中階段提出了學習京劇和地方戲曲唱腔的要求。京劇是中國的國粹，弘揚民族文化是每一箇中華兒女義不容辭的責任與義務，在音樂課堂中有相關的滲透式非常有意義的。而且新課標在識讀樂譜的要求也有所提高，如3—6年級原標準只要求能夠識讀簡單樂譜，但新標準中提出“能夠跟隨琴聲視唱簡單樂譜，具有初步的識譜能力”。而這個要求原標準中是在7—9年級中提出的。新標準在7—9年級中識讀樂譜的要求也相應提高為：具備識譜能力，能夠比較順暢地識讀樂譜。
五、設計思路更加清晰
新課標在原來的基礎上還增設了一塊內容——課程設計思路，其中包括了：凸顯音樂課程的美育功能，以音樂活動方式劃分教學領域;設計豐富的音樂實踐活動，引導學生主動參與;正確處理音樂知識、技能的學習與審美體驗和文化認知的關係;根據學生不同年齡段的心理髮展水平和音樂認知特點，分學段設計梯度漸進的課程學段目標及相應的課程內容，課程內容的設計，在明確的規定性和適度的彈性之間尋求平衡，給教師教學和地方音樂課程資源的開發留有創造和選擇運用的空間。可以說這五個設計思路既解釋了新標準框架如何構建也解答了在課程改革中需要正確處理好的幾個教學問題和教學關係，對指導老師領會新課標精神，更好地貫徹落實新課標起到了重要的啟示作用。
新課標新課改的探索還在不斷繼續，從對新課程標準的學習中，我認識到審美、創新、創造力、創造性人才，學生為主體、自主性學習、音樂綜合、解決問題的能力都將是教學新模式的目標，也將是我們所有音樂教師為之奮鬥的方向。當然教師對課程的開發、整合能力，每一位教師都可以有不同的上法。新教材提供了許多新的教學形式，許多形式都是首次出現，新穎、獨特，每一節課都充滿新意，教師要有創意地進行教學，讓學生真正的喜歡上音樂課。我想要真正把新課標落實到每一節音樂課上，教師一定要處理好繼承與發展的關係，認真鑽研教材，抓住音樂形象，採取適當的教學方法，多一些理性的去思考，不要盲目的去模仿與跟風，讓學生能靜心體驗音樂的美，用心去表現音樂的美，使音樂課真正成為學生美育的途徑，學生的人格的得到更好的發展。
新課程的實施，給我們提出了新要求，帶來了新挑戰，而正是有挑戰才會有提高。作為新時期的音樂教師，相信我們會伴隨著新課程一同成長，和學生一起感受美麗的音樂人生。
我是一名剛剛畢業的音樂老師，學習《音樂課程標準》，是我提高新課程教學能力的當務之急。通過學習，我認識到改革過去陳舊的教學方法是多麼的重要。要做一名合格的、學生喜歡的音樂老師就必須運用科學、靈活的教育方法來進行教學。
新課程首先要求每一位教師進行角色轉換，教師不僅是教學活動的組織者，更是學生學習的引導者;學生不是僅是學習的參與者更是合作者。教師要把課堂的主動權交給學生，想法設法激起學生的學習興趣和學習慾望，讓他們積極主動地真正地參與到學習中來，要改教師教學生學為學生主動學習教師引導合作，努力創設民主、輕鬆、雙邊互動的教學方式，這樣我們的教學才能使每一個學生感受到學習中的快樂。樂是陶冶情操，促進學生全身心健康發展，繼而塑造“創造型”人才的一個重要途徑。學習新課程標準以後，結合新課標的性質和理念談談幾點感想：
一、音樂課性
從大的方面來講，修訂後的音樂課標沒有變化的有3條：以“育人為本”、“學生髮展為本”的教育理念和堅持課改的方向沒有改變。按音樂課程特有活動方式設定的4個教學領域和中國小身心發展和音樂認知特點為依據劃分的三個學段沒有變。課程標準4個部分的整體框架沒有變。
新課標中對音樂課的性質實行了新的定義，即音樂課具有人文性、審美性和實踐性。人文性特別強調音樂是文化的重要組成部分，是人類寶貴的精神文化遺產和智慧結晶，這很清晰的說明了音樂是文化的一部分，這也指引我們在音樂教學中藥注重文化沉澱和音樂與文化的結合，教師個人還要不斷提高自身的文化素養;審美性強調“以美育人”，既通過音樂教育培養和提高學生感受美、表現美、鑑賞美、創造美的能力，陶冶情操，發展個性，啟迪智慧，豐富和發展形象思維，激發創新意識和創造能力，全面提升學生的素質，我認為任何一種教育都有其美育的特點，只是表現得方式不同而已，音樂教學中的美育有位突出，但在實踐教學中也很容易被教師所忽略，會出現重音樂輕美育的情況，需要教師自己跳出教學以外突出美育的特點;實踐性強調學生在親身參與這音樂實踐活動過程中，可以獲得對音樂的直接經驗和豐富的情感體驗，這在我們當前的音樂教學中體現的較好，基本上音樂課堂都有實踐的環節。
二、音樂課程基本理念
新課標的理念主要有五個內容：
(一)以音樂審美為核心，以興趣愛好為動力
音樂審美指的是對音樂藝術美感的體驗、感悟、溝通、交流以及對不同音樂文化語境和人文內涵的認知。這一理念立足於我國數千年優秀的音樂文化傳統，與我國教育方針中的“美育”相對應，彰顯音樂課程在潛穆默化中培育學生美好情操、健全人格和以美育人的功能。音樂的情感體驗，應從多樣化的文化語境出發，根據音樂藝術的表現特徵，引導學生對音樂表現形式的整體把握，領會音樂要素在音樂表現中的作用，增進音樂素養。音樂基礎知識和基本技能的學習，應與音樂藝術的審美體驗及不同文化認知有機結合。
興趣是音樂學習的根本動力和終身喜愛音樂的必要前提。在教學中，要根據學生身心發展規律，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發學生對音樂的興趣，不斷提高音樂素養，豐富精神生活。
(二)強調音樂實踐，鼓勵音樂創造
音樂教學是音樂藝術的實踐過程。因此，所有的音樂教學領域都應強調學生的藝術實踐，積極引導學生參與演唱、演奏、聆聽、綜合性藝術表擅和即共編創等各項音樂活動，將其作為學生走進音樂、獲得音樂審美體驗的基本途徑。通過音樂藝術實踐，有救提高音樂素養，增強學生音樂表現的自信心，培養學生良好的合作意識和團酞精神。
音樂是一門極富創造性的藝術。中國小音樂課程中的音樂創造，目的在於通過音樂豐富學生的形象思維，開發學生的創造性潛質。在教學過程中，應設定生動有趣的創造性活動內容、形式和情境，發展學生的想象力，增強學生的創造意識。
(三)突出音樂特點，關注學科綜合
音樂是聽覺藝術，學生主要通過聽覺活動感受與體驗音樂。音樂音響隨時間的流動而展現，不具有語義的確定性和事物形態的具象性，然而它叉與人類的社會生活、各種文化藝術有著緊密的聯絡，選就為學生感受、表現音樂和想象力、創造力的發揮，提供了廣闊而自由的空間。同時，也要關注音樂藝術的時間性、表演性和情感性特徵，並在教學過程中加以強調和體現。
音樂教學的學科綜合，包括音樂課程不同教學領域之間的綜合}音樂與詩歌、舞蹈、戲劇、影視、美術等不同藝術門類的綜合}音樂與藝術之外的其他學科的綜合。在教學中，學科綜合應突出音樂藝術的特點，通過具體的音樂材料構建起與其他藝術門糞及其他學科的有機聯絡，在綜合過程中對不同藝術門類表現形式進行比較，拓展學生藝術視野，深化學生對音樂藝木的理解。
(四)弘揚民族音樂，理解音樂文化多樣性
應將我國各民族優秀的傳統音樂作為音樂教學的重要內容。通過學習，學生熟悉並熱愛祖國的音樂文化，增強民族意識、培養愛國主義情操。隨著時代的發展和社會生活的變遷，反映近現代和當代社會生活的優秀中國音樂作品，也應納入音樂課的教學內容。
世界的和平與發展有賴於對不同民族文化的尊重和理解，應以開闊的視野學習世界其他國家和民族的音樂文化，理解音樂文化的多樣性，共享人類文明的一切優秀成果。
(五)面向全體學生，注重個性發展
義務教育階段的音樂課，應當面向全體學生，使每一個學生的音樂潛能得到開發並從中受益。音樂課的全部教學活動應以學生為主體，師生互動，將學生對音樂的感受和音樂活動的參與放在重要的位置。尊重學生的個性，鼓勵學生積極參與各種音樂活動，以自己的方式表達情智。教學中，應把全體學生的普遍參與和發展不同個性有機結合起來，創造生動活潑、靈活多樣的教學形式，為學生髮展音樂才能提供空間。
此外，音樂教育首先並不完全是為了培養音樂家，而首先是為了培養人。所以，在教學中，作為教師應儘量避免那種生硬的、繁難的技巧技能性訓練，而應從學生出發，多為他們營造一些發現美、創造美的自由空間，以激發起他們熱愛美、傳播美的熱情，從而使美能在學生的心靈中生根、發芽、成長、壯大。總之，在教學中我們要以“以人為本”的現代教育理念為指導思想，關注“人”的發展，關注學生健全人格的養成，從教學觀念、教學方法、師生關係等各方面逐步轉變教師角色，儘快適應“新課標”，成為“新課標”的有效執行者和積極建設者。惟有這樣，我們才能適應飛速發展的社會需求，我們的音樂教育也才能夠真正適應素質教育的要求，肩負起培養人、塑造人的神聖使命。
通過這次的學習，我會在今後的教學與學習中，改變自己以往的傳統教學模式，以要用新的教學理念進行教學，刻苦鑽研、勇於創新，對學生的藝術教育方面作出自己應做的貢獻。
在國小音樂教學中，培養和激發學生對音樂學習的興趣，是提高音樂教學效益，發展學生全面素質的先決條件。教師與學生平等相處，在自由寬鬆的氛圍中讓每個學生都得到參與的機會，體驗成功的快樂，增強自信是音樂課教學的特點。
以往的音樂課教學生主要是學唱歌曲為主，學生的學習興趣不能夠全面提高，甚至會有一些壓力。通過參加培訓音樂新課程標準的學習，使我知道並體會到國小音樂課應該注重對學生的智力培養，培養學生的學習興趣和想象能力。
在音樂教學中，教師要充分發揮自己的特長，把最優秀的一面展示給學生：幽默風趣的老師要以輕鬆詼諧的形態和語言活躍課堂氣氛;能歌善舞的老師要以優美的歌聲和輕盈的舞姿感染學生;鍵盤水平高的老師要以流暢的琴聲使學生感受到音樂的魅力;調控能力強的老師要以靈活多變的教學方法來吸引學生的注意力。
通過對音樂課程標準的學習和理解，對音樂優質課的觀摩，使我知道在教學中，我們也應該因材施教，如對待活潑聰明的學生要給他們一個舞臺，讓他們充分展示自己的才能;對待文靜內向的學生要多鼓勵讚賞;對待協調性差的學生要多給他們創造機會，幫助他們動作協調;對待調皮頑劣的學生，要揚長避短，既要發揚他們積極一面，又要採取機智的辦法幫助他們轉化。
由於知識的拓展、更新，社會的發展或家庭的影響，學生在某些方面，特別是在心理髮展、社會適應能力方面、最佳發展期，面一年齡段可能有所不同，甚至是動態的。這就要求我們認真去研究學生，靈活安排教學內容，選擇最佳的教學方法和組織形式。
一堂創設新穎、活潑的音樂課，可以使學生在輕鬆、愉快地學習環境中充滿興趣地進行各種音樂學習和活動，這是培養學生興趣的重要因素。教學中，我們可以根據教學內容創設一定的情境，活躍課堂氣氛。例如：在音樂課觀摩過程中，教師讓學生感受音樂的樂感，隨著旋律來讓學生說一說，在欣賞音樂的過程中你想到了什麼?並用歌表演的形勢來體現出來。
音樂教師應該根據教學內容和教學任務的不同，合理安排教學的方法，這對於提高學生的興趣是起決定性作用的。例如：省教育學院的林教授講到的在音樂課匯入這一個環節，教師就可以根據教學內容和教學任務的不同，分別採用故事匯入、掛圖匯入、談話匯入、舞蹈或律動匯入等不同的方法，來提高學生的學習興趣。又如在低年級的節奏訓練中，可以廣泛採用"聲勢教學"的手法，讓學生通過自身肢體的感受去理解節奏，表現節奏，使學生以整個身心投入到音樂學習之中，充分展示其音樂潛能。還可以利用學生強烈的表現慾望，用簡單的小樂器結合課堂教學的內容來進行教學，從而增加學生對音樂學習的興趣。此外，教師還應該不斷加強自己的業務學習，努力掌握現代化的教學手段，如將多媒體技術運用到國小音樂教學中，可以大大地激發學生對音樂學習的興趣。
新教材根據音樂藝術的特徵和現代教育的要求，按照學生身心發展的特點和審美認識規律，提出了以音樂審美為核心，以興趣愛好為動力，面向全體學生，注重個性發展，重視藝術實踐，鼓勵音樂創造，提倡學科綜合，弘揚民族文化，理解多元文化，完善評價機制等嶄新的教育理念。它展示出一種新的設計思路，立足於學生對音樂學習方法的改變，關注學生創新精神與實踐能力的培養。通過學習新的《音樂課程標準》，結合課堂教學的實際情況，我認為音樂教師要把握好以下幾個方面：
一、在“參與創造”中鼓勵學生
沒有學生的活動就沒有學生的發展。現代教育講究學生的“參
與”“創造”，讓學生大膽發問，敢於質疑，課堂氣氛講究一個“動”字，鼓勵學生自己去發現、探討、表現。“眾人拾柴火焰高”，一個人找不出答案，請教別的同學尋求幫助和提示，集思廣益營造出熱烈活躍的氣氛。可恰當採用中央電視臺的《開心詞典》欄目，這樣既能動員所有的學生積極思考、開動腦筋，又從博採眾長中感受到樂趣，這樣的交流能豐富學生的知識，加深學生的記憶，同時養成互相幫助、團結協作的好風氣。
二、在“自錄自賞”中激勵學生
現在家庭條件好了一些，一般都有錄音裝置，教師可要求學生在業餘時間把自己演唱的歌曲錄製下來，並把認為最滿意的作品帶到課堂上，通過老師和同學們的評價來激發其成功感和自豪感。這樣學生們學習的積極性和主動性就會越來越高。
三、在“評價方式”中關注學生
音樂教學的實踐過程，是評價的一個重要方面，在教學過程中採用觀察、談話、提問、討論、抽唱(演奏)等方式進行，生生之間、師生之間進行自評、互評，以描述性評價和鼓勵性評價為主，重點放在自我發展的縱向比較上，來培養學生的合作樂趣。評價語言可採用“想象很豐富”“回答很精彩”等。
四、在“教學軟體”中吸引學生
音樂教材不同於其它學科，教師要在多媒體上下功夫，除去直接用的軟體以外，還可以利用網路資源製作一些融圖、文、音樂、flash於一體的PPT，恰當的運用能使學生自覺地融進音樂裡去體味、想象和觸控，從而降低了專業化的音樂知識技能技巧。同時作品要表現的音樂形象、音樂意境也就很容易讓學生感受出來，能起到事半功倍的效果。
五、在“拓展想象”中啟發學生
“音樂不尋求統一答案”，在教學中不要輕易否定學生的想法，要讓他們親自去體驗音樂並展開想象，發表自己的不同見解，常常以“誰還有補充?”“思路可以再開闊一些!”“還有別的唱法嗎?”等方式啟發學生更豐富的聯想。
國小音樂教育是一種情感教育，激發學生對音樂的興趣，這是把音樂美的魅力傳送給他們必要的先決條件。在國小音樂教學中，培養和激發學生對音樂學習的興趣，是提高音樂教學效益，發展學生全面素質的先決條件。教師與學生平等相處，在自由寬鬆的氛圍中讓每個學生都得到參與的機會，體驗成功的快樂，增強自信是音樂課教學的特點。
以往的音樂課教學生主要是學唱歌曲為主，學生的學習興趣不能夠全面提高，甚至會有一些壓力。通過參加培訓音樂新課程標準的學習，使我知道並體會到國小音樂課應該注重對學生的智力培養，培養學生的學習興趣和想象能力。
在音樂教學中，教師要充分發揮自己的特長，把最優秀的一面展示給學生：幽默風趣的老師要以輕鬆詼諧的形態和語言活躍課堂氣氛;能歌善舞的老師要以優美的歌聲和輕盈的舞姿感染學生;鍵盤水平高的老師要以流暢的琴聲使學生感受到音樂的魅力;調控能力強的老師要以靈活多變的教學方法來吸引學生的注意力。
通過對音樂課程標準的學習和理解，對音樂優質課的觀摩，使我知道在教學中，我們也應該因材施教，如對待活潑聰明的學生要給他們一個舞臺，讓他們充分展示自己的才能;對待文靜內向的學生要多鼓勵讚賞;對待協調性差的學生要多給他們創造機會，幫助他們動作協調;對待調皮頑劣的學生，要揚長避短，既要發揚他們積極一面，又要採取機智的辦法幫助他們轉化。
由於知識的拓展、更新，社會的發展或家庭的影響，學生在某些方面，特別是在心理髮展、社會適應能力方面、最佳發展期，面一年齡段可能有所不同，甚至是動態的。這就要求我們認真去研究學生，靈活安排教學內容，選擇最佳的教學方法和組織形式。
一堂創設新穎、活潑的音樂課，可以使學生在輕鬆、愉快地學習環境中充滿興趣地進行各種音樂學習和活動，這是培養學生興趣的重要因素。教學中，我們可以根據教學內容創設一定的情境，活躍課堂氣氛。例如：在音樂課觀摩過程中，教師讓學生感受音樂的樂感，隨著旋律來讓學生說一說，在欣賞音樂的過程中你想到了什麼?並用歌表演的形勢來體現出來。
音樂教師應該根據教學內容和教學任務的不同，合理安排教學的方法，這對於提高學生的興趣是起決定性作用的。例如：省教育學院的林教授講到的在音樂課匯入這一個環節，教師就可以根據教學內容和教學任務的不同，分別採用故事匯入、掛圖匯入、談話匯入、舞蹈或律動匯入等不同的方法，來提高學生的學習興趣。又如在低年級的節奏訓練中，可以廣泛採用"聲勢教學"的手法，讓學生通過自身肢體的感受去理解節奏，表現節奏，使學生以整個身心投入到音樂學習之中，充分展示其音樂潛能。還可以利用學生強烈的表現慾望，用簡單的小樂器結合課堂教學的內容來進行教學，從而增加學生對音樂學習的興趣。此外，教師還應該不斷加強自己的業務學習，努力掌握現代化的教學手段，如將多媒體技術運用到國小音樂教學中，可以大大地激發學生對音樂學習的興趣。
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