草原上的夏洛克影評

《平原上的夏洛克》是一部深刻的現實主義鄉土文學作品。小編整理了草原上的夏洛克影評_草原上的夏洛克觀看心得體會，希望能幫助到您。

原上的夏洛克影評【1】

《平原上的夏洛克》是一部深刻的現實主義鄉土文學作品。

請原諒我用文學作品來形容它，而不是找個電影領域的詞彙，因為觀影時它強烈吸引到我的就是其文學性。等我回到家在網上搜索到這部電影的相關材料，發現它已經拿下“FIRST青年電影展”的“最佳電影文字獎”，我就更加肯定了自己的判斷。

除了搜到獲獎資訊，我還看到一些人已經在網上釋出“荒誕喜劇”、“黑色幽默”角度的解讀，我認為這些朋友都需要跟我孩子一樣加強學習。“荒誕”的創作特點是重情節、輕人物，用歸謬法折射原點或主題的荒謬;《平原上的夏洛克》恰恰在人物塑造上極其豐富、深刻，“破案”劇情的原點、禮俗社會和法理社會衝突的主題這兩樣都不荒謬。“黑色”的思想基礎是悲觀主義，“黑色幽默”也被稱作“絕望喜劇”、“病態幽默”，而《平原上的夏洛克》整體情緒平穩、溫馨，並無半點絕望、病態，更沒有必要如此。

我能理解新人導演對市場反應的不自信，想借“荒誕喜劇”、“黑色幽默”這些討好小眾市場的噱頭為影片宣發作突破口(但恰恰從市場角度來看，這個宣發定位的利基市場不存在，見多識廣的觀眾肯定能感受到這片子確實喜劇、確實幽默，但跟荒誕、黑色不沾邊);但我不能理解百度百科介紹及其收錄的網易網、北青網等成熟媒體的評價也偷懶套用這個說法，難道他們的態度是“通稿給我什麼就說什麼，反正觀眾又不懂”?

從魯迅開始，鄉土文學進入大家視野，作品多是從新知識分子視角描寫鄉土傳統與新時代新思潮的摩擦、衝突及融合。鄉土文學不特定將鄉土人文寫好還是寫壞，主要看執筆者意圖，比如魯迅寫鄉村還是沈從文寫，給讀者的感受是截然不同的。徐磊導演在《平原上的夏洛克》中表現鄉土風貌、人物特點和社會關係時，並未作價值導向，而是選擇將一切“暴露”在觀眾眼前：演員就是農民本人、各有鮮明性格、農民該有的優秀品質和侷限性都未隱藏，一切“原汁原味”，觀眾可自行挖掘。你可以說導演無心插柳，也可以說他手段高明，反正結果就是：電影中人物性格鮮明、形象立體飽滿;兩種社會的碰撞震撼人心、其融合令人捧腹但也帶給觀眾反思。

原上的夏洛克影評【2】

影片的故事主線，則是對偵探型別片的顛覆。我們對“偵探”形象聯想到的往往是西裝革履，風度翩翩的紳士，查案手段更充滿著高科技和高智商，比如福爾摩斯和波洛。可超英和佔義卻是兩個來自鄉鎮的中年老大爺，打扮土氣，鄉音濃重，開著輛電動小三輪滿城亂竄。

這個設定誇張古怪，細想卻又合情合理誇，也就自然而然的有了荒誕的喜感。

這幾年的國產電影，在故事創新上愈發進步，有將熱血青春與犯罪相結合的，有將傳統神話故事重新解構的。《平原上的夏洛克》則把現實主義題材，用荒誕懸疑型別重新包裝，這有點讓我聯想起歐美爛仔幫風格喜劇，比如埃德加賴特的《熱血警探》，同樣也是在一個十八線村鎮發生的偵探故事。而當下市場上正渴求的，正是這類在題材上為國產片開啟多樣可能的商業型別片。

但與此同時，《平原上的夏洛克》又並非一部單純引入發笑的作品，土味荒誕的故事下，帶出了當下社會對善良的討論，也表現了底層人民最質樸和無私的一面。

超英的好友想都沒想就幫他蓋房子，超英要找嫌疑車輛，佔義幫他探案，也是出於兄弟情義。開的車掉坑裡了，一通電話便能讓鄉親大老遠跑來……片中的所有人，總是下意識的幫助他人，從不去思考“值不值得”，彷彿就像吃飯睡覺一樣自然。

當然，最體現人性光輝的角色，還是主角超英。在查案過程中追蹤，即便東奔西跑幾次都一無所獲，還落入各種狼狽境地，他仍是毫無怨言，一根筋兒到幾乎不現實。那是因為超英想要的，從來不是錢，而是公正，是道理。

他身上擁有一種固執的善良，因善良，他無法容忍旁人不能獲得公道;會不忍心自己養的馬被拿去做“殺茬”，會拒絕不屬於自己的饋贈，只為對得起良心。也許在某些人看來，超英太傻。但我更願意相信導演試圖傳達的：這份質樸到讓人詫異的善良，已經在我們的生活中消失太久。

現代社會下我們似乎變得更文明，卻也變得更冷漠和自私。萬事以自己為先，幫助他人前想的是能通過幫助得到些什麼。反觀超英和他身邊的朋友，即便他們不富有，卻依然過得很幸福，在不計回報的互幫互助下成為一個溫暖的集體。

他們不“高大上”，卻也同樣對生活有著可愛的追求。超英在房頂鋪上塑料膜，倒上水看金魚時，身上閃現出理想主義的光彩，這也是電影中最浪漫的一幕。

原上的夏洛克影評【3】

借用費孝通的說法，超英他們生活在傳統農村的“禮俗社會”，其特點是大家知根知底、熟人間有天然的信任，人與人交際追求心安。 電影中，很明顯鄉親們都知根知底且熟人間有信任鏈條，這一點從超英“一個好漢N個幫”就可以看出，有事要幫忙找誰家妹夫、誰家兒子這些人非常靠譜、熱情;主角超英本人處理各種關係的標準就是心安，他想對得住亡妻、對得住被撞的樹河、對得住自己的馬駒、對得住被“冤枉”的範總，通常會在實際利益和心安間選擇後者。熟悉標準農村“大爺大媽”的朋友應該有體會，他們中很多人遇事會求心安，所以常常做一些保守的決定或吃虧的決定。

主角超英即是生活在鄉土社會禮俗文化裡的典型人物形象。怎麼看人物?找劇情衝突中他的選擇。超英的第一次衝突是錢用來養老還是蓋房子，他當然知道別人勸他的道理，但他選了告慰亡妻、翻修房子。第二次衝突是報警還是串供，串供可以省70%的錢，他過不去不對樹河交代的檻，選擇報警。第三次衝突是賣馬，樹河和馬之間他選樹河，但是臨場得知是個“殺茬”又選不賣，他總是樸素地跟著當時的心安在走。第四次衝突是拿不拿範總的錢，不是自己該得的他選擇不要。

原上的夏洛克影評【4】

隨著國內電影市場的擴張，除了商業電影的票房高漲，高質量的中小成本華語片也越來越吸引觀眾注意。它們早已不是以前人們印象裡的“大悶片”，越來越多兼具藝術質量和型別可看性的作品在湧現。

而如今，我們又可以在列表中再加進一部《平原上的夏洛克》。

在最新預告片中它受到了文牧野，郭帆，吳京等眾多大咖推薦，動作?科幻?現實主義?這一連串問號，也暗示了電影題材的獨特。

其實，不少影迷早就對其有所關注。這部由饒曉志監製的電影，在今年的first電影節上一經放映便收穫了優異的口碑，在觀眾選擇榮譽名單中，更以8.35的高分位列榜單之首。

評委秦昊更表示，這部片是他本屆“最愛”，是最能打動他的作品。電影也成功拿下了最佳文字獎，和提名最佳劇情長片，足以表達業內肯定。

之所以《平原上的夏洛克》能脫穎而出，首先便在於題材的獨特，它講述了一個“土味偵探”的故事。男主超英是個普通的鄉鎮中年男人，為了翻蓋新房找來同村好友幫忙，卻因此間接導致其車禍住院，出於義氣和責任，超英承擔了朋友的醫藥費，可又對肇事司機逃逸耿耿於懷，於是聯手好友佔義，共同踏上“尋凶”的冒險之旅。

縱觀同類題材，導演們往往“窮山惡水長鏡頭”，壓抑沉重的風格也不受市場喜愛。《平原上的夏洛克》卻用輕鬆幽默的語調，從另一個視角展現了鄉鎮老百姓自有的生活趣味與娛樂。澡堂搓澡，放羊養牛，和鄉親們坐在一起聊天扯淡……讓人聯想起抖音和快手上，那些頗為有趣的土味視訊。小人物的嬉笑怒罵間，是樸素卻樂觀的草根精神。

導演還十分擅長從日常細節中取材構建趣味，比如預告中有這麼一段，佔義跑到縣城，往地上隨地吐痰卻被城管抓住，被罰款五十。他罵罵咧咧的走開，卻又有一口痰要噴出，見保安靠近，大手一揮抹到了頭上。中國式的小市民幽默瞬間躍然而出，像這類黑色幽默的段落遍佈全片。