袁隆平，一位在世界上赫赫有名的“雜交水稻之父”，一位農民朋友眼中的“當代神農”，“米菩薩”，離我們的生活如此遙遠又如此接近。12月2日，學校組織我們五年級全體師生觀看電影《袁隆平》，讓我對“雜交水稻之父”有了一個更深入的瞭解，在平凡中見到了偉大。
這部影片主要講了，雜交水稻之父袁隆平，在充滿坎坷的研究道路上奮力跋涉，把綠色的夢想書寫在大地之上，在佈滿荊棘的實驗叢中躑躅前行，嘔心瀝血。歷經無數次的挫折與失敗，為生命中彌足珍貴的雜交水稻事業無怨無悔，傾其一生;經歷數十載的不懈探索和艱難實踐，袁隆平終於成功了!他不僅解決了中國人的吃飯問題，而且給人類帶來了福音。影片通過再現袁隆平從上世紀50年代到70年代進行雜交水稻“三系配套”研究並取得成功的風雨歷程。表現了袁隆平心憂天下、造福人民的巨集大抱負、自強不息、勇攀高峰的創新精神，不畏艱難、迎難而上的堅強意志和淡泊名利、奉獻社會的高尚情操。
有句俗話說：“不經巨大的困難，不會有偉大的事業。”袁隆平取得這些成果不是靠運氣，而是經過一次次的實驗，一次次的探索，才使他得到回報。我想，他成功的“祕訣”是：知識+汗水+靈感+機遇，正是有了這些，袁隆平才一次又一次地攀登高峰。而古今中外，哪一位成功者手中的鮮花，不是用汗水和心血澆灌出來的呢?愛迪生一生共有約兩千項創造發明，為人類的文明和進步作出了巨大的貢獻;李時珍經過長期艱苦的實地調查，編寫成了《本草綱目》。
我們也要在人生的起跑線，經過“加速”到“衝刺”中展示，只要堅持不懈、持之以恆，就一定能發揮美麗人生!
今天我們上了這個學期的第一節電影課，這節電影課看的電影是：《袁隆平》講的是：1958年，大躍進的浪潮席捲全國，如火如荼。安江農校的青年教師袁隆平尊重科學，潛心研究生物遺傳學。他獨特、富有哲理的科學理論和實踐經驗受到了學生們的歡迎。可袁隆平不入潮流的所作所為，卻受到了一些人的非議，女友害怕因此受到牽連，痛苦地選擇了分手。在學校的試驗田裡，袁隆平和學生董婕發現了一株結有230粒的“鶴立雞群”高產稻穗，他興奮異常，如獲至寶，天天像忠誠的衛士悉心地呵護著它。次年，袁隆平把它們當成種子培育，期待著豐收的果實。
可事與願違，這230粒種子結出的稻穗，高的高矮的矮，參差不齊。袁隆平百思不得其解……自然災害造成的大饑荒，使袁隆平的心靈受到強烈地震撼，他清楚地意識到：國以人為本，民以食為天，是人類的生存法則。袁隆平暗自立下誓言：一定要研究出高產的雜交稻，讓天下受苦百姓都能吃飽飯，讓人類遠離飢餓!依據對生物遺傳學的深入研究，同時，仔細觀察和反覆推敲，論證了先前“鶴立雞群”的稻株就是“天然雜交稻”!從此，袁隆平雜交水稻高產夢啟程了……縣委書記成洪濤是個惜才愛才的領導，當他得知袁隆平要進行雜交水稻研究，給予了充分肯定和支援鼓勵，並責成學校為其配備了兩名助手。學生董婕一直在默默地關心老師的事業，臨行前的畢業晚會上，她送給袁隆平一個放大鏡，看著這份特殊的禮物，袁隆平若有所思……有情人終成眷屬，已經三十四歲的袁隆平和學生董婕走到了一起。
在妻子和兩名助手的幫助下，他們頭頂烈日，汗流浹背，終於在茫茫的稻海里找到了敗育型雄性不育株。隨後，袁隆平的《水稻的雄性不育性》論文發表在《科學通報》雜誌上。在那個特殊的年代裡，紅衛兵把袁隆平精心培育的不育株砸了個稀巴爛，並準備批鬥他。烏雲遮不住太陽的光芒，袁隆平的論文受到了國家有關領導的關注，並以國家科委的名義發函，責成各級領導給予支援和重視。雜交水稻研究得以繼續，免遭厄運，袁隆平還當上了“抓革命促生產”的技術參謀。然而，總有一些別有用心的人，對袁隆平的雜交水稻研究忌妒在心，趁著傾盆大雨之機，將袁隆平精心培育的良種毀了個一乾二淨，袁隆平悲痛欲絕仰天長呼“這也是生命啊!”為了加快三系配套(不育系、保持系、恢復系)育種步伐，袁隆平告別妻子和孩子，帶著兩個助手遠赴海南，追逐夢想。
歷經多次失敗，袁隆平意識到應該在“遠緣雜交”上尋找突破。在海南人民的配合下，他們兵分幾路尋找野生稻。成洪濤到農業廳主持工作，首先就想到了袁隆平。時任農業廳辦公室主任的崔燦馬上和董婕赴海南找到了袁隆平，崔燦企圖說服袁隆平回湖南，被一口拒絕，因為他不想錯過野生稻一年一度的抽穗揚花期。董婕把父親病逝的訊息告訴他，袁隆平悲痛萬分，在稻田邊跪拜遠逝的父親。成洪濤帶著專家遠赴海南，目的是為了求證袁隆平的研究成果和進展情況。水稻專家的冷嘲熱諷，不但沒有削弱袁隆平的銳氣，反而更加堅定了他的信念，袁隆平充滿激情地說道：“就算撤消專案，停撥科研經費，我也決不放棄!”成洪濤從袁隆平的眼神裡看到了成功的希望。野生稻和栽培稻的雜交成功，預示著“三系”配套的最後一道難關已攻破。全國十八個科研單位幾萬制種大軍彙集海南，協作攻關，大面積育種，在全國推廣。袁隆平發明的雜交水稻技術是中國繼四大發明以後的第五大發明，他為世界糧食安全作出了傑出貢獻!公元1999年，經國際小天體命名委員會批准，北京天文臺發現的小行星，被命名為“袁隆平星”。現實中的袁隆平仍在追逐夢想，探索著超級雜交水稻的新領域……
我看了之後就想，只要不放棄就沒有什麼完成不了的事，只要肯努力就一定能成功，就像袁隆平一樣，到了海南去繼續研究，成洪濤帶來了兩個專家，兩個都說這是研究不出來的，有很多外國科學家都放棄了，袁隆平不同意他們的意見，覺得只要堅持就能成功，到了最後就成功了。
袁隆平把畢生精力用在了雜交水稻的培育創新上，不僅解決了中國人的吃飯問題，而且“為推進糧食安全、消除貧困、造福民生做出了傑出貢獻”。袁隆平雖然離我們而去，但他身上所釋放的精神卻令人感動。
“我有兩個夢，一個是禾下乘涼夢，一個是雜交水稻覆蓋全球夢。”袁隆平從小就立志做一名農業科學家，1953年，23歲的他從西南農學院畢業之後，紮根基層，幾十年來一直從事農業科研工作，為了解決中國人民的吃飯問題，他嘔心瀝血，把科研論文寫在田間地頭，把科研成果寫在人民群眾飯碗中。“他是一位真正的耕耘者。當他名滿天下的時候，卻仍然只是專注于田疇，淡泊名利，一介農夫，播撒智慧，收穫富足。他畢生的夢想，就是讓所有的人遠離飢餓。”我們哀悼和紀念袁隆平，就是要學習他立志為國為民的追夢情懷。在生命的最後日子裡，他依然牽掛著一方稻田，心心念唸的依然是自己畢生追求的夢想。作為年輕一代，我們要像袁隆平那樣，敢於播散夢想的種子，並讓夢想生根發芽，抽穗結果。
“人就像種子，要做一粒好種子”。深深紮根於廣袤的大地，努力地吸取陽光與水分，奮力向上生長，哪怕做一株小小的秧苗，也要開出最絢麗的稻花，也要結出金燦燦的稻穀。袁隆平的一生是奮鬥創新的一生。作為我國研究與發展雜交水稻的開創者，作為世界上第一個成功地利用水稻雜種優勢的科學家，袁隆平不僅敢於衝破傳統學術觀點的束縛，而且始終淡迫名利，始終奮鬥。面對鮮花與掌聲，他始終牢記自己的“種子夢”。耄耋之年，依然奮鬥不息。“外面天晴還是下雨?”“今天多少度?”入院之後，袁隆平還牽掛著第三季雜交稻。敢於有夢，奮鬥築夢，青春追夢。“90”後的袁隆平在生命的最後歲月裡，依然穿行在稻田之中。這種生命不息、奮鬥不止的創新精神，必將激勵我們在新時代砥礪前行。“一粥一飯，當思來自不易，向袁老致敬!禾下乘涼，吾輩接棒!”。
“袁爺爺，一路走好，一路走好!”當靈車緩緩駛出醫院時，在聞訊前來送行的市民悲慟高呼中，在車輛的嗚咽鳴笛中，在每個人的淚水中，在湖南長沙，在全國各地，在國內外，大家都在不約而同地表達一種哀思與緬懷。為啥袁隆平的離去會觸動億萬人心，關鍵就在於他始終心懷人民，心繫人民的溫飽。面對上世紀60年代的糧食短缺，作為學農的袁隆平看在眼裡，痛在心裡，提高糧食產量作為了他刻不容緩的重要任務。“理想要高雅一點，要向前看，不要專門向錢看。賺錢可以，但要賺對社會、對老百姓有益的錢。”心裡裝著人民、裝著社會，人民才把他高高舉在頭上。“電腦里長不出水稻，書本里也長不出水稻，要種出好水稻必須得下田。”袁隆平始終腳踩大地，專務於偉大事業，才贏得了人民的熱愛與擁戴。
世間從此再無袁隆平，但在遙遠的太空，有一顆星星更加閃亮，那就是以袁隆平名字命名的“袁隆平星”。我們在表達哀思的同時，賡續他獻身祖國和人民事業的偉大精神，才是對他的紀念與追思。
都說“是金子總會發光的”，可要是將金子放到BulingBuling的鑽石堆裡，只怕也會被襯得黯然失色。對於國慶檔而言，三部主旋律大片就是閃閃發光的“鑽石”，《雪人奇緣》就是備受忽視的“金子”。
同《白蛇：緣起》一樣，《雪人奇緣》也是“中外混血兒”，以動畫電影的形式，講述原汁原味的東方故事。可能一提到合拍片，你就會預先給它打上“撲街”的標籤，但隨著一部部優秀作品的出現，這種偏見正在慢慢消除。歸根結底，還在於故事本身，這是放之四海而皆準的真理。
然而，前者依靠“自來水”效應，實現了票房的逆襲，後者卻激不起一點水花。果然，要想成就一部現象級的影片，天時，地利，人和，缺一不可。
吉爾.卡爾頓和託德.維爾德曼儘管都是外國人，但影片從內到外都是滿滿的中國元素，小到包子，大到街景，都給人一種親切的熟悉感。如果只是呈現了當代中國的生活風貌，還只能稱得上是“良好”，但是以家文化作為切入口，傳達出中國人含蓄內斂的情感表達方式，完全可以用“優秀”來形容。
本片另一大值得稱道的地方在於，不僅僅專注於“眼前的苟且”，還有“詩和遠方”，除了有千島湖、黃山、樂山大佛之類的著名景點外，還有古鎮、戈壁、田野、花海之類的絕美場景，全方位地呈現了中華大地的無敵美景，堪稱動畫版的《我和我的祖國》。
既然是動畫片，就不用那麼在意邏輯方面的“硬傷”了，不用去想三位小主人公光憑一副好心腸就能“窮遊”中國，穿著短袖就敢向珠峰發起衝擊，你讓同期上映的《攀登者》情何以堪?
也許，動畫片的最大優勢就在於可以永遠充滿童趣，卻不會被說成是“幼稚”。對大人來說，無論是尼斯湖水怪，還是神農架野人，還是喜馬拉雅山雪人，頂多只是獵奇而已，只有最純真的孩子，才會將它們當成朋友。
世間的緣分就是這樣奇妙，或者說力的作用本就是相互的，說不清到底是誰守護了誰，從表面上看，是小藝同阿俊、鵬鵬護送大毛回到了珠穆朗瑪峰，但在不知不覺間，大毛又幫小藝實現了穿越世界的夢想;小藝全程充當“神助攻”，幫大毛躲避反派的追捕，大毛又反過來給予了對方最彌足珍貴的情感慰藉，又何嘗不是另一個版本的“大白”……
所謂成長，就是你在專心拉小提琴時，身後是漫山遍野的花開。幸運的不是花開的結果，而是綻放的過程!
由大鵬柳巖主演，壞猴子計劃甯浩監製的電影《受益人》今日點映，今天下午我就拉著小黑前來一睹為快。說實話，我是衝著大鵬和甯浩去的，壞猴子計劃對於新導演新題材的發掘近幾年給華語影壇輸送了太多優秀的作品。並且上一部《藥神》的如此優秀表現，我相信申奧導演的這部處女作會有不一樣的驚喜。 影片全程四川話的黑色幽默讓人很是舒服，整個故事圍繞著“騙保”這一犯罪主題展開。大鵬飾演的吳大海是中國千千萬萬市井小人物的投影，妻子離世，一個人拉扯著患有哮喘病的兒子，白天當網管，晚上跑代駕，攢錢給兒子買藥，內心渴望買一套周圍空氣清新的房子，讓兒子遠離網咖香菸瀰漫的環境。吳大海的多年好友鍾會計因為協助上司挪用公款被查面臨入獄風險，需要一大筆錢。因此他慫恿吳大海跟他協助用騙保的方式讓吳大海結婚製造意外死亡，從而領取一大筆保險金。他們把目光放在了柳巖飾演的主播嶽淼淼身上。故事最終大海浪子回頭，鍾會計鋃鐺入獄，大海和淼淼成為了彼此最愛的那個人。 作品講述的是人性，當大海對淼淼真正產生感情之後，他同情這個農村來的直播女孩，飽受生活的折磨，卻對真正愛她的人十分善良。她最恨欺騙，而大海所做的一切都是在欺騙，人與人在金錢與誠實之間稱量的是人性。嶽淼淼這個角色可愛的有些失真，最後一次直播向粉絲展示卸妝後的自己和自己真正的家，也許很簡單，到那時她幸福的歸屬。從不吃辣椒的她瘋狂吃辣椒，決賽只為了得第二名，因為第二名的獎勵是一輛電動車，大海乾代駕時用的到。這就是最底層人物的人性美，與高樓大廈的偽君子形成了鮮明的對比，柳巖這次用精湛的演技回擊了過去所有的質疑。 整個電影笑點可以讓你捧腹大笑，拍手稱快，動情出亦可觸動我們的心靈深處。結尾處用行車記錄儀帶過整個故事的回憶，更像是一種人物蛻變的歷程。影片中大鵬飾演的大海眼神中到處都充滿了自卑與懦弱，膽小卻為了生存下去的鋌而走險，到最後為了最愛的人撞開交警狂奔，跳下水救淼淼。他敢於取捨金錢的慾望和良心的人性。 電影還認真審視了網路主播這個頗為爭議的職業，電影給出的答案是他們也是生活中眾多小人物的一個，他們所做的一切只不過為了更好的生存與活下去，在這個永珍叢生的世界，他們要在法律的範圍內守住自己人性的善良，他們應該得到平等的對待。 然後談談我特別喜歡的大鵬，從電視臺摸爬滾打的小主持人，到碰到了搜狐張朝陽《屌絲男士》一炮而紅，還是趙本山徒弟。火了以後，人們常常把他與屌絲掛鉤，畢竟這是個需要標籤的時代。但他的眼光不止於此，他想做優秀的演員與導演。於是就有了《煎餅俠》，最終雖然口碑不佳，但憑藉之前的人氣還是取得了一定的票房。但此時的大鵬已經開始失去了一部分支援，票房透支讓他在《縫紉機樂隊》上狠狠地摔了一跤。我看來，這是一部非常優秀的電影，比《煎餅俠》不知道高出幾個檔次，最終卻票房慘淡。這對事業有著雄心壯志的大鵬是一個巨大的打擊。之後的他從未放棄，一直用更好水平的演技證明著自己幾個月前的《鋌而走險》，現在的《受益人》，每一個角色都來自市井，卻代表的是一類最大的人群。小人物身上所煥發的人性光芒在苦難的生活面前也無法掩蓋。 生活也許百般無奈，我們卻應該依舊熱愛。最後祝《受益人》能夠票房大賣，很多人走進影院感受小人物身上散發出的人性光芒。
“團結起來，振興中華!”30多年前，中國女排創造的體育奇蹟激勵了一代人，奏響了改革開放時代的最強音。這不僅是競技體育的魅力所在，更是中華民族銳意進取、走向復興的豪邁宣言。而今年的奧運會中，中國女排時隔十二年再次奪金，比賽歷程千辛萬苦，而女排姑娘們一路過關斬將，終於成功。
在奧運賽場沉寂了20xx年的女排精神復活了，又見女排精神，王者歸來，不僅為中國奧運軍團注入一劑“強心針”，還將鼓舞億萬國人以洪荒之力砥礪前行，去追尋中國夢。
中國女排在小組賽排名第4的不利情況下，不畏強手、頑強拼搏、屢克強手，讓對手輸得心服口服，展示出高超的運動技能和頑強的意志品質，充分繼承和發揚團結奮鬥、頑強拼搏、勇攀高峰的中國女排精神，完美地詮釋了以為國爭光為核心的中華體育精神和“更快、更高、更強”的奧林匹克精神，激發了國民的愛國熱情，增強了海內外中華民族的自信心和自豪感，也得到世界的高度讚揚。
永遠不會忘記那最後一球扣殺，猝不及防，卻又在情理之中，在緊咬的比分中結束了比賽。整個賽場都沸騰了，女排姑娘們一個個激動落淚。多麼振奮人心的時刻!中國女排在教練郎平的帶領下奪得金牌!
“致敬!”“她們配得上所有的讚美”“有一種精神叫中國女排”從深夜的里約到午間的北京，從電視機前到網路空間，融為一片歡樂的海洋。13億中國人分享著勝利的榮光，感動於拼搏的精神。從小組賽2負3勝的坎坷磨難，到強敵環伺下的背水一戰，女排姑娘們以蕩氣迴腸的逆襲征程，不但為中國代表團增添了一枚沉甸甸的金牌，更激盪起無數中國人深埋心底的愛國情懷，奏響了超越自我、頑強拼搏、團結奮進的時代強音。
歲月滄桑，歷史積澱。中國女排與中國女乒一樣，一“大”一“小”，在國際體壇上旋轉、閃爍、發光，一個是捨我其誰的王者之氣，一個是不畏強敵的亮劍精神，同樣讓中國人為之驕傲。
如果說，上個世紀八十年代國中國女排之崛起，極大地激勵了中國人投入改革開放;那麼，三十多年後的今天，中國女排的勝利，將再度激發中國人的精神動力，自信地走在實現“中國夢”的路上。
《一公升的眼淚》共11集，本劇根據真人真事改編而成，描述了15歲時身患不治之症(脊髓小腦變性症)，直至25歲去世，真實存在的女孩木藤亞也的半生。這是一個在日本感動了成千上萬人的真實故事。15歲的池內亞也(澤尻惠理香飾)出生於一個平凡而幸福的家庭，一家六口每天的生活雖然平淡卻很幸福快樂。從小就是好學生乖寶寶的亞也考上了自己心儀的高中，原以為從此光輝燦爛快樂的人生正等著自己，沒想到卻患上了不治之症——脊髓小腦變性症。慢慢地，亞也的身體機能開始不受控制，走路無法保持平衡，經常跌倒，甚至不能好好寫字，看著這麼沒用的自己，亞也哭了一次又一次，當她哭著問醫生“為什麼病魔會選上我?”的時候，更是讓所有觀眾潸然淚下。
亞也不僅要為鼓勵自己以及幫助自己的家人和朋友而活，還要為自己而活。她不希望身邊的家人、同學、朋友因為她而改變他們原本的生活;也不希望自己成為他們的負擔和可憐物件。於是，她在自己選擇的道路上一步一步地尋找光明，直到能那樣微笑著說話為止，這最少需要一公升的眼淚，但她要在眼淚中變得堅強。當班裡同學們因她而教學進度延緩時，她會微笑著說“對不起”;當被人說是殘疾，投來奇異的眼光的時，她會坦然的接受說“揹著沉重包袱的我就是現在的我，我會抬頭挺胸地活下去”;當她無力跌倒的時，她會鼓勵的說：“摔倒了又有什麼呢，再站起來就行了，摔倒的同時仰望天空，藍藍的的天空今天也是廣闊無邊地微笑著，我是活著的。”…雖然經歷了無數次的打擊和傷害，但亞也總是那麼樂觀、堅強。她沒有怨恨過任何人，更加沒有怨恨命運之神為什麼對自己那麼殘忍，她只知道自己想生存下去，只要能生存一天，對她來說就是上帝對她最大的恩賜。
亞也跟我們所企求的遠遠不同。我們可以幸福的活著，可以去自己想去的地方，可以做自己想做的事情，可以過自己想過的人生…但是亞也不能，這些對她來說都只是奢求。因為病魔的困擾她放棄了人生中很多重要的東西。放棄了能讓自己飛躍的籃球賽，放棄了自己想考的大學，放棄了自己鍾愛的職業…她所剩下的未來就是竭盡所能地生存下去，僅此而已。她每天都是在和自己戰鬥，痛苦著，壓抑著。但是她依然懷著對未來的微小憧憬堅強勇敢的活著，她說“如果痛苦時就超越這痛苦，那對岸有彩虹般的幸福等待著””有目標有理想我們就要全力去爭取，沒有到最後一秒，誰也不知道結局。
人的生命可以很脆弱，脆弱到不堪一擊，但是人的生命也可以很堅強，堅強到百折不撓，在你找到了自己的人生目標後，你的生命、生存才變得有意義。《一公升的眼淚》是一部感人的勵志片，它讓我們明白了我們現在時多麼的幸福，我們要珍惜生命，珍惜擁有。本片雖然已經比較久遠，但是經典的東西是不會隨著時間的推移而失它的魅力。
很久很久沒有這樣一部讓人華語電影，可以讓我在100多分鐘裡沉浸在影片所呈現的破案、復仇的燒腦劇情裡了。
一個溫馨和睦的家庭被個權貴混蛋小子攪亂了生活，家人為了保護自己，反殺了他，卻迎來了更猛烈的調查報復，然而在電影的最後幾分鐘中，劇情再次翻轉，被埋在泥土裡的羊扭轉了“真相”。
值得一提的是，本次肖央真的是影片中最大的驚喜!
本來對他的印象還是停留在上一部《唐探2》、《情聖》裡，本次出演了李維傑這個角色，將一個心思沉穩的父親，和一個矯捷敏銳的幫逃者演繹的出神入化。
陳沖可以說是再一次貢獻出了教科書般的演技，每一次的怒吼都讓人對她的角色恨入三分。譚卓則是一如既往的細膩動人。全員演技線上，作為一部國產商業電影實屬難得。
說回電影故事，影片的情節遠比電影平臺上的故事簡介來的更錯綜複雜、燒腦刺激，細細觀察不難發現，這不是一部單純的娛樂商業片，而是一部相當嚴肅的電影，它探討的不僅僅是表面的這裝反殺案件，更是正與反的對立，以及女性世界的崛起。
影片中，李維傑的大女兒收到了警察局長兒子的強暴，卻遭遇了來自警察局長一家更殘酷的調查，明明受害的是女性，可揹負痛苦的還是女性及其家人。
在日常的新聞中，我們也時常能看到那些關於女性受害的新聞，在網上評論的隻言片語中，總是輕而易舉的能夠看到有人說“誰讓她穿的這麼少，活該!”等言論，令人心寒。
在中國這樣的父權文化下，權利是具有絕對的強制性的，這種強制中就帶有暴力，在這樣的大環境裡，女性便是暴力最大的承擔者。《誤殺》卻用了一種幾乎是浪漫性的語境，安排了一場高智商逃脫，在某種意義上來說，這是中國第一部不物化女性的電影，這是一部為女性發聲的影片。
整體來說，這部電影屬於中上之作。
實力戲骨同臺飆戲，人物性格塑造到位、情緒也表現的很飽滿,讓人能夠完全沉浸在情節中。作為一部年底的賀歲大片，實在是再完美不過了。
在女排姑娘的身上我們看到了一種難能可貴的精神，這就是“女排精神”。究竟何為“女排精神”，我想用我粗鄙的文字來淺薄地進行梳理，以便日後習用。
一、“女排精神”之團結奮進、一致向前 比賽中，2人及2人以上的比賽專案，最需要的就是團結一致。在女排身上，這種精神尤為突出。場上的每一次發球、傳球、進攻，都顯示出女排隊員之間的團結，得分相互鼓勵，失誤互相打氣，電視螢幕上傳遞給我們的是她們的團結，也正是在隊員團結一致的協作中，女排一步步走向成功。“贏了一起狂，輸了一起扛”是對這種精神最完美的詮釋。
二、“女排精神”之永不言棄、敢於拼搏 且不說女排在經歷輝煌後所渡過低谷期時的堅韌努力，單是在本次奧運會上，每一場的比賽中所表現出來的堅毅和勇敢，就已經夠讓我們領略在她們身上所呈現出來的“永不言棄”的精神。在本次奧運會上，女排的前行之路甚是坎坷，每一場比賽的對手都是在國際上比較有實力的隊伍，每一場比賽都打得讓人揪心又興奮。女排姑娘們面對對手沒有放棄拼搏，一分一分追，一分一分趕，雖然一路踉蹌，但目光堅毅。可能姑娘們的目標不是冠軍，而是告訴自己即使有時候知道不會贏，但依然竭盡全力，永不言棄。
三、“女排精神”之逆境奮起、不驕不餒 在首戰失利的情況下，中國女排迎來了主場作戰的衛冕冠軍巴西隊。在這場比賽中，女排姑娘頂住了強大的壓力，在先失一局的情況下，敢打敢拼的姑娘們奮起直追，最終以3比2的成績逆轉取勝。像這樣的逆轉，在本屆奧運會的中國女排身上並不少見，包括最後一場對塞爾維亞隊。頂得住壓力、下得了決心，誰說逆境不可破?
四、“女排精神”之愛國情懷 本屆奧運會中，中國女排不畏強手、頑強拼搏、為國爭光的背後凝聚了一種精神、一份情懷，這就是“愛國情懷”。為祖國而戰，為祖國榮譽而戰、為五星紅旗能在馬拉卡納體育場升起而戰、為國歌奏響奧運會賽場而戰。中國女排在這種情懷的強大支撐下披荊斬棘，創造了專屬於她們的輝煌。 有種精神，只有中國女排擁有;有種精神，它叫“中國女排”。
“國產、翻拍、犯罪”，近幾年貼著這些標籤的電影屢見不鮮，賣相看著都不錯，但到最後，沒有誰真能博得一個叫好叫座的結果。
《誤殺》算是突破了這層無形“界限”，它或許不如原版《誤殺瞞天計》那樣精巧、凌厲、暢快，但它在原故事基礎上做了許多富有成效的加法，譬如人性掙扎、譬如社會縮影。
更令我印象深刻的是，初次執導長片的柯汶利，居然能使用那麼多技法去實現那麼多想法，且不說完成度有多少，光是此能力就足以另眼相看了——比如讓觀眾絕對無法忽略的“羊”。
能做到這一切，都離不開那份對“電影”的熱愛，而“熱愛電影”恰恰也是《誤殺》的看點之一……於觀眾們而言，這樣用心的創作者越多越好。
故事發生在有些“架空”意味的泰國村鎮，男主角李維傑是個不算移民的移民，父母早年死於暴亂，他從小以孤兒的身份長大，成家立業後守著妻子阿玉和兩個女兒，過著清貧拮据、知足常樂的小日子。
李維傑和萬千男人一樣，有著大同小異的“中年危機”，尤其是上高中的女兒平平與自己日漸疏遠，他察覺到了這份生疏，卻總是無可奈何，無法改變。
此外，李維傑還是個妙人，力所能及惠利旁人之餘，平時沒什麼不良嗜好，唯獨酷愛看電影，國小都沒畢業的他，通過多年觀影延展了自己靈魂的寬度和深度——近一年觀影量達800多部，李維傑絕對是超級資深影迷。
對喜愛電影的觀眾來說，這是個能拉近距離的親切設定，那句“當你看過1000部以上的電影，這世界上壓根就沒有什麼離奇的事情!”成了許多人最喜歡《誤殺》的臺詞，而拉韞那句“給我查他一年的觀影記錄!”更是讓我情不自禁笑了好久……
然而，李維傑又是“聽過許多道理，卻依舊過不好這一生”的典範，他自認沒什麼本事，最後能做的，就是依靠自己僅有的“經驗”擋在妻女面前。
和李維傑棋逢對手的警察局長拉韞，一定程度上與他有許多相似之處，同樣信奉破過上千個案件的經驗，同樣會為了孩子不顧一切，又同樣在憤怒、仇恨、愧疚中迷失。
《誤殺》把“麥高芬”(指電影中推展劇情的物件、人物或目標)玩到了極致，據我統計，電影中先後出現了8次與羊相關的場景或線索，把它們貫串起來，也就理解了主題和角色。
影片的英文名叫《Sheep Without aShepherd》，直譯為“沒有牧羊人的羊群”，意譯為“群龍無首，烏合之眾”，剛開場就是黑暗中的一聲羊叫，這也為整部片子打下了基調。
第二次出現羊，是李維傑去寺廟裡祈福佈施——李維傑信佛，在自己能力範圍內樂善好施，僧人背後的羊意喻著他良善的本性。
第三次出現羊，則是在李維傑沉車滅跡的時候——羊群和牧羊人意味著目擊者，李維傑恐懼地躲避，象徵著他本性的抽離。
第四次更明顯，李維傑正盤算換地拋屍，碰上了惡警桑坤前來報復生意夥伴，一番爭執後，暴怒的桑坤打死了身邊的羊，李維傑也借保護妻女之名，徹底踏入了“惡”的領域。
第五次是老師在課堂上講解，“羊是種群居動物，視力極差，當它們單獨行動時，很容易被肉食動物捕食。”此時李維傑已經千叮萬囑，確保家人們別在警察審訊時成為“獨羊”。
接下去有一段插曲，雖然沒有出現羊，但性質同樣重要——素察被埋時並沒有死(和倒地拳手一樣都是閉氣假死)，李維傑意識到了這一點，但為了永絕後患，他默許讓素察悶死在了棺材裡，之後還用羊屍調了包——恐懼、內疚的李維傑再次去寺廟佈施，被僧人拒絕了。
因為僧人說只接受“無相佈施”：先前李維傑沒有慾望和訴求的“善”才稱得上無相，而此時他與許多追求名利、渴望卸下負罪感的俗人一樣著了相，自然無法成行。這場佈施完全對標了前一場，僧人背後的羊也不見了。
第六次出現羊就是大雨中開棺查屍的關鍵戲份，這次更像是對前幾次的補充，羊屍曝光、眾怒難平、騷亂橫生，李維傑作的惡、造的孽，也像那具羊屍一樣示於眾人且無法控制了。
第七次，李維傑又一次回到了寺廟，此時他已決定向都彭和拉韞坦白，認罪悔過，面對僧人他問心無愧，羊也又一次現身。
第八次，便是牧羊人在結尾接受採訪時說，“羊只要能好好吃草，才不會管是誰在褥他們身上的毛呢。”暴亂之後的街道看似正漸漸恢復秩序，但有些東西一直都沒有變……
再結合“烏合之眾”這個英文片名：羊一直是羊，也始終是羊。
除了花式把玩“羊”這個麥高芬外，《誤殺》在許多細節和鏡頭上，都彰顯了自身細緻的考量和不俗的技巧。
比如“李維傑看拳賽”和“阿玉平平反擊素察”兩場戲剪到一起呈現，不光是時間和節奏上的同步，同時也暗示了素察的假死;
比如小女兒安安用叉子劃飯桌，讓李維傑聯想到了素察死前抓棺材板的慘狀，強裝鎮定的他立刻叫停;
又比如安安遞上了改過分數的100分考卷，聯絡到之前一家人看了電影《天才槍手》以及殺人事件的瞞天過海，顯然安安有了撒謊和不擇手段的苗頭，而這也是李維傑決心自首的原因之一……
《誤殺》中的慢鏡頭讓人過目難忘，特別是大雨裡開棺的的高潮戲，幾乎全程使用慢鏡頭，進一步放大了濃郁的戲劇張力。
所有角色都匯聚在了這個看似寬闊實則狹小的空間裡，焦慮、急迫、跋扈、憤怒、恐懼、驚惶、悲愴等無數心緒都混雜在溼潤的空氣中，配合高曝光度的灰暗畫面和循序漸進的音樂渲染，眾生百態輪番出現，情緒敘事一氣呵成。
此外，肖央和陳沖兩位主演的演技也值得吹一下：
年近40的肖央在展現中年小男人“油膩感”方面，算是有得天獨厚的優勢，在此基礎上，他懂得情緒上的“收”，更顯出了李維傑的小心謹慎和口是心非;陳沖抓住了母親“老來得子”的溺愛心態，用拉韞專業幹練的一面，反哺她關心則亂、衝動盲目的另一面，使這個角色成為“誤殺”中的補充註解。
相比之下，譚卓的阿玉就沒太多發揮，像是又一個典型的“譚氏人妻”，許文姍的平平就更一言難盡了，反倒是小女孩安安看著很有靈氣。
值得一提的是，《誤殺》還加入了許多罪案之外的元素和思辨(前文中的“羊”其實也有這方面的意思)。
倘若父親都彭不疏於管教素察，母親拉韞不過分溺愛素察，倘若李維傑平時不樂於助人，沒給大家留下個好印象，倘若桑坤平時不欺壓平民，沒惹得街坊鄰居怨聲載道……故事不會走到最終一步。
正片結束前的最後一個鏡頭，是秦沛飾演的頌恩大叔接受採訪，他面帶笑意即將開口，觀眾卻沒能聽到他對李維傑的看法……
這番留白，以及上述所有影片的成績，無不彰顯著《誤殺》監製陳思誠以及導演柯汶利的野心。
對陳思誠來說，《誤殺》是他在“唐探系列”外的又一次豪賭，對柯汶利來說，《誤殺》是他走向更遠的敲門磚。
雖然前面說了很多優點，但此片終歸還是差了口氣：柯汶利像是一個刷題無數的國小霸，熟悉並抓住了所有得分點，可在最終卷面上，仍然缺乏一些“渾然天成”的順暢和從容，這是“好學生”與“優等生”之間的距離，也是《誤殺》距離優秀電影之間的距離。
在複雜的電影型別中，翻拍片始終佔據著不可或缺的一席。其中有像《超人》、《金剛》這一類，翻拍年代久遠的片子，依靠不斷髮展的影像技術，從視覺上讓它們復生，從而能夠隨著時代煥發新的活力，帶來新的衝擊。另一類則是像《無間道》《完美陌生人》一樣，看中了高口碑的故事和觀眾緣，它們基本沿用著原版的大致故事脈絡，然後適當增減一些細節，再輔以本土化或者導演本身的作者性。觀眾對於這種影片的要求會更高也會更挑剔，因為難免要拿來和原版比較，當然如果做得好確實能夠帶給大家驚喜。
01
《誤殺》是由陳思誠監製，新人導演柯汶利執導的長片處女作，它講述了育有二女的李維傑(肖央 飾)和他妻子(譚卓 飾)的安定生活因為一次突如其來的插曲而被打破——李維傑的大女兒被當地警察局長(陳沖 飾)的兒子強暴，因反抗而誤殺對方。影片便在這樣一個為了保護家庭埋屍掩蓋一切證據，一個為了保護家庭拼盡全力查案的情境中展開。
翻拍延續了原版精彩的劇作，除此以外，導演還繼承沿用了原版鏡頭語言上的大部分優點，強有力的蒙太奇與交叉剪輯時刻調動著觀眾的注意力，不斷製造懸念以此來凝固影像本身的質感，搭建起與角色共感的橋樑，傳遞著緊張和刺激。在好幾處多人物的高潮戲上，也用流暢的攝影機運動完成出色的場面排程。
並且在這些“不變”中，導演又往裡塞入了許多“變”來增添其獨特性，而這些“變”大多都通過了其對劇本細節的適當刪減與補充而得以表現出來。在印度原版163分鐘的基礎上，《誤殺》減掉了50多分鐘，選擇性地刪去了許多冗雜而不必要的場景，更加聚焦於整個“貓鼠遊戲”的案件過程，緊湊著影片整體的節奏。而補充在於對全片一以貫之迎合主題的陰冷色調的運用;對激勵事件動機的強化(由原版偷拍洗澡視訊而上升到強暴);對迷影情節的更加充分利用(警方根據觀影記錄來破案);通過“羊”這樣一個符號的反覆出現而到最後以替罪行為反轉情節完成彼此身份的互換，人物不再如原版一樣淪為模板下推進敘事的工具。
同樣“變”的還包括了劇本和演員共同賦予其的鮮活度。首當其衝最為驚豔的便是陳沖，遊走在家庭與警察局兩個外部空間，在其營運起來的強大氣場下，而對她在兩種空間中雖然差異分明的兩種狀態卻又不得不信服，甚至有幾個鏡頭在她對反派的塑造表演下，會下意識地驚嚇到本能不自主地往座椅靠背縮了縮。同樣還有從《唐人街探案》系列中蛻變出來拓寬戲路的肖央，由一直唯唯諾諾到最後為了家庭而能夠變得勇敢強大到與陳沖對峙，還有充滿層次感的譚卓。他們的表演都是《誤殺》中不可或缺的一部分。
《誤殺》將背景設定在了一個架空的環境裡，在這樣虛構的環境中，階層差距巨大，同時警察也因濫用職權而失信於民。正是在這樣的社會壓迫裡，才導致李維傑在悲劇釀成後選擇掩蓋一切而不是報警，也導致後來結尾民眾以這次的案件為引子而掀起了一場暴亂。整部電影在講著李維傑與督察長的鬥智鬥勇，實際上也是在講著貧富階層間巨大的矛盾對立。虛構國度裡的暴亂是救贖之前對吸血體制蔑視的眾人的最後一場狂歡，這樣的寓言放在哪裡都不會過時。
02
翻拍版中改編了的還包括了分別從對立的兩方來講述各自對於自己家庭的一種重構與守護。
在虛弱與強勢兩種人格的差異對比下，卻都可以望見他們在面對來自於外部一種準備打碎家庭的力前，爆發出的源自本能的強大。這樣的強大隱於一次次“有爸爸在”的話語中，隱於一次次堅定眼神的傳遞和一次次給予溫暖的擁抱。在危機中才能堅固家庭，寬慰中卻又帶著那麼一絲絲的無可奈何。
最後，比較有爭議的是李維傑一家以自首實現自我救贖的結局，或許仍有人並且是大部分人對這樣處理的不滿，但它至少做到了其存在的合理性，而不像其他大多數翻拍片一樣是為迎合審查下的一種突兀生硬。
畢竟正如前文所說，原版構建起來人物的幾乎是用一個簡單的善惡二元論來概括，而最後其只是善擊敗惡、瞞天過海這樣單純刺激感官帶來瞬時體驗的結局確實也高明不了多少。於是，《誤殺》在原版的基礎上，經由導演對電影本體在創作上的拔高而得到了昇華。
當然，這部翻拍的導演處女作還稱不上完美，它的優點同時也雙刃劍式地指向不足之處，即導演把太多想要表達的東西和社會性議題一股腦兒地全往裡塞，便導致整體的影像或許會有一些些擁擠，但就單論一個高概念的犯罪懸疑反殺爽片，它已遠超及格線至所謂的驚喜可言了。《誤殺》整體的傳達是帶著有效力度的，於是便不得不期待柯汶利導演在接下來又會為我們帶來怎樣的作品與欣喜了。
最近，隨著電影《少年的你》上映，校園問題再一次引發熱議，其實，校園欺凌一直是全社會密切關注的青少年成長問題，校園是知識傳播的陣地，人才培育的搖籃，校園文明建設的重要性更是無需多說。
教師是校園文明建立的“標杆”。古人云，“師者，傳道授業解惑也”，可見教師不僅肩負著“授業解惑”之重任，同時也是傳播道德和文明的使者。時至今日，我們依然認為教師是人類靈魂的工程師，是文明的傳承者，是學生學習的榜樣和楷模，也是學生前進方向的標杆。當前各地開展的師德教育活動就是規範教師行為準則的標尺。因此，教師在校園文明建立中應率先垂範，身先士卒，要按照師德標準，規範自己的行為舉止，具備帶領學生投身到校園文明建立的資質和本領，真正發揮榜樣的作用，爭做一名合格的人民教師。
學生是校園文明建立的“根本”。校園是教學用地和生活用地的總和，一個小型學校有幾百學生，大中型學校有成千上萬的學生，如此眾多的群體靠少數教職員工來管理，有時難免顧此失彼。因此，建立文明校園在很大程度上要發動學生、依靠學生。學生是校園文明建立的“根本”，這就要求我們的學生，要積極培育和踐行社會主義核心價值觀，自覺遵守學生守則和學校的各項規章制度，爭做德智體全面發展的優秀學生，這是校園文明建立的基礎和關鍵所在。
家長和社會是校園文明建立的“輔助劑”。在校園文明建立過程中，還應喚醒家長和社會各界的積極性，家長和社會各界都應積極投入到校園文明建立之中，因為校園文明事關學生德智體全面發展，事關中國夢接班人的培育，牽動著社會各界和每一個家庭。因此，建立文明校園不單純是學校的事、教師的事、學生的事，也是我們每一位家長和社會各界共同的事業。
當然，校園文明是物質文明和精神文明的總和，在校園環境、校園生態、辦學條件和基礎建設等方面，還需要得到各級政府的大力支援。只有多方發力，建立長效機制，校園文明建立才能制度化常態化。
近日，電影《少年的你》將校園暴力這一問題再次拉進公眾視野。有觀眾感嘆：“我逃離了校園暴力，卻陷入了更深的職場暴力。”每每爆出發生校園暴力事件，都會備受社會各界矚目，而職場暴力卻少有人提及。
實際上，校園和職場都是叢林法則的受害場所。當施暴者帶著校園裡的處事法則走入社會，校園暴力便成為了職場暴力，咒罵與拳頭變成了暗搓搓的“手段”，明槍變成了暗箭。筆者認為，我們需要防範校園暴力延伸到職場。
與校園裡的“小霸王”相似，職場的小圈子中也存在著很多“領頭羊”，他們往往會在周圍人對自己的崇拜、認同中找到自我價值。殊不知，真正的自我價值是從為社會作貢獻中得到的。那些從欺凌同學中尋找快感和存在感的孩子，缺乏正確的教育和引導，通過教育尚有修正三觀的機會，然而成年後還以做小圈子裡的“老大”為榮的人，更加需要被教育，更加需要反思。這些“老大”的言行會直接影響到他們的下一代，極有可能出現暴力的延續。
與校園暴力不同，職場暴力通常是冷暴力，表現為孤立、排擠、冷落、諷刺、負面八卦等。因為成年人很少會血氣方剛地用拳頭解決問題，職場暴力顯得更加“文明”。事實上，這些冷暴力可能比肉體衝突對人的身心健康危害更大。英屬哥倫比亞大學尚德商學院的研究人員通過研究發現，在工作中被無視對一個人的幸福感的傷害最大。在研究人員Robinson調查的1300個案例中，那些遭受過排斥的人更容易對工作產生不滿，健康方面的問題更嚴重。智聯招聘也曾經做過一個關於職場冷暴力調查，發現近七成被調查的白領都表示自己曾經遭遇過職場冷暴力，遭遇職場冷暴力後，只有16.9%的人表示會積極尋找解決辦法，38.1%的受害者表示自己會整日鬱悶，嚴重影響了工作積極性。
與孩童相比，成年人習慣了“打掉牙往肚裡咽”，更加懂得隱忍和自我調解。很多人因揹負著上有老下有小的責任，不得不為生計奔波，在職場暴力中默默投降，艱難前行。
更多時候，職場暴力是一種群體無意識的行為。《少年的你》中有句臺詞：“人長大了才學會同情，只是那時，你不知道。”然而，成年人通常將同情給予孩童、老人、弱者，卻往往會忽略同齡人。我們很難意識到，一些試探性的討論、茶餘飯後的談資、同事朋友間的玩笑，怎麼會無形中傷害了他人呢?筆者認為，歸根結底是我們缺乏共情能力。如果我們能將心比心，多站在別人的角度思考問題，那麼，我們就會發現這些言語暴力的惡劣性，就不會覺得那些看似正常的言論非常正義、合理了。
無論是校園暴力還是職場暴力，都是人與人之間的交流、交往出現的問題，這要求我們做到“非暴力溝通”。“非暴力溝通”是由馬歇爾?盧森堡博士提出的。通常我們在“暴力溝通”的時候，腦中誘發興奮與刺激的因素將大量分泌，從而使得人變得容易激動，並且有產生過激行為的傾向。他認為，非暴力溝通提醒我們專注於彼此的觀點、感受、需要和請求，它鼓勵傾聽、培育尊重與愛，使我們情意相通，樂於互助，便於改善人際關係，提高工作效率。
我們不得不承認一個事實：不論是校園還是職場，有人際關係存在的地方，難免會出現暴力。當社會各界都在為避免校園暴力作出努力時，我們不能放棄對職場暴力的關注。莫讓校園暴力延伸到職場，我們任重道遠。
學校組織的路演，雖然只有一個故事，但全片絕對值得看。葛大爺演得是真好，故事和對白包袱很足，笑點不少，感動的點也挺多的，童年的記憶一點一點湧入腦海。十一一定去影院看!
正經說話部分
提起20xx年，一定繞不過兩個話題，奧運會和汶川地震，北京你好這個故事剛好cover了這兩個話題。不過新奇的點是甯浩導演沒有直接從巨集大的角度，和民族情懷來說，而是選取一個小人物，北京的哥(葛優飾)的遭遇來表現。裡面包袱還挺多的，三四分鐘就有一個，全場起碼笑了五六次，最後連續幾個笑點。作為一個喜劇主題是合格了!
推!
《千與千尋》是日本有名漫畫家宮崎駿的最後一部作品，後被拍成電影。《千與千尋》主要講的是：
主人公——千尋的爸爸媽媽誤入了鬼神往來娛樂的地方，吃了它們的東西后變成了豬。千尋就請求湯婆婆在那裡工作。經過了無數困難和湯婆婆的刁難後終於救出了自己的爸爸媽媽。
在二年級時我看過《千與千尋》，沒有什麼感覺，但現在看了之後，便大有感悟。首先，我佩服千尋的勇敢、不怕苦和堅持。她發現自己爸爸媽媽變成了豬後，遇見白龍，白龍讓她去求湯婆婆讓千尋在這工作時，我都嚇出冷汗。那麼多神神鬼鬼在自己身邊，但千尋沒有被恐懼打倒，勇敢去求湯婆婆，才有了工作的機會。工作後，湯婆婆認為千尋好欺負，什麼苦活全讓千尋幹，若千尋不幹就讓她也變成豬，可千尋卻堅持下來，不怕苦、不怕累，最後才救出自己爸爸媽媽。
第二，我認為我們需要學習千尋的主動，她去鍋爐爺爺那裡求他讓自己工作時，起先，鍋爐爺爺並不同意讓千尋在這工作的。但後來，有一個手下扒倒了，千尋自己主動拿起一塊煤，扔去火裡，鍋爐爺爺才默認了讓千尋在這兒工作的事情。如果千尋不主動拿起那塊煤，也許，再怎麼求鍋爐爺爺，他也不會讓千尋在這兒工作了。
這部電影是一部十分值得我們看的電影。成人看，會體會到童心的美好;小孩看，會學習到一些好的精神。《千與千尋》這部電影深刻在我的腦裡，主人公——千尋的一舉一動讓我久不忘懷。
最後，我向大家推薦這部電影——《千與千尋》。
缺覺的人非常考驗電影裡電影的質量，只要不達標，立刻就睏覺。這不動畫片的最後半小時，不出意外的我又犯困了。只能怪我動畫片的期待，被《哪吒之魔童降生》養的太刁，這樣的小品動畫片，換之前會鼓勵多多，但從美術到劇情，跟哪吒一比，就是山雞和鳳凰的區別，只是適合十歲一下的兒童欣賞。
吹爆的油菜花景，連哪吒夕陽下的海邊都不如，更別說打鬥戲了。唯一讓我驚喜的是，本來覺得整天雙眼無神的靠爸組--陳飛宇，聲音一向也和他睜不開的雙眼一樣，讓人發睏。沒想到竟然配的男主還可以，沒有什麼違和感，恭喜陳飛宇驚險及格，沒有成為這部動畫片的bug。
妹妹張子楓配音沒有什麼驚喜，甚至對口條更為要求的動畫片配音，還暴露了妹妹某些發音的弱點，臺詞功力還得加強。當然並不是陳飛宇比張子楓好，而是一直不及格的陳飛宇，突然六十分，就不好苛責了。而80分的張子楓，還是有機會衝擊90分的。
除了明星配音，劇情幼兒化，各種天馬行空的違和感劇情，讓老阿姨怎麼也入不了戲，不能被這樣的童話故事洗腦，總覺得假。
美術畫面就更倒退了。被哪吒養刁的胃口，真心接受不了一直穿同一件短袖，甚至到了喜馬拉雅山頂峰也不換。更有同場的小朋友，一開場就對爸媽大聲說，這個女生的小腿比大腿還粗啊。看，連孩子都騙不了，可見其美術之粗糙。
總之，敢於在國慶檔和多部主旋律大片對抗，票房肯定很受影響，雖然不如哪吒，但不知道發行方咋想的，推遲幾週上映，肯定票房翻幾倍。
不管咋說，為雪人奇緣的上映檔期的勇氣打三分，十歲以下小朋友應該會喜歡。
幕色撩人，拳拳之心把長假首日安排得明明白白。早自習到9.30，開啟視訊聽主席教誨、看國慶閱兵;走到電影院與萬民同樂樂。細思量，放棄了胡小歌的攀登者，直奔霸屏三部曲的另兩個而去。準點落座，熒幕拽曳思緒，時光倒流70年，回到最初的地方。。。
立國是轉折的節點，也是中國夢的發力點。每一次的升旗，從開國大典到香港迴歸至70年國慶，每一次的進步，從第一顆原子彈爆炸到第一次載人飛船返回，每一次的榮耀，從女排首次奧運奪冠到北京首次承辦奧運至女排十一連勝奪冠，我們笑著走來，用知識改變命運，用科技武裝自己，含淚接受載著英烈的01949車檢閱：山河猶在國泰民安，這盛世如您所願。當世界開始在意你的喜怒哀樂，才驚覺，我們悶著頭已踏入世界之巔。
每一次步履鏗鏘源於大國自信，每一步前行來自無數辛勤付出，新式武器、可愛軍士，從大漠戈壁、深海碧水到蔚藍蒼穹，多的是你不知道的事。出入平安是軍人的天職也是民航的責任，部隊飛行員肩負同樣的使命轉身成為民航飛行員，換個崗位保衛民眾生命財產安全。
請相信我們，我們受過專業的訓練。日復一日的客艙乘務訓練，周而復始的機組飛行訓練，機組時刻為安全提供保障。
每次起降最重要的是將旅客和貨物安全送達，乘務是為保障安全而設定，服務是附屬品。每位機組成員的身後，和旅客一樣，是滿屋的親人焦心等待;每架航班的背後，有數以千計的人員時刻保障。自人員貨物進入艙門始、至登出艙門止，中國民航人齊心協力，保障你們的安全，持續提高飛行安全裕度。
影院裡許多人和電影裡的人們同歡笑共流淚，值祖國70華誕，我們一齊回顧歲月曆程，不禁被自己感動，那些年從荒漠無垠中坦然越過，現而今又何懼民族復興坦途。我們筆耕不輟，繼續書寫盛世華章
電影“小巷管家”以趙建國平凡而偉大的先進事蹟和“街鄉吹哨、部門報到”工作機制為主要內容，將北京市的基層治理工作和百姓的實際生活緊密結合，生動講述了在基層治理過程中如何打通最後一公里甚至最後一米的感人故事。同時通過趙建國這個平凡的人在生活中，一直在解決街坊四鄰門口的小事兒“鄰里糾紛、佔道停車、私搭亂建、公廁改造、環境提升……”等等百姓生活中諸如此類的問題，塑造出“小巷管家”為居民群眾服務、為背街小巷治理甘心奉獻的先鋒形象。
結合老幹部工作大局來看，“小巷管家”正是離退休幹部在社群中發揮優勢作用、散發服務人民群眾、參與社會建設無窮正能量的光輝寫照，給我們強化政治引領，加強離退休幹部“三項建設”，組織號召他們為黨和人民的事業增添正能量提供了更多參考，比如我們的老黨員先鋒隊、老幹部啄木鳥志願督查隊等，都在延慶區社會建設、創城、創衛、創森等方面發揮著積極作用，充當著“城市管家”、“社群管家”職能。對於我們老幹部工作部門來說，應該在服務全區綠色發展、助力地區經濟社會建設的大局中，積極協調好社會各方力量，為老同志發揮好優勢作用，搭建平臺，做好服務保障。
從個人崗位工作來講，我覺得身為老幹部局工作人員。應該工作中大力倡導“三用原則”。一是用心：真正用兒女之心、負責之心來做工作;二是用情：滿懷尊重、理解之情，實現服務工作之實;三是用力：真正以人為本，不怕難、不怕繁、不怕重、不怕怨，做到管理科學，服務優良。我們要以務實工作，用心為老幹部服務。以誠待人，真心與老幹部交心。為他們辦實事、辦好事，想老幹部所想，急老幹部所急，幫老幹部所需，視他們如親人、如長輩，以愛心、熱心、真心、誠心傾情關愛，與他們建立起不是親人、勝似親人的真摯感情，成為廣大離退休幹部最可信賴的人，為他們不斷地提升獲得感、幸福感而不懈努力。
20xx年10月30日上午，北關社群積極響應街道通知組織自管黨員到影院觀看《小巷管家》電影，20名黨員在電影中看到了自己平時為社群服務時的影子，感覺非常榮耀。
電影《小巷管家》講述了老京老舊平房小區裡其中一個衚衕裡發生的老百姓日常生活的小事，如停車難、拆違建、環境美化等故事情節，通過志願者趙建國作為小巷管家參與社群建設為民服務的過程中，遇到的困難、解決的難題、發生的碰撞、收穫的尊敬等表達出的城市建設與老舊小區的發展中的變化與居民生活品質提升的摩擦，在這個社會治理人人蔘與共同治理從而使人人都受益的程序中趙建國也如願的成為了一名光榮的共產黨員。
電影故事說的就像是發生在我們身邊的事，黨員們看著這些事即親切又感動。黨員們也紛紛表示這樣接地氣的電影看著過癮，看完了感覺幹勁十足。更希望今後通過大家的共同努力，也讓自己生活的社群有更好的發展與變化。
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