讀朱自清的《背影》不是第一次了，第一次讀《背影》的時候，只是由於它是朱自清的作品，所以草草看過，並未當真體味其中的深意。可當這一次細細讀來，卻發明這篇短短的散文竟儲藏著作者對父親無窮的悼念與打動。同時這份感動也涉及著每位讀者心靈最深處的軟部。
散文一開頭，便被祖母辭世，父親賦閒的灰色氛圍所覆蓋。正如作者自己說的：“恰是災患叢生的日子。”繁重的負債和混亂的庭院，在冬日清冷的陽光下，無不流露著無奈與悲傷。可當父親在蕭瑟寒風中對嗚咽的兒子說出：“事已如斯，不用難過，好在天無絕人之路!”的時候，一個富有責任感，剛毅，成熟的眼神，赫然呈現在讀者面前。
終於、在忙完家中事件之後，要到南京某事的父親與在北京上學的兒子踏上統一段旅程。到了南京，父親遲疑著是否要親身送兒子上火車，父親曉得二十歲的兒子完整可以照顧好自己，可是父親仍是決議自己去送，因為他想再多陪陪兒子，親眼看兒子登上火車，安全離去。
到了車站，年輕的兒子總想顯示自己的口才，譏笑父親的對茶房的囑託，感到父親腦慢口拙。當時間飛逝，已至中年的作者再回想去看那個時候，一句“我那時真聰慧的過火“，道出當時自己的成熟和對父親的歉疚。
父親送上自己親手做的紫毛大衣，讓兒子在座位上鋪好。而後讓兒子待著別動，自己去給他買些橘子。買橘子的這一段文字作者寫的極為過細且感人至深。肥胖的父親，遲緩，吃力的高低於鐵道之間，但卻樂此不疲。因為父親手裡拎著的不是一袋橘子，而是對兒子豐滿的密意與忘我的愛。兒子在這時流下了熱淚，但卻極快的擦去了，當時的他還不願也不太會英勇的向父親流露炙熱的蜜意。而當眼淚再次流下，感動達到極點時，父親的背影又已消散在交往的人群。
當父親的身材匆匆朽邁，性情也日漸孤僻，火暴，時常為瑣事對家人發怒。但即便性格變得再怪異，難處，也轉變不了對兒子的那份深深的掛念。樹欲靜而風不止，子欲養而親不待。面對著父親說大限之期將至的來信，再多晶瑩的眼淚也換不來與父親相伴的半點時光。
看完《背影》，除了激動之餘，還要沉思本人與父母的關聯。別將吩咐當做絮叨，別將寬跟當做無能，更別將工作當藉口而不去常常的看望照看父母。
這就是我這次讀《背影》所得出的感悟，跟著年紀的增添，經歷的增加，我還會再讀這篇散文，盼望那時我能夠得出更多更深的感悟。
看了魯迅先生所寫的《阿Q正傳》從這篇文章裡面，我感受最深的就是阿Q那被踐踏的人權以及覺得自己永遠是對的的“精神勝利法”了，我覺得遇到困難應該去真正的解決問題，而不是轉身而逃。
《阿Q正傳》風韻有趣，同時又含有傷痛，寫得淋漓盡致，是我們學習阿Q精神的結晶，是開啟我們精神大門的鑰匙，也是糾正我們內心不足的尖刀。而在文章中阿Q為了減輕外力給來的欺壓和凌辱，阿Q只能自欺欺人來逃避現實，也就使得阿Q都活在自己的世界了。也許精神勝利法是給缺乏自信心的弱者的人的金色書籍。
因為外在種.種的失落，於是只有用精神勝利法來取得心靈上的安慰，但這畢竟只是一種自欺欺人的方法罷了，它並不會使自己變得更加好強，所以，這就像手中的玉鐲碎了，即使重新修好也沒有原先那樣的光澤。這是我看完這本書體會和思考的一些地方，雖然，又是我們因為一些煩惱的事會鬱悶，會撒氣，但是讀了阿Q正傳後，我明白了魯迅先生想要告訴我們的應該是不要總是剋制自己，不要只活在自己的世界裡，不然就永遠都不會進步。
隨便一翻《二十四孝圖》，這樣的字眼映入眼簾：“賣身葬父”、“埋兒奉母”、“哭竹生筍”。“刻木事親”、“埋兒奉母”讓人感到冷酷無情;“孝感動天”、“臥冰求鯉”、“哭竹生筍”迷信思想嚴重;“嘗糞憂心”則讓人噁心。
孝是應該的，迂腐是愚蠢的，盲從是可悲的，衛道是可恨的
所謂《二十四孝圖》是一本講中國古代二十四個孝子故事的書，主要目的是宣揚封建的孝道。但其中的“老萊娛親”和“郭巨埋兒”“嘗糞憂心”令人髮指。先說說那個郭巨埋兒吧。說是晉代有個叫郭巨的，原本家道殷實，父親死後，他把家產分為兩份，給了兩個弟弟，自己獨養母親，對母極孝。後來家境逐漸貧困，妻子生一男孩，郭巨擔心養這個孩子，必然影響供養母親，就和妻子商量：“兒子可以再生，母親死了不能復活，不如埋掉兒子，節省糧食好供養母親。”夫妻遂把兒子抱出，挖坑要埋。興好挖出一罈金子來，才免了兒子一死。
百善孝為先，“孝”是中華神州大地，最源遠流長的中華美德，我們應該懂得理解長輩的心，懂得感恩、懂得孝敬長輩。只有孝敬父母的人，才是一個有責任心的、高尚的人。
《戰爭與和平》這本書主要以抵抗拿破崙侵略的衛國戰爭為中心，經過對幾個貴族家庭的詳細描述，反映了從1805年到十二月起義前夕這段歷史時期的俄國生活。
1805年，拿破崙集結軍隊繼續向西挺進。俄國受到了威脅，遂與奧地利簽訂盟約，共同抵抗法軍。
雖然到處都是人心惶惶，但人們的生活並沒有被打亂，貴族們依舊舉行盛大的舞會接待客人，依舊和朋友們聊天玩樂。在莫斯科，人們生活平靜，在另一邊庫圖佐夫卻在帶領軍隊抵抗法軍的入侵。皮埃爾的父親去世了，他從一無所有變成了俄國首富，姑娘們都對他另眼相看;安德烈公爵參軍了，公爵夫人為他生了一個胖小子，但公爵夫人死去了;尼古拉還一向在追求著索麗婭。
沒過多久，安德烈向娜塔莎求婚，可娜塔莎同時愛上了阿納托裡。過了一段時間，戰爭打到莫斯科來了，人們紛紛離開，逃往別處。戰爭進行得很激烈，雙方傷亡慘重，安德烈也在戰役中犧牲。拿破崙似乎很有勝算。1812年，意想不到的事發生了，俄軍勝利了。從那以後，生活恢復了平靜。娜塔莎與皮埃爾結婚生子，瑪麗亞和尼古拉也結婚了，人們都生活得很幸福。
從文章中我體會到衛國戰爭中，俄羅斯人民的愛國主義精神和偉大的力量。人民都願意參軍為國犧牲做出自我的貢獻，他們不怕死亡，隨時隨地做好準備戰鬥，只要國家用得上他們，他們哪怕是死也要完成任務。文章中許多平民出身的士兵和軍官就擁有這種精神：樸實英勇、藐視死亡，他們都很有英雄氣慨。文章中的庫圖佐夫遇事沉著冷靜，腦子很靈活，每一步都思考得很詳細、很周到，是人民智慧的體現者。在戰爭中俄羅斯能以少勝多，他的功勞是不可磨滅的。小說中的三位貴族優秀青年安德烈公爵、皮埃爾和尼古拉公爵，都曾英勇地投身到衛國戰爭的最前線。
安德烈公爵不僅僅是庫圖佐夫的好助手，還是人民心目中的勇士。他為國捐軀，人們永遠都不會忘記他。此刻人們的好日子都是用那些英勇獻身的勇士們的鮮血換來的，我們要珍惜他們為我們所做的一切，他們是多麼的不容易呀!在戰場上的每一分每一秒，士兵們都是冒著生命危險在戰鬥。他們從來沒有想過退縮，只想著怎樣才能勝利，才能讓子子孫孫們幸福地生活，他們從來沒有為自我想過。
那些被法軍抓走的俘虜們，他們就算死也不屈服，也不出賣國家和人民，與膽小怕死、傲慢自負的拿破崙相比較，他們顯得多麼偉大、多麼高尚。雖然他們很平凡，可是他們所做出的是令人尊重、敬愛的事，我們要向他們致敬，也要向英勇的將軍、士兵、統帥等等一些人致敬，感激他們所付出的一切!
我看過很多的書，看起書來沒完沒了，做作業是，也總是情不自禁的遨遊在書的王國。
一次做閱讀題，我看了一篇閱讀上的文章，有看下一篇，心想“只是看幾篇而已，耽擱不了多少時間。”就一直不能自已地看下去。看著看著，我眼睛有些酸了，休息一下，伸了一個懶腰，喝點兒水，眯著眼睛一看，啊!都九點半了，我馬上就開始趕作業。大事不妙———爺爺來檢查作業了!爺爺拿起心語本，臉色驟然大變，教訓了我一頓，這次的作業在十點後才完成。“哼，誰叫文章這麼吸引然，作者寫得太好了，也不能怪我呀。”我心裡不服氣。唉，因為趕作業就導致我當晚沒休息好。可是我還是好了傷疤忘了疼，我依然還是犯了同樣的“錯誤”。哎，都因為書的魅力太大了啊!
只要你一來我家裡，就會聞到一股濃濃的書香味，不信，你就來看看吧。
我臥室裡，你會看到一個大書櫃，裡面擺滿了書，你肯定一時半會看不過來。我小時候有一張書桌，現在成了名副其實的“書”桌咯，上面擺滿了書，有些我都還沒來得及看呢，那些書簡直堆成了“摩天大樓”，彷彿再加幾本書，那幾座“摩天大樓”就要垮啦!
只要一有時間，我就會捧起一本本書，津津有味地看起來。有一次，我看得入了迷，同學讓我去玩我最愛的運動———打乒乓球，我都沒捨得放下書呢!
我愛讀書，所謂“書是人類進步的階梯”，我看了那麼多書，也是有回報的，“第二十屆現場作文賽”我獲得了三等獎，我原來可是最怕寫作文的哦!書帶給我們必不可少的精神糧食，所以，大家一定多看書，讓書成為我們最好的朋友!
腹有詩書，氣自芳華!
莎士比亞作為英國文藝復興時期最傑出的藝術大師，被馬克思稱之為“最偉大的戲劇天才”。莎翁的作品幾乎是個悲劇的世界，《羅密歐與朱麗葉》千年傳唱流了千年的淚水;《哈姆雷特》一個快樂王此文來源於文祕寫作網的憂鬱又何嘗不震憾了一大批人……但他的喜劇也同樣值得一讀再讀。
劇中主要人物有安東尼奧、夏洛克、巴薩尼奧、鮑西亞、傑西卡和羅蘭佐。他們生活在商業味濃重的威尼斯，安東尼奧熱心幫助巴薩尼奧去見美貌的富家嗣女鮑西亞而向放高利貸的夏洛克借了三千塊錢，並依夏洛克的立下了違約割胸口一磅肉的契約。
安東尼奧的全部資本都在“海上”，他的商船因故未能及時返回，於是夏洛克一紙狀書把他告上法庭。法庭協調未果，因為不懷好意的夏洛克不要巴薩尼奧三倍甚至十倍於借款的還款，只要那一磅肉。法庭審判中，鮑西亞女扮男裝出場作為律師用自己的博學使夏洛克打消割肉的念頭的同時拿不回借款
莎翁的名劇《威尼斯商人》探求的是金錢這一古老而又永不過時的話題。然而作為一個法科的學生，我從中更多的是看到中世紀威尼斯的法制狀況。
第一、健全的經濟法律制度。正如我們所熟悉的，經濟基礎決定上層建築。威尼斯作為中世紀義大利的商業中心，工商業和商品經濟高度發達，而匹配之的無疑就是健全而完善的經濟法律制度。這裡指的是不是現代意義上的經濟法律制度，而是最初的契約制度。我們在影片中可以看到這樣的一個片段:安東尼奧在向夏洛克保證但當巴薩尼奧的擔保人時，夏洛克列舉了安東尼奧的財產及其財產穩定情況。
這只是一個小小的片段但我們缺從中至少能看到2點東西，第一是擔保人制度，第二則是我們現代意義上說的風險評估制度。擔保人制度的產生，事實上是基於一種對社會誠信的認識。在雙方的約定中引入有能力保障交易和契約成功履行的第三方，不僅讓交易的出資方能夠放心大膽地進行投資，也使借款人能夠拿到供流轉的資金，從而保證了工商業的順利進行。
威尼斯的繁榮從某種意義上來說是得益於這樣一種擔保制度的。第二個則是風險評估制度，我不知道這種對風險的評估始於何時，為什麼會產生，但當我看到夏洛克準確明白地分析安東尼奧的財產並對其進行風險分析時，我不禁對猶太民族出眾的智慧發出由衷的感慨。這應該就是現代風險評估制度的一箇中世紀藍本吧!我想放在現代，夏洛克也許是一個不錯的風險投資評估師。
第二、法官和律師在中世紀威尼斯的崇高地位。
我們在影片中可以看到那麼一個場景，在威尼斯的主政官在得知鮑西亞假扮的法官是來自某一_官推薦的後起之秀的時候，非常熱情地迎接了他，並在案件的審理過程中給予了很多幫助。瞭解歷史，我們知道，這個時期的威尼斯實施上還是處於封建統治的背景下的，威尼斯的主政官相當於整個威尼斯的皇帝，他的話就是法律。
可是在威尼斯主政官在審理案件整個過程中，並沒有像我們的所熟悉的封建_者那樣的專斷，而是把主動權讓給律師，顯示了其對法官律師和法律的絕對信任和尊重。我並不知道法官和律師這種崇高的地位從何而來，也許是他們本是就是出身統治階級，接受過更加優秀的教育，擁有無比的人格魅力。是他們用自己的努力讓威尼斯在那個籠罩著黑暗的時代裡的城堡，散發現代民主和法律的光芒，奠定了律師和法官在社會領域無與倫比的影響力。
第三、法律中的民族歧視規定。威尼斯商人中夏洛克一角色給我的印象很深，他雖然是個守財奴，心胸狹窄，復仇心極重，一遇機會便要瘋狂報復對他不利的人，非要置對手於死地不可的人。可是我卻覺得真是非常不公平的，莎士比亞在塑造這個角色的時候將所有_的元素集一身，將他的陰險與狠毒描寫的淋漓盡致，而安東尼奧卻是完全的美化：他珍重友情，為了朋友而向高利貸者借錢併為此死而無怨;他寬巨集大量，面對夏洛克的無恥陰謀，竟逆來順受;面對死的威脅，他具有古羅馬英雄那樣臨危不懼，視死如歸的氣概。
總之，他身上有正派，重情，溫文爾雅等人文主義者為之漚歌的品質。可我去覺得安東尼奧只是用來襯托夏洛克的一個小小的角色。雖然莎士比亞諷刺的是猶太商人夏洛克，可是他同時也表現出了當時歐洲政府對猶太人的歧視和排斥。16世紀即使在威尼斯這個歐洲大最自由的國家，對猶太人的偏狹在當時也是個無法更改的事實。
依據法律被迫居住在圍牆隔離的古老廠房或者貧民窟內，日落之後大門就會鎖上由_教徒來看守。白天任何猶太人離開貧民區都要帶上一定表明他們是“猶太人”身份的紅帽子。猶太人禁止被擁有財產，所以他們只能放高利貸，將錢借出收取利息，而這也是違反_教法律的。
對於威尼斯商人他們熟視無睹，但是對於仇視猶太人的的宗教的的狂熱者來說就完全不同了。他們會毆打辱罵甚至剝奪猶太人生的權利。影片中夏洛克佝僂的身影跪倒在昏暗的猶太居住區外的片段不時在腦中浮現，那樣的孤獨無助，令人辛酸。的從這個角度來看，夏洛克無疑是那個時代的一個犧牲品。
錢鍾書說：“婚姻是一座圍城，裡面的人想出去，外面的人想進來。”我說：“心靈也是一座圍城，生活在自己的陰影中，只會越困越深，只有戰勝自己，才能走出圍城。”
——題記
先哲們曾說過：“外在的敵人縱然強大，但的敵人莫過於自己。要征服世界，首先就必須征服自己。”
的確，面對生活，有的人因為曾有過失敗，便不敢主動去接觸;有的人因為平凡，便以為無能而不想去接觸;有的人則因為已經取得過成績，怕弄不好有損自己的榮譽而不願去接觸。……他們總是生活在自己心靈的陰影中，受到心靈的束縛而不願去嘗試，不願去拼搏，最終也只能在心靈的圍城中越困越深。因而，只有不看自己才能有所突破，才能有所超越。
“大雪壓青松，青松挺且直。”面對困境與束縛，只有戰勝自己，才能取得成功。愛迪生作為美國的發明大王，在他的發明中，經歷了無數次的失敗。就如發明燈絲而言，他就歷經了1000多次的失敗，但他並沒有放棄，並沒有因此止步不前，而是在困境中振作，從失敗中奮起，坦然地面對挫折，最終，他取得了成功，成為大名鼎鼎的發明大王
彌爾頓曾說：“人是有意志的動物。”義大利小提琴家帕格尼尼就是這麼一個人，一個真正的人。他很平凡，甚至比平凡人還要平凡。因為他先天殘疾。但他並沒有就此而放棄自己。他堅信“瀑布是江河走投無路時創造的奇蹟。”因此，他努力克服著自己的自卑心理，戰勝自己並不斷嘗試，不斷奮鬥，最終成為義大利的小提琴家。被人稱為是：“在琴絃上展現了火一樣的靈魂。”
“失敗是成功之母”，這是新一代哲學家們的提法。在世界各國的印象裡，中國女排是一個神話。她們曾經創造了奧運會的五連冠，她們創造了驕人的戰績，她們取得了巨大的成功。但她們並沒有在成績面前沾沾自喜，更沒有怕有損自己的榮譽而不願拼搏，她們沒有像克拉克那樣束縛在心靈的圍城裡。她們不斷地奮鬥拼搏，因此她們成功了。她們再次取得了奧運冠軍。
的確，“心有多大，舞臺就有多大。”在失敗面前，我們不應當氣餒;在平凡面前，我們更應當執著;在成功面前，我們更應當拼搏。人生的對手莫過於自己，只有走出心靈的圍城，才能取得成功。
花了一天半時間吧，把《活著》看完了。也似乎又懂得了些什麼道理。聯想到有些輕生的人十分不該，就在前些天，新車站樓頂還有人嚷嚷著要跳樓，我雖不清楚原因，但相信與福貴一比，定相差甚遠。
“人是為了活著本身而活著的，不是為了活著之外的任何事物所活著”，作者餘華在書的一開始就點明主旨，也為之後的記敘作鋪墊。
作品採用主人公福貴自述的方式，福貴生動的日常語調及其對命運的屈服，向人們展示了將苟活作為生活目標的狀況，使作品更深刻。其為我們提供瞭如何生活，尤其是如何在困境中求生的理念。
主人公福貴經歷了一生的苦難，家人先後離去，一次次徘徊在絕望的邊緣，但他卻有著對苦難的承受能力，對世界的樂觀態度。
在他發現害死他兒子的凶手之一是春生時，他深明大義，也明白冤冤相報何時了。當春生面臨絕境時，福貴也依舊盡了朋友的職責，勸他要堅強地活著。
作者沒有發洩，沒有控訴或揭露，而是向人們展示高尚。這裡的高尚不是那種單純的美好，而是對一切事物理解之後的超然，對善惡的一視同仁。
在我們遇到困難時，要想想福貴的經歷，我們就一定會鼓起勇氣繼續生活。在這個世界上的確有不公平，有人可以享盡榮華富貴，而有人只能與福貴一樣勞累一生。在不公平面前，任何的抱怨、逃避都是徒勞，我們可能需要學習福貴身上隨遇而安的精神。
生活給予我們太多無奈與困惑，像福貴那樣經歷了許多仍然頑強生存下去，他對生存其實並無明確認識，只是以一種動物般的求生本能使他延續生命。但他在暮年卻能以一種洞察人生的樂觀來對待生命，這一點對任何人來說都是一種生活的啟迪。
你會惱恨世界上居然有這樣一個人，用這種方式詮釋青春，殘忍地撥動那根被你忘卻的弦。
《挪威的森林》描寫了一群患自閉症的現代孩子，他們的心靈被孤獨磨蝕，他們是熙熙攘攘都市中的一群精神流浪兒。木月、直子、渡邊、敢死隊、綠子、永澤，無一不是孤獨的俘虜。惟其四周喧鬧，他們的孤獨才是更顯得致命而無奈。於是，綠子、渡邊在孤獨中苦苦掙扎;敢死隊、永澤在孤獨中自我炫耀;而木月與直子在孤獨中自我完結。
生在此岸，死在彼岸;綠子在此岸，直子在彼岸;現實在此岸，夢想在彼岸;人生在此岸，心靈在彼岸;衰老在此岸，青春在彼岸……一切都不可解釋，一切都在互相控制。
“害羞的時候往往摸一下發卡“的直子像蝴蝶一般優美的出現，像蝴蝶一般輕盈地隱去，最終像無法度過冬天的蝴蝶一般命中註定的消失了。她的心沒有人能真正讀懂，木月沒有，渡邊沒有，玲子沒有，甚至直子自己也沒有。她在喧囂的塵世中寂寞地煽動翅膀，陪伴她的始終只有寂寞。
“死的人就一直死了，可我們以後還要活下去”(作品中直子語)，只是對於孤獨者來說，失去了參照的生命無所適從，一切都只能在迷失中掙扎，從而導致了一切都只能任憑漩渦卷席的結局。無論時光如何流逝，每個人都只能生活在自己的世界裡。即使刻骨銘心的愛情也無法將他們從孤獨中救贖。
在池內紀的《註定失去的戀人們》中說：“說註定失去含義固然暖味，但事實如此。同任何人都不發生關係，行雲流水般的臺詞和動作的交接，無不來自各自的表演的虛構性。而其演技的天衣無縫又同遠景的效果相得益彰。“既然每個人都只能從屬於不同的空間，那麼相互錯過也就成為必然。心靈的呼喚最終無法傳到對方的耳中，所以“我”只能“在那裡也不是的處所呼喚綠子”，“目力所及，無不是不知走去哪裡的無數男男女女。失去了座標的“我”不知身在哪裡，綠子也不可能知道“我”在哪裡。
陽光強烈，空氣明晃晃炫目耀眼，天空清澄得彷彿失底，猶如音樂的通奏低音，輕柔又宿命地籠罩著所有的聲音，所有的時間。在高大的無邊的樹林裡，陽光被割成分離的碎片，投在泥沼地和枯草堆上，形成了斑駁的光影。於是，關於成長，關於生命，關於渡邊，從這裡開始。
小說是以“渡邊”的口吻展開描述的。主要講述了渡邊與直子、綠子的成長故事，提出了令人深思的主題——生死。可以說，《挪威的森林》既是死者的安魂曲，又是青春的墓誌銘。在小說中，無數次提到了“死”。渡邊與直子共同的少年好友木月的死，直子姐姐、直子叔叔的死。還有最令渡邊震撼也最令我震撼讀者的直子的死。那麼美麗，那麼純潔，擁有那麼幹淨的靈魂的直子，是受到了怎樣的痛苦和煎熬，才平靜地決定親手結束了自己的生命。
村上春樹說，這本書是“獻給許許多多的祭日”，我想這話沒錯。這裡許多人的死，令人感到揪心不已。究竟是什麼原因，讓他們選擇孤獨、淒涼地放棄生命?我們如何去面對親愛的人離世?我曾經無數次想過這個問題，我們怎麼對待死亡?我以前同渡邊一樣很害怕死亡，更害怕親人離世，害怕死亡將親愛的人永遠分離，我無法接受，陷於死衚衕之中，越想越難過。讀後感·但是，讀《挪威的森林》時村上給出的答案，令我心頭一震。他借渡邊之口說：“死非生的對立面，死潛伏在人們的生之中。”既然無論怎樣的哲理，也無以消除所愛之人死的悲哀。
無論怎樣的真誠，怎樣的堅韌，怎樣的柔情，也無以排遣這種悲哀。那麼我們唯一能做到的，就是從中領悟到某種哲理。然後繼續背上行囊，踏上原定的路線不斷前行，前行。既然無論怎樣悲哀都要來，那麼就趁現在，努力去愛。
每天我們都在面對生老病死，我們不需要太糾結這些，有個人曾經來過這個世界，曾經愛過誰，為誰哭過笑過……這些都是他們存在的證據，而我們只要記住他們對我們的好，記得那些愛，那些關係，他們總會感知到這份存在，在另一個世界活得多彩幸福。
死亡並不可怕，那個人留下的一切，都還溫熱著。當我完全地領悟到“死並非生的對立面”後，就釋然了。我和渡邊一樣，穿越了那片無邊的泥沼和陰暗的森林，開始了新的旅程。
所謂成長，恰恰是這麼回事，人們孤獨地抗爭，受傷，失落，失去卻又會在陽光強烈、天空清澄的某一天，堅強地繼續活下去。
現代人外出旅行，非常方便，利用現代交通工具，我們可以在較短的時間內從地球的一端飛到另一端，環遊地球應該是很容易的事情。如果這是在公元1872年，距今130多年以前，那時環遊地球需要多少時間那?八十天嗎?八十天環遊地球在當時很多人還不相信能夠完成，讓我們快來看一看凡爾納筆下的主人公是如何完成這項在當時難以完成的任務的。
福克先生是一位善良、仁道、果斷、機智、沉著冷靜的英國紳士，不論遇到什麼困難、意外的事情，他總是不慌不忙，時刻保持著冷靜的頭腦，十分讓人敬佩。他的僕人路路通對福克先生忠心耿耿的形象也給我留下了深刻的印象。正是因為福克先生的性格和路路通的幫助，八十天環遊地球才更為可靠。
小說中描寫的每一次衝突都為故事掀起了一個小高潮，福克先生的每次遇險也都讓人緊張萬分，尤其是小說的最後一部分：就在福克眼看勝利在望的時候，他偏偏被關在海關，當他被放出來之後，耽誤的時間已經太多，沒有可能準時趕回倫敦了。我以為福克已經輸掉這次打賭了，可誰都沒有料到，路路通發現他的主人居然算錯了日期，於是福克又出人意料地贏得了打賭。全文就是這樣在一次又一次的意外中讓讀者體會到了驚險和刺激的。
主人公利用熱氣球、火車、馬車、商船、雪橇甚至大象作交通工具在1872年完成了八十天環遊地球的壯舉。用勇於挑戰的精神和堅定的信念，贏得了賭注，並獲得了自己的快樂與幸福。讓我們的孩子們牢記不論做什麼事，都要有堅定的信念，不畏困難，要勇敢果斷、沉著冷靜的處理事情。
國中時代就對哈代的代表作《德伯家的苔絲》早有耳聞，花了大半個月的時間把這本書讀完，我終於明白了這本書為何在文壇佔據重要地位。“苔絲”這種型別的題材在十九世紀的文壇裡並不是少見的，越來越多的文人批判資本主義社會的邪惡，同情底層人民尤其婦女的命運，但顯然哈代在本質上對“苔絲”這類人的認識是有新的突破的，對那個邪惡社會的打擊力度更強。
這部小說的時代背景是十九世紀後期，正是資本主義快速發展的年代，傳統社會正在歷經翻天覆地的新變革，金錢觀和追逐私利的觀念悄然滋生，英國農村也經歷著這樣的變革。小說的主人公苔絲便生活在這樣的英國農村中。
哈代賦予了苔絲很多美好的品質：漂亮美好，堅強樂觀，善良孝順，勤勞淳樸，。像作家所說“這樣美麗的一幅細肌膩理組成的軟縠明羅”理應得以健康成長，得到她應有的待遇，可看看苔絲的生存環境：出身貴族的她家族現在已經沒落，生活貧苦，經濟拮据，即使學業有成也不得不放棄讀書而早早工作擔起養家餬口的重任，而假冒德伯家的亞雷一家卻混得風生水起;儘管苔絲聰慧善良，但她的父母卻愚昧無知，也是他們一直勸苔絲去認本家才導致苔絲被玷汙;社會的冷漠和傳統觀念使得苔絲坦白身世後遭到歧視和遺棄。這一切都逼得苔絲最終走投無路，儘管作出了抗爭，生命還是早早地被這個社會奪去。
作者寫這本書是為了鞭撻這個無情社會，同情社會底層這些善良美好卻又無力與邪惡作鬥爭的勞動人民。說到造成苔絲悲劇命運的人，以往很多人都會把目光放在亞雷·德伯身上，誠然，這個花花公子玷汙了苔絲，把苔絲推向深淵，可在我看來，安吉·克萊對苔絲不幸命運的推動作用反而更強。因為苔絲在遭遇亞雷的玷汙後經歷過一段時期的迷茫、悲傷和痛苦，堅強的她終究重新站起來，整個人慢慢蛻變，變得更富反抗精神，出淤泥而彌潔。獨立生活的她後來深深地愛上進步青年安吉·克萊，克萊在當時算是思想比較先進沒有階級觀念的人了，但儘管他有“先進的思想，善良的用意”，但在真正考驗到來時，“卻不知不覺還是信小時候所受的訓誡，還是成見習俗的奴隸”和幫凶。新婚之夜他聽到苔絲坦白身世後，雖然自身也並不“純潔”，卻不肯對苔絲報以同樣的寬宥，還將她遺棄。
得不到深愛之人的理解還遭遺棄，這個打擊對苔絲來說是巨大的，最糟糕的是導致之後苔絲迫於無奈委身於亞雷，儘管最後克萊終於想明白了，但也已經晚了，深愛克萊的苔絲一時衝動殺了德伯，過了5天幸福生活後苔絲的悲劇人生也到了盡頭。有人說克萊一開始遺棄苔絲是因為太愛他以至於一時無法接受事實，這個解釋我是不能接受的，只能說他那個時期的愛還不夠深，還不到打敗腦海裡傳統思想的地步。說到底，苔絲的悲劇，還有其社會道德根源，主要就是男性中心社會中那種強固的婦女貞操觀念。哈代在規定苔絲的思想行為時始終與這一觀念針鋒相對，批判的矛頭直指維護這一觀念的社會和教會。在文中也可以看到苔絲對教會的態度由不斷加深懷疑到用行動否定。
看到書的最後一部分，我唏噓不已。看到苔絲殺了亞雷後露出慘淡笑容，臨刑前淡定地享受和愛人所剩無幾的快活日子時，很是心疼這個美好的女子，她的死亡是不公的，是悲哀的，但對她來說，或許死也會帶來解脫。一整本書看下來，苔絲給我印象最深刻的是她強烈的自尊心，甚至讓我想到了林黛玉。想了一下，發現自己喜歡的角色都是很有自尊心的人，苔絲就是如此。她儘管出身貧寒，卻不卑不亢，她可以吃很多苦頭，唯獨不能做損自尊的事，比如她就不向權貴或有錢人低頭，愛情裡其實她也追求平等，這樣的女子在當時的社會終究無法逃脫各種惡勢力的打壓摧殘，當時又有多少個“苔絲”在經歷這樣的命運呢。
多少年過去了，時代在進步，可我還是不認為像“苔絲”這樣的生命就不會存在了，韓國之前有女學生遭，加害者沒有得到應有的懲罰，受害者走到哪都遭到唾棄，你看，社會還是這樣。為愛而生，像苔絲這樣美好的女孩，頂著什麼為愛而亡的冠冕堂皇的理由而遭到無情踐踏的事我不想再看到了，她們都應該好好活著，享受人生。
《浮世德》它讓我看到了這個現實社會下存在的矛盾、無奈、悲慘……
書中講述了5個都市少年，他們懷揣著各自的祕密，在彼此的生命裡，留下愛與恨的印記。池海翔這個總被人家稱作是怪物的男孩，沒有人能真正的理解他，他只能獨自默默地承受現實給他帶來的一切慘痛。最後，他還是成功了，站立於萬人之上了。紀瀾一個矛盾的女生，不願與最好的朋友滕夕分開，卻背地裡把滕夕的書桌推翻在地，讓書本掉在地上。然而，她又趕忙撿起書本，用雙手擦乾淨。滕夕的突然昏倒，讓紀瀾緊張不已。她的形象在現實生活中一定存在的原型，因為，即使是再要好的朋友，也會嫉妒對方比自己優越的條件，從而做出一些不可理喻的事情。雖然，她是矛盾的。但，她還是選擇那寶貴的友情，縱然滕夕已離她而去，已不在人世，她始終還是愛著滕夕的。而滕夕，有著出眾的外貌、乖乖女的性格、殷實的家境，這一切都使人羨慕。這樣美好的女生，卻愛上了一個與她截然相反的男生。這些都不能說明什麼，因為愛情是沒有界限的。直到最後，滕夕的離去，她的心裡仍然只有他的存在。那個叫煙焰的男孩。煙焰，其實本質是好的。可由於，父親被車撞後，肇事司機逃跑，家裡就開始揹負著沉重的債務。他所做的一切，包括搶劫，都是為了他的家，為了滕夕。然而，當他知道那個肇事司機是滕夕的父親後，他茫然了。他不知道該如何去面對滕夕，他想對滕夕說：別走，等我出來。可最後還是沒有說出口，直到她的離開。煙焰只能算是個知途迷返的孩子。最後一個少年——季岸，他是最悲慘的。從小父母就去世了，被姨夫姨媽收養。但是，他討厭姨媽那異樣的眼神。於是，覺得自力更生。可他所謂的自力更生，就是在學校附近的一個酒吧裡當男妓。他被那些肥肉橫生的老男人包養著，做著一些骯髒的事情。就算是這樣，他也不後悔，只有能靠自己生存下去就滿足了。而，當他愛上了自己的老師，他決心退出那個渾濁的世界時，已經不行了。那個世界不允許他的離開，除非他在人間消失了。縱使這樣，他的愛情也沒有得到一個好的結局。不被世俗承認的東西，是無法在這個世界存活的。就是他們的愛情一樣，心愛的人死了，他的心也死了。這一次，他終於可以毫無牽掛地繼續做著令人作嘔的事情。
看完書後，我很慶幸不是這五個人中的任何一個人。我有著愛我和我愛的人，有著一個溫馨的家，有著那寶貴的友情。我可以說我是幸運的，因為，我有著這個世上最美好的東西。
迄今為止，《月亮和六便士》仍是我最喜愛的小說，喜愛毛姆作為一個敏銳的洞察者對人性的理解，喜愛書中思特里克蘭德追逐夢想與噩運，卻心甘情願深陷其中的姿態。毛姆洞察出夢想的貶值，世俗的汙濁，月亮高懸於空，便士乃生活必須，他不批判手握便士的人生贏家，卻也分外讚賞腳踩便士意欲奔赴蟾宮的dreamer。我們不必站在道德的制高點上去批判一些選擇，卻也要守住一顆赤子之心。
思特里克蘭德，性別男，中年，職業股票交易員，生活單調，朝九晚五。你能想象這樣一個扔進人海都難以被揪出的，再再普通不過的人，在自己40歲這一年離家出走了嗎?思特里克蘭德拋家棄子去巴黎當一個畫家。離家時，他只寫了一張紙條提醒家人晚飯準備好了，然後他只帶了100元錢，住在全巴黎最破舊的旅館，畫畫。
這種橋段不是應該出現在英俊帥氣的20歲小夥身上嗎?然後他勇敢追尋夢想，最終美夢成真，愛情事業雙豐收，如同當今市面上出售的成功學書籍，讀罷便讓人熱血沸騰。但毛姆卻沒描寫這樣的一個人物。毛姆筆下，40歲的思特里克蘭德早已過了衝動的年紀，別人都在追尋穩定，他卻在追逐噩運。正如作家劉瑜所說：“被夢想俘虜的人就是在追逐自己的噩運。”在他眼中，他的人生價值所在，就是疾步如飛，捨棄一切慾望，追上自己的夢想——畫出一幅好畫。他在巴黎貧困交加，身患重病，險些一命嗚呼。後來，他淪落街頭，成為一名碼頭工人。幾年後，他自我放逐到太平洋上的一個小島，雙目失明，身患馬蜂並，最終還把自己最偉大的繪畫作品付之一炬。就是這樣瘋狂的一個人，看穿城市，看穿慾望，看穿階級觀念，看穿命運，最終掐住夢想的火苗，放了一場盛大的煙火。
毫無疑問，毛姆是極力讚美這個人物的，但他又充分暴露出這個人物的自私之處，達到極端。書中的“我”問思特里克蘭德，“難道你不愛自己的孩子不愛自己的妻子嗎?你不想要愛情嗎?”他回答道：“我對他們沒有特殊的感情，愛情只會干擾我畫畫。”對他而言，畫畫是一日三餐，是生命的全部，其他所有的一切都是干擾，所以他一層層剝下父親，丈夫，職員等等身份的外衣，剝下這些束縛，像一個溺水的人只能抓住身邊的浮木，他就抓著繪畫，無論如何不肯放手。思特里克蘭德無疑是一個圓形人物，自私、毫無責任感，卻執著於夢想，並且勇敢無比。毛姆有千萬種方式去讚美為追尋人生的意義而付出的人，卻選擇了這樣一種對比鮮明的，極端的方式。可能他已然預見到，今天的許多人已然折服於身份、年齡、慾念，被夢想的鋒利妖冶刺傷，成功的判斷划向名利，夢想的價值得到質疑，穩定、舒適成為公眾的訴求，人們沉醉便士的海洋中無法自拔，少有人能看到月亮。所以他用思特里克蘭德這個極端的例子來警示眾人，便士固然是生存之必須，但人總要抬頭看看月亮。
不知其他人對這個人物有什麼看法，我讀到他時，是駭然且敬畏。隨著文章的程序，羞愧一點點將我吞噬，在結尾，思特里克蘭德將自己創世紀的著作付之一炬時達到極點。我彷彿看到了火光中，高大的雙目失明的他是怎樣將一切名利權情踩在腳下，踩著無數無數人伸向名利的手，踩著噩運這匹野馬，全然是一個勝利者的姿態。我感覺到在他面前，自己在懦弱地奔逃，逃向一個儘可能讓自己舒適的港灣，即別人口中的穩定生活。因為我深刻地知道要多用力才能抓住夢想的衣角，或者說，抓住它不是最難的，一直抓住它才是困難的。正如毛姆自己所說：“只有詩人同聖徒才會堅信，在瀝青路面上辛勤澆水會培植出百合花來。”
毛姆在這部作品中以第一人稱敘述，可以體味到一個大作家，因為看清人性而表現出的寬容。文中出現另兩個次要人物也給我留下了深刻印象。年輕醫生阿伯拉罕放棄了醫生崗位，在畢業旅行中偶遇一個希臘周圍的小島，他感覺自己就是為這個地方而生，便在那兒度過了一生。而另一個頂替他上崗的“幸運者”卻因此平步青雲，成為了一位爵士，地位崇高，生活安逸。爵士對阿伯拉罕的選擇嗤之以鼻。文中的“我”作了如此評價：“做自己最想做的事，生活在自己喜愛的環境裡，淡泊寧靜、與世無爭，這難道是糟蹋自己嗎?與此相反，做一個著名的外科醫生，年薪一萬鎊，娶一位美麗的妻子，就是成功嗎?我想，這一切取決於一個人如何看待生活的意義，取決於他認為對社會應盡什麼義務，對自己有什麼要求。”毛姆就這樣淡淡地用一個“選擇”的概念帶過了這兩個人物。的確，一個人生存的方式、夢想、價值觀，哪一樣不是自己的選擇?爵士也好，在荒島度過餘生也罷，也許二者都不是社會主流價值觀中最有價值的活法，但從生活意義的角度看，都是一個完整個體的自我選擇，而這種選擇只要不危害他人都是值得被尊重的。
因此，寬容的毛姆又給我以這樣的安慰，也許我無法拋棄手中的便士，單純地仰望月亮，但這是一個人的選擇，因為在我眼中，生活不只有妖冶的夢想，還有責任，以及生活本身。生活本身便要求我們關心柴米油鹽，尋得一處心安，享受天倫之樂。但月亮總是要有的，沒有月亮的人會淪於便士的銅臭，而放棄便士的勇士也有可能像思特里克蘭德那樣，與自己的噩運偕行。我無比敬畏那樣的人，卻依然選擇好好生活。
這是我的選擇，想必有同學完全崇拜思特里克蘭德的偉大，也有人批判他的自私無情，正如老師品讀其他作品時所說的那樣，這正是經典作品的魅力。
前段時間，女兒閱讀了《安妮日記》。我問她，讀後有什麼感想，她告訴我故事的大概情節。為了幫助她進一步理解日記內容，瞭解人物的精神品格，近期，我和她共同閱讀了這本書。
通過我倆共同閱讀，我們瞭解到，《安妮日記》以日記體的形式真實記載了小作者13歲到15歲兩年多來自己的所見所聞、所想所思，事情真實，情感真切，語言樸實，充分展現了小作者的寫作才華和與眾不同的觀察視角。這本書，還有一個重要的價值就是通過小作者的日記記載，真實記錄了二戰時期戰爭給人們生產生活帶來的災難和痛苦，所以它不僅是當代青少年閱讀的經典之作，也是學者研究歷史的重要文獻。這也成就了這本書在讀者心中的地位和它獨有的歷史價值。
讀完後，我問了女兒幾個問題：“你說，安妮會想到以後她的日記會變成書出版嗎?為什麼出生在20世紀40年代的13歲的小女孩有如此的天賦和才華，能夠寫出這麼感人、這麼動人、這麼有影響力的傳世作品?你從安妮身上學到了哪些精神品格?”帶著這樣的問題，我和女兒進行了探討。
作為當時13歲花季少女的安妮，本應該像其他孩子一樣過著自由、美好的少年生活，享受著讀書、交友、攝影、運動的樂趣，而且當時她的家庭還是比較富裕的，父親是一名商人，儘管為了躲避戰爭，他們舉家從德國法蘭克福搬遷到荷蘭阿姆斯特丹他父親的公司住地，但是仍然沒能逃脫戰爭對他們的迫害。小安妮只能每天躲在“密室”裡生活，偶爾從朋友的敘述、收音機、窗外的情景中瞭解到了許多外面世界的訊息，瞭解到戰爭給猶太人帶來的悲慘命運。在這樣與世隔絕的環境中，很多時候會給我們造成失望、恐懼、甚至會想到死亡，但是安妮卻沒有，她不但克服了戰爭給她和家庭帶來的不利影響，而且用讀書和寫日記的方法來戰勝恐懼，表達自己對自由和美好生活的嚮往。
日記中這樣寫到：“只要我還活著，能從佈滿灰塵的舊窗簾縫裡看到這陽光，這無雲的天空，我就不可能不幸福!”、“我常常沮喪，但從不絕望，我把這段躲藏的生活看作是有趣的冒險，它僅僅是趣味生活的美麗開端。當我抬頭凝望天空，我總會感到事情會越變越好，殘酷終將結束，和平與寧靜會重新來臨,我更加堅定自己的理想，也許有朝一日我能夠實現所有的夢想：我的夢想是成為一名記者並最終成為享譽盛名的作家。我仍然堅信，人們的內心是善良而美好的……”很難想向，這樣的語言出自一個13歲的小女孩的筆下。就是在那樣的環境裡，小作者堅持寫了158篇日記，可以想象，那個年代被戰爭迫害的少年肯定不止安妮一個，但是為什麼只有安妮會想到用讀書來鼓起信念?用日記來表達嚮往?
我們常說，“作家不是課堂裡教出來的”，“為賦新詞強說愁”也寫不出感人的作品。這是小作者被當時的生存環境“逼”出來的。可貴的是，小作者不但沒有被當時暗無天日的環境嚇倒，對未來失去信心，而是以樂觀向上、堅定美好的心態，以少年的朝氣和勇氣樹立起對未來的信心和嚮往，這是安妮不怕困難、以苦為樂的堅強性格和善於觀察、善於思考的良好素質所決定的。她把吉蒂當作自己心靈對話的物件，用筆真實地記錄下了當時所發生的一切和對戰爭的憤怒、對猶太人命運的擔憂、對躲藏生活的觀察和體悟，這是小作者的過人和偉大之處。與其說，這本書的成功，是來自於小作者精心的敘述和描寫;不如說，是來自於小作者兩年多來的堅持不懈和對未來充滿希望的堅定信念。這就是《安妮日記》帶給我們的啟示，也是今天的國小們應該從安妮身上學到的美好精神品格。
“黑夜給了我黑色的眼睛，我卻要用它尋找光明。”這是詩人顧城的詩。《安妮日記》同樣帶給我們這樣的啟示：儘管身在黑夜，你的眼中看不到光明，但是在你的內心要充滿對光明的渴望，這是你在黑暗中前行的支柱。這本書不是對黑暗的絕望，而是對光明的嚮往，是那個年代的安妮、更是一代安妮人向世界發出的宣言。讓我們共同向安妮學習!
老舍先生這本厚厚的《四世同堂》，既是北平城中的百態人生，亦是抗日戰爭時期，一段厚重的歷史。正如老舍先生在開篇所寫“他們生，他們死，他們興旺，他們衰落„„”在這跌宕起伏的一路上，有多少人迷失方向步入歧途，又有多少人不失理想奮勇向前。 在書中，老舍先生用一個個形象的詞彙生動的描述著每一位主人公，這些詞彙不僅能描繪出不同人物頗具特點的相貌，更能準確的勾勒出他們為人處世的態度。面帶笑紋，老成持重的祁老人;圓臉重眉，一團和氣的祁天佑;深居簡出，謙恭和氣的錢默吟;盡職盡責，樂於助人的李四爺„„當然也有賣國求榮的冠曉荷和太太大赤包。如果說祁老人和他的大家族是一棵茂盛的大樹，那麼小羊圈衚衕便是一片林，大大小小的花草樹木間，有相互依存，也有獨自挺拔，更少不了旁逸斜出的雜枝殘葉。老舍先生用他略帶調侃的京腔京韻，寫活了抗戰時期北平市井小民的百態人生。
小羊圈衚衕，似乎與外界相隔離，它有著自己和諧溫馨的小環境，鄰里和睦，相互幫助，即便有些小矛盾，也落不下深仇大恨。但當日軍攻城，北平淪陷，那一派古老、寧靜生活全都被打破。每個人都帶著些震驚，惶恐與不安，但也有一些為此興奮並蠢蠢欲動的人。不用說小羊圈衚衕，單是從祁老人的家中，就會因年齡閱歷的不同而產生極大的分歧，有人逃避，有人親日，有人抗爭„„單從這一個家庭，一條衚衕的對待戰爭的理解與行動，便能映射出整個北平，乃至全中國人在日軍鐵蹄下，亡國奴的生活。
老舍先生用筆下栩栩如生的人物，寫活了那段沉重的歷史，用他飽含深情的文字，向我們展示著那段歷史中一個個令人難以忘懷的細節。在老舍先生的文字中，我們可以看到他對日軍暴行和叛國求榮者的譴責與批判，可以看到他對敢於奮勇抗爭的志士們的敬佩與讚許，也可以看到他對被迫成為亡國奴的平常百姓的同情。老舍先生在文章結尾寫下“起風了”三個字，必是希望每一個看過這本書的人，都能明白，無論狂風暴雨，總會有陽光衝破雲層，重照大地的一天，清風仍會拂過，生活仍在繼續。
這本書經過主人公安娜卡列尼娜追求感情而失敗的杯具和列文在農村面臨的危機而進行的革命與探索，這兩條線索，描繪了俄國從莫斯科到鄉下鄉村廣闊而豐富多彩的圖景，是一部社會百科全書式的作品。
安娜可列尼娜的哥哥奧布朗斯基在已經有五個孩子的情景下卻仍與家庭教師相愛，與他的妻子杜麗鬧翻。而趕去莫斯科為哥嫂調節的安娜，卻在車站認識了故事的另一個主角——渥倫斯基。於是，這個糾結的故事就這樣華麗麗的開始了。
話說當時，杜杜麗的妹妹吉提正暗戀渥倫斯基，可渥倫同學卻無心娶她。十分不巧，愛著吉提的列文從鄉下趕來，在舞會上向吉提求婚，卻被當場拒絕。在同一場舞會上，渥倫斯基被安娜迷倒，不顧一切地追到人家家裡才想起來安娜已經有家庭了，安娜的丈夫卡列寧也覺得渥倫同學有點一根經，所以也露了面，言下之意便是——喂，我是她丈夫，別把我當空氣。本來吧，這事到這也差不多要結束了，可是當時艱辛誰人知?沒想到安娜和渥倫斯基，一個裡應，一個外合，硬是弄出一大堆事兒來……天理難容，也註定了他們的杯具。
最終，安娜臥軌自殺了卡列寧參加了她的葬禮，並帶走了他們的女兒。渥倫斯基受到良心的譴責，志願參軍去塞爾維亞與土耳其作戰，但求一死。哎，要我說，他早幹嘛去了?
哎，回想當時看書時，我可沒少罵渥倫斯基和安娜，感情是一回事，家庭又是一回事，他們所謂的感情是虛無飄渺的，無論如何總不應當衝開家庭的底線。雖然說當時卡列寧與安娜歲數相差甚大，但他寬容可是少見的，他總在為安娜著想，對安娜的私生子也很好，更只因安娜之後有了悔改之心而求他原諒，他便原諒了她，樣的胸襟一百個人裡面也沒有一個啊!從安娜的種.種來看，安娜是一個連自我都不會為自我研究更別說顧全大局的人，不理解道德為何物的可憐人，也正是因為她自我，才一手造就了這場杯具……
最近讀了《史記》這本書，我們中國是具有悠久歷史和光輝燦爛的古代文化的國家。在悠久的歷史長河中，曾經湧現了大量傑出的史學家、思想家，文學家。他們在不同的歷史條件下，通過自己的筆墨，為後世的人們展現了一幅幅絢麗奪目的畫面。兩千多年前，一個文人在遭受了莫大的屈辱以後，忍辱負重，以心靈和血肉之軀完成了一部偉大的史學著作。以後的幾千年裡，這部偉大的著作猶如一顆璀璨的明珠，又如一座高聳的豐碑，屹立在中國文學和歷史的長河之中，後人無法超越也難以企及，這個人就是司馬遷，這部史學著作就是《史記》。《史記》是二十四史之首，它記載了上起黃帝下至漢武帝約兩千多年的歷史，在我國傳統國學精品中，唯有《史記》是無以倫比的“百科全書”。魯迅先生曾評價《史記》為“史家之絕唱，無韻之離騷”。司馬遷這部鉅著是對歷史發展的深刻總結。他發表了自己對人生、對社會的獨到見解，同時又對矛盾現實給予了有力批判。這樣一部既具中史學價值又具文學價值的著作的成功，其中一個最重要的原因就是採用文學手段塑造了一系列有血有肉、豐滿靈性的人物形象。
《史記》開創了我國紀傳體的史學，同時也開創了我國的傳記文學。在“本紀”“世家”和“列傳”中所寫的一系列歷史人物，不僅表現了作者對歷史的高度概括力和卓越的見識，而且通過許多形形色色的人物的活動，生動地展開了廣闊的社會生活畫面。因此，兩千多年來，《史記》不僅是歷史學家的學習典範，而且也是文學家學習的典範。魯迅曾評價《史記》為“史家之絕唱，無韻之離騷”。
《史記》在文學上最偉大的成就是它那形神兼備、躍然紙上的人物描述，開拓了我國傳記文學作品的先河。它的成功在於採用文學手段塑造了一系列有血有肉、豐滿靈性的人物形象。其所記載的人物形形色色，眾態紛呈;其所刻畫的人物惟妙惟肖，栩栩如生。
東野圭吾早期作品多為精巧細緻的本格推理，文字敘述簡練凶狠，情節跌宕詭異，故事架構幾至匪夷所思的地步，擅長從極不合理之處寫出極合理的故事。以下是本站小編為大家整理的解憂雜貨店讀後感600字，歡迎大家閱讀，更多精彩內容請關注本站。
三個小偷誤打誤撞，闖進一家名叫浪矢的雜貨店，無意中，他們發現外面有人往門口的信箱裡投了一封求助信。這是一封來自過去的信，舊雜貨店難道有一個祕密的時間通道?
日本作家東野圭吾寫作的長篇懸疑小說《解憂雜貨店》，超越推理小說的範圍，但卻比推理小說更加扣人心絃。位於僻靜街道的這家雜貨店，只要寫下煩惱丟進投信口，第二天就會在店後的牛奶箱裡得到回答：因男友身患絕症，年輕女孩靜子在感情與夢想間徘徊;克郎為了音樂夢想離家漂泊，卻在現實中寸步難行;少年浩介面臨家庭鉅變，掙扎在親情與未來的迷茫中……生命中的一次偶然交會，將如何演繹出截然不一樣的人生?
這是一本關於溫情的書，那裡的溫情不是《嫌疑人X的獻身》裡面惡的溫情，而是真正善的溫情，故事是偏暖的，樂觀的，表達的是那種可信的、常人的善。
說起來，給我推薦這本書的，是一個沒能通讀一遍《紅樓夢》的正宗的“理科女”――我女兒。她怕我不“稀罕”她的推薦，特意把書放在我床頭櫃那堆書的最上方。怕我不看，一個星期之後，她還來電話“考核”。我想說的是，這本書給人的觸動實在是巨大的。
一個從小在富貴中的少爺，一個不把別人放在眼中的風流人物——福貴，他因為好賭被騙去了家財父親也被氣死了，但他卻因禍得福最最後絞幸的活了下來，他的老婆家珍一直陪伴在他身邊慢慢的用愛和自己的信念感化他，最終福貴終於被感化了，但是為時以晚，害得自己的家人受到苦日子。
當我讀到家珍死去，這是我看到的所有生離死別中最寧靜的一段，也是最真切的一段，家珍沒有怨言，是那樣慈祥那樣平靜，我看到她無邪的純潔的心靈，她彷彿在淨化著一些"醜惡"的事物。福貴的女兒兒子相繼死去，最終連女婿也慘死在了鋼板下面，苦根也因為家中的貧窮最終被餓死了。看到福貴的親人相繼死去我的心情也觸動了，留下了淚水。但是福貴也是可憐的上帝對他如此不公平，讓他的親人死去，只讓自己潦倒的一個走向生命的盡頭，也許這是他的"素命"吧!
親人的相繼離去使福貴變得不在是很新痛了，是他漸漸明白了，親人一隻活在自己的心中，要讓自己好好的活下去，他買的老牛也是給予自己的自我安慰。
我對福貴的精神是十分讚賞的，他堅定的信念，揹負著祖先留下的一句話，讓自己活下去。生老病死，我們都得一樣一樣地過，生命只不過是個過程罷了。我只是希望能按自已的意願選擇一個方式，真實清醒併發自內心的去實現它的價值，讓自己的路走的更長更遠。
在世界的文學史，有這麼一本書不得不提到，那就是路易斯·史蒂文森的《金銀島》。這是一本深受讀者喜愛的書，也是作者最暢銷的書之一。
史蒂文森的一生寫了許多書，代表作有《沃爾特·斯科特爵士》和《卡特麗娜》以及本書等，書籍涉及的內容十分廣泛，但縱觀他的所有著作，我個人為這本書是最成功的。《金銀島》的每一個細節都深入我的內心。
故事的主人翁吉姆，是一個十歲大的小男孩，吉姆的父母在黑山海灣旁經營一家旅館名為「本鮑上將」。有一天，旅館來了一位臉上帶著刀疤、身材高大結實、非常引人注目的客人，原來他就是比爾船長。吉姆非常喜歡聽比爾船長講故事，那些聽起來挺嚇人的經歷，像是罪犯被處以絞刑、海盜雙手被綁而且矇眼走跳板、突如其來的海上大風暴、遍地骨骸的西班牙海盜巢穴等，每次都讓吉姆又愛又怕，也讓寧靜的小鎮增添了不少新鮮刺激的話題。沒多久，比爾船長因為飲酒過量加上受到驚嚇而死在旅館中，吉姆無意間發現比爾身上帶著的一張藏寶圖，那是海盜普林特船長所遺留下的，於是吉姆和一群人的金銀島尋寶的故事就此展開。心懷不軌的海盜們喬裝成一般的水手，當中還包括陰森詭譎的獨腳水手西爾弗。大夥兒假裝跟著吉姆和利弗希醫生一起去尋寶，航海的過程中，充滿了千辛萬苦和千奇百怪的事。不僅發生了足以讓人喪命的瘧疾病亂，還曾經發生海盜們群體叛亂的恐怖事件。而至於結果在驚濤駭浪中，到底吉姆一行人最後有沒有找到傳聞中那座遍地滿是黃金寶藏的金銀島呢?他們又是否能平安地帶著寶物歸來呢?而獨腳水手西爾弗又會在緊要關頭使出什麼陰謀詭計呢?這一切的一切我希望讀者能夠自己去搜尋，只有這樣，才能體會到《金銀島》的樂趣。
《金銀島》又譯為《寶島》，既是史蒂文森的成名作，也是他的代表作。小說的中心情節是一個古往今來最著名的海盜的故事，作者無意向讀者指出兩幫人圍繞寶藏而進行你死我活的爭鬥究竟有什麼教訓，他要做的是通過脈絡清晰、波瀾迭起的驚險故事，自始至終吸引讀者的注意力，教人非一口氣讀完為止。針對這部成功的驚險小說，史蒂文森後來回憶道：這是一個給男孩們讀的故事，不需要十分講究心理描寫或優美的文體。這當然是作者自謙之辭，實際上整部小說塑造了一系列鮮明生動的人物形象，例如兩面三刀、心狠手辣，但又狡猾多端、見風使舵的約翰·西爾弗，又如霍金斯太太的固執與坦率，她數死去的海盜留下的錢幣時，不同意在收回欠她的賬之外多拿一個銅板，又頑固地不肯少拿一個子兒。
整本書中讓我印象深刻的地方有很多，但其中最讓我難忘的還是故事中的主人公吉姆他面對危機時的那份勇敢與機智，他的機智勇敢多次挫敗了海盜的陰謀平息了叛亂。在故事的一開始，吉姆的父親就死去了，吉姆與母親一同經營著旅館。當船剛起航時吉姆也同樣展現出了他機智的一面。當他在箱子裡無意間聽到西爾弗的陰謀時並沒有感到驚慌，而是冷靜的呆在箱子裡聽完整個對話。這使得整個船隊及時轉危為安。吉姆顯得那麼機靈、單純和善於區分好壞。他在本鮑將軍旅店曾閱歷形形色色的人，當他雙槍對著海盜時，還是那麼心驚膽寒，他下不了手，他甚至同情他的處境。海盜的匕首飛向他時，他更是不知所措，以至於失手使海盜身亡。而另一個另我難以忘懷的則是利維塞大夫，他睿智、冷靜、從容不迫卻又帶著無盡的人性溫良。面對垂死的、凶殘冷酷、粗俗的海盜，他依然盡忠於一個醫生的天職——救死扶傷。他對海盜說：我留在這裡盡力拯救這毫無價值的生命。吉姆，幫我那個臉盆來。使人仰慕他身上所散發出來的人性的光輝。當他面臨一大群海盜時，依然面不改色，竭盡全力說服他們以保全自己的同盟。
本書雖是慣用的為財製造驚險曲折的故事情節，但是從作者本身由文章所散發出來的文化底蘊以及人文素養，不難看出作者的世界觀、人生觀、個人價值觀取向。作者出生於19世紀中期的英國蘇格蘭的愛丁堡，是位小說家、詩人與旅遊作家，也是英國文學新浪漫主義的代表之一。早年他到處遊歷，為其創作積累了資源。到了20世紀中期，評論家對其作品進行了新的評價，開始審視史蒂文森而且將他的作品放入西方經典中，並將他列為20世紀最偉大的作家之一。如果說中國的孩子是讀著《西遊記》長大的，那麼外國的孩子們則是讀著這本《金銀島》長大的。
故事歷經百餘年後仍經久不衰正是因為本書充滿人性味，弘揚著善良必定絕處逢生;而凶惡必將山窮水盡而苟延殘喘。善良、正義的人當然會有好的結果，活得有聲有色而有尊嚴。這正是本書的積極教育意義。而一切邪惡都有其共性：不顧別人的死活，哪怕是對已經毫無還手之力的人，他也會毫無惻隱之心。因為他總是以為大家都會這樣做，還美其名曰：無毒不丈夫!這樣活著的人也只有由他自己了。也許隨著時間的流逝許多事情都會脫離人們的視線，但我相信這本書永遠會站在文學之峰的頂端，永不褪色。
在一個週末，我看了著名女作家蕭紅的《呼蘭河傳》，窗外細雨綿綿，我的情緒由天氣變得很沉重。
灰色的色彩，平靜的敘述，黯淡的畫面把咱們帶到了二十世紀初的小城呼蘭河，這個小城並不繁華，春夏秋冬，一年四季來回迴圈地走。在故事發生的小村莊裡，到處都顯得那麼蕭條：灰色的天空，灰色的畫面，灰色的人生。整個村莊就像是籠罩在一片黑暗的天地中，烏雲蔽日，見不得半點陽光。在那裡，到處可見由於人們的無知、愚昧而引發的一場又一場的災難，人們只是為了活著而活著，為了死去而死去。一個又一個畫面，一個又一個杯具地出現，讓我不知道該如何去評判哪個更值得我同情，哪個更值得我痛恨……
在東二道街上有個大泥坑，六七尺深，人們和家畜無論是在晴天，還是在下雨天都會遭受到災難，淹死過小豬，用泥漿悶死過狗，悶死過貓，雞和鴨也常常死在那裡邊。人們說拆牆的有，說種樹的有，但從來沒有任何一個人想過把泥坑填平。
在作者的描述中她的童年生活是愉悅的，但也是寂寞的，她的活動地就是後院的那個大花園。在這座大花園裡，作者和祖父一齊玩耍，一齊幹活，童年的生活充滿了樂趣。這也不由得使我想到了自我的小時候，那充滿溫馨的一段時光。在每個人的記憶裡，童年像一幅畫，像一首詩，像一曲歌。
《呼蘭河傳》讀完了，而我的情緒很久很久都沉浸在那一片灰色的畫面中!
《隋唐演義》一百回，是一部兼有英雄傳奇和歷史演義雙重性質的小說。作者褚人獲，字稼軒，又字學稼，號石農，長洲(今江蘇蘇州)人。生卒年不詳，康熙二十年前後在世。終身不仕，文名甚高，能詩善文，尤喜涉獵歷代稗史軼聞，著作頗多，最能代表其文學成就的是《隋唐演義》。
《隋唐演義》敘事從隋主伐陳開始，以“安史之亂”後唐明皇回京作結。它的主要內容由三部分構成：一是以隋煬帝--朱貴兒為中心人物的隋末官廷故事，二是秦瓊、單雄信、程咬金等“亂世英雄”反隋的故事，三是唐明皇--楊貴妃為中心人物的“安史之亂”前後唐代官延故事。全書將隋煬帝--朱貴兒與楊貴妃--
在反隋英雄中，秦瓊一生的經歷最具典型性。秦瓊曾充任過地方上的“捕盜都頭”，對造反的“勾當”幾度遲疑。當“盜賊”程咬金、王伯當等人以拜寺為名在家聚義時，他出於江湖義氣，毅然冒著生命危險放走了眾人。在親眼看到了麻叔夜吃人等一系列驚心動魄的事件，徹底認清了隋王朝的極端腐敗本質後，他自覺主動走上了反抗道路。參加起義隊伍後，他利用自己在江湖上的聲望，為壯大農民起義隊伍做出了有益的貢獻。在瓦崗寨上，他成了翟讓軍事集團的中堅力量之一。 你知道我讀完了這本書以後，我最恨的是誰嗎?讓我告訴你吧：我最恨的是楊廣，為了權力連自己的父親都殺害，造成了天下分裂的局面。
我讀了這篇文章，明白了一個道理：無論何時何地都要愛父母愛兄弟姐妹，熱愛祖國，忠於社會。
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